黑寡妇

文/李镇

万众期待的电影《黑寡妇》终与观众见面。

作为目前漫威超级英雄序列里人气最高的女性英雄角色，“黑寡妇”娜塔莎的命运一直牵动着无数影迷的心，尤其是《复联4》中娜塔莎以性命换取灵魂宝石的壮烈结局，更是令许多影迷心意难平。

所以，观众希望能从《黑寡妇》单人电影中了解到这位女英雄的尘封过往，与她做一次正式告别。

然而，《黑寡妇》一经播出却遭遇口碑滑铁卢，截至目前豆瓣评分已跌至6.4分，这在漫威系列电影中实属下位圈。

我认为，《黑寡妇》的口碑崩盘与其剧作上的敷衍、粗糙密不可分，就算抛开粉丝滤镜，单纯将《黑寡妇》当作一部人物传记片、谍战动作片和女性电影来看待，它的剧作也依然是不合格的。

因此，我将从以上三个维度，来逐一分析《黑寡妇》为什么不好看的原因。

一、作为人物传记片的《黑寡妇》

作为人物传记片，创作者的主要任务是要让观众了解、接受并认同这个人物。由于漫威先前多部影片的铺垫和演员斯嘉丽·约翰逊的精彩演绎，“黑寡妇”娜塔莎早已在全球圈粉无数，这是电影《黑寡妇》的先天优势。

但多数影迷一提及“黑寡妇”，第一印象依然是“性感冷艳、身手矫健的女特工”，却对她的过往知之甚少。换言之，“黑寡妇”在多数影迷心中只是一个扁平的女性符号，尚未有血有肉，真实可感。因此，让观众了解娜塔莎并走进她的内心世界，是《黑寡妇》要解决的问题。

影片中我们了解到，娜塔莎自小无父无母，被反派德雷科夫“收养”进红房子里，训练为顶级女刺客。娜塔莎对“家”的唯一印象即幼时与梅丽娜、“红色守卫者”阿列克谢以及叶莲娜组建的“假家庭”，而那个家只存在了三年，随着阿列克谢卧底任务的完成而分崩离析。

所以，娜塔莎面临的第一道心理创伤是家庭归属感的缺失，她就像汪洋大海中的一叶浮萍，努力寻找依附却又一次次被迫漂泊，这是娜塔莎与生俱来的悲剧底色。

而娜塔莎面临的第二道心理创伤是身份认同的焦虑。影片中交代，娜塔莎痛恨自己的杀手身份，她成为复仇者也是为了能够偿还血债，但她在接受神盾局考验时，却亲手炸死了德雷科夫的女儿安东尼娅。

换言之，娜塔莎的英雄之旅是以一个无辜女孩的性命作为基石的，那她的弃暗投明又谈何光彩与正义？正如叶莲娜一针见血地指出：“你这是自欺欺人，因为痛楚和折磨每天都在发生，而我们一样还是训练有素的杀手。

可以说，编剧为娜塔莎找的这两个症结都非常准确，如果深挖下去，必然能够有效丰满娜塔莎的人物形象，并让观众对她产生极大共情，甚至能够启发“正义与非正义”这样社会学意义的思考。

然而，编剧却浅尝辄止，只对它们进行了简单粗暴的缝合，以娜塔莎与梅丽娜等人的家庭团聚和与“模仿大师”安东尼娅的握手言和草草收场。这不仅是娜塔莎的自我欺骗，更是编剧的自欺欺人。

影片中对娜塔莎形象塑造的另一遗憾是对“红房子”的描写太少，仅在片头用了一组意象化镜头一笔带过。

虽然在《复联1、2》和《美队3》中，娜塔莎都曾表达过对红房子的恐惧，但台词的力量远不及具象化的影像来得震撼人心，而这样省略的后果则是观众无法与娜塔莎想要复仇德雷科夫的执念产生共鸣，只能依靠主角的“卖力吆喝”推着观众向前走。

再来谈谈影片中另一重要的女性角色叶莲娜。

从结尾彩蛋中不难看出，叶莲娜将继承下娜塔莎的衣钵，成为“二代黑寡妇”参与到漫威宇宙下一阶段的叙事中。叶莲娜的身世与娜塔莎类似，但她更加单纯耿直，相比娜塔莎也多了些孩子气。

不可否认，她在一些文戏段落中表现得十分出彩，比如她与娜塔莎关于“杀手与英雄”的对话，以及她在餐桌上对梅丽娜的控诉，都准确切中了影片主旨，更博得了观众的同情与喜爱。

但整体而言，叶莲娜依然是个“有佳句而无佳章”的角色，演员弗洛伦斯·皮尤的出色表演没能挽救叶莲娜形象的扁平。但鉴于这是一部以娜塔莎为主角的电影，只能期待她在漫威后续故事中的表现。

除人物形象扁平外，《黑寡妇》在人物塑造上的另一个问题即人物情感转折的生硬，这个问题主要体现在梅丽娜身上。

影片中，梅丽娜的情感转折是剧情发展的关键，如果没有她的倒戈，娜塔莎不会轻易找到德雷科夫。但梅丽娜长年效力于德雷科夫，是德雷科夫的心腹，而她与娜塔莎、阿列克谢等人只有三年情分，于情于理她都不会轻易背叛红房子，况且她知道背叛红房子只有死路一条。

然而，编剧为了能够使剧情顺利发展，让娜塔莎通过老照片唤醒了梅丽娜心中的良知，如此一来却损害了梅丽娜人设的完整性，也暴露出编剧草率敷衍的创作态度。

二、作为谍战动作片的《黑寡妇》

如果以谍战动作片的角度来看《黑寡妇》，它的剧情编织依然硬伤满满。

首先，创作者过分追求观影“爽感”，以大量打斗、飙车、爆破戏取代了剧情设计的复杂性与合理性，于是我们看到《黑寡妇》中的许多关键情节都是“顺拐”的，基本上上一场戏中娜塔莎想要达到什么目标，下一场戏中她就会顺利完成，没有丝毫阻碍。

这样简单粗暴的剧情处理既无法起到丰满人物血肉的作用，更无法使故事引人入胜，因为观众希望看到的是弱者的绝地反击，而非强者的畅行无阻。

以娜塔莎姐妹俩帮助阿列克谢越狱为例，这段戏的情节设计毫无技术性可言，几乎是依靠着阿列克谢压人一头的蛮力、娜塔莎姐妹俩的硬件优势以及一场天降神兵般雪崩顺利达成。

尽管创作者加入了打斗、枪战、爆炸、雪崩等惊险刺激的奇观性场面，仍旧无法掩盖剧情的无聊疲软。

但试问漫威编不出好剧情吗？

再看十年前的电影《美国队长》，其中也有“美队解救巴基”的相似情节，尽管此时被血清强化后的美队打入九头蛇基地也畅行无阻，但编剧依然为他设计了两个阻碍力量：红骷髅和基地爆炸，并最终以美队在关键时刻的一记“信仰之跃”取得胜利。

这段戏的功能性也非常明显，一是树立起美队在观众心中正义伟岸的形象，二是巩固了他与巴基的兄弟情缘。

相比《黑寡妇》中的纯感官刺激，编剧的用心程度高下立判。

同时《黑寡妇》中也出现了诸多剧情不合理之处，比如娜塔莎与叶莲娜见面后为何要死命缠斗？德雷科夫明知中和剂是瓦解黑寡妇组织的关键，为何不第一时间销毁，还要放在如此显眼的地方？这些叙事纰漏都严重影响着观众对故事的理解和认同。

其次，《黑寡妇》的整体剧情还算流畅，但却出现了明显的剧情主线失焦。影片前半段的“麦高芬”（指在电影中可以推展剧情的物件、人物、或者目标）为化学中和剂，故事情节基本围绕着抢夺中和剂展开，而影片后半段的“麦高芬”却变成了德雷科夫，故事又开始讲述娜塔莎如何去刺杀德雷科夫。

剧情主线的失焦造成了观众观感的前后断裂，尽管编剧为这个“麦高芬”的转换寻找到合适的理由：德雷科夫杀害了娜塔莎的亲生母亲，但由于这个信息在影片中释放时间过晚，早已丧失了情节驱动力。

