灵魂战车2复仇时刻

在Saturday Night Live上, Cage说Ghost Rider有经典Cage电影的两大要素:

1. 对白不是耳语便是尖叫;
2. 所有东西都着火了.

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關於這部電影，很多人吐槽是爛片什麼的，更有甚者說尼古拉斯凱奇是不是被爛片附身了。。。也許因為我是凱奇大叔的粉的緣故（雖然也沒看過多少大叔的電影，不過就還是蠻合眼緣的吧），我覺得這電影還可以啦。。。情節簡單，也不亂套，至少去電影院看不會覺得浪費了票錢，哈哈。
雖然情節很老套，看了一點都知道結局甚至颱詞，打鬥也不太出彩，造型奇怪的不得了，凱奇那個骷髏頭造型好像有齙牙哦，而且我一直很奇怪凱奇的衣服是燒不壞的麼。。。
首先是凱奇大叔那個附身的騎士是怎麼回去的一直沒有交待。。。開始我以為是白天就會回去了，可最後的打鬥場景就是白天啊混蛋。。。而且開始說的是會吃掉所有有罪的人，凱奇自己也對娜佳說他沒有選擇不管是誰衹要有罪就會吃掉所以讓娜佳在他變身時離他遠一點。那我就以為他變身後是沒有理智的。可他明明就該吃掉那個有腐爛屬性的人，而且是有很多次機會，可他都沒有那樣做。。。凱奇大叔你能告訴我這是爲什麽么？你喜歡他么。難道女主和他的娃都是炮灰么。。。你沒看到那小娃渴望你當爸的眼神么。。。
而且，那個有腐爛屬性的人，不明白他的屬性是怎麼發揮作用的，開始覺得是對直接接觸的東西起作用，因為吃麵包的時候是隔著塑料袋吃的。可後來殺人的時候隔著衣服也可以殺。衹好認為是憑意念，想讓誰腐爛就讓誰腐爛。可殺人的時候還是有步驟的，從外到裏先爛衣服再腐爛軀體。所以，好想不通啊。
哦，對了，還有一段是很奇怪凱奇大叔的摩托車是什麽動力的，黑煙滾滾，衹好認為是憑藉地獄的力量。
可凱奇大叔開始的時候被那種重型武器打到會受傷，後來不知道是開外掛還是怎樣，被打到就完全沒事了。。。
更神奇的是那個小屁孩丹尼，魔鬼的娃，有二分之一魔鬼血統，所以無論車禍多嚴重車翻滾1080度都可以無傷害滿血出現。。。
凱奇大叔最後天使複活的橋段也猜到了，不過天使幽靈騎士還是造型很難看。。。
但總的來說，這是一部正義戰勝邪惡的正能量片子。還是很討人喜歡的。

才看了不久……感觉相比第一部最大的区别就是骷髅头从白色变成了炭黑色，还有就是那衣服，也脏得可以，每次变身都好像从原油泄漏的海面钻出来的水鸟。

不过那个腐烂超人倒是个亮点。尤其是开卡车吃东西那段。从中发现：塑料包装还是有点优点的。

说来最讨喜的还是那男生正太。清秀，时而有耍酷的表情，是我喜欢的类。期待十年以后。

演技：
    凯奇不愧为影帝，虽然看起来是不像以前那样年轻了，但演技很令人惊叹——压抑变身时候痛苦与疯狂交加、饥饿的骑士那种状态动作表达、还有精湛的眼神戏……

形象：
    恶灵骑士的形象比前作好得多，黑色的头颅更加邪恶有杀气，相比之下，第一部的白头骨反而看着很滑稽。

    头部火焰的效果完超前作，火焰充满着燃烧感，能感受到火焰是由内往外源源不断烧出来的，燃烧时更伴随着骇人的浓浓黑烟，不似第一部的火焰只是像打火机一样飘着。

    身上的衣服也特别制作了受热而融化的效果，让人感觉到恶灵骑士状态下整个人整个身体都变了，前作除了头部和手的改变以外，基本毫无变化。

    很多人抱怨说第一部的骷髅摩托车怎么没有了，实际上在漫画中强尼的摩托样式就是第二部那种，骷髅摩托车是另一名恶灵骑士Dan的车型。变身后车子也添加了很多烧焦的效果，那种感觉就像来自地狱一般。（第二部的摩托现实车款为Yamaha大魔鬼，也属于几十万元一台的劲车。）

