变身

看完说不出来的不够劲，驱魔篇常有音效恐怖气氛缺乏，几个神父在路上奔驰，以为前方高能，谁料几只乌鸦就让领了盒饭，竟然没念叨乌鸦，这波出场退场太仓促了，起码到了这家念几句再走呀，魔鬼听闻是撒旦，也是作死，挑拨离间着嚯嚯这家人不嫌累，卡脖摔人的蛮力不小，就是自大的智商不在线，磨唧唧，最大爱好就是跟着神父倒念咒语，神父的独白戏太多了！

愤怒让人失去理智，冲动是魔鬼，这部戏诠释的还不错？

典型的东亚风格驱魔电影，恐怖元素有点但不多，更多的主打亲情，姐姐妹妹这俩演员长得好像啊，妹妹是《僵尸校园》里的女班长，演技感觉没什么变化。

电影用了一个小时为驱魔做铺垫，恶魔幻化成叔叔模样来给家庭制造内部矛盾，结局也是不出意外的叔叔牺牲自己救了家人。

前面爸爸妈妈拿锤子制造混乱后，楼下又上来两个爸爸妈妈，那部分还是有点瘆人的。

看完这部立马就有满肚子的槽点要吐，听说韩国最近大量涌现此类的驱魔片，看弹幕有个说看这种类型片多了都害怕去信基督了，我甚至怀疑是韩国是不是基督教有大老板在花钱宣传基督教，但是看完电影我更觉得是无教人士或者是反基督赞助的电影。

之前看了《阴曹使者》完全是冲着朴俊叙看的，看这部也是冲着成东日看的，讲实话我觉得韩国就不要照搬欧美的驱魔片做这个类型片了，或许是看到了《釜山行》这类仿欧美的丧尸片的成功想要复刻，我个人觉得韩国大部分演员都是演技在线的，造成观影反响不好的大多是不够扎实的剧本。

本剧的boss是撒旦，就是伊甸园里那只诱惑亚当夏娃吃苹果的蛇，撒旦附体以后眼镜也变成了黄色的蛇眼，让我联想起美剧《好兆头》里的恶魔男主，但是《好兆头》的恶魔男主和撒旦是两个角色，这里就不多赘述，感兴趣可以去看看。本人对于基督上帝造物主的神话了解甚少，仅从影视剧里了解到一些，但影视剧世界观又互有出入。一种说法是上帝是万物之源，上帝创造了万物，包括人类，天使和恶魔，显然这个世界观不适用于本剧，既然都是上帝的造物，恶魔作恶就是他们的天性祈求上帝让恶魔不去害人就像祈祷野兽不要捕猎;本剧的世界观更像是上帝和撒旦互为对立面，撒旦就是要让上帝的信徒遭受苦难，就像上帝的儿子耶稣也要遭受苦难。从此类影视作品中完全不能够理解人们为什么要信主，若是按第一种世界观，上帝只是旁观者，受苦还是享福都与上帝无关，上帝不会帮助你发财也不会保你平安救人于危难之中;第二种世界观的影视作品大多以很大代价才得以祛除魔鬼，甚至此剧可以说是悲剧结局，当时看有人吐槽神父战斗力太低，和隔壁朴俊叙比起来弱的一批，先不说隔壁结局居然和恶魔肉搏也是让我大跌眼镜，两剧的恶魔就不是一个量级的，《阴曹使者》的恶魔顶多算个小组织邪教化身，这部剧的boss可是恶魔界的扛把子撒旦啊（其实还是弱的一批）

整体故事就是男主神父好巧不巧驱魔惹上了撒旦附体的一家子，撒旦也表示你算那根葱也配驱魔我，估计撒旦觉得自己的尊严被一个小小的神父侮辱了就害死了被附魔的女孩让男主背负罪恶感，不仅如此还放下狠话你们一家子就等着被我折磨吧就溜了，男主因为驱魔不成害死了人被风评传的沸沸扬扬，导致他哥一家子不得不搬家远离舆论中心，搬到的新房子刚好是男主之前驱魔失败的邻居丈夫，这里剧情就有一处bug，大叔一家搬家的时候说房子竞拍没人抢还以为是很烂的房子，没想到还挺宽敞的，这房子怎么说也是搁置了一段时间没人要的吧，卖的便宜无非一点就是凶宅，难道撒旦早就知道了这一切提前在此地住下等候大叔一家搬到这里等候诅咒应验？