第三，反派力量过于单薄，这也是造成《黑寡妇》不好看的主要原因。纵观漫威系列电影中的反派角色，要么像海拉、伊戈靠神力赢人，要么如洛基、泽莫以智力取胜，大反派灭霸身上甚至呈现出了古希腊英雄般的悲剧色彩，相比之下，德雷科夫则显得毫无存在感。

其实按照剧情描述，德雷科夫应该是智力型反派，他作为红房子的领袖，没有超能力却能通过黑寡妇网络运筹帷幄，只手遮天，必定是智力超群、心思缜密之人，然而编剧却频频暴露出他的愚蠢、懦弱，娜塔莎仅通过撞伤鼻子便轻而易举地打败了他。

对反派力量的刻意矮化既无法激起观众的观影乐趣，也有伤于故事逻辑：这样的人怎么会成为红房子的领袖？这可以看作是编剧的偷懒行为，但我认为这更与《黑寡妇》的另一重属性密切相关：女性电影。

三、作为女性电影的《黑寡妇》

漫威素来因缺乏以女性英雄角色为主的电影而饱受诟病，而且在女性主义浪潮澎湃汹涌的当下，女性观众的票房购买力也不容小觑。

《黑寡妇》的横空出世，似乎正填补了这些空白和需求，但我却在它的字里行间嗅到浓浓的投机意味。

前文提到，《黑寡妇》中的反派力量被刻意矮化，其实不仅德雷科夫，影片中的其他男性角色都被进行了矮化处理，比如阿列克谢被塑造为丑角，他大腹便便、不修边幅，主要的戏剧功能是为影片提供笑料。

仰慕娜塔莎的梅森仅作为物质提供者在剧情需要时出现，十足的工具人，相比之下，影片中的女性形象皆光鲜亮丽、足智多谋、战斗力超群。

当然，我并非宣扬男性形象不可以矮化丑化，但是这种以牺牲故事完整性与精彩度而对男性形象刻意矮化的行为，并不能使《黑寡妇》成为一部合格的女性电影，反而流露出了创作者的谄媚姿态。

除男性形象外，影片在对“黑寡妇”的描写中，也将对女性观众的曲意逢迎进行了近乎口号式的书写。

如黑寡妇（女性）不过是德雷科夫（男性）满足权欲的工具；德雷科夫（男性）害怕黑寡妇得到化学中和剂（女性自我意志的觉醒）；黑寡妇们手拉手，去唤醒世界上其他黑寡妇（觉醒后的女性将联合起来，拯救其他被男权控制、压迫的女性）等。

然而，由于没有立得住的人物做支撑，这些精心设计终究只是空洞的口号，无法具备撼动人心的力量。

其次，《黑寡妇》在女性表达上也十分保守含混，甚至是虚伪。

纵观全片，《黑寡妇》的故事其实带有浓重的悲情色彩，几乎每位女性角色都有着悲惨的身世和命运，是被男权物化、剥削的对象，这实际上也是世界上许多女性正在亲身经历的处境。

从这个角度看，《黑寡妇》的影片基调应是严肃的、沉重的、具有人文关怀的。

遗憾的是，漫威明确的票房诉求使它不敢走出“合家欢”的安全区，编剧对黑寡妇们所遭受的苦难与戕害或进行淡化处理，或进行喜剧化表达（如叶莲娜向阿列克谢讲述红房子切除了她们的子宫与卵巢，被阿列克谢评价为“下流”），这其实在无形中阻隔了观众对于女性前途命运进一步深思的可能。

同时，影片中多次以仰视镜头拍摄娜塔莎的臀部，这样的镜头设计充满着性暗示与男性凝视色彩。

毋庸讳言，《黑寡妇》一边打着“女性电影”的旗号讨好女性受众，一边又通过消费斯嘉丽·约翰逊的性感身材来满足男性观众，表明创作者在女性表达上已经失去了应有的真诚，口碑遭遇滑铁卢也不足为奇了。

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2019年3月20日，迪士尼对福斯的收购正式生效，意味着X战警、神奇四侠、死侍的版权回归迪士尼，在MCU中看见他们也指日可待。

那么问题来了，我们什么时候才能在MCU中看到第一个变种人？

起初我们以为是《旺达幻视》。

第5集埃文·彼得斯出现了。

我们以为他是快银，但事实是他叫邦纳，和快银没有半毛钱关系。

后来《猎冬》中出现了马德里坡港。

马德里坡港是X战警经常光顾的地方，万磁王甚至还在这里建了大厦。

金刚狼也曾光顾这里的酒吧，他在公主酒吧还有股份。

《黑寡妇》中再次出现公主酒吧。

对了，前不久休·杰克曼分享了他和凯文·费奇的合影，以及BossLogic设计的金刚狼图片，你们觉得这是什么意思呢？

《黑寡妇》不仅出现了公主酒吧，还真的出现了变种人，同时也是MCU第一个变种人。

这一切还要从2019年12月说起，当时《黑寡妇》发布了首支预告。

有一个镜头是德雷科夫的办公室，桌子上出现了一个熊的雕像。

有网友猜测，这个雕像是在暗示大熊座（Ursa Major）。

大熊座是苏联的变种人，他的超能力就是变成熊。

但就凭一个熊的雕像，就说它是大熊座的彩蛋，未免有点牵强。

然而在电影中，大熊座真的出现了，只不过此时他还没有超能力。

监狱中，红色守卫在和狱友扳手腕，并且吹牛说他在80年代和美队打过架。

然而一个叫尔萨的人拆穿了他，说那时美队还被冻在冰里。

红色守卫生气地折断了尔萨的手，还说：看这只大熊，哭了吗？

这个叫尔萨（Ursa）的人，就是大熊座（Ursa Major）。

维基百科已经确认了他就是大熊座。

而且大卫·哈珀发的IG也侧面佐证了这件事。

他在IG写道：尔萨、叶莲娜、黑寡妇、CD、我，和所有其它冬日卫队成员都期待着《黑寡妇》上映。

其中CD就是绯红机甲（Crimson Dynamo）的缩写，后面会详细说。

大卫·哈珀提到了冬日卫队，冬日卫队相当于是苏联版复联，红色守卫、大熊座（尔萨）、绯红机甲都是冬日卫队成员。

大熊座是一名变种人，而且是苏联最早发现的变种人之一。

第一个变种人已经来了，重启版《X战警》还会远吗？

是的，没想到MCU这么快就出现了第一个变种人。

如果不是疫情的话，去年就出现了，直接无缝衔接《新变种人》。

原本《新变种人》是2020年4月上映，而《黑寡妇》是2020年5月上映。

前者是X战警系列最后一部电影，后者是MCU第四阶段第一部电影，真·无缝衔接，不得不佩服漫威的规划。

对了，《洛基》大结局开播了。

我不剧透，我就说一点，首先是《黑寡妇》出现了第一个变种人，紧接着《洛基》中就发生了一件大事，我有一种预感，我们离下一部《X战警》越来越近了。

我只有一个要求，一美、法鲨、快银、金刚狼不要换人，其它的随便漫威怎么拍。

凯文·费奇：你这明明是四个要求。

大熊座的超能力是变成熊，电影中他也很高大。

大熊座由荷兰运动员奥利维尔·里希特斯饰演，身高2米18。

如果他变身的话，大概是这样的：

不好意思放错了，应该是这个：

这是俄罗斯电影《守护者》，“金刚熊”就是抄的大熊座。

苏联将所有变种人视为对国家安全的威胁，只要发现变种人就会将他杀死。

于是大熊座被父母遗弃在山上，和动物一起长大。

后来福波斯教授，相当于苏联版X教授，觉得变种人可以成为苏联政府的武器，于是建了一所学校来训练变种人，大熊座就是变种人学院的第一批学生。

后来他见到了绿巨人，两个人还打了一架，毕竟大熊座就相当于苏联版绿巨人。

大熊座还曾被派去抓万磁王，并且和复联、X战警并肩作战。

除此之外，他还和黑寡妇、铁娘子、战争机器、黑豹、冬兵、夜魔侠有过交集。

大熊座和红色守卫都是冬日卫队的成员，而电影中他们是在监狱中认识的。

黑寡妇也曾是冬日卫队的成员，后来离开了苏联，加入了复联。

冬日卫队还有一个成员叫绯红机甲。

冬日卫队是苏联版复联，红色守卫是苏联版美队，大熊座是苏联版绿巨人，而绯红机甲是苏联版钢铁侠，而且他们分别都和美队、绿巨人、钢铁侠打过架。

电影中也提到过绯红机甲。

叶莲娜曾对红色守卫说：你唯一在乎的就是你做绯红机甲的光辉岁月，没有人愿意听那些。

红色守卫纠正道：不是绯红机甲，是红色守卫。

绯红机甲本名安东·万科，和万科地产没有关系，但是和钢铁侠有关系。 漫画中，他相当于是苏联版钢铁侠。 而电影中，他是一名苏联科学家，在1963年叛逃到美国，和霍华德·史塔克做了搭档，和他一起研发方舟反应炉。 后来霍华德发现他窃取了自己的专利，并在黑市上出售，于是将他告上法庭，导致他被驱逐出美国。

