利兹与青鸟

完整看完第二遍《利兹与青鸟》，比第一次看还要喜欢，故事简单但画风与情节刻画之细腻程度令人叹服，再次感慨京阿尼制作太用心了。 两位纤细少女的小动作和微表情、逼真细致的校园场景、干净清雅带着虚幻美感的画面、与剧情相得映彰的音乐……这一切细节都成功赋予了这部电影生命力和感染力。 『青春』有张扬明媚的简单快乐，也藏着压抑复杂的迷茫悲伤，经历着无可奈何的别离，但最终朝着未来的方向而各自努力。『喜欢』有不同的形状，无法纯粹定义，也很难与他人同步，即使关系亲密，心与心的距离却宛如隔着一块透明玻璃。 常见的现实以梦幻又美好、细微但深刻的形式展现出来。 我最喜欢的场景是希美借着长笛把日光投在对面楼的霙的衣服上，这是整部电影最让我心动的瞬间。第二是希美喃喃自语『神啊 为什么要教会我打开鸟笼的方法』，还记得第一次看时，她落寞的背影和这句话给了我非常大的震撼。第三是霙的主动拥抱主动告白，她好勇敢。 说说角色。伞木希美这个人啥都好，就是有点自我，总是把心事藏起来，让人捉摸不透。我也是这种人。我厌恶自己，但对于这种不会表达自己内心的同类，总是容易产生亲近感。最重要的是伞木希美长得很好看，所以我还是喜欢她。 铠冢霙真是可怜小天使啊，但是她对希美的喜欢可以说是一种盲目的迷恋，认为希美就是她的一切。这有两个弊端。一是希美不可能正面回应霙这种近似爱情的喜欢（在我眼里就是爱情），这份喜欢也会一直伴随着得不到的痛苦。二是霙眼里只有希美，使得霙忽略了自己，束缚了自身的成长。 最后对于霙的勇敢表白『我喜欢希美的一切』，希美只说『我喜欢霙的双簧管』，我想她的回应如此平淡，一是希美对霙的喜欢应该不是爱情，而是包含着喜爱与嫉妒的友情。二是目前的希美觉得自己还不够优秀，无法回应如此浓烈的喜欢（但后面希美让霙等等自己，等她可以配合霙独奏的那一天，我觉得这已经算是编剧导演非常慈悲的暗示了）。当然，希美这句『我喜欢霙的双簧管』更重要的含义是希美想让霙不要再只顾虑希美，而是尽情发挥音乐才华，展翅高飞。霙也理解并听从了希美的愿望。从这个角度想，故事最后以双方互相理解又各自成长的方式，让铠冢霙放下执念，真的是个很好的结局。

这是一个隐秘而纯粹的故事，一如高中时代的敏感与天真。

不同于久丽两人间彼此灵魂伴侣般的信任与理解，希美与霙之间仿佛永远笼罩着一层宿命般的悲伤。细腻却不成熟的两人，无法向彼此传递出自己真正的情感，如同互质的2和3一般，看似近在咫尺，却是遥不可及。绝望与不安的气息似乎弥漫在影片的每一个角落。来自外部的压力打碎了看似永恒的幻象，伴随着重新开始流动的时间，无法逃避的两人不得不依靠着尚显稚嫩的羽翼与他人的好意，在痛苦的挣扎与抉择中迎接属于自己的成长。

对于霙来说，成长意味着自立，以自我的意志主动接触这个世界。不再总是逃避，无助地躲藏在桌角的缝隙中；不再自我否定，一味地跟随在他人的身后；不再顾影自怜地哀叹着「本番なんて、一生来なくていい」。而是拥有面对所爱之人，能够大声说出自己真实感情的勇气。面对自暴自弃式般逃避的希美，坚定地喊出「聞いて！」的霙，无疑是痛苦而又闪耀的。

成长的变化并非一蹴而就。梨梨花的出现为霙主动接触世界提供了契机。面对因为落选而哭泣的梨梨花，霙第一次主动接纳了她。递出的善意得到了正面的回应，让霙肯定了自身的价值。邀请梨梨花或许是霙第一次主动尝试，如同小心翼翼地将脑袋探出鸟笼的雏鸟一般，期待着世界的答复。丽奈的质问与新山老师的指引，让她能够重新直面“自我”的真实情感，最终鼓起了向前一步的勇气。

在短暂的一步背后，霙或许赌上了自己的全部。霙清楚地知道，如果希美在这里拒绝了自己，对于自己来说无异于失去了整个世界。即便如此，如果不能把自身的情感传递出来，两人间的关系或许会永远这样痛苦地持续下去，直到迎来最终的离别。这是霙的自我意识所做出的决断。