大叔一家子白天看这房子的确不错，但是晚上邻居总是发出奇怪的声响，第二天早上还把一只血淋淋的猫挂在男主家窗前，停车挡住大叔的道，忍无可忍的大叔准备上邻居家一顿教训，一到邻居家院子里就发现一堆动物尸骸，进了房子更是挂满了刚杀的动物尸体，血满屋子都是，一股腐臭难挡，邻居还突然从男主背后出现吓大叔一跳，大叔立马就报了警，再到邻居家却焕然一新仿佛什么都没有发生过，奇怪的声音归咎于邻居男的织布机？由于不能提供死猫就是邻居挂的证据就不了了之（又黑大韩警察）

当晚二女儿睡觉有声音以为是弟弟玩闹，起身睁开眼却看不到任何人，突然一只手抓住她的头发拉倒她在床上，着实把二女儿惊了，眼泪都快要出来了，眼前的却是平日里和蔼的爸爸，第二天一早吃饭妈妈又一言不发埋头做早餐，吃饭的时候因为小儿子说饭不好吃就突然发神经把小孩吓哭了，晚上爸爸问妈妈早上怎么那样妈妈却说我早上去和别人逛街了呀，这时一家子还没意识到问题，大女儿洗澡突然就被突然出现的二女儿说了一段奇怪的话懵了，洗完澡去二女儿房间问缘由，二女儿说爸妈有点不正常，爸爸就突然出现说着就要用小刀刺两个女儿，可把两孩子吓坏了，一会儿又换了小榔头，就在千钧一发之际，楼下传来了真爸爸的声音，假爸爸笑着走了，真爸爸上来看两个还没缓过来的女儿，背后又出来一个假妈妈继承了假爸爸的小榔头对着三个人一顿乱锤，爸爸为了保护女儿手臂被重伤，接着真妈妈又出现，假妈妈才笑着离开（这一家子心真大，这么大动静半天才出来）

一家子发现了事情的不对劲想起来了驱魔叔叔，就给驱魔叔叔打电话，结果叔叔也就是我们男主正打算去国外，问都不问就拒绝了（哈，你不知道撒旦给你下的诅咒了？）然后大叔这一家子就莫名其妙吵起来了，接着当妈的和叛逆的二女儿就要搬出新家，然后好巧不巧驱魔叔叔来了（你说你不是添堵么，一早答应下来，装什么刀子嘴豆腐心）

叔给的建议就是一家子在一起恶魔就不会乘虚而入了，然后一家子就都在客厅睡觉了，半夜小儿子想尿尿想叫两个姐姐陪但是都睡得挺死，就自己去上厕所了（要不我说一家子心大了，出这么大事还能睡的死猪一样，明知少了人恶魔就会出来还单独去厕所）恶魔出来拿着刀对着叔叔试了两下（这里就强行为情节设置了，恶魔出来啥不干就是为了让远在国外的神父们看直播）国外神父们了解到这就是撒旦，需要驱魔，但是叔叔之前还有心理阴影就叫国外的神父帮忙，让大女儿把放的十字架拿出来，但是她人有点懵，这个任务就落到了二女儿身上（此处伏笔最大败笔）叔叔要去接神父出门告诫大哥大女儿就是恶魔让他盯住拖延到神父来，男主去机场接神父才知道神父并没有让他接机，中了调虎离山计，男主带着神父两名外援匆忙赶回家中，路上却被撒旦施法被一堆乌鸦害得出了车祸（这国外的神父也是，男主开车施不了法你就不能驱逐一下乌鸦，光坐着。我觉得他就是撒旦派来的演员来送人头的）家里大叔把大女儿打昏了绑在床上等待神父到来，二女儿已经烧死在了地下室却没人关心二女儿下落，随后赶来的男主被迫驱魔，一鞭子一鞭子抽的大女儿当妈的看不下去就上前制止，几近发疯的老爸互相打了个头破血流，镜头一转原来男主还在车祸现场，驱魔的男主是恶魔假变的，此时一家子七零八落恶魔也露出邪恶的笑容，此时幡然醒悟的老爸喊儿子逃走，眼看老爸就要被恶魔收头男主出现，恶魔又消失不见，两人急忙去找逃跑的儿子，在地下室找到了儿子也找到了烧死的二女儿，恶魔又以大女儿出现，男主和大叔不敌，最后男主使出杀手锏后备隐藏能源用肉身困住撒旦与其同归于尽，最后壮烈死于十字剑（真遇到危险十字架倒过来当武器远比当法器强）然后全剧终（其实我觉得男主还能抢救）