后来他死了，他的儿子伊万·万科觉得是史塔克家族害死了他，于是他成为了鞭索，向钢铁侠展开复仇。

红色守卫轻而易举就折断了大熊座的手，说明大熊座此时还没有超能力，也许他会在未来觉醒超能力。

如果要拍《X战警》，就要拍一群变种人，那如何解释为什么之前他们从没出现过？

所以不可能直接拍，需要一步步地铺垫。

所以不要抱怨大熊座没有施展超能力，虽然他没有施展超能力，但这也是为重启版《X战警》布局的第一步。

毕竟要是放在福斯被收购之前，这个角色根本不可能出现在MCU中，无论施不施展超能力都不能出现。

当初《蜘蛛侠1》出现了秃鹫，我们没觉得这有什么。

直到《蜘蛛侠2》又出现了神秘客，如今章鱼博士、电光人也确认回归《蜘蛛侠3》，我们才后知后觉地意识到漫威在下一盘大棋。

说不定在《尚气》《永恒族》《蜘蛛侠3》……中我们会看到其它变种人，每部电影出现一个变种人，就像每部《蜘蛛侠》出现一个险恶六人组成员。

然后突然有一天，漫威宣布重启版《X战警》定档X年X月，并且以上电影里的变种人都会回归。

这时我们才猛然发现，其实漫威早在《黑寡妇》就埋下了伏笔。

注意，《黑寡妇》的时间线是2016年，而MCU现在的时间是2024年，如果大熊座没有被灭霸打成灰，8年过去他很可能已经有超能力了。

可能他是自己觉醒的，也可能是《蜘蛛侠3》或《奇异博士2》，或某部电影发生了一件事，导致有些人基因突变，成为了变种人。

也许我们下一次看到他的时候，他已经有超能力了。

时隔两年再见还不是在电影院，Disney Plus花了二十刀等国产保护月结束了再补一次吧。

不得不说疫情彻底打乱了漫威，拖了这么久的黑寡妇本应在猎冬剧之前，结果既整改了大量猎冬剧剧情又让彩蛋任务没达到预期出场效果。但从剧情来说勉勉强强爆米花上乘，前半段感觉很不错，后续持续平庸。

号称比肩美国队长2的打戏确实只是说说，但模仿大师肯定把这片看了不下十遍。让我眼前一亮的打戏极少，几乎全覆盖进预告片。

影片提及了娜塔莎的童年，故事主要发生在内战后流浪期间再与无限战争接轨。可能粉丝十几年的滤镜原因没太在意影片质量，而是感叹再看到那个红发女孩真好。

大卫的红色守卫喜感大于角色本身，加上妈妈Melina妹妹Yelena把家庭感渲染得很好，范迪塞尔点了个赞。Yelena妹妹实在太可爱了，嚷嚷着自己最酷的死法，大大咧咧的毛丫头，MCU第一工装女孩。

《惊奇队长》告诉我们《美国队长2》尼克弗瑞是在扯淡，《黑寡妇〉告诉我们复仇者14的布达佩斯也没多稀奇。德雷克夫的黑寡妇军团和泽莫男爵的冬日战士，毛子的铁娘子军，美国的超级战士，永远的推翻政权扼杀帝国未免些许老套。

娜塔莎染上白发，穿上妹妹的工装马甲走向复仇者昆式战斗机，离镜头越来越远也再向观众再次告别，复仇者BGM再次为她响起。长眠异星的她终于也有了个碑，有鲜花有照片有怀念和悼念。

Daughter，Sister，Avenger！

美漫粉，但不得不承认这是看过最糟糕的漫改电影之一。

13年过去了，漫威从默默无闻到家喻户晓，画面与特效做得愈加细致逼真，却再无曾经的惊艳。

论剧情，单线插叙且节奏拖沓，就真裹脚布呗。很多回转做得莫名其妙，talk比隔壁《闪电侠》还生硬，刻意玩梗尴尬到极点，我看得一脸懵，愣是笑不出来。彩蛋看得我真的没看续集的欲望了，Nat死了归咎Baton，女二是不是要再去刷遍复联四？

另外，大部分商业片，大多都会强行给你来个主题升华，个人成长或社核价值观什么的，《黑寡妇》就不一样了，家和万事兴，结束。

不过，既然是动作片，剧情可以忽略不计，爽就完事了对不对？

然而，参考了《黑寡妇》的投入资金预算（财大气粗的迪士尼在这部电影上毫不手软），这动作特效…真的一言难尽。说不好吧，肯定远胜于几千万预算的小制作，但纵观整部电影，我真的没看出什么亮点，这对于漫威电影来讲是很不正常的！把时间线往前拉，复联是大制作不用说，动作特效是业内顶尖，蜘蛛侠2结尾处伦敦塔桥上打斗，惊队的太空神仙打架，都令人印象深刻。但《黑寡妇》中我硬是找不到高能，本来以为从高空坠落会与反派女儿有场漂亮的打斗，结果就这？远低于漫威水准啊！

再说科幻（既然都在标签里了何不批判一下？）一开始觉得反派女儿背后的武器包很有意思，寡妇们背后的两个棍子还可以变形，可是…作为全片唯一亮点，被导演直接带过了，出场率那叫一个低，难不成是请不起科学指导了？（漫威掌握核心科技）

总结一下，一部科幻片，剧情单调，动作平淡，科幻成分扁平，笑点极无趣，数年来最糟糕的一部漫改电影（自杀小队2至少还有小丑女闯PoliceStation的精彩），同时也是一部很烂的科幻大作（变形金刚5好歹还有一个流畅的剧情和近乎完美的打斗画面，毕竟烧钱么）

很伤心，作为美漫粉，漫画和电视剧我挺DC，电影大概率是挺漫威的（除了像Zack版正联这种必须挺DC），这部电影，只能说令人心寒。

难过之余我开始思考，为什么一个漫改电影帝国会拍出如此一部糟糕的电影？

原因其实很简单，恰烂钱。当今社会，就是这样，商业片大行其道，真正的优质电影被资本qj，最可悲的是，人们还乐此不疲地给其送钱。有人说，自己看电影就是为了娱乐，就想看这种无脑爽片，可我想反问一句，你是愿意看优质的无脑爽片还是劣质的无脑烂片（并非指这部电影）？在一个被资本异化的社会，我们不更应该有所选择？而不是盲目成为乌合之众。

爆米花电影，是现今存在最大市场的电影类型，说实话，我完全理解漫威，但却难以接受。前些天重刷了《回到未来》《黑衣人》，几十年前的特效或许在现在看来甚至有些幼稚，但当时的创意，当时的经典，放在现在依然百看不厌。并不是说应该为理想而放弃资本，但作为一部必盈利的商业片，是否可以做得更良心一点？因为在这部电影中，我看不到演员的巅峰演绎，看不到导演的精巧构思，只有砸钱的道具与特效。不由让人反思，今日的科技如此进步，特效如此逼真，为何反而找不到当年的感觉？

敲下最后几个字，心中不免不悦，回头看到一评分，突然精神一振，评分的下滑，至少说明国内对其的容忍正逐渐减小，虽然我知道爆米花电影仍会在未来很长一段时间占据电影市场，但这还是一个好迹象。

爆米花电影坠落之时

即电影艺术崛起之日！

YO，就在《洛基》影集结束后，漫威刚刚在Disney+公布了漫威宇宙最标准的时间线，《黑寡妇》主线故事更精确的时间背景，是放在《美国队长3》（故事时间线2016）之后，《黑豹》（故事时间线2016），《奇异博士》（故事时间线2016-2017），《雷神3》（故事时间线2017），《蚁人2》（故事时间线2018），再到《复仇者联盟3》（故事时间线2018）之前。