对于希美来说，成长意味着与自己和解。不再压抑自己，即使痛苦不堪也在强颜欢笑；不再苛求自己，自作主张地独自承担下所有的负担。偶尔也应该卸下自己身上过重的责任感，试着向他人寻求帮助。正如在音乐教室里夏纪对优子所说的那样，「あんた一人で無理しすぎ」。

自尊与自卑这对双生子在希美身上体现的淋漓尽致。 希美对长笛抱有纯粹而真挚的热爱。她严格地要求着自己，同样也期待着他人的肯定。然而，命运似乎总是差强人意，在无法逾越的才能之璧面前，希美动摇了，本已脆弱不堪的自尊心陷落成了极度的自我厌恶与否定。在喜欢的人面前竭力逃避，惧怕接受来自他人的好意，从心底里认为自己不值得被爱。无论是走廊上主动回绝，练习室里的不辞而别，抑或是理科室里低沉着头躲避视线的接触，希美尝试着用最残忍的方式将霙从自己的身边推开。

或许，希美比任何人都更加珍视霙。因此，当希美从霙身上察觉到渐行渐远的疏离感时，她自怨般地认定，自己的存在只是阻碍霙成长的枷锁。如同一年级时默不作声的退部一样，将自己视为“保护者”的希美，在过高的责任感下再一次自作主张地做出了决定。即使内在的感性因为别离而痛苦到濒临奔溃，理性也依然逞强般地试图主动推开霙，如同童话里决心放飞青鸟的利兹一般，亲手剪断了指上的红线。

在理科室里，深知无法改变这一切的希美，本能般地选择了过分的自我贬低。如同某种习惯性的心理防御一般，通过降低自我的预期，希美努力地尝试说服自己暴走的情绪能够尽可能平静地接受别离的结局。这并不是她真实的想法。此刻的希美仿佛绝望的溺水者，迫切地渴望着来自霙的救赎。她不断地用谎言逃避内心的话语，却又奢求霙能够坚决地否定它们，即使自己并不敢对此抱有希望。

霙拯救了希美。不善表达的霙用最直接的方式回应了希美，一个充满勇气的拥抱，此刻已胜过千言万语。大好きのハグ，即是mizore对希美的肯定与接纳，也像是一种坚定的承诺，填补了希美一直以来的不安。苦笑地说出「みぞれのオーボエが好き」的希美，比起“错位的爱”，更像是直面内心欲望下的真实表达。此时的希美走出了自身所创造的“完美外在”的虚影，无奈而坦然地接受了真正的自己。现实并不总是如期待般完美，却也并非只剩下绝望。

走出理科室的希美，在空荡的走道上独自回顾着初中时相遇的那一幕。与霙记忆中的场景稍有不同，向霙递出橄榄枝的希美，比起「一緒に」更加看重吹奏乐部本身。已经是过去的事情了啊。从完美的囚笼中得到解脱的希美，伴随着稍稍舒展的表情深吐了一口气，重新思考着属于自己的未来，以及两人间全新的开始。窗外，两只白鸟在青空下结伴而行， 纵使偶有相离，也终会相随在侧。不再担当“保护者”的希美，终于能够以对等的方式来看待霙，成为她未来道路上的同行人。「みぞれのソロ、完璧に支えるから、今は、ちょっと待ってて」或许，这就是希美所找到的答案。

正如山田所说，两人的关系从故事开始时的恋过渡到了最终的爱。最后这一步，她们走了整整一年。

借用着这段长达30秒的镜头，山田描绘了她们的未来。现实并非是《利兹与青鸟》的悲伤童话，只有命运注定的别离。打开了心结的两人，今后也一定会像两只青鸟一般，朝着未知的远方比翼前行。

俗话说得好，霓虹高中生的主要任务是学习，我们来讨论一下希美最后在做的那道数学题如何解答。

latex渲染版

问题

已知 $x, y$ 互质，证明 $x + y$ 与 $x \times y$ 互质。

证明

假设 $x + y$ 与 $x \times y$ 不互质，设他们的最大公约数为$n$，则有：

$$

\begin{array}{lcr}

x + y & = & a_1 n \\

x \times y & = & a_2 n

\end{array}

$$

由于 $n$ 可以表示为若干质数的幂的乘积：$n = n_1^{k_1}n_1^{k_2}\dots n_m^{k_m}$，取其中一个质数 $n_1$，我们有 $n_1 \mid n$。其中 $\mid$ 为整除符号，表示 $n$ 能够被 $n_1$ 整除。

