星图

电影里几乎所有角色都有心理疾病或精神疾病。罪孽的根源在于不被这个世界认可的兄妹乱伦。兄妹乱伦的产物完美地继承了父亲与母亲身上乱伦的因子，第二代的姐弟乱伦开始了。姐姐纵火，喂弟弟吃安眠药，结果是姐姐被送进精神病院，弟弟被送进医院，顺便烧死了个性虐女儿的女演员。 最喜欢Havana得知竞争对手死了儿子后，兴奋地拉着不明所以的Agatha摇摆那段，倦怠的脸上满是失而复得的欣喜，她说，This is little Micah, a little miracle. We are fire, and he is water, say goodbye. 感恩于一个溺死的小孩，使她得到了梦寐以求的表演机会，为此欢快舞蹈。人们不会为你的死而悲痛欲绝，那些关注你死亡的人，只是将目光锁定在关于你的死，他们能够从中间接获得多少利益。纵情欢歌，讽刺得可以。只是问题是，我一直以为，电影里的两个金发小男孩是同一个人，溺死了一个，直到另一个被弟弟掐死，才幡然醒悟…… 一开始还有一段米娅的小秀，转来转去biubiubiu，看起来好可爱是怎么回事……喜欢米娅，虽然一开始看她的电影，总觉得她长得有点奇怪，但是越看越好看，有一种拒人于千里之外的淡漠气质。超喜欢她的《斯托克》。 胡渣父亲虽然功利自私，但是真的好帅…… 弟弟一群狐朋狗友信口开河那一段虽然让人反感，但是其实可能有些小爽吧，那个年纪的孩子，遇到自己看不顺眼的人好像都是用这种方法发泄自己的不爽。只是这群未成年，抱着愤世嫉俗的态度冷眼仇视那些比自己耀眼的人，不知天高地厚瞎扯一通，最讨厌这种目中无人的小孩子，不谙世事，却又自以为是。 电影中多次出现的幻象，有时还挺令人惊悚的，尤其是背景音乐，与外界隔绝般的断了信号的沙沙声，浓雾中生怕抓到一只冰冷的手的关于未知的恐惧，还有背后突然蹿出的冷风。

对这部电影的感受，一句话，情感全在细节里。

刚看完这部电影时，说实话有点懵，不太明晰导演想表达什么，既不是纯伦理的电影，又没有一个透彻的主题。司机、哈瓦那、本杰、阿加莎看似有情节上的联系，但如果用纯叙事的表达手法来看确实又过于冗余。后来去看了对导演大卫的采访，才一点一点理解了导演的意图，发现原来整个故事和人物都刻画的那么丰满。我也从两个方面来谈谈自己的看法。

何谓好莱坞

大卫在好莱坞的封影之作，大胆的展露了好莱坞的现状，太写实。而且，不得不佩服导演，如何在一部电影中展现出好莱坞的多个面。专车司机就是代表千千万万来追梦的小演员，为了梦想在好莱坞坚持着写剧本、面试，但又不得不以做专车司机为谋生手段，这就是一般演员在好莱坞最真实的写照；阿加莎刚来的时候，第一个问司机的问题就是你载过哪些明星，专车司机问她要不要一个星图，上面标有每个明星的住址，习以为常似的。这是一种典型的游客心态，初入好莱坞，尽是满眼繁华，脑海里面有的只有有名气的演员，票房数十亿的大片；本杰是一个从小就颇有成就的好莱坞童星，在获得无数赞誉的同时，也能看出从小出名给他带来的弊端，对自己的经纪人颐指气使，和一帮童星小小年纪便开始吸毒，满嘴都是污言秽语，拿着枪随便抵住自己的脑袋就按下扳机，都是一个孩童幼稚和心智不全的表现。然而哈瓦那呢，更像代表着过气的演员，在自己生涯的末路仍要拼上一把，却又不自觉的变得冷漠和可怕。为了自己想要的角色，可以跟制片人3P，当得知抢占自己角色位置的女人的孩子不幸淹死后，她的反应竟是为有机会重新获得角色而欢呼，物欲的贪求已经让他对生命完全冷漠。看似表面光鲜的好莱坞其实千疮百孔，人们在遭受到各种不幸的同时，又不得不默默去忍受着他的游戏规则。这让我想到葛优的《大腕》中，导演泰勒问尤优你眼中的故宫是什么，他说皇帝有很多漂亮的女人，可以每天换一个不用花钱还是朝廷养着，他很幸福。但深宫大院里的勾心斗角，被金钱的黄和鲜血的红染浸的皇宫生活，又怎么能是墙外面的人能了解的呢？

