长篇影评
1 ) 好意思吗一直什么超越阿凡达堪比蒂姆·波顿嘴形都对不上你好意思吗!!!
没看先差评。神设定,神配音,神人设,神不要脸,神玩意儿!
导演你脑子是进屎了吗你看看你的人物哪一句话跟嘴形是对得上的,所有配音听起来都是特么央视八套手撕鬼子电视剧里搬来的,连预告片都跳帧你好意思说自己特效超越阿凡达还特么的雇一帮水军来给你捧臭脚,你是傻逼么!!!
实在是因为这细菌式宣传搞得麻痹的沸沸扬扬还一直拿来跟我最喜欢的导演做比较你特么地连给波顿提鞋都不配好么!不解释!
2 ) 《一万年以后》:一部怪胎电影
作为一部国产动画电影,大胆的幻想,狂野的风格,充满异域风情的设计,强调人类文明的预言,不得不说是近几年来国产动画颇为另类又极具创新精神的良心作品,只是电影的画面设计的太过阴冷恐惧,偏向于黑暗的写实,画面的布局也太过杂乱,有一种让人眼花缭乱头晕目眩的感觉,而且画面的设计偏亮色,没有综合考虑观众眼球对于画质感光的接受度,过于刺眼的画面以及过于丑陋的人物设计,让人们对于这部动画作品的喜爱程度极度锐减。这部电影不怎么适合孩子观看,丑陋的人物造型甚至大人们看了都感觉十分不舒服,而且故事讲述的预言故事也过于深奥,夹杂着神鬼传说与科技文明让电影的思维变得混乱不堪,没有了重点。电影表述的寓意太过于悲壮与悲观,导演极度的想要表达自己对人类的绝望以及对未来的绝望,电影里处处闪现着人性的思想,表达出了导演心中的一丝寄托,以及对不被看好的未来的一丝哀愁。电影大胆的采用了女性角色作为电影的核心人物,通过对于角色的描述来展开对整个故事的营造,而且这个人物角色还偏离于主流之外,让一个小女孩承受起拯救世界的重任,也表达出了导演过于叛逆的想法,从电影里我们可以看出导演的思想是混沌的,他想借这个故事告诫世人们收敛自己的罪恶,但又拿不出确切的证据去指责与批判他们,借神鬼传说的由头展开对心灵罪恶的阐述,传递出来了导演心中的一丝无奈。
电影由少数民族开始,过于风情化的电影风格让电影整体给人的感觉十分另类,看惯了主流思想的动画电影,风格突变还真有点让人接受不了,尤其是中国动画电影,颇为极端的另类思想仿佛让我们像看怪胎一样的看待这部电影,尤其是古怪的人物造型,以及跨越度十分大的剧情,天马行空的想象,让人们吃不透电影究竟想要表达甚么意思,看电影最怕遇到故弄玄虚的作品,而这部电影就充满了各种奇奇怪怪的事情,阴阳怪气的各种语境尤其让人受不了,我们不反对电影制造出悬疑的场景,更不反对故事充满天马行空的想象力,可是让人受不了的是电影一味的指责人类的各种不是而且还用神去美化原本不存在的世界,让人感觉不到电影的诚意,更感觉不到电影给人的温暖。整部电影给人感觉冷冰冰的,不但表现在电影的高亮度冷光源的画质亮度处理上,而且还将电影人物设计的过于异类拉开了人们对于电影的距离感,怪里怪气的人物造型不但远远偏离了人们的审美观,甚至有点像恶意丑化人类的形象来发泄自己内心的不满,我们甚至可以怀疑导演心态不正,处于痴颠疯狂的心理边缘,扭曲的世界观创造出来了一个亚健康的电影主题宇宙,让人敬而远之。当然故事也有积极向上的一面,电影也有讲述不同民族之间的兄弟情,兄弟之间的亲情,还有宠物与主人之间的奴仆情,都看的让人感觉十分温暖,尤其是当大家不分你我,共同面对所面临的灾难时所表现出来的团结统一,都让人感觉到世界充满了和平与美好,电影表达出来了一个美好的宏愿,那就是希望世界上各个民族不分你我,没有歧视,和平友好的如同一家人一般的生活在一起。
这部电影是成心为成年人打造的一部动画电影,绝对不适合小孩子们观看,电影里面的镜头十分的残酷与暴力,营造出来的氛围也是极为病态且混乱,整部电影的配音就像是在演鬼片,配合极度丑陋的人物形象,看的人都有点战战兢兢,略有后怕的感觉。电影也是在挑战我们对动画忍耐度的底线,让我们去挑战自己是不是能够接受丑的不能再丑的人物形象设计,颠覆三观的动画人物设计让我们已经无力去吐槽,只有你想不到的,没有电影做不出来的,对于电影里面所塑造出来的人物形象,想想我也是醉了,试问一下敢有哪部动画作品有这部电影的人物设计的更为骇人?我想是没有!
