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剧照
剧情介绍
梅拉布（列文·格尔巴赫亚尼 ლევან გელბახიანი 饰）出生于舞蹈世家，专研格鲁吉亚民族舞，然而，这种舞蹈追求的是强劲有力的男子气概，可梅拉布自幼就身材娇小一副弱不禁风的样子，因此，无论他怎样的努力，却总是遭到教练根本性的否定。 某日，舞蹈队里来了一位名叫伊拉克利（巴奇·瓦利什维利 ბაჩი ვალიშვილი 饰）的新队员，这个男人幽默风趣，自由不羁，同时也有着极强的专业素养。在伊拉克利的刺激之下，梅拉布再度燃起了斗智，想要和他一分高下，与此同时，还有另外一种隐秘的感情在梅拉布的内心里渐渐苏醒，而他知道，这种感情很可能会毁掉自己的前途，乃至整个人生。血腥姐妹会十年台湾长生秘闻菜单英雄正传牙狼：红莲之月黑暗黎明厌世三寡妇一拳超人 第二季冰棍超人香港味道杀清键盘侠美梦成灰 巴西球坛大火案完美假期之从雪山到大海雨中的女人远东特遣队之狼穴探密致命摄像机基因危机：天才科学家的五日血战湘江基地疑云英语面对巨人绅士特工平淡历史绝望主妇第三季我的青春恋爱物语果然有问题年轻的教宗白考尔回忆鲍嘉1988啊，荒野 前篇小赖儿生活Vlog沉睡谷第三季当下完美2偶像升级计划追击者元龙第二季大玩家情牵两世天真派：红楼梦之桃花诗社猛龙过江粤语遇见你之后
长篇影评
1 ) 我为什么爱格鲁吉亚
17年偶然去格鲁吉亚旅游，我就凭直觉辨认出了这个民族的独特之处，爱上了它的艺术气质。我从未见过如此鲜明和热烈的民族，因此从19年到2022年，甚至去格鲁吉亚生活了3年。
然而格鲁吉亚人的现实表面却充满了贫穷，慌乱，落魄，愤怒，无望和得过且过。住在第比利斯的我觉得离我看见的的那个格鲁吉亚越来越远。这真是一个悖论和讽刺。
在格鲁吉亚的时候一直找不到看格鲁吉亚电影的途径，直到今天才看到这部电影。此时我已经离开格鲁吉亚，才找到格鲁吉亚的各种电影资源。从每一部电影里，我更加确认，那个我知道的格鲁吉亚又回来了，我对这个国家的特殊欣赏并不是想象。
这部电影上映的时候，我刚到第比利斯，看到了极端保守势力去电影院围堵人们，不许看这部电影。看完了电影，我觉得它是不是讲同性恋并不重要。格鲁吉亚艺术都有一种真诚的气质，一种轻灵的，超越世俗生活的魅力。在每一部格鲁吉亚电影里，你都能看到他们的日常生活本身就充满了张力，在贫困线上挣扎是所有人的现实，但唱歌跳舞也是所有人的日常。他们有种前资本主义社会的质朴和纯粹，这是所有已经实现了消费主义的民族所丢掉的，可能永远回不去的质感。
2 ) 然后，我跳了一只只属于自己的舞
Merab和哥哥继承了父亲的衣钵成为了一名格鲁吉亚传统舞的舞者，哥哥身体条件很好却对此并不上心，Merab则相反，极努力却阴本身比较瘦弱不适合格鲁吉亚舞蹈中的有力的阳刚的样子。一次舞团的选拔突然到来的替代舞者Irakli激发了Merab的胜负欲，也在练习的过程中对Irakli产生了不同的感情。当他以为这段被国家和社会所不齿不容的爱情会在彼此的喜欢中持续下去的时候，Irakli的离开让他重新正视自己，最终跳出了属于自己的舞蹈。
本片堪称格鲁吉亚舞蹈版请以你的名字呼唤我！不管是朦胧的爱的初始还是美丽的配色和氛围，都是超温柔也超级令人印象极深刻的。Merab好美啊，不是阴柔的美，是精致的脸配常年练习舞蹈所拥有的结实流畅充满力量感的肌肉线条的美丽，不会让人不适反而让不论男女的观众都会感受到的美丽和诱惑力。大特写下的眼神和光影下的舞步与动态，这简直就是完美到不行的表演。他即使是在略显窘迫和忙乱的生活中，也依然保持着积极和训练和美丽的状态，这是这个角色也是这个演员最吸引人的。
