歌剧魅影2：真爱不死

不明白为什么要把古典华丽的歌剧舞台硬生生变成Freak show。想弄美式风格结果弄得不伦不类，Andrew Webber现身说法，生动形象地展现了欧洲人对美式风格的刻板印象。

看的澳版官摄，Phantom高大帅气，Christine美艳动人，Raoul也很帅，但是比Phantom矮一个头，在酒吧对峙说Phantom丑可太没说服力了。Phantom全程没摘面具有点遗憾。

音乐和剧情都太一般了，我分了好几次才看完，中途一度想吃了安眠药再看这样明早起床就能遗忘这饱受诅咒的剧情……

我之前看了剧透一直以为Meg那枪是故意打的，没想到还是不小心打的，真是还不如故意打呢，连悲剧都成了意外，变得轻飘飘，结局像是戛然而止，除了Christine死了什么都没有交代。

Meg演员的声音很好听，同时我也很想念Carlotta，她真的好可爱。第一部剧里的每一个人设都崩了，包括我很喜欢的哥特阿姨Madame Giry，当同人看吧。

顺带说一句原卡CP感真不错可惜没有官摄。

我不懂音乐剧，只是被几出音乐剧拉下水的普通群众。迄今为止看过的音乐剧也只有几出，而且一次现场也没有（如果学校里演的《歌剧魅影》算现场的话，那也只看过一次）。 第一次看《歌剧魅影》的舞台版，就是多年之后的25周年纪念演出。也许是电影给我的感觉并不怎么惊艳，因此我一直没去找《歌剧魅影》的舞台版来看。《伊丽莎白》倒是把所有能在网上找到的版本都看过了。25th的子爵有些颠覆，是个果敢豪放的汉子，欠温柔欠优雅，有几段唱也没唱好，可我却非常喜欢。由于本人的道德洁癖，我从来就没喜欢过魅影（身负多条人命）；看电影的时候，对子爵也无爱（不出彩的小白脸）。看肉排的子爵，那真是果断强硬，虽然少些温柔体贴、怜香惜玉，但是太有安全感了。这就是小克在迷茫无助的时候所需要的，一个实实在在、靠得住的肩膀。

看豆瓣上，还是有人也很喜欢肉排的子爵的，可是很多资深剧迷并不喜欢，认为这个子爵一看就是将来会变成酒鬼加赌徒的。我一开始还很奇怪，后来知道了，原来韦伯不甘寂寞，在2010年出了个《歌剧魅影》续集——《真爱不死》，网上俗称“老不死”，其首演的魅影和小克也是25th的主演。很多人认为25th的演出中子爵的表演方式是为了迎合“老不死”的设定。说实话，看过“老不死”之后，确实感觉只有25th的子爵能连得上，我还真无法想象温柔的子爵会变成“老不死”里那样。

以下剧透。

《真爱不死》讲述了一个神奇的故事。在《歌剧魅影》剧情结束后，吉里母女俩帮助魅影逃出升天，并随他不远万里来到美国安身。魅影在科尼岛上做起娱乐产业，并建了一个地下宫殿。吉里夫人为他料理事务，而梅格小美女成为了魅影的头牌演员，表演一些火辣庸俗的歌舞节目，这母女俩爱慕魅影之狂热非庸人可比。魅影虽然有了合法产业，又有铁杆粉丝在旁，可还是时时刻刻苦逼压抑，呼唤着他的Angel，甚至造了一个小克机器人聊以自慰（谢天谢地，这个机器人在改版的时候去掉了）。

十年后，在家相夫教子的著名歌唱家小克从巴黎远渡重洋来到美国准备重返舞台，原来子爵结婚以后染上恶习，不仅嗜酒如命，而且还在赌桌上输掉了全部身家，以致负债累累，需要小克复出还清债务。在一个月黑风高夜，魅影在小克面前现身了，二人回忆了他们终身难忘的一段往事。十年前，也是一个月黑风高夜，即将嫁为人妻的小克不知怎的找到了魅影，二人发生了不应该发生的事，小克原本打算一觉醒来后和魅影亡命天涯，怎知魅影起得太早，等她睡到大天亮时已经不知去向，小克只好压抑下苦闷和子爵结婚了，如今已有了一个十岁的儿子——古斯达夫。魅影以古斯达夫要挟小克为自己的演出再次高歌。小克为了儿子（心底里肯定也是想唱的）只好答应。