考虑到：

$$

\begin{array}{lcr}

n \mid x + y \\

n \mid x \times y

\end{array}

$$

可以得出：

$$

\begin{array}{lcr}

n_1 \mid x + y \\

n_1 \mid x \times y

\end{array}

$$

因为 $n_1 \mid x \times y$ 且 $x$ 与 $y$ 互质，所以 $n_1$ 只能整除 $x$ 与 $y$ 中的一个数。根据对称性，我们假设 $n_1 \mid x$ 且 $n_1 \nmid y$。所以 $n_1 \nmid (x + y)$ 这与上面推导的 $n_1 \mid x + y$ 矛盾。

故假设不成立，两数应互质。证毕。

girls,dance,staircase

京阿尼被纵火，35人去世，多人重伤。逝者安息，生者振作。在我看来《利兹与青鸟》是最能代表京阿尼的作品。这并不是说《利兹与青鸟》里包含了最多京阿尼的元素，而是说京阿尼特有的细腻与优美在这部作品中表现得恰到好处。

无论京阿尼以及京阿尼的员工愿不愿意再继续创作，我都想告诉京阿尼，你们做得已经足够好了，谢谢你们能为我们带来这么好的作品。

捞一下这篇吧，我想我可能真的无法忘记2019年7月18日京都的这场大火了。

过度的悲伤并不好，但是我一想到京都的staff们以这样一种方式被强行结束生命，真的很难从悲伤的情绪使自己抽离出来。

京都动画在我看来是日本业界乃至世界内容产业内都绝对特殊的存在。当然她是有很多缺点，但是我认为她的优点可以掩盖其一切缺点，使之成为我们时代文明令人啧啧称赞的一朵奇葩。 那就是监督、画师、原著作者共同协力通过铺天盖地的细节营造出了的世界，或者说是视界。

京都动画的独特，在于《利兹与青鸟》中霙对于希美动作的下意识的模仿，在于玻璃与阴影构成校园的牢笼感；在于《吹响，上低音号》中大赛前夕的谱面上画满的"大赛，加油"的词句，在于即便是同一首作品，不同比赛时演奏的声部细节层次变化，更不用说所有乐器演奏指法和节奏上的音画一致；也在于当你有幸站在京都府宇治市那座黄前久美子跑过的著名的桥上的时候，听着电车驶入宇治站的声音，看着机动车开过的流光溢彩，你会固执并且认真地相信这真的就是久美子生活的世界。

这就是京都动画的优点，细节即宇宙。

有很多人觉得京都有的时候对于剧情的把控稍显吃力，当然这是事实。不过我个人更不喜欢的是一种''唯故事论"的影视批评学，仿佛对于所有的影视作品来一句"我认为他没有讲好'故事'"就好像其已经成为了影评大师一般。

京阿尼在某些作品中甚至有意地消解叙事元素，《紫罗兰的永恒花园中》少佐到底是否死了？最后那一战到底为什么会那么悲惨？为什么如此柔弱的少女会被培养成战争机器的天赋？这些事情重要吗？在京都的宇宙中，根本不重要。京都把所有他们不想关注的东西都抛诸脑后，专注于打字机和机械手臂的接触的金属质感，专注于刻画所谓的"那光"、"那水"，才成功营造了这一集集宛如海滩上晶光闪闪贝壳散文诗般的优秀作品，这一个个由全部的生活细节所构成的日式枯山水。

这是我在所有其他动画公司的作品难以看到的，是属于京都动画独有气质。

现在想来这种对于世界描绘，或许会因此次的事件永远消失，当然也有可能因为此次的事件获得完全不一样的深刻气质。让我们期待京都动画的涅槃重生吧。

【以下为原文】

关于京阿《吹响上低音号》这个系列，一直来就以精良的制作，优美专业的配乐，以及细腻的人物感情而闻名于动漫爱好者的圈子。但同时因为其轻百合题材，复杂和隐微的情感表露、转折，以及略显小众的吹奏乐题材，也排斥了很多潜在观众，我个人觉得是一件非常可惜的事情。此外，也有很多观众执着于其轻百合的题材，忽视动画在很多别的地方达到的艺术高度，我个人觉得也是一件非常可惜的事情。我特意写这样一片文章是希望大家能够更用心地来看这个系列的动画，毕竟对于京阿尼这样一个对动画如此用心的公司，我们作为观众，怎么用心看都是不过分的。提示：本文包含大量剧透，未观影者慎看。此外也有大量个人意见，如有错误，欢迎指正。