另外就是颜色，格鲁吉亚电影的配色总是带着一种温柔的活泼和可爱。淡黄色淡蓝色的墙，橘色蓝色的衣服，无处不洋溢着青春和荷尔蒙。黄色的公交车见证的不同的感情，和在深夜光影下的独舞，无数洒在舞蹈室的汗水和重复的舞步，都特别的让人难忘。片子的摄影和美术真的都太好了，又美又浪漫，温柔得很。
这虽然是一个关于男孩子的自我觉醒的故事，但故事中的女人们也显得格外的出彩。其中最重要的就是Merab的舞伴。她善良和Merab互相理解互相支撑，能看出她对他的关心与爱，也在意识到他的不同时担心焦虑怕他失去最爱的舞蹈事业，在最后的舞蹈时她流下的泪绝不是假的，复杂的朦胧的和自少年而起的爱意在那一刻成为了更多的理解与支持。母亲和外婆的爱和对他的支持也都很温柔。除此之外最后哥哥的话也是他走出最后的门的重要的动力，一切的人都很温柔，流动着的爱推着他找到了自己也勇敢的和世界进行反抗。
我爱这样的温柔，也爱这样的电影和美丽。
3 ) 分析一下这部里的性别理论问题
then we danced
然后我们跳了舞
有网友给它起名 以你的舞步撩动我，说是格鲁吉亚版的call me by your name，我觉得它就是它
它就是 then we danced ！
首先，想先夸一下这部片的光景！
秋日里的乔治亚舞蹈💃，dance完了，提前入秋 🍂 🍁
秋日暖阳氛围浓浓，这导演的光影布景也太棒了🌟整的人都想去格鲁吉亚🇬🇪这个国家旅游了😭
其次，再来说说性别理论的问题，毕竟它还是一部绝对的LGBTQ影片
在格鲁吉亚🇬🇪，这个宗教和文化都极其坚定、传统的国家里，乔治亚，这个舞蹈，代表了国家芭蕾舞的水平和巅峰，也是国家文化的独特符号，它的舞蹈风格，对于男舞蹈演员来说，必须是阳刚，偏重男子气概，要man的
这是主流，也是社会普遍的规则和认同
可是，男主角梅拉布，就是在学习这个舞蹈的过程中，逐渐发现自己的性取向开始流动
而本片，也是属于在同志 同性电影分类当中的第一个时间阶段，即寻找 确认的阶段
就如同以你的名字呼唤我和本色一样，都是本来都是喜欢女生的小男生们，却在成长的过程中，因为遇到了真正喜欢的、独特的对象，所以才有了新的变化，在这个过程中，他们都是迷茫、探索的，也是不确认、不坚定的第一阶段。
在这个阶段里，一般都会设定一个非常厚重的社会背景，即男权社会，和当中对于男性取向的单一划分，也就是男女关系才是主流，男男就该浸猪笼的传统社会
这时的男主角，一旦有了违背传统性别规劝的取向与行为，就会被看作是酷儿群体，也就成了性少数群体
在这个过程中，他也是不确定的，不知道自己这样是不是出毛病了，是不是错的，自己是不是有问题，但他也在遵从内心最顺心最舒适的选择，那就是做自己
也就是在无限的迷茫与质疑之中逐步自我确认
当然自我确认的过程不可能只是他自己自洽就能解决的，这时就会出现一些老人，即已经自我确认成功、性别转变了的跨性兄弟姐妹，
这些已经颇有经验的兄弟姐妹，便会带着迷茫的他走去性少数人群最汪洋的大海中，让他了解，这个群体的多样性和丰富性，看到和他一样的大家，都是怎么突破传统性别理论规劝、怎么自信地做着自己，而不顾世俗与传统的压制与惩罚
在与这样的群体相处之时，应该是他最开心最自由的时候
这样的过程中，获得自信，终将便会得到坚定的自我确认
