扎职

一直以来还是对“黑社会”题材有点好奇的，加上猴儿他爹几次露肉啊（犯规！）实在把持不住，看B站最后有人说“女主不死差评”，嗯，我也略有同感~

剧情前后跳跃有点乱，编剧在某些情节的设置上太随便了，好在还是可以梳理清楚的，总归就是好孩子最初为了保护母亲加入社团，后来有了雄心壮志又有了心爱的女人，为了兄弟能洗白所以抢高位，最后被更高位的给阴了~从头到尾女主的存在就是用来被一群猴儿他娘给骂的。。。

唔，毕竟猴儿他爹若不是为了去挽留女主，就不会死得这么难看啦~

N多人说泪崩，说心塞，大概我只是来看看电影顺便流流口水，所以没什么大赶脚啦，满脑子想着等双休日有空了就去看大师兄，大师兄大师兄~

PS，差点漏了，谭耀文真心帅，跟老大就应该跟这样的！

《扎职》不是我喜欢的影片类型，黑社会、街头、暴力，一看这种介绍我是立马就跑的。想当年《古惑仔》系列红透大中国的时候，我愣是不感兴趣，没看过不想看未来也不会看《古惑仔》的会是只有我一个吗？我可是成长在五星红旗下、全身心投入和谐社会建设的好公民。
——但是，我还是看了《扎职》，我才不会告诉你我是为什么看这部戏的，2333333，这鬼畜笑，有一大波情敌能轻易识出暗号。

《扎职》的整体格局不大，好可惜。这是剧本决定的，看完整部戏下来，我心里好多匹草泥马在呼啸：拜托，拍摄这么用心，演员演得这么用心，等等这么帅、谭叔这么有内涵，剧本能不能用心点啊！！这都是什么过时的智障桥段，虽然年年有烂剧雷剧欺负我们智商，但宫斗片有《甄嬛传》、《金枝欲孽》，谍战片有《暗算》、《黎明之前》，再加上编剧业界良心的《权力游戏》、卷福等各类智商碾压大片在拯救我们，我们的智商杠杠的，不是随便可以糊弄的。既然标榜新生代的黑帮片，拜托你把格局提高几档好不好？
21世纪了，一两百号人手持明晃晃的的西瓜刀在香港街头对峙！群众演员表示超级淡定，该等红灯等红灯，该过绿灯过绿灯。保卫香港治安的各位大神在哪里？！什么，都在看帅哥！
我最想改的三个部分，是全剧最该智商上线，结果却完全见不着智商影子的部分。
第一个部分是阿霆上位……人家设定是个大学生，能不能上位的手段和别人不一样啊，还是20世纪的打砸砍杀，能不能有点智力桥段？！比如明叔不是被阿霆直接捅死的，而是在被明叔胖揍之后，阿霆就下狠心设局，为明叔设一个死局。阿霆的人设应该更智慧些，比如通过某个细节洞察出老辈和明叔之间的不和，一方面争取老辈支持，一方面挑衅明叔滋事，最后明叔死。明叔死应该成为展示阿霆报复心强、手段高超、运筹有度等等可以成为老大潜质的重要片段。可惜，在剧里面，阿霆只是简单地把刀子捅向明叔。
第二个部分是阿霆争坐馆……这应该是全剧的精华和高潮部分，但这剧本，太侮辱投资和演员了，放着让我来改。第一，加重文叔的戏份，文叔智商是全程不能下线的，并且应该更直接地参与到阿霆的坐馆之争中，充当军师的角色。文叔在劝阿霆不要争坐馆的时候，必须要提醒阿霆注意老家伙，这才不枉谭耀文的好演技，明哥死后，最了解老家伙的人，只剩下文叔。再说，老家伙连任三届，估计每届的最佳候选人都出了幺蛾子，文叔不是傻子还不明白其中的关键？文叔应该对阿霆说出类似这样高智商的话“联合XX（原谅我忘了另一个候选人的名字），搞定老头子帮；再准备黑料，择机搞掉XX”——合纵连横，多么富有戏剧性和智商的好计谋啊。第二，加重阿霆对黑帮发展规划思路的描述，并充分展现阿霆已经成熟，可以成为新的一代大佬。 之前说这部剧格局不高，就在于此。剧中阿霆希望通过合法外衣给弟兄们洗白，搞成白+黑复合型人才，实现黑帮的转型升级再发展。但是铺垫太少，展现不多，应该围绕这个发展思路的形成、实施、是否得到其他兄弟的拥护，拍摄一些细节。比如，阿霆遭到富二代讽刺的时候，可以加些细节，交代阿霆这种思路的由来。另一方面，阿霆已成长为可做一方大佬的架势和气场没有描述出来，可以承接文叔的建议，加一场阿霆说服XX与自己联合，搞定老家伙帮的重头戏。第三，最后在街头被乱刀砍成渣渣的应该是老家伙帮！不是帅帅的阿霆。
第三个部分是阿霆的结局……被乱刀砍死街头，这么没技术含量的死法，编剧你真是够了！当然也不能跟着漂亮女朋友去美国了，要不混黑帮就太美好了，而且不符合主旋律，不能上映。阿霆落败是必然的。不过我设置的剧本应该是这样的，阿霆联手新生代，搞定老家伙帮，带上黑帮兄弟加快转型的同时。伟大的香港治安大神们其实早已察觉富豪们犯罪的蛛丝马迹，着手实施抓捕计划。一朝大厦权倾，阿霆苦心经营的新世纪黑帮被正义的力量瓦解崩盘，邪不胜正是千古不变的道理。最后富豪被捕，阿霆饮弹自尽，洗白上岸的兄弟洗心革面重新做人，怀念阿霆，香港繁荣昌盛。多么的富有主旋律，这么帅、这么聪明的阿霆，在黑帮决战中力克老头帮，只是败给的是正义，虽感慨也豪情。