特效：
    由于资金还不足前作的一半，所以像第一部楼顶飞跃那样的慢镜头特写是没有的了。但导演确实把一切能做的特效都很用心做了。
    譬如摩托车飞驰时的滚滚浓烟飞焰和在燃烧时爆开的火焰效果；被地狱火点燃的巨型挖矿机和卡车；骑士挥鞭大秒杀；翻车撞车的公路戏等等之类。3D效果配合得不错。

风格：
    之前说过这是部Cult片，导演个人也风格很重。全片节奏很快很紧凑，可能许多人会很不习惯，甚至会产生看完了全片但感觉电影没表达清楚的的想法。这种非大众的异类风格也许是导致其褒贬交加的原因，但个人感觉恶灵骑士电影配合这个风格可以成为他的特点，前作确实令人感觉太拖沓了。

剧情：
    剧情很简单，也不用多说了，半斤八两吧，第一部的剧情也没能复杂到哪去。

设定：（此处带剧透）
    漫画中恶灵骑士的力量来自复仇之灵，复仇之灵是上帝创造的，因此恶灵骑士是天堂的产物。第二部算是比较遵循原著，将复仇之灵设定为被世间罪恶折磨至疯的天使。相关的恶灵骑士设定我在后面贴出地址。

其他：
    恶灵骑士使用审判之眼时没有像前作一样的灵魂燃烧视角了（不过漫画里也没有），对此不了解的人可能就看不懂审判之眼的镜头了。

·缺少像前作中与老骑士一同飞驰的那类感动激动的镜头

·第一部后期变身唰一下就好了，第二部回归了原著，变身时充满痛苦，难以自控

·恶灵骑士是疯狂的，强尼变身后几乎就成了另外一个人，与第一部的意志清醒不同。

·恶魔罗克其实就是之前和强尼签下契约的恶魔墨菲斯托（但形象不如第一部），剧中黑人曾提及“他有很多名字”

