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剧照
剧情介绍
无良地产商父子徐大富（沈腾 饰）和徐天宇（岳云鹏 饰）一心想争夺豪华CBD中一幢破旧居民楼“萌贵坊”的产权，但萌贵坊内仍存四户怪咖不愿搬出—神医王保健（张译 饰）和他的儿子鸡丁（李亦航 饰）、民间发明家夫妇李菊花(papi 饰)和金三(潘斌龙 饰)、网红主播阿萍(焦俊艳 饰)、以及过气古惑仔阿仁(方中信 饰)和阿明(吴镇宇饰)。 某个月黑风高的夜晚，怪事接连发生，僵尸，丧尸，吸血男爵，红衣女鬼接踵而至，陷入恐慌的“留守怪咖”请来江湖上人称“万能大师”的铃姐（吴君如 饰）帮他们化解危难，没想到铃姐却带来了更大的麻烦……金田一少年事件簿2与40岁女，90天内结婚异梦岳父的反击芙蓉锦真情陌生人濒临边缘的人怪房客邪神与厨二病少女圆环行动异形大战忍者罪有可辩异能第二季剑风传奇：次篇村里有情况血族 第一季非常青春期小花遥远的天际2023金物奖启动仪式水库上的歌声名将之后碎片集：29岁的冬天绿茶妹2三毛流浪记1949五路追杀令2：刺客舞会少林搭棚大师海月姬名校风暴第四季反诈骗行动组她和他的光明未来母牛一条犯罪现场调查 第五季画江湖之灵主新扎师妹家族的形式米小圈上学记2楢山节考1983美妙人生路～台湾特快～梦幻杀人档案剑客幸福，近在咫尺妃子笑2005触不可及(原声版)
长篇影评
1 ) 一场不走心的荒唐闹剧
期望不是很高，本着乐一乐的心理，奔着开心麻花和张译去的 在开心麻花的时候笑的不行 但不得不承认吴君如的港喜不对路子 八十年代屎尿屁装疯卖傻的套路 还没有大陆小品情景剧更对口味，甚至超出了星爷在那个时代所没达到的尴尬高度。
喜剧与惊悚的结合 很显然吴君如交出的答卷的分数并不是很理想，片子表达的情感线稍差强人意，给人更多的 是荒唐而非荒诞，喜剧也变成了闹剧。
个评4。一分给摄影造型，三分给开心麻花
高
2 ) 守住对喜剧的热诚——专访吴君如
只可惜都知道，什么都会变，或者已经变了。
2017年11月24日，聊得格外开心，但最后谈及一个女演员，特别是喜剧女演员之后能怎么走，总有些伤感的意思。因着某种必然的不公，也因着某种清醒的豁达。
吴君如向来风趣。这种风趣，源自性情的亲切和善，源自言谈的不加掩饰，更源自对世事的通透圆融。
于是，风趣成了一种智慧，一种共振。
从演30年来首执导筒，这位风趣的斗士要用《妖铃铃》来诠释情怀，挑战自我。
拍好一部惊喜剧
■听说2015年已有《妖铃铃》的计划？
吴君如：是啊。中国内地有个投资者叫我想一部可以在内地一起拍的喜剧，但给我的剧本，来来去去都是南北不和。我突然很想拍惊喜剧来挑战下，他让我去弄，我就从剧本开始想(笑)。
■灵感来源是怎样的？
吴君如：首先一定要有场景。我看到两段新闻，讲钉子户收楼的，很有趣，觉得世界很荒谬。我又想拍一堆演员。我之前在中国香港监制《金鸡》、《12金鸭》，很多明星来客串，(这次)我想有一个完整的故事，那我需要一个要拆的楼，里面住了很多怪房客。我是从这里开始跟编剧谈的。
■你对这故事的哪部分特别有情怀？
吴君如：每个城市都有老区，常有人去收或拆。我经常跟自己说，这是我长大的、有记忆的地方，这个大楼是漂亮的，为何要拆掉呢？我经常有这个情怀。当然这部电影不是要讲大道理，不是探讨社会问题，(但)我觉得一定要有深深印在自己这里(指心)的东西。
■那惊喜剧的定位是怎样的？
吴君如：加惊吓的喜剧，那就一定包含鬼怪、僵尸、丧尸啊(笑)。我很想摆进这些自己多年来的符号，我好喜欢(笑)，因为是成长过程的东西来的。很多人觉得，这个题材很港片，怎么接内地地气呢？我说我只是想拍而已，不想那么虚伪，拍一部戏，要完全迎合。
■还有什么元素是你坚持要加进去的？