最后总结：没有好剧本，千万不要乱拍剧啊，要不真的只能是浪费钱、浪费演员。

多年没写的观后感，居然是为了这部并不叫好叫座的普通影片，我也是蛮拼的，原因嘛，2333333，暗号发给情敌们看。

看着电影就是冲着陈伟霆看的，如果换个主演我肯定不会浪费将近两个小时来看这种片子；
  其实回想起来这个剧情非常充实的，阿霆年少被欺负，好兄弟鼎力相助，长大后港大毕业居然去当古惑仔，挣了大钱之后风生水起，野心蓬勃，但是却遭遇暗算。
  人物经历大起大落，由普通少年变杀人不眨眼的狠角色，如果换一个电影节奏，或许会更好一点；但是整个电影就好像一部超长mv一样，每个人物都很单薄，估计是导演想把每个人物都变现一遍，但是因为想表现的太多了，就有点流于表面了。
  因为电影节奏脱节，导致后来阿霆被人砍死我的兴奋度还是没有上来，感觉就是“难道这就完事了？导演 你主角让人砍死了哎”
   然后就是这个片子风格有点不伦不类的，总感觉背景和人物关系有点像是老港片，但是画面风格完全不对劲，有些镜头着力模仿老港片，但是学的一点都不像。
  最后总结下，想要看帅哥请点开此片，想要看好的黑帮港片，请关掉这部电影

以为自己得到了，结果却是失去了。一步一步被推动着前进，以为自己跳出了轮回，结果还却是成了别人的棋子。从平凡到荣耀再到毁灭，很无奈的结局。
黑帮内部的上位与外部和经济发展的接轨构成了主要矛盾，在这样的时代下人们总是身不由己，陈霆就是这样一个也许可以说是牺牲品的存在。陈伟霆将一个青年成长的过程演绎地很好，虽然最终躲不过扑街的命运。
主题曲《有借有还》非常好听，歌词也是男主人公阿霆的内心写照。

扎职，意为“升职”，在影片中有上位的意思。在黑社会题材电影纵横的当下，影片《扎职》通过时代的变迁，向观众展示了香港黑帮十几年来的变化。从矛盾激化，众人明目张胆互砍挑衅的年代，逐渐演变为低调的暗战。少了明面上的血腥杀戮，但不变的本质也昭示着，坐馆终还是有人要来做，谁算计得够多，谁够狠，谁就能称霸这个暗面的世界。也许《扎职》这部作品在风格和剧情内容上还稍显青涩，但陈伟霆所饰演的大学生阿霆，在上世纪古惑仔横行的年代中，选择了走上黑社会的道路，他的大胆决定以及之后的成长与改变无疑成为了本片的一个亮点。