剧情上太多漏洞，完全是冲着演员看完的，看完《阴曹使者》本来是不打算吐槽这类片子的，看完这个就一带鞭尸了，驱魔是个体力活，身体素质得跟上，本来人打人就未必占上风，被恶魔附体更有一股怪力，搞不好就GG了，阴曹使者老神父演的挺好的，相比之下这部老神父就是个跑龙套的还一度让我看面相觉得不是好人，《阴曹使者》老神父的视死如归刻画的比较好，最后一段拳击拉跨了，《变身》精彩的是那段全家轮流变恶魔有趣紧张，后面尤其是二女儿被烧死半天没人发现那段真是感觉智商被按倒来回摩擦，之前评《极限逃生》有人回复我说韩国影视评分虚高我还觉得不在理，今天看了这部剧才感觉确有道理，这样的两部剧要是欧美的估计5.4分左右，现在是6.8分，估计看的人还是少，估计人数多了会比《阴曹使者》低，不过有一说一，韩剧分虚高是真的，好看也是真的

《变身》外篇：

“自神出生之时我们就已存在，是出生之前就存在，就像你信仰的神无所不在，我们也无所不在”

“我会以你的愤怒为骨，以你的哭泣为肉，以你的罪恶感为血液”

昨天晚上看了韩国电影《变身》，名字的解释应该是魔鬼可以随意变化人类的形象，肆虐人间，凡夫俗子的肉眼凡胎恰恰是分辨不清是人是魔。韩国电影已经很成熟了，无论是剪辑、摄影、人物造型都很出色，当然，即使怎么专业的背后，如果没有包容和开放的文艺环境，也是无法把各自的灵感和天赋尽情释放的。相比我们内地的电影，似乎已经灵感枯竭，剪辑混乱，选择的人物形象等于是破相，剧本和演技都是在死胡同里犹如泼妇骂街，近些年的作品还不如过去的老电影。我们的环境不需要个人的灵感表现，是要服从集体的灵感的表现，集体的灵感就是千篇一律，看一千部一万部的作品，都是觉得在看同一个人的表演方式，可国外的电影不一样，看一千部看一万部电影，就是一千部一万部的表演，他们更多的是个人的天赋体现。

比如好莱坞的导演，他们只是告诉你台词，剧本过程，国内的电影却是教你怎么表演，按照导演的言行举止去表演，结果不是自己在表演，而是按照别人的一举一动去表演了，看多了便觉得呆板，像在重复一个人的表演模式。说个简单的道理，比如演皇帝，感觉全是张铁林的乾隆形象，无论是哪朝哪代，完全就是一个皇帝的模样，一样的坐态，一样的手势，所以我们的环境天生就是扼杀别人的想象和发挥能力。

现在亚洲也流行起了十字架驱魔的作品，可能是中西方的文化差异，我习惯看像《封神演义》、《西游记》这类的降妖除魔故事，互相在斗法，变化，可惜我们没这能耐，不能把自己的传统文化发扬光大，或许受到限制，偏不许让华夏文明抬头，于是被西方电影，像什么《指环王》、《诸神之战》，和一些漫威故事给征服了心智。我们的导演很多，丑闻也过，猥琐也多，吹牛的更多，为什么不拍部《封神演义》这类的制作，可堪比《指环王》的，或许有人便骂我了，之前不是有《诛仙》吗，就这部我看就是烂片，还不如郑少秋、元彪早年的《蜀山》。

早年林青霞的《新龙门客栈》那是十分经典的，在动作方面都是后来无法比拟的，可到了《龙门飞甲》，就是一部烂片。国外的电影除了了考虑盈利，还有艺术的张力，现在，我们的电影就想赚钱，我们对着屏幕，根本感受不到艺术的牵引，就是在看明星的脸，看完就忘记了，一些看几分钟就不想看下去了。就说香港现在的电影，类如江湖系列，我比较喜欢杜琪峰和他们的团队，有时候杜琪峰因为资金不足，那些演员都可以免费来帮忙，甚至连自己的车都肯提供。其他的一些导演，拍惯了烂片，比如王大导演，简直就是一根搅屎棍，混搅屎越臭，他的电影给钱都不想看。