吴君如：一些很搞怪的造型。这次找了美术指导吴里璐老师，她很有经验，是跟我同步成长的美术指导，很明白我在玩什么。演员也明白。
■演员的选用出于什么考虑？
吴君如：大前提是喜剧，那就要喜剧演员。喜剧市场真的太大，而且这几年内地喜剧很多元化。十几年前我印象中就是冯小刚的喜剧，用语言来幽默，但我们的喜剧就要有场面、动作、表情。这几年看了徐峥、王宝强、黄渤(的电影)，近期还有开心麻花，我觉得大家都有这种feel(感觉)。我已经拍了100多部香港电影，是时候挑战下与内地演员的合作了，就是不要总是在安全网里。但要找演员去信任你，这是困难的，所以就让陈可辛监制出来(笑)。
■是先确定演员再来创作，还是先有剧本？
吴君如：先有剧本，找演员是可以改动的。比如找了沈腾，可以稍微改动让他做的，或者观众期待他是怎样的。拍电影好玩的地方是每天都可以发生不同的事情，什么都可以改变。而且一部电影是由很多不同的人创作出来的，所以我以为心目中是这样，可能出来是那样。
当好导演小学生
■开始导戏，什么最难？
吴君如：最难就是，做演员时我是被人伺候的(笑)，现在就是我来伺候别人。做演员时可以发脾气，因为演员是卖情绪的，导演就不是，你多说两句大家就怕了，一怕，就做不到了。我们每晚都是夜班，那些情绪到了三点，吃完宵夜就来了，我又得继续拍，而且每个人都有很多主意，每个部门都要控制好，这是我最没想到的东西。
■那么多各个喜剧领域的厉害人物，怎么沟通？
吴君如：真的挺难，语言就很难啦(笑)。有时候技术上没问题了，但戏里面我想要求，又不好意思(笑)。陈可辛就说，你是导演，你不发挥你导演的function(作用)？！我就很客气地说，你可不可以来一个这样的？没说好不好，但我心里面是有节奏的，想试一些不同的东西。我有点没底，因为我是小学生，不是那些大导演。我不是吴宇森——你现在快点给我来个(模仿吴宇森)——我好怕啊。我自己做演员，最怕遇到导演说，“我不知道，但总之你再来一次”，我觉得这是挺困难的。
■哪位演员融合得最好，最有火花？
吴君如：我觉得这次选角选得很好，每个人都比我想的更好。譬如张译，很演技派，他自己一开始也很担心能否驾驭这种喜剧，但做完造型后，他就即刻像上身那样。Papi酱也是，我看了她很多视频，觉得她的角色扮演很生鬼(即诙谐生动)，她没演过戏，但很自然，没有表演的痕迹，好像生活在戏里面。还有吴镇宇和方中信，一向是型男。
■所以这次方中信形象有很大反差？
吴君如：吴里璐很厉害。我跟她说，过气的古惑仔，而且是这个年纪，当然没头发啦。就是我们推敲了很多，不是但求有效果，而是很有逻辑的。还有岳云鹏，他在现场加了很多对白，其实我们很喜欢，我小时候演喜剧，导演叫cut(停)了，我还在讲，但反而导演觉得这些cut了的更好。沈腾也很有台型，开心麻花很合适我的taste(口味)，我很喜欢《夏洛特烦恼》，既有主轴，又有人物，既搞笑，cast(主演)也好看，有电影感。
■群戏是否特别难？
吴君如：群戏难的理由是每个人都要有笑点，都要出彩。两个人对戏很容易，那我们一群人都要在这，大家看着你，有时候很大压力。我明白演员的心理状态，又要控制整部电影的节奏，很难。那晚一有群戏，我就头痛(笑)。
■陈可辛与你怎样分工？
吴君如：分工挺模糊的。原本我想着让他挂名而已(笑)。我原本是做监制的，有想法，就跟导演沟通。现在转换身份，我成了导演小学生，他做了监制。这就矛盾。因为他做了很多监制，口碑很好，我就是贪图他的名而已(笑)。当时投资者不是他，其实很多东西都不关他事。他好像在忙《喜欢你》，我就一路筹备这部电影，聊剧本，汇报给他听。他见我用了那么多精力去搞，又花了2000多万搭了景，看到我拍第一部戏的火，就很像一个家长一样，看着他的女儿，很怕我行差踏错，接着他逐步渗入了这个剧组(笑)。