电影是一部预言,更体现出来了导演对于人类世界文明的担忧,他为我们表现出来了可怕的未来世界末日场景,来警告现在的人们对世界保护做的微不足道,也许人类创造的文明是任何一个物种都难以企及的,可是人类对于环境的尊重却是最不负责任的,不遵守自然法则的后果就是灭亡,而我们就紧贴着灭亡的边缘来回徘徊,不管人类科技是如何的发达,也抵不过大自然对我们的猛烈报复。很用心的一部电影,十分有创意也十分有内涵,从这部电影能看出一丝好莱坞模式的影子,也证明了中国动画电影技术在不停的一点点的进步,相信中国动画电影技术会越来越好,有朝一日也能拍摄出流通世界的国际电影。
3 ) 编剧,你们是给游戏写剧本的吗?
先说结论:恐惧密集患者别看。
故事的真相是这样的。
未来的某一天,人类灭亡了。被谁灭亡?当然是被机器。人类的结局自然是当电池。然后为了有效的管理电池寿命,机器制造了矩阵。为了解决人类真实历史结束后的剧情发展问题,机器编写了一个名为“西域”的副本,并虚拟了历史上名人的人格程序作为管理员,在程序中被称为“众神”。不过因为这只是一个实验性的副本,没有采用模拟现实的物理引擎,加上引入了“魔法”参数,导致副本中的历史发展出现了越来越多的不稳定因素,最后出现了一个叫“上古魔法”的子程序。上古魔法修改了系统日志,使得众神脱离了对副本的管理,但它为了掩盖这种干预保留了“朱格力斯”和“格桑”两个管理员用来处理系统失衡后不断集中的人类负面情绪。“乌神”原本是一个人类人格程序,在萌发自主意识后从后门窃取了管理员朱格力斯的管理权,并试图篡改整个副本。管理员格桑逾越权限编写了另一个防火墙程序暂时限制了乌神,但本身也被剥夺管理权限被终止运行,只留了一部分人格编码用于将防火墙升级为杀毒程序。若干系统周期以后,乌神终于突破的防火墙,但也激活了格桑的自我防御,因为众神已经脱离了管理权限,格桑将升级包的引导密匙赋予了一个人格程序珠玛,指导她绕过系统自带的防火墙到后台直接激活升级。升级成功以后,乌神程序被中止,文件被被彻底删除,系统开启了屏幕保护。
完了。
再说评价:
在大战之前的故事都马马虎虎,最后的战斗真是亮瞎眼。
不会讲故事,不要列那么多编剧,把黑锅都推给一个人好了。
很多段落单独抽出来都可以改编成很好的CG短片,但凑到一起去,唉……
人设,我想和你谈谈人生。
我以为是科幻,结果是奇幻。
文艺青年都喜欢在故事里反科技,这一点非常不好,尤其这部电影制作吃的就是技术。
4 ) 猎奇邪典风,暗黑初体验
文/梦见乌鸦
这是一次非常奇特的观影过程,作为一个比较偏向重口味cult影迷来说,这种观影体验虽不是前所未见,但在大银幕上却是第一次。《一万年以后》作为一部CG动画,其实电影的内容和精神内核都超越了一部动画电影的范畴,且在国内CG这块市场上,其勇气值得称赞,这里姑且称之为CG电影。
《一万年以后》给人的感觉最终是什么呢?电影的故事不新鲜,几乎可以看做是《指环王》的故事模板,《阿凡达》的奇异生态画面风格,如好莱坞多数灾难电影的后启示录场景,并且在此基础上,又加入了西域文化的意识、后现代艺术和自身特殊cult风,总体而言,就像《变蝇人》的大卫·柯南博格、《十二猴子》特瑞·吉列姆,遇上了《指环王》彼得·杰克逊。
暗黑系+cult风的内核
尽管《一万年以后》的故事绝对不新鲜,一个公正的组队寻宝救世界故事,但这部电影最不缺乏的就是想象力。因为电影别看拥有一个老套的故事,但其想象力都体现在该片设定上,乃是“旧瓶装新酒”的典型。因此而言,《一万年以后》的想象力主要体现在了形式感方面。该片设定了一个奇异的世界,距离今日一万年之后的地球。