动画中几个值得仔细揣摩的段落

京都动画的细节一直是十分丰富的，这是被观京阿尼观众所喜爱的部分。但是对于很多习惯了好莱坞电影的观众，看京都动画有的时候可能会有“这到底是什么，为什么要给我看这个”类似的感慨。其实对于京阿尼的细节，只要你沉下心来，真正用心去琢磨，其实无一处闲笔，无一处是真的与故事完全无关的细节。我摘取了几个个人觉得很有意思的段落，分享一下自己的观察。

比如以开头这个我称之为《霙一个人的等待》的片段，我完全不同意有一些网友认为这一段很沉闷的说法。

霙坐下来

可以看到霙在思考，希美啥时候来，注意这个时候霙的眼神

然后霙微微颔首，握紧拳头，是等待心爱之人出现之时紧张的一种表现

然后是著名京都腿，霙脚尖并拢又打开，等待爱人的时候的期待和微微不耐烦通过少女的腿部动作得以体现

然后是有人来了？一个路人走过。是并不是希美，霙有点失望的样子。

随后马林巴琴欢快的伴奏响起，预示主角的入场。然后我们注意这个时候的一个场景变化，就是起风了。树木在摇曳、花也在摇曳、希美的头发也在摇曳（在之前的场景中并没有霙的头发随风摆动的场景，只有希美出场之后才有）

我没有办法不佩服京阿尼借助动画独有的优势，利用风这一自然元素对于叙事节奏的把握，同时这也只是颇具有东方传统的细腻表达。

然后我们会看到霙跟随着希美进学校，注意霙会跟随希美的动作。

比如希美手抚摸学校的柜子转弯，霙也模仿。这个动作本身其实没有什么特别的意义，可能只是因为希美摸了，所以霙也想体会一下希美的体温吧。

包括吹管漱口这样一个细节，希美是为了漱口，而霙并没有什么特别的目的（霙并没有漱口），可能只是为了能和希美多一些共同点罢了。

这个地方希美上楼的时候会用脚扫过防滑垫，非常能体现人物略显顽皮的性格。但也可能是因为这个细节和霙的性格差距实在是太大了，霙并没有模仿希美的这个动作。

同时在影片的结尾处，为了体现霙和希美终于发现了各自所追求的目标，霙不再是那个只会跟在希美身后的女孩了。双方也都不会因为爱的名义而绑架对方，镜头行进的方向也会有意识的有所对立。这种对立和影片开始的霙对希美的亦步亦趋形成了对比。

比如这里很明显的一个向右转，一个向左转

以及这里的翻书的动作

希美是从右向左翻书

而霙是从左向右翻书

谁是利兹，谁是青鸟？

然后想说的一些是关于影片的名字《利兹与青鸟》，很自然引申出来的一个问题就是：到底谁是利兹，谁是青鸟？我们当然可以说：双方都是对方的利兹与青鸟，这个结论太容易作出了，我不太能够令自己满意。所以我还是梳理了影片中关于童话中的利兹、青鸟角色与两个主角之间的对应关系，希望能帮大家更好地理解影片。

我们先看音乐中的利兹与青鸟。到底是如何对应到两个独奏乐器上的。

1、新山老师的解读

在新山老师的解读中，长笛和双簧管似乎就象征了利兹和青鸟。如果根据相关的语序做正常理解的话：长笛——希美——利兹；双簧管——霙——青鸟。

2、泷老师的解读

泷老师认为，长笛是感情中倾诉的一方

而oboe是回应长笛呼唤的一方

我们可以合理认为，最终在利兹与青鸟的告别的场景中，利兹是感情倾诉的一方，而青鸟则是回应感情呼唤的一方。

3、高坂黄前老夫妻

注意到在高坂与黄前共同吹奏的段落中，高坂的小号吹奏的是oboe的段落，黄前的上低音号吹奏的是长笛的段落。

夏纪评价道，利兹还真硬派啊，有一种“你飞吧，保重了“的感觉。悠子附和说：高坂らしい。这句话确实会有一些歧义。根据本日语小白理解，倾向于理解为，因为对象高坂的原因，所以（黄前）才能放心的让她去飞。同时这种理解也符合新山老师的解读。

同时结合第三乐章最后大段oboe的独白，很难将oboe的音乐形象对应到利兹，对应为青鸟显然更符合音乐逻辑。也与上面影片各片段所做的解读契合。故在音乐的逻辑关系里，oboe一直对应的是青鸟，而长笛对应则是利兹。

我们再来探讨视觉和故事上的对应

相信在电影的前半部分大部分的观众的观影体验。希美是青鸟，霙是利兹。有很多片段可以佐证这一判断。

比如影片前半部分首次引入对童话故事的叙述，虽然讲的是利兹和青鸟的故事，但是配的画面则是希美和霙初次见面时候的情景，对应的希美是青鸟，霙是利兹。同时也注意，这里的叙述者是希美，所以有理由认为在希美的眼中，自己是青鸟，霙是利兹。