何谓人性

影片为我们重点展示的是本杰一家和哈瓦那的生活，这在大多数人看来是求之不得的美好生活，毕竟那么有钱，到处都看起来是成功的影子。本杰年纪轻轻主演的电影就已经有八亿多的票房，赚的钱可能比很多人一辈子赚的还要多。但是生活中的他却无法掩藏他的幼稚和无知，相比增添的却是这个年纪不该有的冷漠。电影一开篇是本杰去看望自己的粉丝，却说不清他的粉丝得的是什么病，只是简单的说能不能送她一个ipad，那种感觉更像是一种施舍。后面当他发现自己被一个配角抢了风头后，又更是气愤难平，跑到厕所去堵他，显而易见的是一个小孩子的做法。再来看阿加莎，在得知父母是兄妹乱伦结婚，一怒之下烧了豪宅离家出走，但又为了找寻家庭的温暖回到好莱坞，试着去补偿自己的家庭，看着是一种很奇怪但又很可怜的行为。但是她自己癫狂的舞蹈、最后和自己弟弟“结婚”的行为，不难看出她内心的扭曲，她是深受乱伦残害的牺牲品，也是对这段不正常感情的爆发点。父亲桑福德是一名精神病医生，他总是能给到脆弱的病人中肯的意见，但是他心理的疾病其实才更加严重。首先是乱伦关系，我们不得而知他们是否是在结婚时已经发现是兄妹，但他并不能正视这种关系，并且总是希望通过逃避来解决问题。其次是对女儿的感情,也选择一种最粗暴最逃避的方式，人不可自医，何以医人？最后就是哈瓦那了，作为一条并线出现在故事情节中。她自幼活在母亲的阴影下，受到母亲的侵犯，但也被母亲的名声和地位所束缚，她强迫自己去发泄，去接受那些痛苦的经历，内心却仍然是难以逾越那道深不可测的鸿沟。在这部电影里，我认为对哈瓦那形象的塑造是最为真实和丰满的。长期受到自己尊敬母亲的压迫，她内心的反抗其实不是一种果断而坚定的。她更希望她没有经历过这些，母亲能忽然宽容的接纳她，所以她很想去演母亲曾经演过的角色，去更好的接纳过往，这是一种反抗，但其实也有一种乞求意味，而这种反抗的力量，也就表现出来是一种拖沓的，软弱的抽拉。这种想断又不可断的羁绊，在这部电影中体现的很充分。导演也用一种超现实主义的写法，让内心的魔鬼实体化，在虚假的表现中却显得更加真实。在每个人的内心中都有自己不可见人的伤，人们就在这种苦难中拉扯成长，具体要怎么办，电影没有告诉我们，生活没有告诉我们，但不加任何主观看法的呈现，往往最生动。