在片尾，自我确认一度达到高潮，他忍着脚部的伤痛，跳完了一支完整的乔治亚舞蹈，这支原本被普遍认为是要充满坚硬、刚强气概的男性舞蹈，现在却被他跳出了一丝阴柔、温情、妩媚的感觉，但是他跳起来却是那么的自信，舞姿的挥洒、昂扬，完全看不出来就算是少数能有什么毛病
跳完整支，走出舞房，关门那一刹那，是本片最释放的一下子，表达了一种 我不需要一支舞蹈来规劝我应该是什么样子的 潜台词
时至此刻，男主角的自我确认已经完全达成！
虽然他和男二没有了后续，但是他已经打破传统性别理论，寻找到了自己的最内心的「本色」。
4 ) 谈谈情，跳跳舞——格鲁吉亚同性青春片走向世界
作者：Alex Davidson
原文发布于《视与听》（Sight & Sound）杂志2020年4月刊P40-43
翻译：小双 @迷影翻译
译文首发于迷影网：//cinephilia.net/74684/
这部电影非常钟情于格鲁吉亚——几乎就是发给观众的旅游邀请函。”导演列万·阿金（Levan Akin）在去年10月的伦敦电影节上这样告诉我，他的这部新作《然后我们跳了舞》（And Then We Danced）是一部视觉上非常华丽的动人男同爱情故事，讲述住在格鲁吉亚首都第比利斯一名叫Merab（列文·格尔巴赫亚尼 Levan Gelbakhiani饰演）的青少年舞者，深深地爱上了新来的舞者Irakli（巴奇·瓦利什维利 Bachi Valishvili饰演）。阿金说：“我想当格鲁吉亚进入11月的时候，很多人都会觉得惊讶，天气竟然这么暖和，很有节庆气氛。格鲁吉亚很多人都没有LGBTQ议题的概念，但是……这部片在戛纳导演双周上首映，真的获得了很大关注，人们都以此为豪。”
在每一场伦敦电影节放映后，阿金和格尔巴赫亚尼都迎来了观众长时间起立鼓掌。一个月后，电影在第比利斯国内首映，阿金的预测很不幸被证明至少就一些反应而言过于乐观，电影遭到极右团体的示威抗议，上百人试图冲破警方的防爆装置强行进入电影院中断放映。格鲁吉亚东正教会谴责此片，称其“攻击教会”。这样的示威抗议不仅对观众造成了苦恼，同时也迫使电影院加强额外的安保措施，使想要放映该片的场所增加了放映成本。
几个月后当我再次见到阿金时，他对于仇恨团体造成了如此之大幅的媒体报导表达出惊讶，而他更想要强调看了电影的一些观众表达的反馈给了他很大鼓舞。“首映之后，对于电影的支持和反应非常强烈。”他说，“许多从未听过任何LGBTQ故事的老人深受感动，电影几乎变成了格鲁吉亚的一个标志，甚至还有人在示威现场放电影里的音乐。简直太疯狂了。”
这位瑞典籍格鲁吉亚裔导演出生在斯德哥尔摩。“但是我们以前每个夏天都会去格鲁吉亚，我同时拥有局内人和局外人的视角，这很迷人。”他说，“很多时候你对一个国家的了解太根深蒂固了，因为你住在那里，实际上很多东西你都看不见。”格鲁吉亚与同性恋有着复杂的关系，相比于其它前苏联国家，这里在立法上相当进步，有法律规定禁止歧视酷儿人群。阿金对此持怀疑态度：“虽然法律看上去读上去都很好，但并没有很好地去执行。”2013年在第比利斯进行的同志骄傲游行遭到了数千人示威抗议，示威者冲破了警方设置的路障，用荨麻攻击酷儿游行者，这一事件也是激发阿金拍摄《然后我们跳了舞》的一部分原因，他说：“组织这些反游行并且引发暴力的抗议团体理应受到法律惩罚，但事实上并没有。”
在电影的制作过程中，阿金在对外沟通电影的主题时不得不小心谨慎。“我们很早就联系了一个国家舞蹈团，天真地以为他们会帮忙。”他说，“我们跟他们讲了这部电影的主题，，他们吓坏了，还叫所有人都不要跟我们合作。极右团体打电话威胁我们的演员经纪人，我们拍摄的时候还有保镖在现场。”恐同的严重程度导致几个电影拍摄场地在最后一刻被临时取消，尽管最终这些反对声音更坚固了阿金想要完成此片的坚定决心。“拍摄过程很粗糙，我们预算不足，但是种种阻力反而更支撑我们拍下去。”他回忆道，“他们给了我们继续战斗下去的能量。”