我们的文明足渐被外来文明剥落了往昔的光环，不是没有人不觉得，不痛心疾首，而是觉悟的人没有用武之地，身在用武之地的人偏不在乎，任其破罐破摔，何况我们的同胞大多数人，都还是温饱无力解决，一辈子只能吃饭睡觉的人。环境也是有心无力，越有文化，越有良知，自己的危险就越大，有人像兽一样活着，有人像魔一样活着，没有人愿意像羊一样活着。我已经很反感那些人告诉我要支持国内电影，怎么支持，拍的垃圾，看得反味，要支持我也是支持老电影，像《生活的颤音》、《苦恼人的笑》、《黑炮事件》这些，我永远都会支持。

电影要体现现实元素才好看，什么是现实，就是多关心一下别人的悲剧和不幸，非得拍人人都住别墅，开保时捷，这现实吗。去年上海被发现的沈大师，倡导垃圾分类，不知道这分类是不是被他号召的，结果他的出现，对当下却是极大的讽刺，大师在民间流浪，专家却在殿堂学术造假。很多人用人的心理，都不是先考虑对方有没有能力，而是对自己的忠心，就是一定要听话，哪怕是一些小公司老板也是这样，结果他们招聘的不是人才，而是狗才，不是进来做事的，而是来拍马屁，混日子的。

我们有自己的传统文化，像捉鬼我还是喜欢看林正英的，我们的文化不仅有魔鬼，还有妖怪，有魑魅魍魉，有牛鬼蛇神，有天兵天将，有三山五岳的各路神仙，有这么多的法力不去深究，却学起西方，也搞他们的驱魔形式，这就是数典忘祖，是真正的反骨群体，那只能说我们的华夏文明已经沦陷。

起初是没什么期待的，尤其是刚开始那个熟悉的场景熟悉的配方，就觉得只是一个韩国翻拍版的驱魔而已。看完后觉得是打脸了，真的惊艳到我！6.0的评分太不公平！保守评价也是7.5以上的水准！真没想到一部恐怖片是让我哭着看完的。。。

1、最后的结局是叔叔钟洙用自己献祭捆住恶魔来了个玉石俱焚，这真的是个不落窠穴浪漫感人的设计，至少在以往的驱魔类型片中是没有出现过的。我可以把它理解为：这也许就是神职人员在神秘诡异的驱魔学术士体系中最具牺牲精神、也是最强大的一张底牌，以往的驱魔故事中似乎从来没有被运用过，好比绝世高手最厉害的一招不到最后关头从不轻易亮相，一出手即非同小可，不仅鬼哭神嚎杀伤巨大更意味着要启动自毁程序！我上一次看到类似的剧情设计，还是在2017年的美剧《血族》finale，男主好天气带着他那个毁天灭地、人人喊打的死儿子合力把血祖封印在自己体内了，用一枚核弹保送全人类的幸福安康（写到这里还是有点激动，我可怜伟大的好天气！）感觉以往看过的驱魔故事都是西方文化视角，神父们像外科医生一样给患者动手术，干的过就干，干不过要么跑要么被撒旦干死，总感觉少了点神性启示和人性关怀。这个变身就不大一样，一方面是亲人的关系设定，另一方面是演员演技表达和东方文化视角的关系，钟洙带着赎罪的心情和捍卫光明的职业底线，祭出了最终大招

”充满恩宠的天主，我的父啊，请将毁灭灵魂的撒旦，以您赋予的力量，囚禁于这副身躯之下，让我，成为这一切的起点与终点，拽住古老的禽兽，拖入深眠，让它无法再诱惑世人，请止住我扩张的贪念，惩罚撒旦的灵魂！阿门！“—————品品这翻译的水平，高！尤其是那句”拽住古老的禽兽，拖入深眠“，啧啧，言简意赅德把最后钟洙的大招都交代清楚了，残忍又浪漫！

最后的10分钟，我几乎是大哭着看完的，哭到怀疑自己在看韩剧！一边哭一边吃垃圾食品，对冲不断飙升的肾上腺素！也许是演员的演技发挥的作用吧，深情含蓄的表达，最后兄弟间的诀别也是利落一剑绝不拖沓，关键是撒旦进入体内后，钟洙控制、试图降服它最终被占领、绝望前够到十字架喊醒大哥杀了自己的一个连贯，各种层次变化都表演出来了，这个一气呵成的场面不知道当时拍了多久，感觉演员表演非常醇熟，陌陌情深默默挥剑诀别以命殉道的勇士！感动！其实这里还有个细节，我在回看的时候才注意到，钟洙在讲这段话发大招前，先是取下了挂在身上的十字架，放在手心里最后滑落地面，这个动作我仔细看了两遍，放在手心的动作有停顿，展现了男主作为神父对一生神职工作的不舍和对天父的敬爱，想用最后的体温温暖十字架却已没有时间。所以总体而言，这场戏是在东方文化情怀下，一曲对神明敬爱、光明捍卫、泰然赴死的悲歌，没有那么多的慷慨激昂嗝屁前的大篇宣言，细节慢慢，即便赴死，也充满了东方文化的温柔与灵性。