爱因斯坦曾经说过“我不知道第三次世界大战人类使用什么武器,但我知道第四次世界大战人类将使用石头、木棍打仗”。本片的世界观为一个荒蛮而又蕴含着少许生机的地球,一万年之后人类文明毁在自己手里,成了上古传说。四处破落的景象,西域高原成了人类文明最后一片净土,仍然保持着古老的原生态文化。同时电影还展示了生物进化系统的鬼斧神工,斑马、蜥蜴、猫科、黑猩猩等动物都进化成人形,巨大的植物、在天空飞舞的鱼类,人类保持着最后一点血脉延续着上古文明,本片奇思妙想的世界极大的烘托了魔幻风。
之前说过,电影所选取的世界观和故事都是现成的,但在此基础上用大胆的想象将其换了一层外衣。比如电影完全遵循托尔金当年在中土世界中设定的种族划分,进化的动物可以看做是兽族,进化出高等智慧、片中那个可以操纵石巨人的绿色小家伙是精灵族,生活在地下的火焰族相当于矮人,当然还包括人族。这些奇异的族群构成了本片最基本的种族划分。当然有进化也有变异,电影的反派变异人好比半兽人,他们一心打算打破地球如今的生态面貌,召唤出“上古”科技,他们的首领是一个逃出封印的恶魔,代表着被毁灭的工业文明,这样一来也形成了世界观中的对立关系。而解决问题的关键“钥匙”在于封印恶魔的上古神器,怎么样,这个设定是不是很《指环王》。
但《一万年以后》并非简单的复制品,电影脱缰的想象力更多体现在设定的形式感上,前文说过,电影能看到大卫·柯南博格与特瑞·吉列姆的风格。首先该片人设可谓疯狂,奇异的造型和种族,两个面孔、浑身手臂、肚子上血盆大口的变异人,这都是典型大卫·柯南博格式“异化人体”的展现,就像他的《变蝇人》与《感官游戏》。而场景的视觉风格、飞舞的鱼类、巨大的沙虫、无数人脸的心魔洗礼、破落的荒原和电影结尾被禁锢的科技文明则如特瑞·吉列姆甚至大卫·林奇的后现代主义。同时电影还容纳了神秘西藏文化特色和意大利文艺复兴时期艺术风格,加之本片战斗场面又相对重口味和血腥,这种混搭的效果最终呈现的是典型的cult味道。
我不知道这样大胆风格的艺术设定主流观众是否可以接受,但这样信马由缰的想象力在国产电影中却是独此一家,既有暗黑系+cult怪诞风格,也有相对主流的场景和角色设定,这些对于类型化电影刚刚起步的国产电影来说是积极的一面,当然作为一部CG电影,在没有分级的市场,本片凭借着这样怪异的设定和血腥暴力场面,绝对不是适合小孩子看的那种。因此称之为CG电影,就像2001年的《最终幻想之灵魂深处》那样,片中深邃的世界观和哲理和西域文化的特色,也绝对算得上成人向作品。
制作尚可的史诗场面
凭心而论,无论称之为CG电影,中国动画如今的发展势头比想象中的要快,无论是去年的《龙之谷》和《秦时明月》,还是今年的《熊出没2》和《兔侠之青黎传说》,这些作品单单从画面上来说,已经让人眼前一亮。而这部《一万年以后》在制作方面也不输很多西方作品。
先来说电影的场景和CG质感,场景制作在华语CG作品中早有成功的案例,比如《龙之谷》和《兔侠》,多层建模+3D渲染生成的场景值得一看。峰峦叠嶂的雪山,宏伟壮观的伽罗城、色彩缤纷的田园生态、高耸入云的石巨人,阴森肃杀的魔窟,场景方面技术效果将电影的质感衬托的美轮美奂且异常大气。而对于角色塑造,除去藏獒的相当细致的毛发纹理外,本片因角色设定的缘故并没有特别突出之处,虽然在细致程度上比不上好莱坞同类作品,但本片却利用色彩弥补了这一先天缺陷。电影的色彩极为浓重,且刻意的追求饱满色彩,结尾几大种族联合保卫伽罗城的场面中,斑马人、智慧植物、小精灵、火炎族等角色并肩作战的场面,在色彩的洗礼下非常华丽,相反另一条支线“护戒小队”则总体偏于暗色调显得相对粗糙。而且电影有个不得不说的感受,该片CG在塑造反派和梦魇场景的制作层面上,似乎要比正面角色更加细致,比如结尾天空的城池和工业恶魔部队、大反派恶魔,由变异人组成的沙虫,比正面角色“有型”。也许是源于人设的缘故,正面角色的设定有些脑洞大开,相反反派们都老老实实的走暗黑系。