在后台，小克一家和吉里母女相见，梅格发现自己的女主地位被小克抢了，而子爵也从吉里夫人口中得知那个神秘的“Y先生”就是情敌。四人表面上为了重聚而欣喜，却各怀心事。在四人欢聚的时候，魅影拐跑了古斯达夫，他惊讶地发现，古斯达夫身上有着独特的音乐天赋和对黑暗世界的喜爱，他猛然意识到，这个孩子已经十岁了！十岁了！他兴奋地带着孩子参观他的地下宫殿，以为这孩子喜欢地下美就能接受他的那副长相，就摘下面具，谁知这孩子一看到他的脸就惊叫着跑掉了。魅影让小克永远不要告诉孩子他的父亲是谁，小克答应，并发誓，不会埋没魅影为她写的音乐。

在酒吧里，堕落的子爵借酒浇愁，他知道他并不是一个好丈夫、好父亲，他自问：“小克为什么会爱我？”残酷的现实使他沉迷于酒精的麻醉。就在此时，酒保神奇地变成魅影，魅影和子爵打赌，如果小克今晚登台演唱，那么证明小克爱魅影，子爵就自动消失；如果小克不唱，那子爵就带着小克走，他的债务魅影来还。子爵头脑一热满口答应，魅影走后，他才反应过来他可能会永远失去他爱的小克，赶忙飞奔而去。

子爵在化妆室一改他粗暴的态度，真诚地求小克和他离开此地。小克纠结不已（这里用了歌剧魅影的原歌），最终还是登台演唱了魅影花了十年时间为她谱写的情歌。伤心的子爵留书离去，小克和魅影在化妆间拥吻。小克突然发现古斯达夫不见了。原来为情所困的梅格带着手枪挟持了古斯达夫。在海边，魅影晓之以理、动之以情，慢慢接近梅格，梅格绝望之际手枪走火，子弹不偏不倚打中小克。吉里母女慌忙去找医生，留下魅影抱着将死的小克。小克在弥留之际告诉古斯达夫，这个男人才是他的生父。古斯达夫吓得六神无主，不顾快死了的妈，尖叫着去找养他的爸。等到古斯达夫和不知从哪里冒出来的子爵回到海边，小克已经在魅影怀中死去。魅影看到僵立在边上的子爵后，把小克的尸体让给子爵抱着，自己准备跳海。这时候，古斯达夫走到他身边，摘掉他的面具，父子终于相认了。

以下吐槽。

什么叫做天雷滚滚，这就是！这根本就不是《歌剧魅影》续集，只是一群和《歌剧魅影》里的角色名字一样的人演绎的一个新故事。

这是《歌剧魅影》中的人物吗？小克是不是爱魅影看个人理解，可是一夜情啊，一夜情！这不是当代社会好吧，是百年前啊，人们就这么开放。先不说小克是怎么找到警察都找不到的魅影的，只说小克把贞操给了魅影之后是怎么骗过子爵的？小克不能这么水性杨花啊。再看魅影，十年时间把一个心理变态的国王打磨成一个黯然神伤的宅男还是有可能的。我可以理解成相思的痛苦逼得他放下身段、学会温柔。可是《歌剧魅影》中他不是说命运剥夺了他享受肉体欢乐的可能吗？他是怎么和小克生出孩子的？难道和《白鹿原》一样，以前他“举不起”，遇到小克后奇迹般地“举得起”了，这是爱情的力量啊！子爵在这里不要太苦逼，看了“老不死”我是真同情他啊。酗酒、赌钱、负债，他成了纨绔的典型，自己做了多年老王八还不自知，还为差点害死他的情敌养了十年儿子。魅影天生残疾，杀了几个人还是老少通吃，子爵枉为“高富帅”，娶了个三心二意的青梅竹马，最后老婆还挂在情敌怀里。吉里母女也是奇葩。吉里夫人在《歌剧魅影》中是个类似于帮凶的存在（还不到帮凶的地步），对魅影是又崇拜又恐惧，在“老不死”中，恐惧全没有了，就剩下崇拜和爱了。梅格在POTO中戏份少，只能看出他对魅影很好奇，“老不死”中就是疯狂的爱和奉献精神了。梅格为了魅影在科尼岛置办产业，不惜去用肉体贿赂官员，这是怎样的爱啊！吉里夫人竟然同意女儿这么做，这是怎样的爱啊！梅格为了给魅影赚钱，为了让魅影欣赏她，离不开她，心甘情愿地在舞台上跳脱衣舞，这是怎样的爱！吉里夫人在听说魅影和小克有孩子之后的撕心裂肺的愤恨，是怎样的爱！这俩人爱得太苦了。这还是《歌剧魅影》中的芭蕾教师和清纯女孩吗？再吐槽一下古斯达夫，孩子啊，就算你爸长得吓人，你也不能丢下临终的妈乱跑啊。