以及希美在聊天的时候，oboe学妹对该场景评价：“那边真的好热闹啊，简直像莺语雀鸣（小鸟）一样呢”

同时霙自己也说，之所以在吹oboe的时候感到拘谨的原因是因为没有办法放飞青鸟，如果自己是利兹的话，一定不能放飞青鸟，实在没有办法放手心爱之人的心情。说明在霙的眼里，也是将自己投射到了利兹。

而到了影片的后半段，通过一个平行穿插剪辑的片段，两者的角色发生了变化。

霙在新山老师的点拨下，转换了身份，认同了自己是青鸟。希美认为自己是利兹，同时希美发出了：“神啊，为什么教会我打开鸟笼的方法呢”，可以看作是转变后对于利兹的身份认同。

但关于霙和希美为什么会发生这种角色认同的转变，关于这一点可能每个观众会有自己不同的理解，我分享一下我自己个人的看法。

站在希美的角度，她最后的转变是发生在看到黄前和高坂的演奏之后。高坂与黄前的关系给了她启发。高坂所吹奏的部分，是原曲中oboe的部分，象征着青鸟。同时高坂本身的人物设定就是非常具备小号的演奏才能，其父亲是知名小号演奏家，未来很有可能从事专业的小号演奏工作。黄前的演奏水平相对来说（虽然这样说有一些不太厚道，但确实是）平凡了一些。在第一季里也曾经因为演奏水平的不到位而被泷老师diss的情节。高坂的黄前之前的这种对比一下就让希美看清了自己和霙之间的关系，是她自己才是那个不会飞的，不能陪着青鸟跨过千山万水，看到各种城市和河山的那个。

对应到希美与霙的关系上，如果理解转变后的希美是利兹，而霙是青鸟的话。则希美一直以来对于霙的束缚体现在希美一直在内心深处不能“放飞”霙。这是出于某些自私的原因，希美自己说为了她的面子：一直以来都是她走在霙的前面，面对霙逐渐展露出的“翅膀”，希美可能不能突然接受自己并没有“翅膀”的事实。这种心情的表现，则是逞强说自己要去考音大。

而站在霙的角度。她最后的转变的契机则是新山老师的一席话。如果你试着将自己代入青鸟的角色又如何？霙自己得出了“青鸟无论如何要飞走，因为这是利兹的愿望”的结论。在动画正传第二季中曾对霙坚持吹oboe的原因有过介绍，“只是为了在希美退部之后能和多留住一份和希美的联系“。所以霙至少在影片中的这个时点，并不是突然萌发了对于音乐的热爱，而只是霙觉得将oboe吹好，考入音大，是自己表达对于希美爱的唯一的方式（希美也告白到，她喜欢霙的oboe）。霙可能不理解，但是她不得不这样做，因为她太爱希美了。

爱的决断

这才是爱的决断，愛ゆえの決断 。是因为太爱对方了，所以不得不决断。

其实关于为什么青鸟会飞走，或者说为什么利兹会放青鸟飞走，一开始希美和霙都不是很理解。霙是觉得利兹太爱对方了，所以无论如何不能放手。同时希美对这个问题也表示过困惑：这个故事好悲伤啊，如果是happy end就好了，而且后续青鸟也可以时常回来看利兹啊。

利兹太爱青鸟了，她知道青鸟需要飞翔，自己就算再爱青鸟也没有权利束缚住她。即使这种束缚并非利兹的本意，甚至有可能是青鸟自愿放弃飞翔而陪伴利兹，利兹都无法忍受。飞翔是鸟儿的本性，无论出于什么样的原因，是利兹的强迫，抑或是青鸟的自愿，因为利兹太爱青鸟了，她无法忍受青鸟飞翔的可能被剥夺。所以，正是因为她对青鸟的爱，所以她不得不放飞青鸟。即便放飞了青鸟之后，自己独自感伤，感慨“神啊，为什么要教会我打开笼子的方法”，但依旧不得不放飞。

同时青鸟也太爱利兹了。正如霙所说，就算青鸟完全不理解利兹的决定，但是她也知道，她无法改变利兹的决定，她能做的只能是服从利兹的决定。因为她就算再伤心，也不得不飞走。她衷心渴望利兹的幸福，她能表达爱的唯一方式，就是展翅而去。