■渗入之后会有不合的意见吗？
吴君如：我是很欢迎的，他有很多东西提点我。但最惨的就是我们两个是一家人，一家人说话就没那么客气。譬如他做导演，我做演员时，他就像训练运动员那样，觉得我没用尽全力，但我已经尽了全力。我们经常争执这个(笑)。有时budget(预算)他帮我来控制。譬如我很想有这样东西，他说，你这些初哥导演，永远都是很执着的，但有些东西不需要。有时候我就回骂，你怎么那么随便啊。大家就拉锯那样(笑)。
■但其实都是为了电影好。
吴君如：就是这样呀。所以我觉得，越骂越好。但有时候会伤了一些回到家的感情(笑)。
踢好演艺下半场
■自导自演会有更大的表演空间，还是说演起来更难把握？
吴君如：经常会跳出来，这就是自导自演的问题(笑)。两边在吵架，精神分裂那样(笑)，导演说演员演得不够，演员就说，那你演给我看咯。我有时光顾着看其他人的戏，不记得演了(笑)。经常像妈妈喂饭那样，看着小朋友吃了就行了。反而演员很好，吴镇宇会提醒我，喂，你别看我们做了(笑)。也幸好陈可辛在这里，经常push(推动)我。但后面都OK，我也知道自己要什么。
■这类角色驾轻就熟，怎么评价自己的表演风格？
吴君如：我一向都很怀疑自己的表演风格(笑)。毕竟我演了30年，大部分时间都在演喜剧，每年贺岁片有一部吴君如，不管演得有多好，你站在那，就建立了与观众之间的感情。观众就像看到家里人，挺好的，有时自己也惯了。
■那演的时候有没要求不断提升？
吴君如：当然有啦，每次都有，但演员真的很被动。我经常跟新演员说，你接一些烂片，然后保住自己，是比接一部好戏难的，因为好戏太容易出彩。但你接的时候不知道它原来是这样，拍的时候也不知道对手是这样，就很难预料，你就要保住自己。就算这部电影很不好看，也要让人觉得幸好有吴君如在(笑)。而且有时候拍喜剧，他们以为可以让我们自己发挥，那有时也很尴尬，我要发挥到哪一步，也要各方面配合(才行)。我这几年尽量少拍点，希望每次能有一点惊喜给观众。我希望生涯长一点(笑)。
■有想过多拍一些其他类型的电影吗？
吴君如：香港是一个娱乐的城市，就是这么单一，深度的戏空间很少。毕竟只有几百万人，大多是小市民那样，工作之后需要娱乐，那就(看)娱乐片。不是我去造就时代，而是时代造就了我，拍着拍着变成了专业户，大家比较认同。你说我想不想拍一些很正的戏去拿奖？那当然想啦。
■比如《岁月神偷》。
吴君如：对啊。但你也要配合得正好。有导演看到你的一些特质，觉得刚好可以摆进电影(才行)。所以我说演员被动，就是你刚好在那，也够年纪了(笑)。
■你觉得现状如何？
吴君如：不能说可悲，但我有些感触的是，电影圈是很男人的世界，女人可以演的role(角色)很少。凡是有“狼”字的，我都没见过女主角(笑)，而且戏份很少。这的确是不平衡的，也平衡不了的。不过这几年惠英红很好，拍了很多拿奖的戏，但这需要有老板支持，因为票房不高。她还在继续演，很鼓舞。但是，我可以摆在《寒战》、《杀破狼》里吗？我摆不进嘛(笑)。
■是你自己觉得还是别人觉得？
吴君如：没人摆得了我进去。票房决定了你的命运，所以我要保持自己对喜剧的热诚，要守住我最喜欢的，我最擅长的，死都不放(笑)。我守到没得做了，再放弃。很伤感的，所以你明白我为什么到现在，踢完上半场，还要继续踢下半场(笑)。
（原载于《看电影》）
3 ) 吴君如：和陈可辛吵架，就要比谁声音大
采写/二十二岛主