本片有很多打斗场面,几乎是从头打到尾,而且无论是如魔窟中的团队PK大魔头这样的小规模战斗,还是伽罗城保卫战这样的宏观场面大战。由于本片是动作捕捉而不是即时演算,让角色在肢体方面极为流畅。但还是那句老话,这些角色形骸太奇葩了,看上去容易让人出戏
鉴于该片的黑暗的内核和Cult特性,如果放在好莱坞,绝对算的上一部标准的B级片,而去美国人也绝不会花这么大的阵仗去制作一部非主流史诗片。但在国内却完成了这样一部大型CG电影,而且是一部典型的大手笔作品,因此不敢断言该片的商业能力,只是站在一个影迷的角度来看,这样的作品,有缺陷且另类,但其制作者却是真正的邪典粉丝。
5 ) 狂狷邪魅 脑洞无边
3月27日起,一部名叫《一万年以后》的神奇电影在全国上映。据此前看过点映场的观众透露,该片脑洞实在太大,因此一时半会无法找到合适的人类语言形容,有人说它天雷滚滚,也有人说它是邪典神作,而且怎么看都不像一部国产电影。只在一点上观众们达成一致,那就是这部电影真的是十八禁,会把小朋友们吓cry!
有些笔力顽抗的评论家绞尽脑汁,总算憋出了文章题目:《晴天霹雳般的观影感悟》、《神魔一锅烩,重口大百科》、《狂狷邪魅,直穿脑洞》、《猎奇邪典风,暗黑初体验》、《魔由心生,万象皆虚》……看完觉得中文词汇量暴涨啊。这片子拍的到底都是什么鬼?小浪将带你一探究竟,把羊年第一奇葩神作先睹为快。
最炫混搭风:斑马人、鸡头狗、人头墙、蔬菜森林……
场景、人物设计颠覆想象力极限
“现在的科学实验很疯狂,让老鼠背上长出人耳朵,再过一万年,什么都是有可能的。”,《一万年以后》导演易立对小浪说,“科技缩短了物理距离,但心灵上的距离却变得遥不可及。我之所以想拍《一万年以后》,就是想站在一万年以后的人们的视角,来反思我们现在做的事情对不对。”这成了影片结尾混战所传达出来的深层主题。
在影片《一万年以后》里,每个场景和人物都似曾相识,但每一个看起来都畸形而疯狂:斑马外形的人类,长着鸡头的恶犬,由无数人头组成的迷幻墙,可以站在一颗西兰花下乘凉的蔬菜森林,可以像舞台一样升起的巨大铅字,倒立着砸向地球的现代都市,大卫、思想者和维纳斯等雕像们一同贮立在宇宙星河里……错乱混搭,天马行空。“我们想看看不同时代的人放在同一环境下是否可以混搭,是否可以搭得好看,造型要根据性格塑造。我们还从《山海经》里找到了一些灵感。”易立说。
《一万年以后》从筹备到制作完成,花了整整七年时间。这七年里,易立率领团队不断摩擦着思维火花,整天脑子里都是些稀奇古怪的东西。“有的造型是我从梦里诞生的,比如那条缠绕凯旋门的巨蟒。”
最狠十八禁:手撕敌人,血浆四溅,密恐患者慎入
血腥暴力成分较多,不适合儿童观看
“全世界的动画公司都弥漫着一股巧克力味儿,比如皮克斯、梦工厂。之前在所有的海报和宣传中,我们都强调了‘十八禁’,因为这部电影确实不适合18岁以下儿童观看。”易立坚持了影片的暴力风格,称“十八禁”绝非炒作噱头,看完片就会知道。