甚至你可以理解为，《黑寡妇》和《黑豹》是同时正在发生的故事，因为这两部电影的剧情，都是紧接着《美国队长3》之后发生的事。

顺便说一下，《惊奇队长》的故事时间背景和《黑寡妇》寡姐孩童时期一样都是1995年。

故事一开始，就为我们展现了俄国间谍假家庭马上要跑路的情形，这里时间背景放在1995年，这是有意错开现实中1991年苏联解体冷战结束的时间，在冷战期间，确实美苏两边会各派间谍渗入对方，去获取情报。

从开头的故事设定来看，《黑寡妇》像是美剧《美国谍梦》(2013)的故事，该影集说的就是美苏冷战期间，两位苏联特工在美国伪装成一个美国家庭来获取美国情报的故事，《美国谍梦》的主创就曾经担任过美国中情局的特工，而且故事也根据真实曝光案件改编。

在《美队2》中的九头蛇组织，也是用了代号为“回形针”的行动，在神盾局招安九头蛇科学家和专家后，神盾局渗入了不少九头蛇的高层卧底。

《黑寡妇》的开头逃离，也和导演凯特·邵特兰《少女洛荷》开头非常相似，《少女洛荷》讲述的是德军全面溃败，主角洛荷父亲作为德军小军官全家逃难的故事。

《少女洛荷》开头同样是在某个日常的一天，父亲突然让全家人卷铺盖跑路，此地不宜久留，当晚还焚烧了很多情报资料，燃烧那些资料的灰烬火光，散布在树林里，在《黑寡妇》开头寡姐他们看到类似于“萤火虫”的光点，嗯镜头语言确认是同一导演了。

当然《少女洛荷》是一部有着极为深入角色，从德国视角探讨真实二战背景下的人和事。

我们回到寡姐这里，寡姐的假爸爸叫红色守卫者，在漫画中引用的是二代红色守卫者阿里克谢·肖斯塔科夫，简单理解他就是俄国版的美国队长，在二战期间，巴齐被苏联秘密把他改造成为完美杀手“酷寒战士”（冬兵），在此期间捡到了还是孤儿的阿里克谢并训练他，之后把他改造成了红色守卫者。

影片中的红色守卫者，似乎有着比常人还要强壮的力气，弹跳力，不过经不起岁月的折腾，容颜很快老去。但这些不需要太细究就是了，红色守卫者在影片中就很工具人的存在，当然比模仿大师要好一些。

在漫画中红色守卫者是寡姐的丈夫，但MCU中变成了父女。

寡姐的假妈妈梅丽娜在漫画中叫“铁娘子”，原来是前苏联的秘密特工，同时也是黑寡妇，但在漫画里她是被迫活在黑寡妇的阴影里，使他对黑寡妇有很深的仇恨，之后她离开组织，成了一名刺客和雇佣兵。

在影片中梅丽娜等于是挑选和训练黑寡妇的妈妈桑，德雷科夫将军的二把手和得力干将。

这一天红色守卫者终于拿到了秘密大情报，还一把火烧了他潜伏了3年的神秘北方机构。

这所北方机构其实背后就是神盾局，这也是为何他们逃离时被罗斯将军带队的神盾局队伍追捕。

这北方机构研发的也不是什么良心产品，而是心灵控制的科技，也就是之后影片里黑寡妇们被控制的技术，当然也有一种说法，是此时的北方机构的大部分科研人员，其实就是九头蛇诏安的科学家，但这些科学家并非都真的被招安，嗯这样子的设置，就能把惨无人道心灵控制实验这样的道德天平丢给九头蛇就对了。

在他们逃离途中，车上播放了美国民谣摇滚唐·麦克林的《美国派》，这首歌在流行乐文化中有着举足轻重的地位。

这首歌原版长达八分钟，到如今依然是美国人眼里经典中的经典，在不同时期都有着不同的解读和含义，比喻，暗讽，双关，代名词和典故比比皆是，这也得益于创作和演唱这首歌的唐·麦克林从来没有给出对首歌的任何解释，大家感兴趣可以去听听搜搜看。

这首歌分为6小节，影片中播放的是第1小节的副歌部分，该副歌在每一小节都有重复，这里的“这将是我死去的那一天”，明着来的意思当然就当时他们跑路时，还放着这么应景的歌词，让梅丽娜很是焦虑。

而这句歌词在现实中有很多影射，有指的是摇滚的死去，也有指是美好过往的逝去等等。

等到他们到达藏匿好的飞机现场，直接玩起了好莱坞惯用的抢飞机起飞戏码，梅丽娜估计看过《神奇女侠1984》，红色守卫者估计看过《碟中谍5》，而且是和鹰眼一起看的。

他们到达古巴之后，德雷科夫已经在那等着他们，他手上此时已经戴着那枚控制红房的戒指，话说这戒指解锁技术从1995年用到2016年这20多年一点没变，万一不小心弄丢了咋办，比如被寡姐偷走，有一种东西叫指纹或眼膜解锁的。

寡姐和妹妹叶莲娜之后被带去红房，这时候片头播放的是垃圾摇滚代表涅槃乐队的《smells like teen spirit》的女声版，这首歌在1991年发行，原版的曲调和歌词已经是一首很纯粹狂暴的歌曲，直言不讳指出对社会异化的咆哮。

影片改成更为缓慢沙哑的女声，再配上被带入红房女孩接受训练的画面和做旧感，也侧面渲染了那种诡异绝望的影调。

在出字幕片头时候，有一处是女孩在绑同一个红色蝴蝶结，之后画面被倒转90度，呈现出了《黑寡妇》类似于漏斗的标志，是的这和TVA标志没啥关系就对了。

寡姐去到挪威的安全屋安定下来后，有短暂的时间看了部电影，是007系列1979年上映的《太空城》，那里反派就在太空城堡里，也呼应了红房基地其实就是个移动城堡，当然和宫崎骏没什么关系。

之后模仿大师登场，这个模仿大师在这被沦为工具人，挂了个模仿大师的头衔，但其实...就是工具人，不好意思我真的不知道有什么词比工具人更贴切了，她是德雷科夫的女儿，当年在寡姐想要灭掉德雷科夫的任务中被炸伤，德雷科夫用大脑控制那套技术，用在了他女儿身上，然后通过高科技去模仿对手的打斗动作，我们可以在影片中看到其他很多超级英雄的打斗姿势，在这就不一一举例了。

在漫画中，模仿大师是个男的，名字叫托尼·马斯特斯，但他并没有利用任何科技来提升自己能力，他是有过目不忘的本事，然后自己苦练成才，而且他除了是反派，还是一位反英雄的人设，和影片中最后模仿大师被解除控制后的设定很类似了。

在寡姐去到布达佩斯的房子时，和叶莲娜妹妹干架，墙上很明显有鹰眼留下的箭孔，在此前《复联》中寡姐和鹰眼就聊过布达佩斯的过往，在那时漫威就已经埋线了。

在影片中寡姐就提到她就是和鹰眼在布达佩斯交手，然后加入了神盾局，之后和鹰眼出任务，想要干掉德雷科夫，但当时德雷科夫的女儿安东尼娅正好放学去到那，而寡姐依然选择引爆炸弹执行任务，我们能听到寡姐当时和对讲机讲话的对方，就是鹰眼的声音。

这一件事成了寡姐无法抹去的心理阴影，在《复仇者联盟》洛基和寡姐对谈的时候，洛基也提及了该事情。

在寡姐和叶莲娜的打斗过程中，看起来两人打得是很用力很猛，但仔细看她们互相抢完枪后再用枪指着对方时，她们都没有把手放在扳机那，这一细节就说明两姐妹其实就是互相切磋下，点到为止就好。

之后她们姐妹俩去解救假父亲红色守卫者，在那红色守卫者一直吹嘘和美国队长干过架，还能清楚说出大概是83，84年，从时间线来说，红色守卫者在外的那几年，美国队长还在冰洞里睡着美人觉。