“我人生已经开始下半场了，现在要做的每一件事情，都得是发自内心喜爱的。”吴君如略带感慨地说出这些话时，一点也不像我们印象中的“三姑”，这一刻才恍然发觉，原来陪伴着我们成长，带给了观众无数笑声的她，也已经52岁，进入到了“人生的下半场”。连日来全国范围内的路演奔波使她的身体状态很差，接受专访时，偶尔还会咳嗽，但她仍然坚持亲临每场宣传，希望让大家感受到自己以及电影处女作《妖铃铃》的诚意。 在访谈中，吴君如回顾了《妖铃铃》从创意萌生到实际拍摄过程中的幕后细节，尤其与担任本片监制的丈夫陈可辛，更是时常因为创作理念产生摩擦。当被问到到发生冲突会听谁时，吴君如笑称，“谁的声音大就听谁的”。而对于影片中岳云鹏、沈腾等新锐笑星的表现，吴君如更是赞不绝口，称自己近年来出于朋友邀请频繁接触内地喜剧综艺，虽然成绩一般，但最大的收获就是结识了这群“喜剧新力量”，为自己的影片增色不少。 在近期播出的的《演员的诞生》中，吴君如与陈可辛作为战队指挥官加盟助阵，聊到这档节目时，她肯定了同为喜剧女演员的导师宋丹丹的艺术地位与追求，并表示因为“外型好”在对决中选择了凌潇肃是出于节目效果需要。作为演员的吴君如坦言像《岁月神偷》等严肃类型的角色可遇不可求，但会用心演好每一个人物，而目前最想合作的男演员，是“市民刘先生”刘青云。
【以下为专访实录】 剧本创意来自“钉子户”新闻，与陈可辛争执比谁声音大 记者：《妖铃铃》这部电影是根据沈阳钉子户的真实新闻改编的，这个故事一开始哪里吸引到了你？ 吴君如：我觉得就是荒谬感，我本来想拍一部喜剧，但是我觉得很多的题材都已经拍过，同时我对惊悚电影特别喜爱，我在想剧本的时候，我就跟自己说，如果真的要跟内地好的喜剧演员合作要弄一个怎样的剧本，才可以做到地域上没有大的差别。然后我看到沈阳钉子户的新闻，我觉得一个城市高速发展的时候肯定会有这种情况发生。这些人可能都有自己的故事，所以我就想从这个新闻开始拓展，看看钉子户能不能联系到惊悚里面。 记者：当时选择这个题材会不会也和香港人对于房屋的呼唤与需求有关？ 吴君如：这个完全是有，因为香港的确是地少人多，现在楼价贵到不行，每一个人都很难买到自己理想的房子，付了自己一辈子努力，都还存不到钱。我觉得这不仅是香港问题，好多地方都有这个问题存在，特别是年轻人，很难自己存一笔钱。有些年轻人工作这么辛苦，还是需要有一笔钱去旅游，或者买买衣服，或者享受一下，还要给父母。在看沈阳的新闻之前我还看到一个香港新闻，一个露宿者住在一栋空旷的大厦里，他在门口写了一个牌子，说这里有鬼请勿内进，后来在沈阳也有类似的新闻，所以这个问题真的是好多大城市会面对的。 记者：这次作为监制的陈可辛和作为丈夫的陈可辛分别给予你哪些方面的帮助？你们在剧组又是如何分工的呢？ 吴君如：基本上非常琐碎的事情，他就先帮我把关。他为什么鼓励我当导演，是因为故事是我先发现的，他觉得喜剧的呈现也是靠我自己演了这么多年戏的经验，跟他的风格很不一样，但是他的确在监制方面帮助了我很多。比如说资源，他有一个团队，这么多年在内地已经很好地接轨了，宣传上他们提供了好多帮助，还有找演员。虽然故事已经有了，但是我还需要跟演员沟通，他就帮我找一些好的演员，不过最后拍还是要听导演的，他不会在现场指指点点，只是在现场太多琐碎事情，我觉得最重要的还是剧本，我们打磨剧本时间非常长，他当然有帮助有参与，然后也有北京的编剧和香港的编剧，陈可辛帮我把这个团队建立起来的。 但是之前他在现场，我们作为监制和导演身份会发生摩擦，他会跟我说你不要这么天真，你不要这么不知天高地厚，你必须要有一些取舍，这个我明白，他说我明白身为一个导演有一些事情是必须坚持的，但到一个地步不能坚持的话你是一定要放手的。譬如说我很想拍一点过于惊悚的镜头，他会提议算了，你现在还是把所有演员拍完你再去拍自己想要的吧，因为时间是金钱，他会提议，可能这个拍完浪费时间也会剪掉，大概就类似这种情况。 记者：那发生了艺术上的摩擦，最后听谁的呢？ 吴君如：最后都是听导演的，或者是谁声音大就听谁的。 记者记者：那一般都是你声音比较大？ 吴君如：对，哈哈。