观影过程中小浪也是忍不住频频捂脸,因为画面实在是刺激非常——犹如抗日神剧一般的“手撕敌人”效果,群战单战回锅战,血浆四溅画面常见。何况,还有很多连成年人看了都会做噩梦的特效镜头,比如一条胳膊上长出密密麻麻的手同时又以3D效果向银幕外的你魅惑地伸来,想想都觉得后背发凉……不过,从动作效果和场景氛围来看,《一万年以后》在国产动画中的确属于上乘品质,能给你置身于真实宏大战争场面的感觉。
导演易立称,他也明白目前国内动画电影的主体观众都是少年儿童,但发展成年动画市场,就得有电影人前仆后继一个一个往前走,最终才会走出一条路来。《一万年以后》能通过审查已经是个小小的奇迹,尽管被要求从115分钟“精简”到了96分钟。
最疯狂致敬:从贝多芬、库布里克到卡梅隆
从古典音乐和好莱坞大片汲取营养
《一万年以后》频频致敬经典好莱坞影片和古典乐曲,这也可以视为一大观影乐趣。比如影片一上来就是库布里克《2001:太空漫游》的经典调调,几个音符便气势磅礴;片中任务紧迫关头,远处竟然传来了贝多芬。“当然,我们是付过版权费的”,导演补充道。
影迷热衷于从浮光掠影中找出某一瞬间与它们相似的好莱坞大片:《复仇者联盟》《指环王》《盗梦空间》《诸神之怒》《阿凡达》《V字仇杀队》《僵尸世界大战》……易立称并没刻意去致敬什么电影,片中大部分设计都是团队七年间一点点磨出来的。“悬浮山并不是《阿凡达》首创,我们去审批时,《阿凡达》还没出来呢”,易立说,“不过我确实会看好莱坞的电影,就像川菜师傅也要向粤菜师傅学习刀工和手法一样,技术最终是为故事服务的。”
《一万年以后》讲述人类文明毁灭一万年以后,“上古魔法”欲卷土重来的故事。至于为何将我们现有的最高技术文明黑化成一万年后邪恶的“上古魔法”呢?“文明把我们变成了上古众神”,导演易立说,“想象一下,现在我们的远距离通话,要是放到古代送给唐太宗和成吉思汗,他们难道不会奉我们为神吗?”所以,导演的脑洞真的很大。
最牛技术宅:耗时七年,百分百自主研发特效
“有手有脑”,不甘心只给好莱坞打工
“《一万年以后》的特效,百分百都是中国人做的”,易立对小浪说,语气里有点小得意呢。“我们是用99年时间,研究怎么用1年的时间来盖好一座房子。尽管这部用了七年,时间有点长,但以后再拍第二部第三部,相信就会容易得多,这叫磨刀不误砍柴工。”
导演易立是学美术出身的,94年开始在深圳参与二维动画制作。“那时候是做动画的黄金时段,大家都能赚到钱,因为深圳有很多国外动画的加工基地。悲哀的是,我们有手却丢了脑,都是给外国人打工,真正的技术他们不告诉我们,因为害怕中国山寨能力太强。所以我们决定自己研发技术。中国电影市场的大门就快完全打开了,我们的功夫片、警匪片、爱情片都不缺,最缺的就是动画片。”
据易立讲,他的团队从最初十几人,到最后完成时已经达到三百人。“原本以为就是拍一部电影,结果发现是在创造一个世界”,从片中一砖一瓦的设计建造,到幕后相应软件技术的研发,都在七年的漫长时间里慢慢摸索着。
感谢网络,让易立的团队能随时跟全世界的技术研发人员搭上茬。老外不肯泄露技术机密,易立就找到了对方团队中的一个德籍台湾人,通过他跟对方不断沟通。最后的解决办法是,易立团队免费担任了外国技术人员的“小白鼠”,与他们一同进行技术实验,一合作就是三年。三年后,双方才在香港第一次见了面,这时双方已经成为平等的合作伙伴。
近两年来国产动画制作水准飞速提升,《龙之谷》《秦时明月》《魁拔3》等都令人刮目相看。《一万年以后》又刷出了国产动画电影效果的新高度,无论是投影墙里的立体丛林,还是在森林上方游曳的大鱼,还是漫天星辰下的孔明灯,还是一望无际的雪域高原,都美得让人深吸一口气。好吧,尽管这部电影是一朵奇葩,但奇葩也可以很美呢!