不过我们从《猎鹰冬兵》得知，其实以赛亚也算是美国队长职称中的一位，只是美国政府从来没给他正名，或许红色守卫者和以赛亚在某个任务中有交过手也不一定。

解救完假爸爸之后，一行人去到假妈妈梅丽娜那的房子，假妈妈一直潜心研究控制中枢神经的科技，虽然影片开始有铺垫梅丽娜有造反的倾向，她在当时要跑路时，说不想离开这样的生活，但这里的心理转折还是太骨折性了。

几十年梅丽娜都在维持和训练红房子的人，现在见到“女儿们”说翻脸就翻脸，确实缺少了更强的转变行动力。

而后面的一系列预判了你的预判，反转了你的反转，也是谍战片一贯的手法了。

在叶莲娜和红色守卫者父女之间谈心时，叶莲娜将红色守卫者说成是绯红机甲，这也是漫威漫画中的反派，你可以想象成俄国版的钢铁侠，在漫画中，绯红机甲有很多代，每一代的故事都不一样，也算是个反英雄，其中也投入过美国的阵营，和钢铁侠合作。

在MCU中，《钢铁侠2》中反派伊凡的父亲，就是用的绯红机甲漫画中的名字，而伊凡的造型，也是绯红机甲和鞭索两个反派角色的合体。

接下来进入决战部分，就没什么可值得聊的彩蛋和细节了，还有一点点就是德雷科夫将军被炸得只剩眼镜后，看起来是梅丽娜和叶莲娜继续领导黑寡妇们，他们的故事或许还会有后续，穿插在MCU的其他影视作品中。

叶莲娜也把自己心爱的多口袋黑马甲给了寡姐，这也是寡姐在《复联3》出现时一直穿的那件，至于寡姐染的黄色头发，在影片开头寡姐在挪威的安全屋时，有拿起过一盒染发剂就是黄色的，不知道这是不是事后她染的。

染成黄发后，寡姐终于在朋友那搞了一架昆式战机，她还说要帮一群人先越狱，或许说明她此时已经联系上了美国队长，然后和美国队长一起去木筏监狱帮猎鹰他们越狱，这也是《美队3》中的片尾结局，原来美队不是游泳过去的。

好，最后就是片尾彩蛋，叶莲娜在和寡姐聊天时就说到要养一条狗，她果然养了一条狗，这时候寡姐已经牺牲。

在寡姐的墓碑前，我们能看到有不少中式的蜡烛，烧香，天官赐福之类的元素，不知道是不是和接下来的《尚气》联动了一下，当然墓碑前纪念的物品是多元化多宗教的，在这也不一一分析了。

这时候重点来了，在《猎鹰冬兵》短暂露脸的瓦伦女士，在这出现了，她和叶莲娜之前已经展开了不少合作，目前还不得知瓦伦女士是先招安了沃克做美国密探，还是先认识了叶莲娜，但瓦伦女士的神秘组织，也算是神盾局之后，漫威想要打造的一个强有力招募反英雄人设的超级英雄的组织，此外还有旺达幻视的天剑局，一起打造MCU第四阶段的主要机构。

瓦伦女士是谁，她在漫画中是多重间谍，瓦伦就是第二代九头蛇夫人，甚至曾经和尼克局长是多年的情侣关系。

众所周知，此前九头蛇已经渗入神盾局，谁是谁很难说清，瓦伦此前就是神盾局的一员，并深受尼克信赖。

但后来被查出瓦伦是苏俄安插的高级卧底，而且瓦伦曾经也在九头蛇做过卧底甚至效力过，因此有了九头蛇夫人的称号。

在漫画中其实瓦伦是长期服务于苏俄的“利维坦”组织。

在MCU中，瓦伦女士目前还没有透露更多，但从《猎冬》中她招安了沃克做美国密探，并能自由出入美国国会，说明她也是美国政府机构中的一员，但似乎更为灰色地带，用的手段比神盾局更为不那么光明。

换句话说，瓦伦女士所效力的组织，可能就是美国政府没法当面承认，但又暗地里出钱出力让其去做一些灰色任务的组织，比如（就像）漫威漫画中的“雷霆特工队”，或者（像）隔壁家DC的“自杀小队”（X特遣队）这样的组织吧。

就目前瓦伦女士和叶莲娜的对话来说，属于雇佣关系，叶莲娜完成任务可以获得报酬，似乎和沃克那种“美国密探”铁饭碗不太一样。

而且从叶莲娜的表情谈吐来看，她似乎比沃克对瓦伦女士更为不屑，有种其实不太想合作，但看在你出大价钱的份上，就勉强做一回雇佣兵就好。

瓦伦女士这时给了一个刺杀名单，上面是鹰眼，并谎称这是害死她姐姐的人，很明显这是联动《鹰眼》的影集，也很明显叶莲娜和鹰眼到时会有一次不打不相识，但互相杀个你死我活我觉得倒不至于，等叶莲娜到时知道真相，肯定不会去想要干掉鹰眼。

照片中的鹰眼造型，是在《复联4》中的浪人形象，鹰眼说过在那段时期，他做了很多自己都无法原谅的事，也就是大开杀戒，或许那时他得罪了不少人，那些财团和利益者，找到了瓦伦的组织，给出大价钱，想要解决掉鹰眼。

不过我更愿意认为，这也有可能是鹰眼直接得罪了这个组织。这个得罪有两种，一种是鹰眼直接单挑这个组织。因为当时在《复联4》的鹰眼，就是用极端的方式，和绝对的正义去行侠仗义，像瓦伦女士这种走在灰色利益链的组织，当然就是当时鹰眼作为浪人的眼中钉。

另一种是该组织是专门找那些有过黑历史的人，鹰眼作为浪人时也等于有了自己的黑历史，或许当时他就在为该组织效力，但《复联4》鹰眼的家人回归后，鹰眼退出并想要曝光这一切，从而得罪了该组织。

不管怎样，《黑寡妇》片尾彩蛋也算是把这部主线故事和MCU现阶段毫无关联的电影...的一点点联动了。

那么本期《黑寡妇》彩蛋细节解析就先到这，或许之后我还能观察到什么细节和脑洞再与大家分享。如果大家看了影片有更新的想法也欢迎大家在留言区与我分享！

无剧透观感初点评

YO，和所有电影一样，因为疫情原因，《黑寡妇》的档期一拖再拖，终于电影上映了，开映首日我就先刷了一遍IMAX。

因为只看了一遍，再加上其实很多小伙伴还无法看到电影，所以今天这一期是电影观感点评向，只涉及一些预告片范围的剧透，更多的彩蛋和深度解析，会再出视频！

老规矩先扬后抑，做到中肯点评。

《黑寡妇》是漫威正统电影宇宙的第24部电影。

原本漫威宇宙是想把《蜘蛛侠：英雄远征》作为第四阶段的第一部，这样刚好让《复联4》变成第三阶段最后一部，但之后《蜘蛛侠》被安排在了第三阶段最后一部，当时我没有想明白，现在看完《黑寡妇》后，大概清楚漫威这么设计的思路了。

首先漫威第四阶段用《黑寡妇》作为开篇，当然是想给在《复联4》中牺牲的寡姐有一部更为独立的电影，让观众更了解这位复联初创成员的女性超级英雄。

第二个的原因就是如果说《蜘蛛侠：英雄远征》是复仇者联盟做内循环传承，那么《黑寡妇》就是复联以外的传承，也就是黑寡妇这位超级英雄形象的新角色的加入。

第三个原因可能有些过度解读，就是漫威从第四阶段开始，越来越重视打造让更多让人关注的女性超级英雄，从黑寡妇作为此前最成功的标志性开始，作为女性超级英雄传承的代表。

之后第四阶段的漫威电影虽然只有《惊奇队长2》是女性超英独立电影，但可以看到，接下来的《永恒族》，《奇异博士2》（旺达），《雷神4》（女雷神），《黑豹2》（黑豹妹妹），《蚁人3》（黄蜂女）等等，女性超级英雄都会是很重要的存在。

而且在漫威影集上，《旺达幻视》更是打头阵，现在的《洛基》有西尔维，接下来还有《惊奇女士》，《鹰眼》，《女绿巨人》，《钢铁心》等等。

所以或许用寡姐作为第四阶段的开始，并不是随意选择的。

黑寡妇的假妹妹叶莲娜，就是黑寡妇这个超级英雄名号的传承，我知道有人看了彩蛋觉得啊不是这样子的，但，就是这样子的，叶莲娜就是黑寡妇的传承，之后深入的解析会聊到。

《黑寡妇》的故事时间背景放在《美国队长3》之后，《复仇者联盟3》之前，寡姐因为在《美队3》机场大战中倒戈帮助了美国队长，结果被钢铁侠数落，主要原因还是复联的分裂，寡姐违反《索科威亚协议》，只能暂时逃离...不是这说来话长，真的不去看看我前面做得“寡姐成长之路”吗，聊的很清楚的。