▍后苏维埃时代的冰川期
尽管过去十年间前苏联国家的一些导演开始在电影中加入酷儿友好的故事情节，但这些国家的大多数导演还是相对更小心谨慎。讽刺的是，前苏联最伟大的两名导演被很多人认为本人就是同志。尽管俄国电影之父谢尔盖·爱森斯坦（Sergei M. Eisenstein）终生都有家室，但很多人相信他是同志——在彼得·格林纳威（Peter Greenaway）的淫荡传记片《爱森斯坦在瓜纳华托》（Eisenstein in Guanajuato，2015）中明示了他的这一身份，电影因此受到俄罗斯的公开指责和反对。
另一位伟大的格鲁吉亚导演谢尔盖·帕拉杰诺夫（Sergei Parajanov）在上世纪40年代末因与一名苏联秘密警察发生同性性行为而被判入狱，几年后他才开始拍电影，知名作品包括《被遗忘的祖先的阴影》（Shadows of Forgotten Ancestors，1964）和《石榴的颜色》（Colour of Pomegranate，1969）。他的作品华丽奇幻又充满挑衅意味，遭到了来自苏联政府的打压，在70年代初他因好几项罪名被送进古拉格劳改营，全世界众多艺术家和导演都请求当局释放他。
并不意外的是，无论是爱森斯坦还是帕拉杰诺夫的作品都没有直接刻画同志角色，但是两人的作品中都可以察觉到同性情欲的存在。
有些评论者在一些电影中看出了潜在的酷儿倾向，例如Hussein Erkenov的作品《受命前100天》（100 Days Before the Command，1990），这部梦幻般的电影讲述年轻士兵在苏联军队中的故事，也被指责过于色情。尽管如此，一直到前苏联解体后15年的2004年才出现了公开展现酷儿角色的电影，那就是《情迷禁果》（You I Love，2004）这部讽刺抨击资本主义的简单浪漫喜剧，这是俄罗斯的第一部同志友好电影，虽然电影结尾对于两位男性爱人留下了模棱两可的结局。
菲利克斯·米哈伊洛夫（Felix Mikhailov）的作品《快活人》（Jolly Fellows，2009）探索了莫斯科变装皇后的生活，这部充满活力的喜剧也不时穿插着他们的痛苦与烦恼。《寒冬旅程》（Winter Journey，2013）是一部阴冷惨淡但却美丽动人的同志电影，讲述一名同志音乐学生和一名漂亮的罪犯之间命中注定的感情故事。
2013年普京通过了一条饱受争议的修正案，禁止出现对同性恋的正面描写，“目的是保护儿童远离否认传统家庭价值观的宣传”，违背此条修正案的人士将遭受严厉处罚。这一法案的通过导致俄罗斯严重恐同，导演基里尔·谢列布连尼科夫（Kirill Serebrennikov）在这样的恐同环境下苦苦寻找资金无果后，最终放弃了想要拍摄同志作曲家柴可夫斯基电影的野心（该导演2016年作品《门徒》The Student中倒是出现了一名明显的同志角色，但最终不可避免的是，在片尾该角色被杀死）。如果说前苏联国家制作的剧情片里男同角色的呈现非常罕见的话，那么女同角色、双性恋角色、跨性别角色可以说几乎不存在。
《与阴影同行》（Walking with Shadows，2019）