2、这部电影的特效和服化道简直太棒了我的娘亲诶！又得拿钟洙举一个苹果！也是在大结局那里，被撒旦附体的神态和面容，一半靠男主演技，一半靠化妆啊！耳朵流血、脑门血管发黑、脸颊瘦削起皱、下巴拉长变形、简直1秒钟一个变化飞快！都不知道这段特写拍了多少个分镜！太瘆人了！这种细腻的表现功力才是本片最大的加分点所在！至于其他场景的精致道具表现，就不一一赘述了，反正你们都能在别的热门影评里看到。

3、这部电影给我最大的触动！也就是我开头说它值得7.5以上的高分的原因，是钟洙在神学院上课时给学生们解释的一句话。当时有学生问他，为什么恶魔喜欢附身到愤怒的人身上？他回答道:

”愤怒，是最容易麻痹理性，令人怨恨神灵，最终让人失去自我的情绪。如此一来，就有很大几率成为适合恶魔潜入的身体“。

这句话犹如点睛笔，点亮了全片深藏的奥义，如黑夜里的长明灯，给予你我所有凡夫俗子以醍醐灌顶！愤怒是人类最愚蠢的情绪，尽管我们多数人终我一生都无法很好地控制它，管理好自己的情绪，但是它依然犹如幽冥之光，警醒了我！我们不就是在愤怒暴戾的情绪下，不断地被恶鬼入侵，做下许多悔之莫及的错事憾事吗？难道没有神官神职人员的启示，我们就真的发现不了隐藏在真实生活里的撒旦吗？？这句从神父钟洙口中向神学院学生传达的六界真理，又能被多少人珍藏起来引为处世箴言呢？所以，在我看来，这片子起码给它8分！

好了，所谓“飞行”感想，飞到哪写到哪，片子先留着，慢慢回味，也许后续还能有新体会加入，给这部东方亲情驱魔悲剧大片点赞！

今年韩国新冠肺炎爆发再次把邪教“新天地”带入大众视野，而上一次“世越号”带给世人的震惊还未过去，为何邪教活动频频在韩国发生，通过韩国电影我们可得知部分答案，近些年大热的韩国神魔片以及带有宗教意味的电影都揭示了韩国本土宗教信仰的多元化，而正是这种多元化的宗教共存不仅在现实中创造了魔幻的悲剧也给韩国电影提供了创作上的素材。

当今亚洲影视圈，韩国毋庸置疑在电影工业化的制作上是遥遥领跑的亚洲的，这一点尤其突出在类型片上的制作。恐怖片作为类型片之一，近几年也是韩国电影着力在发展的类型之一。之前有《哭声》、《昆池岩》等一系列口碑和剧情双赢的电影爆发，这些电影在赢得市场的同时也悄然改变了亚洲恐怖片的格局。在过去的几十年亚洲观众接触最多的恐怖片大多来自香港、日本和泰国，由于东南亚独特的地理环境和文化底蕴，衍生了一系列与宗教、神怪传说等相结合的恐怖片。不管是以茅山术为轴心的僵尸片还是南洋邪术为基点的南亚恐怖片，其最为迷人的地方来自地方特有文化的魅力。随后日本的恐怖片导演推层出新将亚洲恐怖片带到了一个新的高度，甚至还对外输出了《咒怨》、《午夜凶铃》这一系列ip，风靡全球。日本恐怖片的成功得益于在拍摄恐怖电影时，日本导演用革新的镜头语言将恐怖感升级，使电影纯粹的在空间和氛围上散发着窒息的鬼魅，没有四溢的血腥，只有诡异和邪门的感觉一次次冲击着观众。而韩国恐怖片在整个亚洲影坛上始终没有产出让人值得铭记的恐怖片，偶有亮点的也诞生出《笔仙》、《蔷花，红莲》、《假发》这样的优秀影片，但始终难以逃离其他区域早已形成套路的恐怖类型制作，韩国恐怖片一直在都市传说和家庭情感这样的题材中小步摸索着自己的恐怖电影制法，而在这几年韩影工业爆发之时，韩国恐怖片也悄然完成自己的一次“变身“。