光明并非人生的唯一选择

影片对于阿霆之前的故事的描写并不算多，但依旧能使人感觉到他的阳光，自信还有心灵的澄澈。他积极向上，努力学习，同时也是重情重义之人，无论是对母亲，还是对兄弟都如此。如果说好好念书读完大学，寻得一份不错的工作算是走上了人生的正轨，那么主人公阿霆则从一开始就与光明的人生背道而驰。阿霆的选择有几分自我，也就有几分被迫。他的命运因时代的动荡而改变着，他的母亲，他的兄弟，都在无形间左右了他的心。出于保护家人而选择加入黑帮的他，脱去了稚气的面孔和纯澈的眼神；在胸口纹上黑龙的他，从此谨遵帮规立下誓言。

阿霆既是刚毕业的大学生，也是黑道帮会的一员，在博学多才的同时兼顾着另一个与之冲突的身份，在演技上对陈伟霆算是一大考验。陈伟霆在阿霆处于受人欺凌的弱势下，将角色的稚嫩和骨子里不肯服输的硬气，可谓是体现的淋漓尽致。挨打时不屈的言语和动作，下定决心跟随耀文哥时的坚定，以及最初并未完全融入圈子的不适模样，不可否认，从言语到形象上，陈伟霆与阿霆在一同在成长。

谁够狠 谁就能称霸世界

阿霆的性格在百般磨砺后变得刚毅，原本模糊的未来也有了新的清晰蓝图。影片中他生意做大，声名鹊起，却也因此招来了妒忌与恨意。在被毒打后，满是伤痕，情绪崩溃的边缘，阿霆不再能听进任何人的言语。他死盯着Michelle让她走的眼神是犀利可怕的，却恰恰映射出他内心的痛苦与煎熬，他在堕落的黑暗里挣扎着。赤裸的着身子被雨水无情的浇打，也无法使他平息，因为纵使他改变，也阻止不了将他脆弱不堪的一面，展示在爱的人们面前。他的每一声走啊，是在叫恋人和朋友离去，更是将心魔驱逐的呐喊。他心里终是明白黑社会的无情和他已一堕到底的现实，阿霆的内心独白不仅点明了影片的主旨，更体现了他真正改变的开始。

“我一直以为我已经比很多人强，但原来我不是！就算我混的多么风光，那些有钱仔一样看不起我，那些老大一样当我是狗来打…所以我发誓，我一定要做最恶那个，我要全世界再没有人敢小看我！”

当阿霆带着满面伤痕，再次举香叩首，决定从此不再有一丝软弱时，才真真正正的拉开了《扎职》的序幕。

在砍杀明哥的这部分戏中，可清晰看出阿霆情绪的暴动，这也是陈伟霆在影片中最疯狂地一段演绎，不顾命令捅死明哥的阿霆，在血溅在面庞上后依旧不肯停手。从他杀红的双眼便能看出陈伟霆的演技在此刻极其熟练，通过眼神与紧咬的牙关，面部激动地神情塑造出了因恨意与恼怒而暴走的阿霆。

影片随后来到了最初倒叙的部分，黑色西装墨镜，步履从容的阿霆，不再是只懂得打杀的小子，他的野心愈发强大。当他沉着冷静道出“这个世界，谁够狠就谁称霸。不够狠？很简单…铲除他，告诉全世界你才是最狠的那一个”时，所有人都不再小视他的存在。

感情是梦想的束缚与枷锁

如果说爱情是阿霆的累赘，可阿霆依旧选择了负重而行，他是喜欢Michelle的，却也无法为她放弃坐馆之争。因为阿霆骨子里藏有的是从未变更的热血，他愈发强烈的野心与黑暗相融合，阿霆想用自己的实力让生意走上正轨，但同时也想要与Michelle相守，他是爱Michelle的，因为直到生命的最后一刻，他也希望受伤的不是她。

阿霆的极近悲惨的结局并非是爱情所致，但有了情，承诺下约定，就无法做到冷血，做到真正的狠。他的傲气，他的野心，他的梦想，他的承诺；他秉持了他的傲气，追随着他的野心，试图在完成梦想的同时不负承诺。或许是他背负的太多了，而这一切早已与他选择这条路时的原因大相径庭；抑或是他的运气不够好，终还是成为了他人手中的一枚棋子，纵使是王，在满盘皆输时也不再辉煌。阿霆用生命作为赌注的最后一局终究是输了。

