佐伊

依然是对AI的想象和思考。这几年冒出来的相关科幻片真的不少，最近热度好像更高。

《升级》和《机械姬》是不错的作品，但主要是基于忧患意识，展示对AI的“恐惧心理”。

《佐伊》侧重的是爱情，也就是探讨“未来科技，尤其是AI智能带来的人类感情关系的变化”。其实相似的主题有很多，甚至与黑镜子第二季中的《马上回来》相似，只是方向相反。而且关于“AI与人类的感情”，与《她》《收割伊丽莎白》刚好相对应。一个是从计算机操作系统的角度，一个是从生物学的角度，而《佐伊》是从物理学的角度。

简单地说，纯粹基于储存、运算科技和仿生材料的运用。几乎和人一致，以至于发明人和人造人谈起了恋爱。开头好像不错，尤其是人造人和发明人建立了“共同回忆”，但是当她被车撞伤，进行治疗时，发明人内心得到了“她是机器”的强调。于是疏远了。当然，他们彼此又陷入了“距离与回忆”的老套情结，最终又走到了一起。

简言之，电影指出了一个问题：只要构建共同的美好记忆，人类完全可以和放生人产生爱情。

影片还仿照伟哥，制造了一种“爱情创可贴”，一种服用后可以对眼前的人产生“初恋”的感觉。记得很多年前看吴宗宪的节目，他还扯了一个概念“爱无能”，很明显这种药物也就是起到“重启爱能力”的效用。当然，电影的理解，就是“爱情创可贴”不如配对计算（就是相亲配对那样，不同的就是建立庞大的数据，以及基于充分的心理分析），配对计算一方面和“谷歌识画”一样，提供娱乐或者信息（就像中国人要结婚去找算命先生合八字一样），同时又为发明“定制爱人”提供数据基础。而基于“配对计算”的“定制爱人”，还是不如制造一个“空白爱人”，然后自己“养成”，培养共同记忆和感情。换言之，电影对于爱情的定义就是“基于共同记忆”，就像同学恋，邻居恋，同事恋一样。18.9.26

《佐伊》[星星][星星]，不得不说德雷克导演的风格都还在水准之上，但是电影的故事确是一部比一部下滑，越来越缺乏动机与逻辑，本来挺好的题材：我一直幻想的未来智能情感机器人，完美定制理想中的另一半。故事却被写的稀烂，情感酝酿完全堆叠跳针，毫无感情调动，还加了“爱情鸦片”元素混乱主题～实在是太可惜了，建议可以换个好点的编剧了[微笑]（不过每次还是会被德雷克片中一些恋爱小片段给打动）

文/杜辉

片子在某瓣的评分并不高，点评量只有不到1500，影片算不知名非主流的冷门影片。 影片一开始，秀外慧中的佐伊在制造销售人工智能仿真人的公司忙碌。一切都那么的和谐、平淡，让人一点都看不出这是一部科幻片，以为这只是简单的生活爱情故事。可以看出佐伊明显对负责人工智能人设计的工程师有好感。公司新推出一款智能仿真人，其模仿人类感情的能力达到了以假乱真的地步，工程师忙着调试，佐伊也为工程师的成就所高兴。故事到此还都是很好的都市生活爱情片套路，然后开始了转折。

公司有一个测试软件可以测试男女两个人之间的感情契合度，佐伊因为仰慕工程师而私下做了测试，但结果则为零。佐伊觉得不可思议并十分沮丧。但人嘛总是不甘心这种结果，然后在暧昧的情感尝试后选择了正式表白。这时候工程师告诉了佐伊真相，你是我设计制造的人工智能仿真人。一下子，之前很多细微的困惑得到解答。为什么佐伊自己一个人生活，因为她的公寓是公司的。为什么她除了工作几乎没有社交，因为她本身就不是人类。为什么她对以前有模糊的记忆，但又无从探究，因为那些记忆都是植入的程序一切都是以现实为依托编排的情节。为什么她从来不喝咖啡，因为她的生命不需要。这个时候佐伊和工程师的感情相当微妙，因为工程师也对佐伊有了一种莫名的好感，但是他知道真相，无法去突破现实的边界。