·反派卡里根被恶魔罗克施法变成魔鬼BLACKOUT，拥有腐蚀的能力以及吸收视线内的光线使得目标陷入黑暗的能力。



总体来说还不错，不妨一看

回了北京。看了《灵魂战车Ⅱ》的首映。
很不喜欢第一部。太保守。除了角色外，通片找不到一点漫画原作的气质。第二集说是要改掉这个毛病，走回到更哥特、更黑暗、更恣肆的路子上。这是我喜欢的东西。而且电影也确乎是在往这个方向上努力。可看完了，为什么并没有更兴奋的感觉呢？
我看过的漫画不多，从很有限的阅读量上来说一点体会。漫画（无论其题材为何，风格平实还是夸张）的世界是经过高度简化的。即使其分镜手法再接近电影，漫画的静态画面（画面与画面间的割裂和不连贯）、对于表现内容的高度自主性（譬如只要作者愿意，可以完全将背景空间从画面里抽离，而几乎不会引起读者在阅读上的不适感）等等的特色，都使得漫画在剔除冗余信息、从而在一个更简化的层面之上构建起一个更主观、更随心所欲的世界的能力上，轻松地便拥有电影所难以望其项背的优势。如果把电影比作满载辎重的主力部队，那么漫画大概就是轻骑兵，灵活机动，没有包袱，可以更轻易地突入到更深入的那个部分里去。
换句话说，漫画的热血、残酷、深刻……是一种简化了（经由创作者强烈的主观拣择）之后的、以纯粹取胜的热血、残酷、深刻……。这是与漫画自身的长处紧密相连的。但是，当同样的题材，要从漫画移植到电影的时候，由于电影对于“真实性”的高度要求，对于还原一个真实世界（哪怕这个世界是完全虚拟的）的高度要求，使得电影的世界里不可避免地充斥着大量复杂的信息。真空被打破了，大量有害的、无害的、有意义的、无意义的气体涌入进来，虽然用肉眼难以分辨，但实际上，从漫画到电影，叙事环境已经发生了彻底改变，原本的热血、残酷、深刻……很容易因为生存土壤的变化和消失，在另一个世界里变得苍白、肤浅、可笑……
个人觉得，这才是从漫画到电影，两种体裁转换之间，创作者所要面对的最大的问题。
从这个意义上说，诺兰的《蝙蝠侠》系列真的非常了不起。它那么漫画，又那么真实，那么娱乐，同时又那么洞透和深刻。它用电影的复杂性来反哺漫画，给出了一个极好的让漫画在漫画之外生存的范例（想了想，要讲的太多，没什么准备，就不撒开去在这里讨论《蝙蝠侠》了）。而另外一种解决方式，是索性更大程度地接纳漫画的手法进入电影，将之锻造成一种独特的风格，用所谓的“风格化”来继续在电影这种介质里维护其“漫画真空”，譬如《300》和《罪恶之城》。
《灵魂战车Ⅱ》的方式，实质上更接近后者。导演马克•耐沃尔代和布莱恩•泰勒拍过创意过人（但我怎么也喜欢不起来）的两集《怒火攻心》，是很懂得拿B级片范儿来给自己做噱头装点门面的人物。这回也是想如法炮制，以更忠实原作的路线来讨好漫画读者，至于由此引出的由漫画移植过电影而产生的种种虚弱处（如前述），则试图拿B级片的风格强行盖过以求一逞。只可惜这十几年漫画改编片的水准突飞猛进，《刀锋战士》那个年代的游走在光明与黑暗之间的另类英雄形象早已经不再新鲜，而且，除了这样一个炒冷饭的人设之外，电影再也没有别的细节来支撑主人公的这一核心困惑，就只剩下尼古拉斯•凯奇在空洞的故事背景里无节制地挥洒着他的“嗑药演技”。
《灵魂战车Ⅱ》很火爆，中段和结尾的两场动作戏都很彪悍，影院哐哐的音效更是从头震你到尾，但电影的空洞，始终是B级片范儿的虚张声势所掩盖不了的。看着凯奇卖力地在银幕上企图复制他从前的青春和张狂，心里忽然有一种即使是造梦的电影，也无法让你回到过去的伤感。
还会有第三集吗？

                   《灵魂战车2》超级英雄，还是升级版恶棍？
     
     五年前，受伤的赛车手强尼接受了魔鬼的追魂交易，尽管他获得了“鬼面骑士”的超异能，但超能战士身份带给他更多的是痛苦和悔恨。五年来，他一直隐居乡间过着平静的生活，但他也深知，冥冥中有一股力量不会就此罢休，他短暂的世外生活也将很快迎来新的风暴。一对母子被人追杀，一个自称“战争天使”的神秘组织不请自来，强迫早已金盆洗手的“鬼面”重出江湖。鬼面的超能力像一个诅咒，总把他逼向黑暗的深渊，而这一次，追杀者据说掌握着数世纪以来关于“鬼面骑士”的所有秘密。英雄的原罪和救赎心理，再加对自己身世和命运的终极好奇，让心灰意冷的“鬼面”再次披挂，在熊熊烈火中转动了摩托车的钥匙。
    
    最黑暗超级英雄
　　
    超级英雄电影在好莱坞一向吃得开，看看这几年的势头就能明白，尽管《绿灯侠》、《雷神》等大制作在口碑上纷纷折戟沉沙，但《美国队长》《复仇者联盟》以及《黑暗骑士崛起》依然旌旗摇动，在3D技术的推波助澜下，超级英雄电影今天已经占据了好莱坞重磅制作的头把交椅和半壁江山。在这样如火如荼、雷霆万钧的大气候下，《灵魂战车》在2007年推出第一部后，花了五年时间才卷土重来，实在是有点珊珊来迟。
　　
    《灵魂战车》改编自美国著名漫画品牌“惊奇”漫画，和《蜘蛛侠》、《绿巨人》、《钢铁侠》以及《神奇四侠》等英雄好汉系出同门，但在大银幕上各路神仙的拥挤喧闹之中，《灵魂战车》的主角“鬼面骑士”显得异常低调，其中一个重要的原因是角色的特殊性：“鬼面骑士”的肉身属于一个叫做强尼的特技车手，他在一次意外受伤后与魔鬼签订了“卖身契”，从此变成了地狱使者，按照西方基督教的敌我阵营来划分，他是大大的黑分子。