但他曾说过的保护，在最后的最后也是完成了。浑身是血的他在Michelle怀中颤抖的说不出一句话， 她手中的戒指也沾满了鲜血，但她毫发未伤。阿霆看似是情场老手，其实对爱情的真挚与用心却是无人能比。

阿霆与Michelle的爱情贯穿了整部影片，并未轰轰烈烈，却对剧情起到了良好的推动作用。他们的相遇与相识，结合了在场子里的纷争，将阿霆与Irene姐等人的关系在无形中推向了白热化的地步。阿霆的重情重义在此刻因为爱情得到升华，母亲的去世让他再无顾忌，兄弟的牺牲使他愈发坚韧，爱人的憧憬也成为了他未来的一部分。

影片以阿霆傲气的出场作为开端，结尾时Michelle的回忆，耀文哥和阿祥的哭泣，是给予阿霆最后的祭奠。他身边的人来了又去，留下的还是当初的，只是他自己没有机会再走下去了。陈伟霆游走于兄弟情与爱情之间，两者对于阿霆这个人物都太过艰难，他的每一次笑容与神情，与不同人相视的眼神都需要情感的配合。横跨了较长的时间轴，阿霆走向稳重的同时，陈伟霆的演技也在渐向成熟。愈是有挑战，便愈是能看出能力的体现。也许他的面孔还较为稚嫩，在扮演老练的与人交谈时还稍微不足，但他标志性的笑容并未随时间而褪去光彩，也成为阿霆沉浸在黑暗之中的一道闪耀光芒。

而踏上同样道路的那些小人物，结局又会是怎样？在这个随时代变更，却不改本质的黑道上，又会发生怎样的故事？大概每个人都有自己不同的一番见解吧……

九十年代的古惑仔电影无论角色、剧情和歌曲，都深入民心，后来者要超越前作是困难的，所以今时今日还拍古惑仔电影，得要有新观点和故事发展，而角色设计亦要有特色，才具吸引力。

《扎职》打正古惑仔旗号，新意不是完全没有，至少在古惑仔电影里甚少塑造出一名大学生古惑仔的角色，所以或多或少都会期待这个角色如何为影片增添新意。

奈何故事发展依然离不开主角如何靠狠劲上位、因何与仇家结怨。就算编剧有为他的心理发展埋下伏线，这些血腥画面亦只能唤起「古惑仔」植根观众心里的旧有印象。观众不会因为区区主角如何跟富豪醒目周旋、如何决心转营后发迹的几幕，就觉得他们进步了。况且主角也塑造得很表面平板，而几名年轻演员有事没事的亦只懂得怒目相向，难掀起全片高潮。

如果要数较令人看得舒服的角色，就是由谭耀文饰演的「耀文」。从他身上，我们看到要在江湖里站稳阵脚，不是靠狠、不是盲目有义气，而是知晓进退。虽然看似懦弱，也会被所爱的女人瞧不起，但这样才是生存之道。如此看透江湖世态的人物，谭耀文演来不愠不火，很到位。谭耀文的演出为电影挽回了不少分数。

其实值得一提的演员还有饰演Irene姐的温碧霞。这角色不是没有发挥机会，可是温碧霞不单完全没有大家姐风范，其演出也摆脱不了不停要保持靓样的心理关口。如此注重和在意自己的容颜的演员，又怎会演得好呢 ?

当来到网络世界可以拖垮一个人的年代，拿着真刀、握着拳头去解决问题已有点不合时宜。然而，戏中的角色依然是一言不合便动武；一声令下便号召百人上街；被拨酒就会怒不可遏，感觉有点过时。

明白编导努力给观众一点新鲜感，但电影仍旧打打杀杀、刀光剑影、血花四溅，就算现实真的如是，放在电影里，则跟旧古惑仔电影所彰显的古惑仔形态又有何分别呢？结局的大扭六壬，意图带给观众一个意料之外，但所表达的，却完全推翻了编剧求变的心思。

或许编导想表达的是，在这个黑色的世界里，人们以为可以改变，其实压根儿是没可能。假如引伸到古惑仔电影上，倒也几贴切。

祁佳仕