总之，寡姐在《美队3》后算是成了半个”通缉犯“，不得不离开美国跑路欧洲，在这段时间里，寡姐也等于是和自己过往有个清算，对自己未来人生做了一次规划和思考。

虽然说《黑寡妇》已经是漫威宇宙的第24部电影了，但还是能感觉到如果你做为小白去看这部电影，并不会一知半解，影片的剧情设置和角色的建立铺陈，都有照顾到完全不了解漫威的观众，说大白话就是，观影门槛很低，可以当做间谍特工片来看。

当然影片故事架构是作为黑寡妇逆向的起源片选题，也具备了故事从头说起的先天优势，这也回到了我前面说的第四阶段是个新的开始，漫威可能想表态的就是什么时候入坑MCU都来得及的意思吧。

看完《黑寡妇》，你会更能体会《复联4》中寡姐为何如此坚持牺牲自己的决定，甚至你回过头看此前寡姐在各个MCU电影中的言行举止，都会多了一层更贴近寡姐角色本身的诠释。

简单说就是，《黑寡妇》较好补完了寡姐的过去，从而让寡姐的人设更为丰富立体。

拿《洛基》来作对比好了，洛基和寡姐都是在MCU中的各个电影得到建立和成长的角色，角色弧光其实已经做得挺完整了，和寡姐一样，洛基也“死”掉了，不过现在看来只是暂时的。

《洛基》的影集虽然讲述了另一种洛基的可能，但我们能从《洛基》影集中更能深入体会洛基性格的多面多角度，以及洛基诡计本性和善良小孩设定的延伸。

而《黑寡妇》叙说的角度就不一样了，对于观众来说寡姐的过去几乎就是一张白纸，看影片的时候，尤其是前三分之一时，我会觉得我不是在看一部关于漫威超级英雄寡姐的电影，而是在讲述一个小女孩和她家庭之间，以及她成为特工的故事。

这位小女孩如何在一个不传统的家庭中，想找到内心深处的对家的传统和依靠，而这样最初的对于家的源动力，也被寡姐带入后来的复联大家庭中，无形中影响着每一位复联成员。

虽然影片故事主线并没有放在寡姐年轻时候，但寡姐遭遇的事件和要完成的任务，都和她自己的过去和结下的仇恨有很大关系。

所以通过这部影片，才让我们能更深入的了解到寡姐如何成为黑寡妇的。

除了寡姐，叶莲娜作为新登场的角色构建也十分饱满，性格定位十分清晰，演员弗洛伦斯·皮尤的演技也很好诠释了叶莲娜这位全新的黑寡妇，甚至或许因为寡姐形象已经很固定，反而叶莲娜的戏份成了片中的亮点我觉得啦。

《黑寡妇》作为动作类型片，当然就要聊聊动作戏，在开场不久就直接进入冒险阶段，而且这个冒险从寡姐大概10岁就开始了，过去的事件和现在的剧情时间跨度虽大，但有共同任务进行关联桥接，得以让整个冒险贯穿始终。

由于寡姐是MCU超级英雄中为数不多没有超能力，也没有战甲保护的普通人，动作戏份都是以近身搏斗和高能肢体动作取胜，因此《黑寡妇》是漫威宇宙目前动作打戏占比率最高的电影，而且都是写实打法，拳拳到肉感特别强烈。

其中欧洲城市里的打戏，运动机位的跟拍，以及大量镜头是摄影机怼着人脸拍的抖动画面，让人一度想到《谍影重重》，当然和《谍影重重》的狠劲和真.多机位拍摄比起来，《黑寡妇》还是有所欠缺的。

在动作设计上，相似拳法打斗的编排，也是片中的亮点。

反派大家也都清楚了，模仿大师就是模仿别人的打斗动作，黑寡妇之间的打法也是同一门派出身，所以影片会有着大量的镜子式动作设计的打法，增加了双方势均力敌难解难分的紧张感，就是你想一下，如果有一天你和你自己打架，还有另一个你在看两个自己在打架，你觉得谁会赢，这时候是不是你自己也想知道答案呢，是不是很刺激。

多说一句，寡姐招牌式夺命剪刀腿，还有类似于体操式的打斗动作，一直都是特技演员海蒂·钱梅克做动作指导(之一)，她是曾经美国体操冠军，所以大家也能看到黑寡妇们的动作打斗为何看起来如此有力量，又能体现女性优美的肢体形态。

除了打斗戏外，飙车戏和高危动作戏份也不少，影片中的飙车戏很长但没什么创意，毕竟隔壁家《速激》系列已经玩出大气层了，不过预告片那段空中跳伞+格斗，确实让人眼前一亮，感觉都快成阿汤哥《碟中谍6》跳伞的升级版了，阿汤哥看了这段会不会也觉得动作设计挺不错的，不过人家阿汤哥那可是真跳，寡姐这边只是棚拍，而且棚拍感真的好明显，尤其是在IMAX上观看。

其他一些追逐戏，也有点谍战特工片的味道了，再加上寡姐和叶莲娜作为女性，影片前三分之一让人能跳脱漫威宇宙的框架，会让人想到去拿《黑寡妇》和《极寒之城》，《安娜》，《特工绍特》这种女性特工片去做对比。

那接下来再聊聊我个人认为影片不足的地方吧。

《黑寡妇》开场虽然很抓人眼球，但又是一次虎头蛇尾的操作，影片前面几场戏不管节奏把握，还有在角色和事件的关系的平衡上，就算跳出MCU的框架，放在商业动作类型片去比较的话，都是可圈可点的。

但影片进入到寡姐开始要找出反派，也就是进入到影片第二幕时，寡姐在任务中进行心理创伤的救赎和弥补，影片进入到一个缓慢的过程，这种缓慢感是缺少角色心理细节造成的，角色在类似的循环任务中不断做出选择，而这些选择并没有对寡姐和其他角色的内心有多大的转变，只是展示给观众知道而已。

另外《黑寡妇》整部电影可以明显感觉到，太希望去迎合观众了，比如片中设置了不少幽默戏份，特别是寡姐的假爸爸红色守卫者的人设，刚开始还好，之后直接就变成了半谐星气质，刻意要塑造为一位承担卖笑的蠢蛮父亲形象。

我是觉得该严肃的时候还是要严肃，连打斗都安排笑点duck不必，我知道漫画中红色守卫者就是很疯狂的，但毕竟影视化要改编嘛，不需要这么愤世嫉俗，这样刻板印象的丑化俄国人，反而显得没太大必要。

不过话说回来，漫威自嘲自己的超英形象真的有够高端黑，自嘲寡姐那里看一次笑一次。

接下来是把《黑寡妇》坐标放在电影作品角度去评价了。

我可以感受得到导演凯特·邵特兰想要专注于拍好寡姐这个人的故事和内心世界，但无奈于寡姐是在漫威宇宙里其中的一位超级英雄，所以影片不得不被整个漫威宇宙的主故事线和角色关系网牵制，从而导致很多情节无法得到延伸，角色更深的思考无法深挖。

凯特·邵特兰是从女性文艺片题材起家，对女性角色内心世界的构建早已炉火纯青，她的镜头里女性和自然的融合就是一种美感的享受，女性和残酷现实背景的交错也十分犀利，《黑寡妇》在描述寡姐小时候假家庭时光那段，让我一度串片到《少女洛荷》，镜头语言调度不能说一模一样，也是极为相似了。

不过《黑寡妇》也只能玩到镜头语言对标《少女洛荷》，但深度却是无法触及的。

还是那句话，《黑寡妇》毕竟是漫威宇宙里的一部电影，还是要普及大众的观影年龄，无法做到对黑寡妇所谓的黑暗过往历史一针见血，只能蜻蜓点水点到为止，包括里面当然会提到的女权意识，原本斯嘉丽和弗洛伦斯·皮尤都是很好女性题材作品的代表演员。