其他有趣的地方

其实影片中还有很多其它非常值得我们玩味和仔细琢磨的细节。

比如京都动画中妹子的腿

排除制作组奇怪癖好的可能之外，京都动画中人物的腿在很多地方是用来表现人物性格的。我这里也是现学现卖，主要参考了《身体语言密码》（亚伦 皮斯、芭芭拉 皮斯著）中的内容（同类型的书应该还有很多，我只是随便找了一本）。我觉得这个主题很有意思（关于京都腿对于人物性格的塑造），有兴趣的同学可以深入探究一下。

《身体语言密码》中第十章描述：

对于女人而言，剪刀型站姿或者是单腿交叉（一条腿保持直立，另一条腿弯曲与直立的腿形成交叉）的站姿传达出了两个信息：第一，她会继续待在原地，没有离开的打算；第二，持有拒绝接近的态度。

比如次此处oboe学妹（左）找希美（右）咨询和她自己和霙的关系。希美之前并不认识莉莉花学妹，所以一开始的站姿腿部是呈现交叉的形态，表现出了些许的抗拒和自我保护的心理。

而后续随着话题的继续，是讨论霙和莉莉花关系的话题。这个话题对于希美来说可能并不是很具有侵犯性的话题，而且希美也可以纯粹站在第三人的身份给与莉莉花和霙交往的建议，所以双腿的站姿渐渐呈现出比较放松的状态。

此外，我们在这个希美邀请霙去游泳的段落也能够很明显体会到京阿尼对于腿部动作表现人物性格这种技术的运用

在希美一开始邀请霙去游泳的时候，希美的双腿站姿是平行的

但是当霙提出能不能也叫上其他人的时候，希美的双脚站姿变成了单腿站立交叉。希美说“霙会提出这个要求很少见呢”。这个对话不在希美的预测的范围之内，这一点让希美情不自禁有所防备。

此外，《身体语言密码》中第十章关于“脚踝相扣”这个动作的含义时这样写到：

我们发现，当谈话对象脚踝相扣时，她的内心便产生了“紧咬双唇”的潜意识。这个动作显示出他（她）正在努力抑制某种消极情绪，也许是缺乏把握或者是恐慌害怕。

在霙拒绝了oboe学妹第一次邀请的片段中，我们可以看到希美脚踝相扣的动作。霙拒绝了学妹的邀请之后走向希美，霙没有明确说出她的目的。但是我们也可以合理猜测，应该是想要和希美一起回家。不过希美却说她今天有安排了。然后霙就说了“再见”。注意这个时候希美的脚部动作，从一个比较放松的双脚前后放置的姿态变成了脚踝相扣的姿态。我个人理解应该是希美内心对于霙走过来但却没有提出任何要求的这个行为有些不解，这种不安则反映在了双脚的脚踝相扣的动作上。

再比如，这个地方霙边弹着钢琴边发表了“因为希美想去考音大，所以自己也想去音大”观点，而希美对悠子和夏纪说霙在开玩笑。显然霙不是在开玩笑，她的内心真的是这样认为的。这个时候霙的双脚向后踩地，显然是她内心紧张和对希美说法不赞同的肢体表现。对于这一处的表达，我们不用借鉴专业书籍相信也能够体会。

此外还值得一提的是画面的颜色，我特意对比了一下京吹正传，除了人物的画风发生了变化之外，整体画面的色调也更多地偏向于蓝色（除童话部分）。可能相比于黄前同学眼中的色彩明亮的世界，这样偏忧郁的蓝色或许才是小天使霙眼中的真实世界吧。

其实还有更多其他的值得注意的东西等待观众老爷们的发现。就我个人而言，可能是因为学过乐器的缘故，《吹响上低音号》以及这一部《利兹与青鸟》的题材和表达方式都能深入地抵达我内心的最深处，并叨扰一些潜藏在深处的记忆，以至于我数次在看这个系列动画时泪流满面，哭到不能自已。所以一直以来就想为这部片子写一些什么，但奈何无暇。最近正好有时间，就写了这样的一些文字，也算是对这部片子以及相关幕后的感谢。

最后，千言万语汇成一句话：我永远爱京阿尼！！

转载需注明出处，多谢。

很抱歉用这么个俗不可耐的冷笑话作为题目（路人25假意道了一个歉。

说实话，该片相较原作TV版，有一个画风上的突变，突然把软萌的正常比例，拉长到了类乙女向漫画身形，虽然还没有clamp那种超级长胳膊长腿，这个脖子哟，着实适应了很久。不过，大概也是这种刻意去原作化的处理，让人很快就抛开了固有印象，反倒是原作众多角色时不时的“反串”总能带来久别重逢的惊喜。

