化妆师2015

sir是个成功的话剧演员，有天赋，有激情，有魅力，也是个独裁者。sir让夫人放弃了自己的梦想，自知没有演员天分，也随着sir四处巡演，做个成功男人身边的默默夫人，your ladyship，听起来高贵，谁知道她本来的名字呢？所以也能理解夫人最后的决绝。
整个剧组以sir为尊，小姑娘想通过sir找到一条捷径，其他演员有人敬畏sir，有人不屑sir。
诺曼像个好朋友一样陪着sir，别人要放弃时只有他鼓励sir，甚至像哄孩子一样，可当sir去世时，我们观众才看见真实的诺曼。他说了那么多“我有一个朋友”的故事，其实都是他自己的故事。他想通过工作实现自己的价值，报幕后他迫切的询问别人自己表现的是否还好，sir去世后，他喃喃自语“我可不想回到科尔温湾的寄宿公寓终老一生”。他比任何人都希望sir能一直成功下去，所以当他看见sir的自传没有感谢化妆师时，心里咯噔了一下。
好像只有玛琪，不知道暗恋仰慕sir多少年了，才会为真正的缅怀sir。诺曼说她冷静、井井有条、枯燥乏味，如果不是这样的外表，怎么能包裹住那颗炙热的心，还好有一颗戒指能陪她终老。
有一种人，这一生都不会停下来，马不停蹄地在证明自己，能让他们停下的，只有死忙，话剧演员sir是，化妆师诺曼也是。

请原谅我打了三星。你要说演员的演技，那绝对五星没错。作为一部戏剧改编的电影，各种冲突啊表现内心啊，各种走心的暗示啊，那都是少不了的，演员演技真没话说，唯一的问题是，那么多我喜欢的演员在一起，说哪个角色的坏话我都舍不得，以至于看到半截，隐约觉出人物的私心来时，内心冲突是剧烈的：诶，他这么做不大好吧，也许只是我多心了？这样反复想，看到片尾也舍不得讲出个所以然来，要说看演技当然过瘾，各演员说台词可是真好听，但是它到底说了啥？不知道，完全不知道。

和所有戏剧一样，故事发生的时间都比较集中，这部影片就更集中，就发生在一晚上。这一晚上，化妆师诺曼给名演员（在剧中被尊称为Sir，故意地，连个名字都不给）上装，哄他上台。其中穿插担忧而又气恼的演员夫人（尊称为Your Ladyship，同样，不给名字，顺，Sir喊她叫pussy，这个是昵称，不算名字哈），反复确认是否能开演的剧院经理Madge，试图讨好Sir而获取主角的年轻演员Irene，企图扳倒Sir的另一演员Oxenby，晚年得到提升倍感欢喜的Geoffrey ，以及中间演出的《李尔王》片段（李尔王真是部好剧，BTW），这基本就是整个剧情的梗概了。

其中万众焦点肯定是Sir，他是整个剧院的核心，说所有人观众都是冲他来的一点也不过分，也就说，这剧院所有人的生计都仰仗于他。他被称为暴君，这一点安东尼·普霍金斯表现得比较少，虽然的确喜怒无常，但是看着就是个生病的老头，被迫进行着一夜又一夜的演出。虽然里面也有骚扰年轻女演员的举动，虽然也有拿诺曼撒气的时候，但是看着他可怜兮兮地道歉，真是瞬间就原谅了Orz，完全恨不起来。安东尼·普霍金斯童鞋把这位名演员悲凉而孤寂的情境表现得太好了，以至于实在不能理解剧院的人为啥叫他暴君啊囧。不过，如果是另一个人演，我估计就能看出是暴君了吧。

诶，你要说Sir是被迫每夜演出呢，Her ladyship肯定不同意。她看着丈夫发癫疯狂消瘦却劝不住他放弃演戏安心休养。她是他的妻子，可又不是。她的丈夫生生被剧院/诺曼抢走了。在诺曼口中，Her ladyship非常碍事，他极力阻止Sir和Her Ladyship见面相处。但仔细想来，夫人困境不由得她不恼火。一方面她怨恼Sir的薄情，甚至不演戏时她也无法知晓丈夫的行踪，形同陌路却不肯离婚，要封爵嘛；而另一方面她又确实担心Sir的身体，完全经不住折腾，哪怕神经各种错乱还硬要按时演出；而生活的窘困更让她难受，被尊称为Sir，Her ladyship却贫困如此。安东尼·普霍金斯和伊恩·麦克莱恩两位大拿的夹击下，艾米丽·沃森显得有点气力不足，不过她的戏份本身也不算多。讲道理，她本该是被Sir辜负的女一号，但气恼有余，委屈不足。顺，她在《梅林传奇》里演女巫师哦。