    为此，强尼当然不敢奢求和彼得．帕克（蜘蛛侠）、布鲁斯．班纳（绿巨人）等人一样，在老百姓眼中成为值得同情和尊敬的正义军团的一员。他的悲催身份和尴尬命运从饰演者尼古拉斯．凯奇的那张苦瓜脸上就尽显无遗。或许是因为第一部《灵魂战车》推出之际，包括“亲生父母”惊奇漫画和“养父母”哥伦比亚影业在内的所有人，都没有意识到这个可怜孩子的苦出生，所以它的横空出世并未招惹来太多的关注和关心，大家都只把拉风的鬼面骑士当作又一个天生丽质难自弃的超级英雄，但超级英雄人们已经看得太多了。
　　
    然而，在《灵魂战车2》中归来的“鬼面”面貌依旧，但气质却焕然一新。他的面具变成了碳化的骷髅头，更加阴森恐怖，也更加彰显面具之下那颗苦大仇深的心。凯奇在谈到这个新角色时说，他原本对续集的拍摄不抱太大期待，但看到两位导演寄给他的剧本，他一下觉得自己将获得重生，而不是只会继续骑着摩托在午夜狂奔，像没头脑和不高兴的二逼青年一般。对凯奇个人而言，饰演苦情人物正好也是他的拿手强项。两位导演认为，这部续集最大的变化就是给故事主角增加了原罪感，而第一部制作者对角色的卡通化处理也是使得本来很酷很暗黑的“鬼面骑士”不得人心的重大失误。
　　
    导演布莱恩．泰勒解释说：“拍摄这部电影的时候，我们根本没有考虑什么要和前一部相匹配的问题，第一部电影是用迪士尼处理人物的方法拍摄出来的，虽然不算有什么问题，但并不一定是漫画迷们所喜闻乐见的。按照漫画的风格，这部电影会更黑暗、更激烈。某种角度上，鬼面骑士更像是一个恶棍，而不是什么英雄人物。”


逼出来的生猛
　　
    第一部《灵魂战车》耗资1.1亿美元，最终全球票房只得2.3亿，大大辜负了投资大佬的心，作为后遗症的表现之一，《灵魂战车2》的预算只有7500万美元，这其中不能不考虑到超级漫画迷凯奇为了继续自己的灵魂苦旅而自降身价的部分。与眼下动辄若干亿的其他超级英雄电影相比，《灵魂战车2》的贫寒家境也逼着两位导演绞尽脑汁，用这点碎银子整出天雷地火的动静来。


     导演马克．耐沃尔代说：“不用说，我们当然想在电影里加入那些令人血脉贲张的元素，但是很显然，投资不够我们做大量的特效，所以我们只好用最传统的镜头和剪辑上的花样来制造悬疑和张力。我们使用了很多摩托车、直升飞机这样的东西来增强戏剧感。我们为凯奇拍摄了很多他的飞车镜头，爆炸镜头，还有一些肉搏与动作片的元素。然后在最必要的时候用上CG。这么说来，这部电影其实还是一部传统意义上的剧情片，而不是什么超级英雄电影。我们对最后的结果都很满意，影片并没有因为CG使用的比较少而减少了观赏性。”效果恰恰相反，因为CG很少，影片出现了更加迷人和传统的特质。
　　
    如果你看过本片的预告片，你会吃惊地发现，就一部造价有限的影片而言，它的视听效果实在令人赞叹。尤其是当你被告知，它居然还被拍成了3D版本！鬼面骑士挥舞着他的大鞭子，那根可以随意伸缩的铁链，把对手像地对空导弹一样扔上天空，然后又像空对地导弹一样结结实实拽落到地上。复仇心切的鬼面这一部还使出了更多的绝招，比如把对方扫射过来的子弹全都吞进嘴里，片刻过后，在对方惊魂未定的眼神中，把刚才吞下的子弹瞬间都倾泻出来。这让我们不由得唏嘘感慨，电影人的想象力真的充满了无限可能，十年前《黑客帝国》时代，救世主尼奥伸手把子弹停住的画面当时已惊为天人，但与吞弹反击的鬼面比起来，实在是小儿科了。


                                       （TEXT：飞机）