之后佐伊的人工智能情感已经堪比人类的情感，她觉得自己真的爱上了工程师，工程师也在各种犹豫徘徊后接受了佐伊，开始了恋人的生活，但是一次交通事故改变了这些。佐伊躺在地上，身上没有流血，而是在伤口处裸露出了人造原件，这让肇事司机直呼怪物，而佐伊和工程师也被拉回了人与机械的现实。佐伊被修复后，虽然恢复了正常状态，但是心智改变很大，其情感已远超人工智能的范围，并进化出来与人一样的情感。佐伊在逃避着工程师，工程师也在这种人机伦理中挣扎。两个人都投入了一夜情的游戏，进行逃避。但他们发现自己的空虚并不能因为性而得到弥补、解脱，只会让自己陷入更深的空虚。最后，在经过痛苦的挣扎后，工程师选择了辞职，躲避这些现实。

佐伊脱离了工作岗位，在自我堕落式的挣扎后，仍不能自拔。她回到公司，想找到另一个仿真人谈谈心，结果发现公司里到处都是“佐伊”。是公司以她为蓝本，升级后的2.0版佐伊。新版本阳光、端庄，充满了职场女性的自信与魅力。与此同时，工程师也到佐伊以前的住所寻找佐伊，表白自己的情感，挽回这段感情。但他也发现接待她的是2.0版本的佐伊，让他恍若隔世。

最后佐伊知道了工程师对自己的情感，激动的流下了眼泪（最开始并没有设计泪腺，这意味着仿真人的生理、心理的自我进化，当然也可以说是剧情BUG）。至此，故事带着即将圆满的氛围结束。

影片的微观层面，其实是个人心理学的一种探索、反思。佐伊是工程师心中理想感情影像的投射？还是无意间的作品？工程师爱的是佐伊，还是以佐伊作为依托的自己？这种情感、爱情到底是自我产生的一种自恋，还是两个个体之间的化学反应？这些是每个人都会面对的问题。在爱情中我们到底爱的是什么？

影片的宏观层面，则是以科幻片为标签的社会伦理片，剧中并无什么科幻的镜头和场面，一切都是以背景形式存在。真正的故事集中在人工智能创造的仿真人与人类的界限上。人与非人难道只是生命的差别？当科技赋予了机器生命后，那这种人与非人的界限又何在？机器人如果拥有了和人类一样的情感，那就意味着拥有了灵魂，那他还是一个机器人嘛？还是人工智能技术下的产品嘛？（人类起源有个假说，也是更高文明利用基因技术，以自己为蓝本设计制造了人类，人类其实是一种“仿生人”。）其实故事是想探讨反思这种社会伦理。

在现代科技发展下，拥有人类生理特征的仿真人已经存在，其仿真度也在快速提高。而内设的软件系统，其人工智能程度也在不断提高。人类面对自己创造出的新“生命”，陷入了迷茫、恐惧，并不知所措。我们还没有做好心理准备，与这种新的物种相处。我们现有的社会伦理无法定位这一人工制造的新“种族”。但这些被创造出的新生命其未来必然会成为我们社会的一部分。如何定位他们的权利，如何界定人与人工智能创造生命的界限成为我们社会、科学家、政客十分焦虑的话题。试想你深爱一个人，但那天你发现这个“人”其实是机械人，但他除了生理构造不同以外，拥有和你一样的灵魂，具备和你一样的感情，你会如何选择和面对？

本片评分不高，估计与故事太过平淡，内容定位模糊，节奏太过缓慢有关。但作为反思社会伦理的故事，却有独到之处。剧中另外一个男性仿真人，在佐伊与工程师之间感情暧昧，仿佛是作为同性暗恋着工程师，对佐伊既有作为同类的亲近，也有作为情敌的嫉妒。最后看破这种人机界限，选择了被销毁，以结束自己的“人生”。这一配角，也让故事情感和伦理更加丰富和宽泛。