拍摄喜剧不算跟风妥协，岳云鹏的表演最为惊艳 记者：陈可辛导演之前曾经说过，大家现在都在跟风做喜剧，他现在放弃了很多大成本的文艺片的项目，也也过来拍喜剧，您觉得这是一种妥协吗？ 吴君如：这个不太敢代替他回答，我觉得喜剧肯定是比任何类型电影比较好卖一点，在市场上我觉得是很正常的，好多人就喜欢看喜剧，并不一定要让我们去烧脑，所以喜剧在电影市场里面的确是占了好多优势的，但是我并不觉得是跟风，因为每一个年代都有它的经典或者好笑的、卖钱的喜剧，我觉得我自己第一部导演作品，应该就是要拍喜剧吧。陈可辛是巧合，因为他这一次当监制，也不是硬要当，我也不是硬要当一个导演，只是我觉得刚刚好想到这个故事，我觉得好有趣。他之前监制的那两部也不是纯喜剧（《七月与安生》和《喜欢你》），也是爱情为主，都是文艺片，刚好他觉得我要做这部戏他就帮我一把。 记者：影片前半部分有大量惊悚、僵尸元素，在拍摄的时候有没有找一些经典的港片进行致敬、参考？在审查的时候有没有遇到一些阻力？ 吴君如：当然有很多自己拍过的那个年代电影的符号在里面，但这个时候必须要配合审查了，因为刚才说其实我特别喜欢惊悚的，我已经拍了好多那种镜头，但是好多人就觉得可能观众一般都接受到某一种惊悚程度，所以我们做了几次调研，好多人提出还是以喜剧为主，惊悚就作为加分项吧。 记者：片中哪一位演员表现令你印象最深刻？ 吴君如：岳云鹏，我觉得他真的有吸引观众的磁场，他就是自带喜感。有时候我们给他对白了，他就会自己突然冒一句出来，我们就笑翻了，沈腾也很厉害，沈腾、潘斌龙、许君聪都是东北派的，我就觉得好笑，不用分地域性，因为这个故事也是大江南北不同的人组起来。我们的方中信，帅哥，这一次很大牺牲自毁形象，我们想剧本的时候说男人都是喜剧效果，他身上很多毛，但是他可能会秃顶，通常都会遇到这个问题。Papi也是第一次演戏，令我很惊讶，因为她演戏的时候真的很自然。 记者：把南北方的喜剧元素放在一起，会不会让观众感觉这是一锅乱炖？ 吴君如：没有，我第一天就想把不同的喜剧风格放在一起。一开始构思剧本的时候就是这样，一定要做一次大胆的尝试，也许会发生奇妙的化学反应。
选凌潇肃出于节目需要，最想与“市民刘先生”合作 记者：之前你参加《演员的诞生》的录制，导师宋丹丹你们曾经在《笑傲江湖》中合作过，你对她有什么评价呢？ 吴君如：我认识她是因为她以前演过很多春晚的小品，我觉得她是一个非常出色的喜剧演员，但是因为她是在舞台上表演，所以我不敢评价她什么。因为春晚那种喜剧，并不是我们港式那种套路，所以我觉得她跟赵本山老师表演的小品，都是很开心、很接地气一种表演方式。我不知道怎么评价一个这么有经验一个女演员，因为我真的很少看到她演电影，那天我们上节目，她也宣传了一部她的电视剧，然后节目里剪了好多我以前的港片，她说：哎呀原来你拍了这么多电影，为什么我们那个年代没电影拍呢，我也不知道，我跟她合作的时候她都挺严格的。 记者：那一期在对决中你最后选择了凌潇肃，你说是因为他长的帅，外型好。这个会是你选择演员一个很重要的衡量标准吗？ 吴君如：我觉得好多演员出道的时候都想当一个明星，首要条件是帅气一点，因为人家买票付这么几十块，还是希望在大银幕上好看才行。当一个演员可以慢慢调，拍电影的时候经过剪辑，经过导演，经过造型、剧情可以调，但外型真的很难调。有时候好莱坞电影也是看偶像，帅气，然后我就觉得直接简单的评一下吧，你再慢慢仔细的讲他的演技，那就太长了，我觉得就是为了节目效果。 记者：你更喜欢演一些喜剧的角色，还是像《岁月神偷》中那样严肃一些的角色？ 吴君如：很少演《岁月神偷》这种，因为这是可遇不可求的一件事情，刚刚好有这个剧本，导演又看到我一些特点，说我很像他妈妈那种感觉，所以不是好多人会找你演那种很正的角色。 记者：那你会喜欢演这种角色吗？ 吴君如：我无所谓，我觉得什么都演也有他的缘分。 记者：那目前为止有没有一个自己内心相对而言最满意的角色？