虽然恐同氛围在格鲁吉亚或许非常普遍，但对于酷儿人群的包容度却比很多其它国家要高得多。同性恋在70多个国家仍属非法行为，2019年文莱也加入了将同性性行为定为死刑的国家行列中。但引人注目的是，这些国家里仍有人在制作探索酷儿人群生活的电影。肯尼亚导演瓦努莉·卡修（Wanuri Kahiu）的作品《肯尼亚式友谊》（Rafiki，2018）是第一部入选戛纳电影节的肯尼亚电影，但此片暂时被肯尼亚禁止上映，因为其“宣传女同性恋”。另一部电影《与阴影同行》（Walking with Shadows，2019）是英国与尼日利亚合拍片，电影发生在尼日利亚沿海城市拉各斯，改编自Jude Dibia的小说，讲述一个已婚男人的同性性取向被发现后带来的后果。
虽然上述两部电影在展现酷儿爱情时都相对温和——《肯尼亚式友谊》是青春浪漫喜剧片，《与阴影同行》则是肥皂剧式的通俗剧——但这两部作品都来自同志群体被迫害的国家，因此也算是一大进步了。并不意外的是，在这些传统观念盛行的国家制作这样的电影是非常大的挑战。在拍摄《彩塑男孩》（Retablo，2017）这部发生在秘鲁安第斯山脉里的村庄的故事时，导演阿尔瓦罗·德尔加多·阿帕里西奥（Alvaro Delgado Aparicio）为了征得当地人的同意在农村场地拍摄，不得不回避故事中的酷儿元素。这部电影有力地讲述了一名男孩发现自己的父亲和其它男人有染的故事，此片获得了第73届英国电影学院奖提名。阿金在为《然后我们跳了舞》寻找拍摄场地时也面临着类似的问题，他有时需要声明故事是关于一位法国游客爱上了格鲁吉亚文化，而不去提这是部同志爱情片。
▍给格鲁吉亚的一封情书
比起那些在苛刻条件下拍摄的电影，《然后我们跳了舞》所展示出来的前景要乐观积极得多。例如，阿金决定不去展现片中的同志角色受到的任何暴力，第一次看此片的观众可能会在某些场面紧张不安地等待一场暴力攻击，但最终什么也没有发生。“我希望电影带给人希望，我不希望主角以任何方式成为受害者被攻击。”阿金说，“我只希望主角是快乐的、充满温暖的、沐浴在爱里的，我希望电影带给人希望，我没有办法让主角承受任何不好的遭遇。”主演格尔巴赫亚尼是阿金在Instagram上发掘到的演员，他在这部处女作中表现完美。饰演主角的粗鲁哥哥的演员格奥尔基·采列捷利（Giorgi Tsereteli）也贡献了极佳的表演，他和主角之间复杂的关系也是电影最有力的几个时刻之一。
虽然电影批判了对同志群体根深蒂固的偏见，但阿金把《然后我们跳了舞》描述为一封写给格鲁吉亚文化和传统的情书，在这个国家，很大比例的儿童都会在放学后练习舞蹈。导演将舞蹈描述为格鲁吉亚文化五个核心形式之一，除此之外还有复调歌唱、教堂、酒和食物。“我希望电影展现出温暖人心的包容感，而不是要猛烈抨击什么，我不想让电影看上去充满愤恨，像是对传统文化的攻击，因为我喜欢这种传统文化，我不希望属于我的传统和我的文化被那些偏执的人所控制，没人有权利告诉任何人你作为一个格鲁吉亚人应该符合哪些规范。”
《然后我们跳了舞》是一场感官的盛宴，摄影师Lisabi Fridell的镜头特别强调出舞蹈表演及整个地区的颜色、气味和华丽的视觉效果。在他的镜头下，我们可以在电影中看到在热闹的餐厅中一盘格鲁吉亚传统蒸饺的特写镜头，或是一群年轻人在宿醉之后听着迷人的复调合唱后进入眩晕状态的场景，这些都可以引起格鲁吉亚人的共鸣。看完全片后，观众会感觉像是真的在第比利斯旅游了一番。