故事一切都那么平淡，但如果细品又很是深邃。女主角丰满平淡的形象，更增添了仿真人作为人类的逼真感，营造了很好的氛围。个人十分喜欢这部戏，在此推荐，值得一看。

會睇呢齣戲完全係花癡男色嘅結果，自從《分歧者》之後就好花癡Theo James，近期重要睇咗佢個套冇結局嘅英劇，就又搵佢其他戲嚟刨，摷到呢套，雖然主演係Ewan McGregor，另一個值得花癡嘅人物，咁就睇啦，結果係，又謀殺自己104分鐘嘅生命。

你都唔知個導演想點，科學家愛上自己製造嘅Ai機械人，我承認好多電影都講跨物種嘅愛情故事，人類同吸血僵屍，同人狼，但係呢啲都算奇幻，人類同機器？雖然佢整得咁美貌，set嗮所有程式，但係佢始終係一舊機器，男主角畀人嘅感覺直接就係戀物狂~最令人發癲嘅係呢舊機器最後進化到識得流眼淚！絕對犀利過《未來戰士》第二集嘅機械人，打到改變人類命運都進化唔到識流眼淚~

導演想講個咩故事？人類最後要同機器戀愛先會全身心投入？定係愛情之偉大，可以幫助機械人進化成人類或者接近人類？

黐綫ʅ(´◔౪◔)ʃ

正当科技愈发走进人的生活更深度的角落，计算机驱动的世界越来越展示出科幻片的迫近感，“仿生人是否可以同人类一样拥抱爱情？”这个话题在这两年重新被翻上案台。仅在去年就有《银翼杀手2049》与《西部世界》作出了自己的回答，与此同时最近亚马逊新推出的这部由雷德利斯科特监制，德雷克·多雷穆斯拍摄的新片《佐伊》显然为我们抛出了一个颇具新意的视角观点。

《佐伊》的故事并不复杂，讲述了一个人们不再凭感性谈情说爱，取而代之的是用机器理性计算陷入爱河几率的软科幻未来世界。虽然蕾雅赛杜饰演的实验室员工在日久生情中爱得无法自拔，却被机器审判和同样爱着自己的由伊万麦克格雷格饰演的科学家相爱的几率为零，于是才得知自己是下一代仿生人的原型机，虽然人工可以授予自己拥有爱的能力可是毕竟仍跨越种族，在纠结于身份与爱的本质中，男女主角相聚再离开，在声色犬马中体会答案。

影片中除了讨论仿生人的爱，还略微提到了一些人类本身的爱情软肋。当人们可以自由使用物理上无害，却能获得初恋感的催情药剂。这种虚幻凌驾于感情的人工爱情高效且廉价，人们不需要再等一个人，随便哪个人都可以在短时间内获得不掺杂自私的爱恋。当我们让爱情的“感觉”替代“感情”，那爱情还有存在的意义吗？当我们像五月天一次一次的“我又初恋了”时，这是否又是另一种吸毒呢？影片给出的答案可能得由每一个哈姆雷特自己解读。

作为好莱坞导演界的一朵“奇葩”，德雷克·多雷穆斯好像从来没有试图掩饰他对于“爱情”这个母题的好奇与探索。从早期赖以成名的《爱疯了》与《生活似流水》，到这些年推出的“未来爱情三部曲”（其余两部是《同等族群》和《新奇》），他总是试图从不同的角度不同的概念来解读人与人之间爱情到底会以什么姿态了来存在，爱是否会以客观环境所转移，爱到底会变得怎样？这种横向与纵向并进的探索方式令影迷也算是爱的爱死，恨的恨死。说回《佐伊》，这部影片虽然噱头有着《黑镜》般的科幻感，实际上在内容呈现中除了与主题有关的仿生人，催情剂，大部分还是顶着高概念硬着头皮展现的未来。对科幻片不感冒的同学们在这里可以放宽心，这些充满惰性的素材甚至会让你忘了这难道不是普通的爱情电影吗？