但你要说Sir不是被迫演出呢，看诺曼的举动又像是。剧院经理和夫人都认为Sir身体不适应该放弃演出时，是诺曼坚持演出没有问题，当Sir诉说不适退缩时是诺曼哄孩子似的给他打点好戏装，用无数的赞誉粉饰这位老人的处境，哄他上台。你要说诺曼是Sir的真心好友？恐怕有点悬。戏一旦落幕，诺曼就没那么好说话了，诺曼大发脾气，在Sir恳求他不要再说“他的朋友的故事”时，他并不会就此停下。在Sir离世之后，他破口大骂，并情绪激动地马上谈起了工资必须按星期发放，并不能因为主演离世不演，就按天发。然则诺曼的演员是Ian McKellen啊，这么可爱的老头子，我是不打算讲他角色的坏话的。他干啥都有理，真的。哦，顺说有的版本有关于诺曼的gay向暗示，这样很多剧情都更好解释了。

后面的角色就随便提提吧，嗯。

剧场经理Madge大概是Sir辜负的第二个女人吧。（有没有第三个？第四个？据对话看来会有）我只想说这角色好暖心，是本电影我为数不多能看懂的角色。顺，她演《幸福谷》里干事超级利索又超级负责的酷酷女警官哦。

那个年轻演员Irene想攀高枝嘛，但是她长得那么俊秀完全怪不起来，而且对方是安东尼·普霍金斯嘛，要我也要各种找借口去他化妆室，咳咳，我在说什么。

Geoffrey童鞋老来得了个比较重要的角色，突然就想试试自己潜力多大。我没太懂这个角色在剧情中的意义，也是是Sir对新人的不信任和严格（严厉）要求？也许是说明很多人仰仗Sir维持生计？也许只是两个老人对照？我不懂的。

Oxenby这个角色倒是很好理解，就是看不惯Sir，看不惯大家哄着他。

总之，想想这人物关系，就替Sir累得慌，反正没人关心他是不是油尽灯枯。也不是哈，her ladyship 是关心的，但是他drive her away。Madge也是关心的，但是两人从未挑破，也从来没可能，导致故意疏远。身边只剩下诺曼，抱怨的诺曼，喝醉酒了的诺曼，满心不高兴的诺曼，生怕他不演了的诺曼。

哦，顺说，里面Sir无数次表达对戏剧的热爱，对莎翁的热爱，然则，哎呀，看着还是难过。

犯懒，就写到这吧，总之，勉强推荐看这部剧，然则，看不下去真不是你的锅。

咱们都有一些自己的不幸，都有一些，就看能否互相理解，尊重彼此！
    工作的时候，觉得诺曼像个母亲。除了化妆，还得处理各件琐碎事项，排解爵士的各类负面情绪，安慰兼鼓励，这些他都做的用心，耐心。而心烦的时候，就喝口酒来浇愁。见自己的努力使爵士能控制情绪，并以更为强烈的感情完成演出时，诺曼是欣慰的，骄傲的。那种轻松，就如同别人夸一个母亲养育的孩子漂亮，聪明，能干时母亲的感受。
    然后，爵士终其一生都没想到过要感谢诺曼。如同一个孩子在长大成人后，生日当天只记得庆祝自己的诞生，却从未向经历过种种痛苦后生下自己的母亲表达过谢意。这难以承受，也难以言说！
    然而，对爵士来说，自己是不愿演的，或者说已经厌倦了。可诺曼总能想法将他送上舞台，他也总在违心的做自己虽擅长却不愿的事。压力与日俱增，痛苦感促使他在舞台上的感情更强烈，近乎崩溃！他可以停下来，但没停下来，除了演出本身能使他释放之外，身边的人，尤其是诺曼，也不希望他停下来，他避无可避。然后，在他心中，那个希望他停下的女人，成了真正爱他的人。
    也许每个人都要面对这，自己想做的事和父母朋友希望我们做的事，只能二选一。不论怎么选，如果能互相理解，尊重彼此的话就好了。

电影改编自戏剧，戏剧当然有剧本，剧本是作者的人生。舞台下的生活，被写成了戏剧；舞台上演的戏，来自台下的生活；无怪乎“人生如戏”。这一刻，戏剧与人生互为镜像。
       灯光照不亮演员的身后，那里满是不堪。化妆师把爵士当做另一个实现了梦想的自己、在自传里偷偷加上自己的身份；舞台监督默默守护、摘下戒指；心机婊时刻准备、抓住一切机会上位；真真是各样心肠。每个人都自私，就不要苛责爵士对妻子的禁锢了。
       想到中国的戏班。
       不过，我是如此喜欢伊恩的表演；不过，我是如此热爱那舞台。