6 ) 中国式魔幻的架空剧情建议
每个国家都有自己关于神怪的传说。西方有《荷马史诗》、中东有《一千零一夜》、中国有《西游记》。基于这些基础,可以杜撰出很多故事,比如基于宙斯、雅典娜、梅杜莎的《诸神之怒》,中东的《阿拉丁神灯》。
再进阶一点的,有开拓性的新魔幻,也就是基于《指环王》的精灵、矮人、兽人、人类体系,也衍生出很多作品。由于大家已经提前知道世界的架构,创作者不需要再花篇幅去介绍背景,直接上来就讲,观众也看得很开心。
中国其实有很多传说故事,目前来看,创造得最好的,还得数《宝莲灯》,以及早期的《小龙人》《葫芦娃》等等,能讲出来的不多。而且丢不开低龄化的感觉,上不了台面,登不上国际舞台,非常可惜。
这部电影,说实话,作者的想象力还是值得肯定的,而且野心很大,以中式的基地,讲述西方的故事。当然,片中的人设抄袭了很多名作,包括《阿凡达》、《指环王》、《战神》、《神曲》中的地狱造型,甚至包括《生化危机3》中的虫虫。苦于中西方的巨大差异,结合的不是太好,所以有人用到了“奇葩”这个词。
如果有谁能把王母娘娘、二郎神、哪咤、八仙也拍成一个高大上的故事,那他将成为中华电影史上开天辟地的人物。
动画制作确实不错,剧情也有点深意,就是这个也混搭的稍微厉害了点。
水果出来那段我好想切!!
既不是奇葩,也不是神作,是一部处在尴尬境地的实验之作。值得鼓励的是特效水平以及动作场面,遗憾的是故事沦为了想象力的陪衬,人物单薄,设定很大,但是落点很小,空有满腔野心却没找到合适的承载方式。商业上的惨败在所难免。
何等矛盾的动画片…
看过预告了,吓哭了
旁门左道、怪力乱神,影像和文本之间是互相撕裂、不可调和的。想象力确实不错,而且关键在于能拍出来,还能上映;但是台词幼稚、角色单薄,只要停止打打打,就一秒钟变傻逼。
场面宏大,很有视觉冲击力
喜欢,大胆和疯狂程度都是国产动画电影前所未有的
看预告就能看出动机不纯
其实真的不错了,国内制作团队做出这样高水准的cg电影,值得去电影院看看。
魑魅魍魉怪力乱神,画风瞎眼噱头猛,建模不够脑洞凑。用低配行为学打造彪悍世界观,以草台班子戏法完成科波菲尔奇迹,自上而下的金链汉子唱歌剧气质,浑然天成的新世纪史诗模仿秀。
五毛特效
看的过程中一定会不停WTF...一方面惊叹场景设计确实宏大唯美有想象力,另一方面又觉得这尼玛也太混搭:向各种好莱坞大片致敬,从原始部落风穿越到希特勒贝多芬思想者维纳斯和宇宙星辰...把现代文明设定为上古魔法有点意思,群战很血腥。奇怪小公司的奇怪小导演七年磨出这部cult小片
单从视觉论,《一万年以后》虽有其微瑕却是足够惊艳的,恶心的人设与暴力并没有玷污“18禁”的噱头,但除此之外这部电影在剧情人物难见哪怕一丝亮点,七拼八凑的一锅乱炖,预以史诗般深意的种种,实则根本无力把控串联,终仅是场恼人的怪力乱神。
中国电影总是把观众当白痴
用七年时间洗钱 也是够拼的了
欢迎收看由易立推出的大型真人动物秀节目《奇妙的朋友》大电影之一万年以后。本大电影是武侠亦是魔幻;是科幻也是灵异;是灾难或是网游;是儿童更是好莱坞经典电影集。本电影不再满足于:中国第一部魔幻片、中国第一部灾难片之噱头。它将成为世界电影史上首部全类型大杂烩巨制!敬请期待预告片加长版。
作为所谓的18禁动画,显然应该要血腥一点才像样?片子有种一锅乱炖的既视感,视效虽瑕疵满满(人物丑就算了,所做的动作真是不忍直视),但还是有看到些许亮点,比如【美食天降2】一般的蔬果世界,格桑花瓣……故事七拼八凑,看得我一度犯困,而且还看到N部电影作品的影子,……总之,失望之作。
和一群大人看了这部国产的,3D的,动!画!片!估计都是被海报骗了(其实我早就知道是动画片)。美术有进步,但整体一般。贝多芬,希特勒,维纳斯……还TM有挖掘机,就是一个大杂烩。2015.3.28成都太平洋影城(盐市口店)
国产动画在打烂了“看官爷爷们国产动画都是情怀,我们穷的只能蹲在公厕里一边闻着屎一边搞创作,可怜可怜我们吧”的亲情牌以后,又进入了恶俗炒作和事件营销的新纪元。头发跟辣条似的,看得脸都被辣疼了。5毛画面5毛配音5毛剧情5毛特效,还不如花5毛去公厕拉泡屎来的畅快。