德雷克·多雷穆斯中总不乏那些特有观众缘的好演员，也多亏了这些好演员帮助他把他极具个人风格的，也就是大家常说的“性冷淡”视效风格撑起来。实不相瞒我最早看他的影片是蛮难受的，就像是扎克施耐德所代表的中二揉进泰伦斯马利克所带变的拧巴中化成了长篇抒情MV。太过琐碎的故事设计，暖洋洋的镜头呈现和找不到重点的情节推动，观影感受只能比《歌声不绝》好一点点。一边传统的“相爱——误解——重聚”爱情戏在这些琐碎大特写中变得有点俗不可耐，另一边温柔至极的细节表达又令人感受到醉心的浪漫。所以我还是认为是伊万和蕾雅在我心中拯救了这整部电影，看到这两个人使出浑身解数“秀恩爱”的姿态又。就像是看回《佛罗里达乐园》，重新体会到那种内心里祈祷永远不要停止的散碎幸福，纯粹的甚至生不起来妒忌。这种文人写意的爱情表现虽然没有贾木许那样自信，太多的力不从心还是被这两个气质上完全hold住的演员拯救到了。

我可能并不认为《佐伊》在电影这个纵向范围中有多么优势的体现，可是在其探讨爱的意义过程中我仍能感受到一些新奇的小玩意儿在里头，如果你正在寻找一部可以令你放松下来舒舒服服抛开自己来看过的电影，那《佐伊》应该也还可以。

这部带着黑镜气质的爱情电影，主要还是用不同的视角讨论爱情这个永恒的世界性难题。 同性、异性、人鱼、人工智能，世界上的导演们变换着不同的组合来透视爱情，但这部电影的视角却并不限于某一个特定组合，而在于角色所工作的科技公司——为改善人与人的关系而研制智能人、药片、用数据预测匹配度，电影试图通过这些产品引发的功效来呈现爱情中出现的问题，其中，智能人，让人们享受温情的同时免于承担人际关系间沉重的责任；药片，让人们把爱情的感觉当成毒品来嗑；数据预测，让人们得以抱紧自己少得可怜的安全感，所有这些产品都获得了人们的接受和认可，公司的生意好到有人在他们的垃圾箱里”捡漏“，如果深挖，所有这些视角是复杂而有趣的，结合夜总会里智能人对女主说的话，不禁产生一个哲学上的问题，人们究竟想从爱情里获得什么？ 在导演看来，爱情是幻觉，可以用药物调节，电影常规的站在了“自然就是好‘的立场上，赞美了自然衍生出的爱情是嗑药无法取代的，如果只停留在这里，这部电影没意思透了，我们不妨发散一下思维，自然产生的爱情为什么无法被取代，而同时又会有人沉迷嗑药带来的感觉，是因为人们越来越不容易自发的产生爱情？还是说爱情本来就不容易自然产生。反观电影，真的没有什么启发诶，整部电影只是简单的陈列出问题，就和导演其他的作品一样，没有深入挖掘观点的能力，不能给人深层次的启发，虽然能引发一些思考，但这些思考也已经不新鲜了。 没办法，自己动手来挖掘一下，电影中无论是智能人还是药片对人际关系的改善，其实都只停留在了”安慰“的层面上，而人与人通过未知的吸引力自然产生的感情，则不仅限于安慰的作用，它还能建立起相互支持的力量，激发人们面对生活困境的勇气，让人们向往一个更好的自己。 在电影里，女主反复想确认爱情中的自己是真实的，哪怕她已经真实的感受到了，还是害怕所有的感受没有建立在真实发生的基础上，这不是智能人的苦恼，这是所有恋爱中的人都会产生的困惑——在那些甜蜜的时刻突然怀疑这一切是不是真实的，一方面，“感受”存在自欺欺人的可能，另一方面，又真实的感受到了情感，应该相信什么呢？女主通过留下眼泪，证实了自己的感受，人们在相处的过程中也通过不安和苦恼，证明了自己想获得的不仅仅是简单的”安慰“，还想获得承担痛苦的力量，而克服痛苦的过程使得人类的感情逐渐变得深刻，从而无法取代。