无疑，全片最惊艳的就是霙化身青鸟的反转了，虽然这么说来有点事后诸葛亮，但是还是想说前一半就早有预感（路人25一脸傻嗨的说道。当然不是我厉害，而是镜头铺垫非常到位。最开始，是个遛狗式和谐的场景，希美在前小辫一甩一甩，活泼雀跃，八面玲珑，霙在后面沉静稳重，目不转睛。一静一动，再带入《利兹与青鸟》的童话故事，的确让人第一时间就感觉希美是青鸟，霙是利兹。再往后，不论是高坂单刀直入的说破，还是双线叙事中，童话现实角色台词的衔接，行事风格的变化都越来越明显的掺入了杂音。

从什么时候开始察觉到杂音了呢？从霙终于在希美的开导下张开了翅膀。接纳后辈，勇于选择未来。霙说希美是她的全部，自私一点的说，希美也的确希望是这样。只是伴随着成长，视野的拓展，阅历的增长，每个童年的玩伴都逐渐认识到自己不再是朋友的唯一，最终惊觉，卡密萨马，为啥让我学会了打开鸟笼的方法？

高潮演奏前的这一幕已经说明了一切

我理解的鸟笼其实就是羁绊。就是心里为彼此画地为牢的空间。毕竟，除非囚禁，洗脑，作为两个自由社会人，谁都没有办法完全束缚谁。这就是本片双女主相较童话更加贴近实际的地方。打开鸟笼，其实打开的是自己内心的心结。

在霙和希美角度，自己都是那个利兹，而对方的不确定则是青鸟。霙害怕希美与其他人的交际忽视了自己，于是苦练双簧管，甚至主动学着希美的行事方式接纳后辈，而希美则害怕希美接纳别人而不再视自己为唯一，于是也想着选音大，继续在一起。不过，事情纠结在大家都不会满足于本我，还要追求超我，那就是牺牲自我，成全爱人的崇高意识。于是，霙为了和希美回家，拒绝了后辈的聚会邀约，却发现希美赴约后默默离去；希美则是意识到才能欠缺后，依然抱持信念，辅佐solo到最后。

如果剧情停在这里，也就是另一个《麦琪的礼物》了。好在本身《利兹与青鸟》的童话就更进一步，利兹执意放飞青鸟，青鸟忍痛接受好意。相比欧亨利为了追求戏剧化最大而孤注一掷的惊喜，这种一人牺牲，一人背负的场景在生活中比比皆是。而双女主的处理则更接近“相濡以沫，不如相忘于江湖”。毕竟，童话里，利兹注定一个人在森林里孤独终老，而青鸟则本就属于天空，类似一种爱上一匹野马的忧伤。还是那句话，作为两个自由社会人，能力或许有高低之分，但不会像利兹与青鸟这种跨种族般无法相容。于是最后两人约定，还有相逢的一天。

暂时的别离是为了更好地相逢？

这种告别或许是《心灵捕手》里一天重活，一口啤酒后，本·阿弗莱克对马特·达蒙说的那句你知道你和我们不一样，但我宁愿相信这只是比翼之鸟一侧的振翅宣言。借大瓶子的一句话：“你真应该多谈几个女朋友再找我，那时候你才知道我有多好！”打开鸟笼，意味着你相信对方阅尽千帆，仍然相信你们是彼此的唯一。

这只是我个人对这部作品的观后感，会有一些剧透的内容。如果不想被剧透的朋友就没有必要看了。

正如电影的标题《 利兹与青鸟》一样，电影就是一个时刻围绕这这个标题展开的故事，你在观影的时候代入的是谁的视角，那么对于霙和希美谁是利兹，谁是青鸟的判断可能会有一定的影响。

电影当中的一个细节，霙多次捋头发，这几乎时刻都是在对应着她的内心情感。

回到重点，到底谁是利兹谁是青鸟？这个问题其实很难回答，因为随着时间的不同，两人对应的角色是可以互换的。那么《 利兹与青鸟》到底是一个怎么样的童话故事呢？

利兹是一个独自居住在森林里的姑娘，她平时工作的地方在一个面包店，有一天在她给小动物们喂食的时候，发现了一只美丽的青鸟，“蓝的简直就像飞翔在天空中的大海一般的蓝色”。一阵狂风暴雨过后，利兹发现一位倒在外面的蓝头发的少女。经过一段时间的疗养，蓝发少女逐渐好转。两个人一起幸福的生活在一起，可是逐渐，利兹发现早上有时候蓝发少女并不在自己身边，那是因为青鸟会先飞到外面然后再回来。于是有一天，她会有一天在外面利兹看着青鸟，突然说了一句，请留在我身边。但是当利兹意识到，真正属于青鸟的是那片一望无际蔚蓝的天空，她决定让青鸟离开自己，青鸟也表示她一切都会听从利兹的，然后她朝着天空中展翅高飞，逐渐远离利兹的视野。