最后，“老不死”的音乐我并不觉得很出色。印象比较深的只有《DEAR OLD FRIEND》，《THE BEAUTY UNDEREATH》，《BATHING BEAUTY》和《DEVIL TAKE THE HINDMOST》。《BATHING BEAUTY》还是典型的百老汇音乐，没什么特色。魅影给小克写了十年的那首情歌《LOVE NEVER DIES》，号称本剧的主题音乐，但存在感比任何一首歌都弱。魅影啊，你十年就写出这个，你有什么脸去见韦伯。特别推荐《BENEATH A MOONLESS SKY》，俗称“月黑风高”，倒不是我觉得这首歌多好听，而是这首歌的歌词之细腻、之直白，让人浮想联翩，看视频的话，会引发笑点。

我只看过这个澳大利亚官摄版本，那个魅影人称“靖哥哥”，从头到尾都是一副受了家暴似的苦瓜脸，哭着大叫“My, son! My son!” 那里真是无语。安娜的小克，演技还需要磨练，晕倒的动作活像假摔。子爵个子不高，演技不错。这版梅格我很喜欢，长得很好看，演得也很好。古斯达夫嘛，嗓子不错，可是眼神一直在游离，妈死的时候还真淡定啊。这个版本的舞美十分华丽，摄影、剪辑也很花哨。边雷边享受视觉盛宴的感觉还是不错的。

总体来说，这个剧还是比较精彩，起码不无聊，不把它当做POTO续集还是能看的。有人说很感人，看到最后看哭了。我反正是从头到尾没被感动，当然，这不代表戏不感人，可能是因为我不喜欢魅影。听说Facebook上有一批魅影粉建了一个小组，叫做 “Love Should Die”，来对抗《Love Never Dies》，一直想去瞻仰。

最后，改编一首老歌来表达小克在“老不死”中的纠结： 两个冤家都难丢下 想着你来又记挂着他 两个人形容迥异，都难描画 十年前，宵幽私订在夜空下 一个甩手，一个王八 到如今手枪走火我也无别话 儿啊，你的亲爹就是他 郎啊，不要寻死你养儿大 不怪旧闺蜜推倒葡萄架 只恨当初奴家把事做差 真爱不死是我最后的话 天使啊 再找不回当年的你我他

第一次看是澳洲版官摄出来的时候，那时印象好差，情节本身薄弱俗气，曲调处处透着怪异非主流，POTO的形象先入为主反差太大，忍不住一遍弃(*￣m￣)。

过了几年，可能随着我也不再年轻，慢慢开始理解饭桶小c心态的变化。他们的行为想法和POTO时期的热烈直白快意恩仇差别如此之大，不是人设崩了，而是时间，年龄，生活，为人父母，这些沧桑经历所带来的影响。

作为各有羁绊各有亏欠，无法像年轻时那样不管不顾地追求爱情的几位中年人，这部剧最终仍然让我边抹眼泪边承认，他们是真爱。

饭桶爱c，这段感情经历一夜激情与十年的思念，发酵得更为深沉痴情。最后一幕本叔的痛哭，那真是生生把自己生命的一部分剜去的痛楚。饭桶爱小古，从摇滚认亲的狂喜，迅速转变为父爱如山，愿意倾其所有为之付出，为了小古隐瞒父亲的身份……他也许始终是个偏执的人，但他一直是个爱得很真诚的人。韦伯是在写二十年以后的自己吗？

劳尔爱c，也许他遭遇了七年之痒，也许他破产失意自暴自弃，也许妻子的成功让他感到颜面无存，也许小c婚前的秘密他早已怀疑，问不出口一直梗在心里，也许小古的才华让他曾经暗生过猜测……但是，他其实一直还是年轻时那个好人，一点也不精明狡诈的好人，慢慢被生活折磨成了颓废中年。而且，他也始终深爱着c，最后一幕他从桥下去而复返，纵然这次美国之行使他遭遇了无数的背叛，然而最后劳尔的悲痛欲绝，丝毫不亚于饭桶。

小c始终是那个温柔善良的女人，可以说她圣母，但是，第一部POTO就是基于有这样一个圣母心的姑娘才会有之后的那场绚丽的故事。如果只需要痴情的爱，不需要充满仁爱的心，那梅格来当女主角都行了。

吉瑞夫人看着是个怨毒的女人，但是，她始终并不曾做过什么伤害他人的事。她的怨恨，不如说是为女儿抱的不平。在歌剧院长大的伴舞女孩，母亲多么希望她能找到稳定的归宿，最终却因为单恋饭桶，走上了母亲的老路，如何能够不心疼? 梅格的形象非常丰满，足够单独写一篇。

剧情的确狗血，不过生活这东西原本就很坑爹，C＇est la vie.╮（╯＿╰）╭

音乐越听越喜欢，逐渐习惯这种风格以后，现在已经完全被洗脑了，爱得不能自已。拉面和本叔各有千秋，大个子本叔性感得一开口我就心动。

中年危机又怎么了，我们还是有追求的中年，会心动会感动，还有爱还有梦。

٩(๑`н´๑)۶