吴君如：目前还没有，而且很难去评判。比如说《金鸡》，你们觉得这是一部喜剧，但是我觉得《金鸡》是一部非常文艺的作品，只不过是用一个妓女的口吻去把这个故事说出来吧。 记者：最想和哪位合作过的香港男演员再次合作？ 吴君如：那可真是太多了，我还是说说没合作过的吧。其实香港好多演员我都没合作过，刘青云我就没合作过，我们两个拍了这么多电影，从来没合作过，也不知道为什么，就是碰不上。特别想与他合作。
参加喜剧综艺收获良多，未来接戏一定出于喜爱 记者：你之前参加过一些内地喜剧竞技类的综艺，但成绩并不太好，这个过程中是否会加深你对于喜剧的理解，又是否会介意观众对你印象的改变？ 吴君如：当初接的时候也这么想，我也跟制作团队这么说，导演说无所谓，我那时候特别纠结，我摸不透观众笑点在哪里，因为那个时候我都不知道什么叫二人转，也很少去看相声还有小品，但是现在回想那个时候我知道肯定口碑不太好，或者是怎样，我觉得还是非常值得来的，我就是从那个时候认识到这么多喜剧演员。我当时硬着头皮，就是因为和投资的老板认识，还有和制作人认识太多年了，他说你好歹来支持我一下，最后那一季是沈腾胜出，我认识了马丽，我说有时候不要计算的太多，反而是对我往后那条路有很大的帮助，认识多一些朋友，眼界大开。到现在我自己要弄喜剧，人家又肯来帮忙，相信我，所以人生有时候真的是这样，你以为输的那一刻原来也是会赢，我并不是说这部电影最后会赢，我觉得最起码我真的获得和学习了好多。 记者：现在有没有特别看好哪一位内地喜剧女演员？ 吴君如：我哪敢说看好，大家都有自己的特色。比如说周冬雨也是非常活泼，她也来帮我客串了一场戏在《妖铃铃》里面，但是因为片太长我就把她放在彩蛋里面，她非常放得开，还有Papi也是，以及焦俊艳，她常常都是演女汉子，但是这一次她就演一个比较活泼的网红，所以我觉得她们都很优秀和努力，也很有潜力。 记者：很多人评价喜剧女演员三要素“要很Man，要很丑，要很糗”，你怎么看？ 吴君如：可以这么说吧，因为你要放得开，什么都需要你演，你的脸部表情还有心理状态肯定要放得开。我自己在表演上也一直要这样放得开的。 记者：接下来有什么样的拍摄计划？ 吴君如：我现在人生已经开始下半场了，演了这么多戏，也试过自己监制，现在连导演都做了，所以我觉得我现在要做的每一件事情，特别是演戏，都得是发自内心喜爱的，所以我现在下一步计划只是有大概的故事，如果弄成的话，可能两年后才会上映吧。 记者：还是导演是吗？ 吴君如：如果找到一个合拍的导演的话，我就肯定请导演导，自己不需要这么辛苦了。 原文链接：http://ient.ifeng.com/43017265/news.shtml?ch=wt_ent
4 ) 看完《妖铃铃》，你觉得吴君如首次执导电影表现如何？
感觉吴君如所演绎的喜剧不如老一辈人演的吸引人，她演的都是比较夸张的感觉。以前的肥肥演的就让人觉得非常喜庆，让人百看不厌。而吴君如却是有点装疯卖傻的感觉，表演的痕迹太过明显，除了大嗓门让人记忆深刻就没有什么能让人记住的地方。有时候感觉她就站在那里反而更有喜剧的效果。不知道她是不是学表演的出身。
5 ) 《妖铃铃》即将上映，这部电影可能有哪些方面值得关注？
究竟能烂到什么程度？
豆瓣评分能不能突破4分大关？
制作方和导演瞎B拍究竟能圈到多少钱？
这些都是值得关注的
不到140个字儿还不让发
就这电影还值得让人写上140个字儿？
毕竟又没有人给我五毛钱
陈可辛说他媳妇这电影刚好及格
现在看来根本不是谦虚，完全是TM商业互吹
吴君如与其说是导演
不如说是电影的搬运工
看看她都“致敬”了多少电影
才将将巴巴地凑了88分钟.......