除了展现传统格鲁吉亚舞蹈和音乐的优美和高超技艺之外，阿金也想要展现第比利斯这座城市充满活力的青年文化，片中Merab和新朋友去城里度过一个狂野的夜晚，这个场景令人欢欣雀跃、充满快乐。“Bassiani是第比利斯的一家俱乐部，在全世界都有知名度，是第比利斯青年文化的重要场所，也是酷儿友好场所。在那里，你可以长发飘飘，随心所欲。我真的很希望在电影中加入这家俱乐部，这是故事中的人物那一晚会去的地方，我想这是Merab发觉自己的另一面以及他的舞蹈的很好的方式。”为了满足阿金想要展现第比利斯不同面的欲望，接下来的一幕便是在城市的某个公园偶遇一群酷儿性工作者，场面虽然有些色情但很欢乐。
尽管出现了一些令人沮丧的示威抗议，但最终阿金很高兴这部片能让观众看到，帮助很多人改变态度。《然后我们跳了舞》是一部浪漫的、充满喜庆气氛的电影，还有着幽默和活力。阿金是《早餐俱乐部》（The Breakfast Club，1985）、《春天不是读书天》（Ferris Bueller’s Day Off，1986）导演约翰·休斯（John Hughes）的粉丝，他把自己的电影与80年代好莱坞青春片作对比：“我喜欢80年代青春片，《然后我们跳了舞》是我送给东欧观众的一份礼物，这样他们就有了属于自己的80年代青春片，因为在此之前格鲁吉亚没有这样子的电影。”
电影中的一个关键场景看似回应甚至颠覆了阿德里安·莱恩（Adrian Lyne）的作品《闪电舞》（Flashdance，1983），这是一部带有80年代特色的光鲜亮丽的商业大片，关于一位处于社会边缘的舞者。那么格鲁吉亚的酷儿青少年对《然后我们跳了舞》有怎样的反应呢？“每天都有许多年轻人通过社交媒体给我写信，感谢我拍了这部电影，感谢我为他们发声——这些年轻人不仅仅来自格鲁吉亚，还有许多来自东欧国家的，甚至来自全世界的。”
5 ) 如题
这样的好电影真的是让人眼界开阔，增长知识。看的第一部格鲁吉亚电影，在这个慵懒的下午。贫困窘迫的家庭，保守封闭的社会风气，甚至夹杂着与亚美尼亚民族矛盾的国家背景，开出了一朵同性爱情的孽之花，注定开不出结果？故事与意大利风格的《请以》相似，《跳舞》更加接地气与真实。《请以》是富裕高雅的青春挽歌，《跳舞》是贫困世俗的低沉物语。
6 ) 你离开之后，我才真正成长
瞎写。记录又一个由电影陪伴度过的凌晨罢了。
凌晨打开。一开始边看边做着其他事，后来渐渐放下手机专心看，以至于最后以一种极其不舒服的姿势躺在床上，眼睛却不离屏幕。 男二离开之后是我最喜欢和最感同身受的——几乎能真真切切体会到那个小男孩在深夜放纵后坐在将亮清晨的石凳上的五味杂陈： 对自己业务能力不满失望，拼尽全力却无能为力； 周围人甚至长辈的压力攀比嘲讽不理解； 对另一个人情感的徘徊、渴望却不得； 家境的窘迫、金钱的压力、工作不顺； 对自己的认知产生深深的质疑摇摆不定…… 挺过这些是痛苦且漫长的——幻想希望失望无助后悔懊恼伤心撕扯质疑摇摆的无限不规则循环。
最动容的是握着耳钉入睡，清晨梦到自己爱的人，小心翼翼的关心，之后情不自禁地抚摸、闻吸、亲吻、拥抱，以及之后一切消散的梦醒。
也许因为这就是我们每一个人的生活，所以才能真真切切感受到其中的快乐、痛苦与释怀。
也许我们每个人都是那个暗暗努力而不甘失败的小男孩，披荆斩棘奋力前行。
好在他愿意体面地向前走——
归还耳钉道别，
痛哭之后穿上西装离开，
埋在哥哥怀里轻声抽泣，
不顾旁人勇敢舞蹈。
希望我也可以像他一样，面对狗屎般的生活，不断成长。