这里笔者通过这部19年上映的韩国电影《变身》阐述些自己对待这部电影以及当下韩影发展的一些变化，前面提及了韩国宗教多元化发展的现状，而《变身》这部电影展现的宗教元素则是基督教。相较于其他亚洲国家基督教在韩国的普及度很广，这也是一系列驱魔片在韩国盛行的原因。

《变身》的故事很简单，讲述了一个神父为了打败折磨家人的恶鬼而展开的故事。这很容易让人想到经典恐怖片《驱魔人》，同样的神父驱魔故事，韩国电影在对待这一舶来文化是做如何处理的呢？韩影工业化爆发的这几年也得益于欧美模式的复刻，《釜山行》的丧尸，《婆娑河》、《阴曹使者》的驱魔文化，都是基于欧美文化的结合本土剧情进行创作的。有了《哭声》和《釜山行》的铺垫，《变身》在宣发期就给人极大的期待，我们终于等来韩国恐怖片的时代吗？然而这却是一次失败的“变身“。

从剧本的角度去看《变身》，剧情在前半段完成了高效的叙事，由一次失败的驱魔开始牵引出主角，定义了电影的基础主题就是神魔共存以及救赎问题。随后就是邪灵的复仇主线故事。剧本选择的场景是经典的鬼屋模式。这一系列的叙述都彰显了工业体系下制片的高效性，不拖泥带水。核心树立的神父人物也很符合观众的共情，有着强烈的救赎意味，从电影开篇的梦魇纠缠到到最后的牺牲救赎完成一个环形的人物建设。这样的一个剧本架构很完整，加上导演小空间的紧张调度，电影在惊吓程度上是合格的，着魔的过程把日常的人物形象扭曲异化营造的反差也足够冲击观众的视觉。

既然《变身》涉及到两个经典的元素，鬼屋电影和主角的救赎，那他是否完成了某种程度的颠覆呢？电影的开始是两条线，搬进鬼屋的一家人和消沉的神父救赎，对比拍鬼屋系列的高手温子仁，导演显得相当收敛。在《招魂》中温子仁极尽技术上的本事用声音和剪辑营造出一个个跌宕起伏宛如过山车般的刺激场景体验。而在本片中则常规的使用了被残害的动物以及意象来营造氛围，闹鬼的高潮夫妻互用锤子虐杀以及小孩拿刀的入邪过程显得过于随机，完全丢弃了铺垫，短暂的心悸之后并无给观众记忆点。最后的神魔大战也是在不同的角色切换和神父的抉择中草草结束。至此电影的问题也随之暴露，过于刻板的工业化电影让电影丢失了独特的风格，这也是掩藏在韩国电影工业化进程中比较隐蔽的问题。我们在想起温子仁的电影会重现那些巧妙的设计足够把观众吓到，想起黑泽清电影仍然可以感受到清冷压抑的感觉，而《变身》此类的电影则像快消品一样，在短暂的欢愉之后很容易被人遗忘。更让电影失去记忆点的部分在于这样的剧情放置任何一个国度和家庭都适用，丢失了对现实的思考则损失了电影最本质的意义。

可能看惯此类类型片的观众已经厌倦这样的电影，《变身》并没有获得太多好评，然而《变身》的失败不代表韩国恐怖片崛起的失败，毕竟韩国工业化电影的制作模式还有着更多类型上的打磨提升空间。鉴于原本孱弱的文化基底无法更多的包装道术上的邪魅，而在都市传说这一条道路上也始终无法开创出新。韩国作为一个多元化的国家，在和欧美文化的碰撞下产生出自己独特的流行文化元素，加以娴熟的工业化制作流程，电影整体的编剧水准和拍摄方式也是一流的。问题恰恰出在如何与本土文化的结合。反观《釜山行》在快速的节奏的基础上和亚洲人文情怀的结合缔造出真正的亚洲风格丧尸片。而《变身》却没有很好的利用宗教元素在韩国本土的特色，其本质的核心恐怖内容还是我们常见的欧美鬼屋类型，最后神父的的壮烈结局也算是常见的英雄主义中牺牲自我的价值取向罢了。韩影恐怖片类型想达到风格化上的大“变身”还有很长一段路要走，在《哭声》短暂的惊艳之后，加上现实社会的新闻，我们期待看到更多可以和韩国现实相结合的电影。

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