我都替剧组那捉急的想象力难过
6 ) 一份对老式港片的情怀致敬……
电影从故事结构来看，不新颖，甚至可以说老套。看到编剧里有吴君如，看得出她对这部电影还是挺上心的，笑点很密，但是包袱又很旧，特别一些网络段子，过时很快的不知道吗？前半段一直笑不出来，心想坏了，按这个路子下去，又落入烂片的俗套了，没想到后面竟给了我惊喜，从搭人梯到沈腾出来后，笑点就不再那么尴尬了，自认笑点很高的我笑了好几次，他们抓了沈腾和岳云鹏到“地狱”审讯那段就真的很搞笑……
演员来说，好几个内地笑星中规中矩，连我很喜欢的张译都没有表现出亮点，不是说演的不好，是不够闪光，网红呢表现就那样吧。吴君如这类角色轻车熟路，自然信手掂来，恰到好处，可还是太港式了。岳云鹏，可能吴导就是想让观众看到标志性的岳云鹏吧，可是这样的岳云鹏我们已经见了太多次了，以至于前半段老感觉他在演自己，后半段跟沈腾互动的时候就好多了。沈腾一直很稳，状态一直在线。最打到我的还是吴镇宇的表演，每个状态都收发自如，不愧是影帝。
这部电影陈可辛绝对功不可没，因为有他的监制把控，电影中有些展现亲情爱情友情的地方，分寸拿捏得恰到好处，没让人感觉太过。虽然剪辑、镜头、配乐的跳跃性，配上老式港片的味道，跟大杂烩似的，但没让人感觉乱，相信都是陈导的功劳。
我是看港片长大的，所以在这部电影看到好多经典港片的影子，应该是吴君如导演对他们的致敬吧。一开始长发女鬼电梯倒立，我想到了当年吓到我不敢出寝室上厕所的《山村老尸》。扮鬼遇到“真鬼”和扮僵尸让我想起了《人吓人》和林正英的僵尸系列。《古惑仔》不用说了，主题曲都出来了，吴镇宇提着刀走路时，模糊晃动的镜头就是原作的完美效仿。过人梯时梯子断了，吴镇宇徒手拉着梯子两端悬在半空中，《蜘蛛侠》（好莱坞电影了）有没有。同时说的“我是警察”明显的《无间道》。还模仿了《釜山行》（韩国电影）中爬列车货架穿过丧尸的桥段，这里成了走廊的电线上面。沈腾领衔的那段丧尸舞，有没有想到《功夫》里的斧头舞。吴镇宇和方中信后来在外面摆摊卖盗版碟，摆的都是陈可辛的获奖电影，还有吴君如的《金鸡》，10元3张，哈哈。还有本人认为最搞笑的，也是最良心的彩蛋，就是周冬雨和马思纯，该说是《七月与安生》的续呢还是番外篇呢哈哈，七月睡了安生的老公，而她老公竟是方中信……
吴君如的电影导演首秀，不完美，但是很多细节处还是能看到诚意，个人认为及格吧。可能是考虑市场，束手束脚，很多地方做的不够大胆，这也是很多北上香港导演的通病。希望香港喜剧也好，大陆南北派喜剧也好，多多磨合，早日找到更融洽的表现形式，为我们带来更好的喜剧作品……
一直对君如姐有着满满的敬意，也很喜欢她。毕竟香港电影黄金时代带给了我们不少欢乐以及难忘的经典角色，尤其是洪兴十三妹，望夫成龙等等，但不得不说君如姐真的不适合搞创作，多了啥也不说了，都是眼泪😂😂😂
陈可辛之前谈到吴君如执导的这部刚好及格，事实证明并不是谦虚。
它的节奏和我的心理节奏是不符的，整个电影谁也没能说服谁，融入对方的节奏，如果电影是一场交流，我们都是失败的。从制作层面而言，利用语言作为笑点之一的喜剧，主角却是配音，这都是导演演员不重视。表面上以类型层层深入来推进情节，却总是忽略更为现实和深刻的逻辑，是这类魔幻喜剧的通病。儿童片