在这个故事中一开始，霙把自己当成了利兹。所以两人在solo合作的时候，产生了一些不和谐感。泷老师发现了这一点，而眼里时刻注视着泷老师的丽奈也马上意识到这个问题。她自己单刀直入对霙说了自己的看法，而霙只能一个劲的说，不是希美的错，都是我的问题。之后，丽奈和小黄两个人把霙和希美的双簧管和长笛的部分用小号和上低音号来了一段，契合度堪称完美（毕竟老夫老妻）这里对霙和希美两个人都产生了不小的震动。

霙在和新山老师交谈的时候，她一而再再而三强调自己并不懂利兹的心情，所以始终无法吹奏出完美的双簧管solo，但是这一切的前提条件是，霙的自我代入是利兹。因为她觉得是自己的自私，束缚住了希美。可是真的是这样么？新山老师建议霙将自己代入青鸟的心境去再次尝试，然后两次效果截然不同。（这一段在高潮的部分，我听到了座位周围传来了不少的哭声，我自己的眼泪也是一直在流，但是我自己都没有意识到，音乐的力量，真的是伟大又神奇）希美终于听到了到目前为止霙真正的实力，她哭了，她终于意识到，原来是因为霙要配合自己的level，一直在压抑着自己的实力，自己和霙虽然是通过音乐相结识的但两个人的距离以及渐行渐远了（举一个例子，就如同现在正在播出的《刀使巫女》沙耶香对可傲天说的那句话一样，你已经在不知不觉中，甩了我们多少条街了）

但是，我们站在希美的立场上考虑一下她的感受，大家同时涉足一个领域，别人的能力越来越炉火纯青，已经厉害要追赶别人连人家影子都看不到的时候。1年前为什么希美会突然退出社团（我没有看过小说，这只是个人猜测）或多或少，希美的内心还是有一点点嫉妒得情感和不甘心在里面。但是这种负面情绪的程度远远不如她对霙的感情。可能这样下去，我就追赶不上她的步伐了，那么我还以什么样的身份留在霙身边呢？可以说希美的心是好的，但是做法错误了。但是现在，希美才终于知道，霙不是利兹而是青鸟。是自己束缚了霙，她不能大显身手的原因在于她要配合自己的节奏，可是希美最初还希望如果我能够去音乐大学的话，这样能不能能不能缩短两个人的差距。希美难得没有努力么？不，她努力了，但是现实就是她的才能确实不够。同样是有考音乐大学的志向，新山老师对霙非常重视，但是这边却被忽视。希美终于看透了，我就是个一般人。我不能再成为束缚霙的要素了，这个鸟笼是很美丽，但是青鸟应该去的舞台是那蔚蓝的天空。

在霙看来，希美的全世界有很多人，自己或许只是从她全世界路过的一个人。但是对霙自己来说，希美就是她的全世界。可是霙怎么又知道，她又何尝不是希美的全世界呢。霙的眼里自始至终只有希美一个人，这样下去是不行的。关于离别，这是人在这个社会中不得不面对的一个问题。不论是同学朋友，还是恋人家人。都一定会以某一种形式迎来离别的那一天。铁男对三井的那句“再见了，运动男孩。”现在再来品味这句话，感慨万千。

霙一开始对今年新入学的态度梨梨花并不是冷淡，而是她内心和眼里就只有“希美”一个人。但是梨梨花自始至终不放弃，她去询问希美如何能更好和霙相处，最后霙也意识到这个可爱的后辈为了自己所做的努力，她开始渐渐关心起了希美以外的人。这同样也是希美所希望看到的。

那个拥抱，霙从最开始的被动等待到最后自己的主动出击，这是在她将自己的视点从利兹转换成青鸟之后。希美希望我怎么样我就怎么样，利兹希望我怎么样我就怎么样。我希望霙能够不要再考虑我的情况，拿出自己真正的实力做自己真正喜欢做的事情。如果利兹希望我回到蓝天是她的意念，那我就离开她吧。

整个电影的展开（霙的视角）：我的一生最美好的场景，就是遇见你——在人海茫茫中静静凝望着你，陌生又熟悉——尽管呼吸这同一天空的气息，却无法拥抱到你——如果转换了身份和姓名，或许我就可以理解你——十年之后的你会在哪里？身边有怎样的风景？——我们的故事也许不算是happy end，但是我永远都不会忘记——如果当初不是你勇敢的主动接近，现在或许就是不同的结局——我对你做出的决定，千言万语都在「 愛ゆえの決断」的双簧管solo里。

爱有很多种表达形式，放手是一种，领悟到对方的真实意图，接受放手也是一种。