斯嘉丽这几年《婚姻故事》和《乔乔异想世界》在角色塑造上都获得很强的口碑，弗洛伦斯·皮尤也在《小妇人》和《仲夏夜惊魂》角色面对环境转变的演绎上让人印象深刻。

但《黑寡妇》让这两位出色的演员组合起来，再加上一贯只拍女性电影的导演凯特·邵特兰，却没能在女性议题上擦出什么火花，都只流于较为浅显的表面，也算是一种遗憾了。

尤其是影片后半段，进入到决战时刻，彻底回到了漫威家庭质感的影视套路，这就有点像此前的《旺达幻视》，《猎鹰冬兵》，开头来势很猛，各种议题想要探讨深挖，但后面都把这些故事上的创新和主题探讨抛弃和无视，完成一个MCU战略性的收尾，我猜《洛基》最后也可能是这么玩。

总的来说，《黑寡妇》在MCU中平衡做得还算不错，文戏打戏都是MCU一贯水准，标准化流程的一部电影，但你要说十分突出吗，我只能先暂时打个问号，毕竟我只看了一遍。

本期少剧透点评向的《黑寡妇》就先聊到这，等大聪多刷几遍影片，会再出一期更深入的解析，敬请期待！

在那充斥着怪力乱神的漫威世界，她是一个看似参与度不高，实则深藏功与名的玩家。

黑寡妇，娜塔莎·罗曼诺夫，她活在繁荣昌盛的乱世里，怀着必死之心微笑度日。

自幼以来的特工生涯，她杀尽同伴脱颖而出，扮演过很多人执行任务；她经历了太多人性的考验，看透了人生的各种可能。

钢铁侠曾说，“You have an old soul.”

娜塔莎的外表依然年轻貌美，但内在的灵魂早已苍老不堪。

她愿意用她自己的灵魂换取任何可以拯救他人的机会。

任何艰难险阻，她都能泰然处之，能看明白的事物，对她都没什么吸引力。

在终局之战这场生死游戏开始前，她早就走在复仇者另外五位须眉男儿之前，只可惜她没走到最后……

一、血债

《复联1》，洛基入侵地球却故意被捕，神盾局怀疑有诈，黑寡妇前去跟洛基斗法。

洛基是何等人物？

他个性奸狡，为人诡谲，舌灿莲花，是九界诡计之神、谎言之神。

若想从他身上套话，不拿出点真东西是骗不到洛基的。

于是，黑寡妇向洛基坦白了自己黑历史和鹰眼的恩仇，用自己的伤口换洛基的一点实话。

可她换来的，是洛基无情的嘲讽，“这么多的血债，你还得清吗？”

杀人诛心，听到洛基谴责，黑寡妇心态崩了，洛基更加得意，嘲讽娜塔莎愚不可及的天真。

黑寡妇痛苦道，“你是魔鬼吗？”

洛基得意道，“不，是你把魔鬼带来的。”

洛基故意被捕是为了激发浩克的阴谋，被黑寡妇套出来。

一个神，败在了一个人的计谋之下。

赞叹娜塔莎足智多谋之余，我们从中得知，黑寡妇曾是一个手上沾满无辜者鲜血的刽子手，她并不考虑效忠之人是正是邪，也未曾分辨是非对错。

就这样，黑寡妇上了神盾局的黑名单，成为了鹰眼的击杀目标。

但黑寡妇具体做了什么恶事呢？

这几乎是个谜，即便电影拍出来，大多都删掉了。

比如《美队2》，删除了黑寡妇火烧儿童医院的罪行；

比如《美队3》官方小说里，有这样一场戏，交代了黑寡妇屠杀同门的过往。

卡特的葬礼结束后，黑寡妇去探望史蒂夫，说道：

“在苏联红房子里训练的时候，所有的年轻女孩儿都住在一起，那些人让我们成为了朋友。后来把我们丢到了一片冻土荒原，限我们两周内回去，却给了我们只够一个人活下去的物资……”

队长看着娜塔莎她，明白了她的意思。

“不要让他们把我们逼到那片冻土。”娜塔莎说道。

答案不言而喻，娜塔莎就是那唯一活下来的女孩。

在面临生存危机的情况下，那个时候的人根本不是人，全是饥饿的野兽，又有谁能顾得上昔日友情呢？

黑寡妇在红房子的残酷训练，电影仅用寥寥几幕交代了一下。

所幸《特工卡特》为我们展现了关于“黑寡妇项目”的冰山一角，

剧中那位性感美艳的女杀手多蒂·安德伍德就是“黑寡妇项目”的产物之一。

我们通过多蒂的过去，见识到红房子训练究竟有多么残忍。

小女孩从小接受严格体能训练，学习杀人格斗技能；

为了方便她们日后隐藏身份，她们必须苦学舞艺；

红房子把她们当做牲畜一般豢养起来，平时睡觉时锁在冷冰冰的寝室中；

更不要说，她们还要在一次次的训练中与自己的同伴自相残杀；

我们在《复联》中看到的黑寡妇，已经是洗心革面的娜塔莎。

即便动武，她也处处手下留情。

而《特工卡特》中的“黑寡妇”多蒂，出手狠辣，毫不留情。

娜塔莎是历任黑寡妇中最杰出的一任。

她在洗白之前，杀人一定是最利落的，用计一定是最阴险的。

我其实挺担心《黑寡妇》个人电影的，让娜塔莎愿意用命去偿还的血债，究竟是多么可怕的恶行？

如果电影完全再现黑寡妇血腥的过往，我们还能否像现在这样爱着这个角色？

娜塔莎是幸运的。

她在鹰眼的帮助下，找到了救赎的路。

洛基率领着大批外星人侵略地球，即便体术再超群，她所能阻挡的入侵者也十分有限。

鹰眼问她：“你是间谍，为什么要上战场做战士？”

黑寡妇：“我欠的血债太多。”

在黑寡妇的内心深处，她一直想死，只不过她不想让自己死得太便宜。

二、实力

漫画里，黑寡妇的身体经前苏联政府基因改造后，被大大延缓了其衰老速度，并增强其免疫系统以及各项体能。

她会催眠术，可以轻易躲避子弹，力量和自愈能力也超于常人，这是电影版黑寡妇所不具备的。

考虑到《美队2》中的佐拉博士说过，娜塔莎生于1984年，电影版的黑寡妇是一个实实在在的普通人类，没有任何超能力。

可这样一个普通人，在这个超能力者满天飞的时代，却显得如此特别而重要。

尽管黑寡妇没有超能力，但她内心所经受的历练是超越复仇者任何成员的。

大多数英雄训练的是如何打败对手的能力，而黑寡妇学习的是活命的能力。

曾有这样一句话，真正的高手没有最擅长的武器，任何一种武器都是他们最擅长的。

而黑寡妇的强大之处就体现在了这句话上，黑寡妇曾经对鹰眼说过，“这些神明、鬼怪我们从未训练过要怎么对付他们。”