#35/LFF， CMBYN的主要人物设定加上《女孩》的舞蹈元素，并把背景放在格鲁吉亚重拍的感觉。意大利夏变成格鲁吉亚的秋（那里秋意真浓，毛线衣色彩好美），俩elio气质很像，这次更加被动些。但是设定和议题太西方的视角，社会极度男权，虽然有一帮很自我的少数群体，但绝大多数舞者（包括女舞者）对性少数群体了解甚少，很恐同（放在《白乌鸦》年代倒能理解，但墙都没有的当代舞团内不至于吧），人们很向往欧洲（伦敦来的烟地位如改革开放前的可乐）。原来导演虽然是格鲁吉亚裔的，但是瑞典土生土长，今年发现不少导演拍寻找没有过（或者说不强壮）的根的“寻根”电影，最后变为游客电影，也为难创作者了，在本土好多故事和人物都被讲过了，想有新意很难。
舞蹈男同
虽然是格鲁吉亚电影，但观感很像去年俄罗斯那部《盛夏》，一些音乐的部分情绪处理的非常惊艳，用跳舞传达情绪表现人物性格和角色之间的关系，也是非常出彩的亮点，最后讲的是男主角对于自我的认同和格鲁吉亚的同志群体在社会中所处的现状，非常享受的一次观影体验，可以入我的本年度十佳了。
金星老师的前半生。男主角骚起来的样子太可爱了，真诚坦荡，半裸着在你面前跳舞怎么可能不弯！两次剪辑印象深刻，街头夜舞切至清晨面包出炉，夜店蹦迪切至男主呆坐街头。后半段剧本太紧绷了，各条线急于聚拢失掉了余味，好在结尾高光时刻看得人心潮澎湃。跳舞，只要音乐在响，就尽管跳下去，让所有人心悦诚服！
青春有太多的故事可以讲，即便爱情永远不是唯一的那一个，但也像是珍藏在小铁盒里没什么用的纪念品，攥在手心就能感受到温暖。忍不住的偷瞄、止不住的笑意、收到回复时的雨过天晴，都是珍贵的关于“喜欢”的小情绪。男主放开自我袒露真心的几段舞蹈都那么美，那是一种比“需要男子气概”“不允许软弱”更有骨气的力量。
格鲁吉亚最好的同志电影，舞影随行+爆裂鼓手+女孩。传统民族舞要求阳刚，男主偏偏反其道而行。他的温柔脆弱、天真率性让人看完就会爱上。电影不仅是关于性取向，也是在用舞蹈挑战世俗男权，虽然主题偏沉重，但画面明亮得像打翻调色盘。PS一定要表白男主，满满的少年气啊，居然从没演过戏…
剧本打磨得还不够连贯与精细，但超强的男主、有想法的视听、出色的概念，还是非常夺人眼球。最后情节走向与落位的处理不卑不亢很漂亮。而对于格鲁吉亚这个国家来说，未来这一定会是一部非常重要乃至载入史册的LGBT电影。环境-身体-情感，以及阶层问题，种种元素都因国族文化而呈现出“局限姿态”并互相链铐在一起，串联起了这个国家的历史与当下，概念太好。
有些人的生命，是被另一个人突然激活的。Irakli走进舞室的时候，Merab不知道自己找到了自己。思慕一个人，他的侧影就是名胜，他衣服的味道就是鼻翼里的风情，他的饰物即便没被公允，也像是定情了一样，而那夜温热的身体遮天蔽日地覆盖过来，他就是比光还要恒久的真理。黄灿灿的灯光穿过墙体打过来，那截舞蹈散发的传奇，奈何总是不经算。等到所谓阳刚至极的格鲁吉亚舞，被他跳得灵动与暧昧，那不被权威认可的舞步，终于凌驾了规矩与世俗。舞蹈真好，言辞匮乏了，也有它知冷知暖地细述。四星半。@爱酷电影周，《请给我一双舞鞋》放映取消，好遗憾。
格鲁吉亚首部关注性少数群体的电影，尽管导演的语言表达非常隐晦，影片的上映还是引起了当地保守势力的抗议，大规模的反对游行在上映首日爆发。最喜欢婚礼派对上梅拉布和伊拉克利重逢的那场戏。窗外是载歌载舞的热闹人群，屋内二人四目相对，他们相互吸引，但仍保持着审慎的距离——显然，二人都不打算坦诚面对自己的内心。当梅拉布试图侵入对方的空间，伊拉克利又敏感地让出半步，小心翼翼地维护着私人空间，最后相继走出镜头。这场戏中，景框内的人物侧对镜头，极力压抑着自己的情感，二人不想被观看的另一侧则透过两面镜子巧妙地照映在镜头中。导演为观众提供了一个不介入的中立视点来观察角色，我们都知道梅拉布和伊拉克利的隐秘想法，却看不到他们的未来——现实将格鲁吉亚的性少数群体囚禁在困倦的、醉酒的、意识不清的黑夜里。