各种反转梗，开始有点恐怖，但知道原委后，就觉得好笑了。我私人认为打扫布满血腥的厕所是个败笔。还有数数的地方。反转丧尸的地方，我没想到。沈腾确实厉害。下地狱那个地方反转也挺好。给个3⭐半是可以的。
唯一的突破大概只有恐怖喜剧这环了，可惜在我们这里也只能打打擦边球。整部电影都非常儿戏，你可以说它是老港喜剧风，但始终没法接受这样胡闹的东西。剧情太过简单，基本就是一个小品的容量，感觉硬是兑水成一部电影。
实在太傻逼，太胡闹了。一年到头，我也算是看了不少傻逼一星烂片，这是看得最生气的一次，简直现场就要气炸。。。
在光怪陆离的喜剧元素堆叠中，人物的情感显得过分虚假，为喜剧而喜剧，就像吴君如所说，过了。喜剧无根，欢笑的只是皮，而无神。但本片在内地创作环境的大背景下，以港式风格为模板，融合僵尸，丧尸等新元素，不失为一种鬼怪新说的好尝试。
这简直欢乐喜剧人大电影啊，根本就是把一堆风格完全不同的小品串了串，恐怖、丧尸、犯罪什么元素都来，正常语速讲话的Papi酱一点都不好笑，不过沈腾那造型居然还有点崔岷植……
这部电影这的尬到我了，感觉很杂糅，没有个性，笑点不高级而且梗很老，强硬煽情有点没头没脑，看演员表演感觉很累很疲惫撑不起感情我的情绪完全是垮掉的。。。ԅ(¯﹃¯ԅ)总之，我很早就想离场了，三个字来说就是不喜欢，对。
这片看得不值当，一开始真的恐怖，说是恐怖片也不为过，剧情很尬，笑点生硬，强行煽情。。。真的不喜欢╮（﹀＿﹀）╭
居然还停留在八十年代的一惊一乍屎尿屁的搞笑级别 我都替你尴尬
我旁边的大哥笑得像打鸣，我怀疑他是片方花钱雇来的。
【C-】笑点还是挺多的。但整个剧情还是太舞台化，没有真实感，尤其是煽情太尬。
铃分，因为太过难看而忍不住笑出声来。
惠州站，陈可辛导演跟阿如那特地过来宣传，真的是辛苦了。。可是我想说：陈导你那么有才，可是你还是没能阻止吴君如...
3.2星。1.吴君如和陈可辛一定很怀念八九十年代的香港影坛。2.岳云鹏为本片最高笑点。3.港普和东北腔的碰撞还算有趣。4.最大的问题是笑料浮于表面而刻意煽情又让本片情节节奏有非常严重的快进和断裂感。5.最大看点是《乱世巨星》《朋友》这些港乐以及非常复古的布光场景，说白了就是从港片时代取一瓢水
一部正片比预告片好看的电影，陈可辛是不会坑媳妇的，猛鬼大厦的格局，其实是中国内地的开心鬼+人吓人，梗和噱头都是港片的，七十二家房客、八彩林亚珍、朱丽叶与梁山伯、无间道等等；但在噱头之上的笑料是内地的，故事小节奏超快，用快节奏和笑料掩盖一些不足之处，有情怀也有笑点，3.5,星，个人挺喜欢这片
完全考虑逻辑的情节安排，有句俗话可以很好的形容这部电影：顾头不顾腚！多少次强行逆转，吴君如这位新司机玩漂移都是360度的大转弯，晃得我透不过气来。多少次强行套路，致（chao）敬（xi）了多少电影的创意？把港片题材嫁接到大陆，真的是严重水土不服，有点浮漂的笑料，除此之外，看完更多是反胃。
其实这几星都给它确实让我和小伙伴笑啦～不过有些地方真的尬
尽管摆明是来北上赚人民币，但好在没有盲目跪舔北方口味，想玩的基本上都还是八九十港产片（还有个人学林亚珍！）那套，再植入一段年轻人喜欢的丧尸片，看得出尽了想象力创造力，吴陈两公婆的聪明才智和生意头脑还是明显的。至于为什么这么乱这么尬（玩过《四面夏娃》的君如姐绝不止这点料），怪谁咯。