《复联1》，黑寡妇拿着两把小手枪打外星人，多少看着有些可笑，因为这样做真的很不自量力。

显然，黑寡妇也发现自己的小手枪没什么卵用。

在接下来的战斗中，她放弃手枪，从外星人手中抢来了他们的武器，与他们对打。

《复联2》，黑寡妇准备对战奥创机器人，也是先从基地偷来奥创的武器。

到《复联3》，黑寡妇上来就毫不犹豫地用外星人自己的武器，与他们展开殊死搏斗，甚至一举重伤了亡刃将军，险些让他丧命。

她不会再像之前那样，傻得拿手枪瞄准班纳，拿手枪射击外星军队。

这才是黑寡妇真正强大之处，她甚至自己的弱点在哪里，转而以其人之道还治其人之身。

这也使得她能够在各种情势危急的战斗中游刃有余。

三、隐情

黑寡妇是最神秘的复仇者。

电影不仅删减她的过去剧情，还很少交代她的心理活动。

很多时候，我们根本不清楚这个人物在想什么。

这个人物有太多隐藏剧情，你甚至都注意不到她的人际关系，比如，黑寡妇和战争机器关系一直很好，而这两人的友谊，电影从未特意体现过。

黑寡妇和鹰眼在布达佩斯的故事更是漫威至今的悬案，只可惜这部电影里也没有正面展现。

其实我们在《钢2》《复1》看到的黑寡妇加入神盾局没几年。

此时，她的心尚未融化，所谓真情，她这时候还没那么在乎。

也许鹰眼是个例外，可在娜塔莎看来，他也是人情债，情中含债。

我不清楚鹰眼见到黑寡妇，经历了怎样的心路历程，但可以确定，他看到了娜塔莎善良的本质，违背了神盾局的命令，将她带回神盾局，帮助她开脱。

我想，黑寡妇最终得到了来自弗瑞局长的赦令，被神盾局招安，成为了一名外勤特工。

弗瑞一向偏爱不太遵守规则的特工，比如擅自违抗命令的鹰眼、暗中掩护惊队的科尔森、敢于要挟高官的希尔……

但他对这位反骨尚存的黑寡妇，内心是复杂的。

弗瑞可能说不清自己对这个女子的感觉，但潜意识里，他对她是惜其才，防其心。

人活到弗瑞那个份上，基本都成人精了，各种秘密资源都在手里，不怕人算计，就怕人不算计。

不算计他的人，弗瑞看不透，更不知如何掌控。

《美队2》，九头蛇崛起，弗瑞诈死，他活在人世的秘密只告诉了希尔。

后来黑寡妇知道弗瑞还活着，开心之余，她是伤心的。

这才有了《美队2》删减片段的这段对话——

娜塔莎对弗瑞说，“我以为你死了。”

弗瑞低头道，“我能信任的人不多。”

娜塔莎叹道，“我知道，这才是问题所在。”

她本以为自己的真心换来了神盾局的信任，原来弗瑞并没有完全信任她。

她表示理解，不再多言。

有句话叫慧极必伤，说的就是黑寡妇这样的人，太容易理解别人的处境，难免伤己。

当年为了铲除九头蛇，她不惜自己被世界各国逮捕的危险，公开所有的秘密。

这也意味着，娜塔莎再也做不了间谍，她只剩下同伴了。

娜塔莎加入神盾局，是真心还债。

只可惜她真正获得神盾局的信任，是在它倒台之后。

而真正接纳了娜塔莎的团队是复仇者。

曾经的黑寡妇只讲究欠债还债，还说“爱是小孩子的把戏。”

可娜塔莎也没逃离真香定律，她爱上了复仇者这个大家庭。

四、成家

和梅丽娜的Fake Family不同，复仇者给了黑寡妇真正意义上的家，赋予了她多重的身份认同。

因此初代复仇者全员放弃的时候，只有黑寡妇在坚持。

《复联4》最心疼的一幕，就是娜塔莎含泪吃三明治，天知道她每天都是怎么挺过来的。

她太渴望一个家了，然而这个家后来散了……

娜塔莎和妹妹从小就被人当做杀人机器来驯养。

没有正常人之间的关爱，没有正常人受到的教育，所学的技能都是为了杀戮而服务的。

就像《特工卡特》中的多蒂。

她多么希望自己是个正常人，但是她再也做不到了，这让她痛恨自己。

然而这种情绪在她看来，只能通过做更多的恶事，做更多与卡特作对的事情来宣泄。

所以多蒂对卡特产生了一种畸形的感情。

她被捕后，只愿意被卡特审讯，甚至享受这种感觉，因为这是她少有的情感宣泄的通道。

不幸的是，更多的黑寡妇的命运是多蒂的，她们永远地迷失了自己，只能靠杀戮充实自己。

娜塔莎在复仇者联盟中，获得了她渴望的家庭关系。

与鹰眼，他们是血浓于水的亲人（姑妈）：

《复联2》，鹰眼的孩子们亲切地称呼她为娜阿姨；

鹰眼妻子劳拉还和娜塔莎约定好，若是再生个女孩，要和娜塔莎同名；

娜塔莎从来都没有家庭，甚至都不知道自己的生父是谁，可她从鹰眼身上获得了家庭认同感。

与浩克，他们是同病相怜的沦落人（爱人）：

娜塔莎与班纳的恋情着墨不多，他们给我印象比较深的地方，是在复仇者聚会中。

班纳尝试举锤子，他假意愤怒，想逗大家开心，结果大家都很紧张，并没有get到班纳的幽默点。

这时，娜塔莎露出了一抹又配合又宠溺的微笑。

那一刻，只有她理解班纳想融入集体又不知所措的心情吧。

与红女巫，她们是亦师亦友的闺蜜（老师）：

很少有人注意到，黑寡妇和红女巫是师生关系。

娜塔莎教了旺达很多防身术，也一直在训练她的心理素质，以便更好地控制能力。

《美队3》鹰眼出场时，旺达的反应十分敏感，察觉到身后有人，立刻用念力甩刀攻击。

这也来自于之前娜塔莎的教导，" 要把时刻保持警惕养成天性习惯 。"

旺达显然谨记在心。这些细节之间的照应，非常微妙，值得细品。

与美队，他们是共患难的战友（兄妹）：

神盾局倒台，九头蛇崛起，美队和黑寡妇都陷入了信任危机，昔日同事和战友原来都是卧底，他们都不知道自己在为谁而效忠。

娜塔莎询问队长是否信任自己，愿意交托生命？

队长给出了肯定的答复。

娜塔莎的神情十分震惊，信任对于她而言，实在珍贵。

我最爱娜塔莎的一个小习惯，爱把脚搭在桌子上，

尤其是《复联4》，经常看到她把脚搭在桌子上。

队长之前还告诫过她，脚不要乱伸。娜塔莎就乖乖把脚收起来了。

我好喜欢这种可爱小日常，除开娜塔莎特殊的杀手经历，

你看，不过是一个这个年纪的女孩子。

与钢铁侠，他们是心智齐平的战友（知己）：

托尼拥有高贵富有的家庭，一双才貌出众真心相爱的父母，经历过母丧父死，独自一人，支撑起了偌大家业。

娜塔莎无父无母，尝遍了人情乱暖世态炎凉，不消细说。

他们因各自不同的际遇，拥有各自不同领域的经验，可心路历程相似。

因此，托尼于娜塔莎，是自我成长的回顾，她懂他。

所以内战时，娜塔莎一开始支持托尼，她知道托尼的做法是为了复仇者不要分裂；

后来帮助美队，也是同样的原因，她不想让家人结怨太深。

这样的情绪一直延续到了《复联4》，娜塔莎自始至终做的，都是维护复仇者家庭的团圆。

复仇者中，托尼和娜塔莎都是极聪明、极通透的人物。

托尼牺牲自我直面生死的激烈，和娜塔莎将眼中一切化为偿还血债的冷静，同出一源。

因此，终局之战里，他们一个祭出了魂，一个献出了命。

五、妹妹

彩蛋里，只有叶莲娜给娜塔莎扫墓，她靠着娜塔莎的墓碑，这个Fake Family最重要的姐姐不在了，叶莲娜几乎一无所有。

在她正在哀悼亡姐时，瓦伦蒂娜伯爵夫人出现了，她把娜塔莎的死归咎于鹰眼，让叶莲娜伺机报复。

娜塔莎如何牺牲，似乎并未公之于众，这才给了伯爵夫人可乘之机。

娜塔莎的墓地简陋而偏僻，一如她的故事从未展现全貌。

六、结局

黑寡妇的结局是所有人的意难平。

在《复联4》最后的大战，所有女英雄集结之时，她本该是站在最前面的那一位，可唯独她缺席了……

自始至终，娜塔莎孑然一生，甚至没有一场体面的葬礼。

她的尸体躺在沃米尔星的悬崖底下，任凭冷风吹打，最终化成灰飞，就好似从未存在过一样。

她不希望任何人孤单，不希望复仇者这个家分裂，最终复仇者团圆了，只是没有了她……

有人给黑寡妇的一生做了总结：

“没有过去，没有未来；没有纪念，没有传承；没有善始，不得善终。”

记得在漫画里，某平行宇宙中，

地球陷入世界末日的危机，无数英雄牺牲，黑寡妇最后举起雷神之锤，成为新雷神，她用尽最后的力量保护了世界。

我完全能理解这样的安排，黑寡妇和雷神一样，有这个资格。

最终，人们为黑寡妇立碑立像，所有人都会在她的雕像之下缅怀这位英雄，

这个故事的最后一句话就是，“她是传奇的缔造者。”

我想这才是她最好的结局。

娜塔莎·罗曼诺夫，请记住这个名字。