#72nd Cannes# 双周。在瑞典出生和工作的格鲁吉亚裔导演列万·阿金的第二部作品，也是他第一次回到格鲁吉亚拍片。实际上这部影片是一部……瑞典电影。虽说不免要拿来跟去年的爆款《女孩》相比较，不过本片在剧作上要复杂一些。格鲁吉亚民族舞蹈和混声合唱成为抢眼的民族风情元素。影片实际上在讨论男性气质，把格鲁吉亚民族舞蹈的传统（事实上也是经过社会主义文艺改造的）定义为彰显（典型的）男性气质，压抑了其他的气质和不同的性向，同时也与格鲁吉亚社会（尤其是宗教）对LGBT人群的保守态度是一致的。影片用舞蹈段落来写人物关系和人物心理与情绪的方式非常精彩。
感动还是珊珊来迟了，在那个好女孩儿说自己用英国盒子装格鲁吉亚烟的时候。
都说年少时的爱最珍贵，因为满眼、满心都是你，为你笑为你哭，为你饱含勇气。
今年的《女孩》，运镜优美流畅，故事老套却真诚，表演更是自然动人。两个小哥哥都温柔可爱极了，笑起来格鲁吉亚举国的阳刚之气都要融化，男主角更是宝，是今年的Elio，一颦一笑都是戏，还是个素人。但万万没想到全片最大泪点居然是他哥😅
gay除了身份认同还有没有别的事儿做
嗅到他的气味，阳刚的舞步竟变得轻柔。听到他的声音，肿胀的脚踝便不再疼痛。深夜的灌木里，心跳比男人的闲聊还要吵闹；清晨的公车上，心潮比乘客的目光还要炽热。找人充话费时我有多落魄，还他耳环时我就有多逞强。我像伪装在英国烟盒里的香烟，在遇见又失去他之后，才学会跳出属于自己的乔治亚舞蹈。
故事确实弱了些，但是实在太喜欢前半部分两个男主之间的对手戏，不管是一个眼神、小动作或者只是两人独处时微妙的尴尬与悸动，都让人按耐不住，看完一周了想起来还觉得甜。导演调度也蛮好，舞蹈戏对应人物情感变化，耳朵和眼睛表示都很愉快。
CMBYI一出，似乎全世界的同志浪漫电影的审美观都被带走了，至少在选角上有同质化倾向。《然后我们跳了舞》里范本式的叙事完全能预估出来，但这个在西方蛮俗套的故事放在格鲁吉亚就富有颠覆性，本片在本国上映后引发的抗议浪潮就是明证。影片在从私人爱情故事转到讨论“男性形象”和传统的传承等政治主题之间似乎太着急了，这一层政治话语似乎是扣上去的，而不是自发地从浪漫情节和舞蹈之中生发出来，这样就导致婚礼一场戏上的两个长镜头显得突兀，本事想点明个体与社会之间的疏离关系，却让人不知这一政治话语的来龙去脉。因此导演在舞蹈戏上的精心雕琢最终被架空，一部关于身体的电影反倒失掉了身体性。
几年前曾到格鲁吉亚做过一次深度旅游，因此对这部格鲁吉亚题材的电影有些观赏兴趣。独特的民族舞蹈及闻名世界的山民男声合唱的外衣下，讲了个认识发现自我的青春成长之酷儿故事。据说影片在格鲁吉亚放映时遭到保守势力的抗议与暴力阻止。导演是位格裔的瑞典人，掌控演员、光影及长镜头功力不错。
一不留神又在年末看了个年度favorite......工作没了，脚也伤了，爱人也走了，最后那个混蛋哥哥的拥抱突然温暖来袭。于是他跳起了那只舞，那叫，孤独的自由。
男主跳完那支属于他自己的格鲁吉亚舞，倔强地对着老师行了一个女性专用的屈膝礼，我一下子明白他究竟为什么这么拼命地，甚至要穿着失去的爱人的衣裳，我的眼泪和鼻涕开始唰唰地往下流。这是只有同性恋才会被如此触动的不妥协的反抗。即使同性之间的爱情被剥夺，即使他也只能这样替放弃了抗争的所爱之人去反抗，那些根植于同一片土地上的民族丰富的传统和深沉的认同永远也不会只属于多数人，永远永远也无法将他俩排除在外😭😭😭