“神和预兆的意志，就是他自己的潜意识的光荣的化妆物” ——弗洛伊德《精神分析引论》P266 你也是，疯狂也将找上你。——特洛伊公主，先知卡珊德拉 这是一部很耐看的电影。 它不艰深，它只呈现人物的关系，行动。或者从心理病理角度说，它只呈现人物症状以及行为结果。没有哈姆雷特式的梦呓，没有云山雾罩的蒙太奇。连人物幻觉，都直白地晒给你看。 不过，它还是比较复杂。科南伯格不希望让你抱着爆米花桶或者女朋友，轻松地看完它，好像在一直调侃你被大片宠坏了的口味与衰弱的注意力：在地中海式的明媚环境中，演绎一个暗黑的死亡主题。 105分钟洛杉矶浮华跌宕的日常，毁掉了三个家庭，耗去7条人命。关英期间，观众自上而下的知觉，与自下而上的知觉，始终是不协调甚至是冲突的。多线索平行着发展。必须的背景信息，碎片式穿插在前70分钟，你要及时拾撷汇总，因为结局就要劈头盖脸地来了……烧脑又塞心，豆瓣6.2的低评，就可以理解了。M&M那样的入口即化，才是票房金标准。 这却是一颗耐嚼的槟榔，绝对的一等货。 时间感觉局促的朋友，就不建议你去碰它了。它并非必须要去追赶的时尚。 用电影去探索多重意义的表达，确实充满挑战性。 我想，这也是它吸引了朱丽安•摩尔、罗伯特•帕丁森、米娅•华希科沃斯卡、约翰•库萨克、莎拉•加顿出演，吸引了凯丽•费雪——片中的她，很容易让人想起特洛伊公主，也是先知的卡珊德拉——以真名客串的原因。 可以准备一个下午，找来DVD，泡壶茶，买包烟，拿好遥控器。这是一部经得住你反复回放的电影。 一、剧情回溯。 为便于理解，没有遵循电影的播放进程。 斯塔福德与克里斯缇娜，是一双失散未认的兄妹。两人在某个沙漠地区的学校相识。或许是生活太干燥了，爱情之火一下子就迸发了。没见家长，不摆婚宴，就结了婚，生下一女一子。斯塔福德是一位能干的精神治疗师，临床治疗、出版心灵自救畅销书，主持电视节目，深得受众喜爱。他在洛杉矶HOIIYWOOD的招牌下建起了豪宅，算得好莱坞生活圈里典型的成功人物。他是一个目的论者，信奉荣格。认为一切相遇都来自我们内心的召唤。显然，这预示着什么…… 女儿阿加莎早早内化了父母的乱伦关系。她老是做梦嫁给了弟弟，后来她在家翻出了父母的日记，梦的谶语兑现为现实……阿加莎一直有关于孩子的幻视，她要借助和弟弟本杰的婚礼游戏，大念婚誓才能逼退这幻觉。13岁那年，阿加莎决心做个了断。她谎称是维生素，让本杰吃了安眠药。但阿加莎认为婚礼没有成功，因为还能幻视到孩子们，情急下她放火抵抗……结果，整棟房子付之一炬。她被严重烧伤。本杰则逃过一劫，后来成了好莱坞的一线童星。 这次火灾，在好莱坞乃至全国都足以引起一场颠覆性的风波。斯塔福德却毫无办法，只好把阿加莎这个灾星远送弗罗里达精神病院，希望她永远在视线中消失。他们也搬进了更为豪华时尚的新居。 5年的治疗似乎发挥了作用，阿加莎获准出院了。由于已经成人，院方并没有通知斯塔福德。 阿加莎回到洛杉矶，租了帅哥杰罗姆的轿车，去洛杉矶山探访他们原来的家。当然，看到的只有废墟。此时，背景中的“HOLLYWOOD”招牌，醒目却不协调。 阿加莎告诉杰罗姆，她是本杰小时候的保姆，算是本杰主演电影《Bad Baby Sister》里的姐姐真人版。她还在推特上认识了大咖凯利.费雪。阿加莎对杰罗姆甚有好感。但是杰罗姆却不够来电，反而书呆呆提醒“如果还要钱，你就不能老租豪华汽车”，阿加莎很搓火，但她依然追求着杰罗姆。 杰罗姆这个角色，戏份不多，却是重要的关节人物。两个家庭的悲剧节点，就在他身上出现。这个等下再说。两个家庭，一个指斯塔福德，另外一个，属于朱莉.摩尔扮演的哈瓦娜。 哈瓦娜的母亲克拉蕾丝，在好莱坞可谓大名鼎鼎，曾获奥斯卡提名，名字也刻进了星光大道。哈瓦娜继承了妈妈的演艺禀赋，长大后也成了超级明星。可惜克拉蕾丝30年前死于家庭火灾，又是火……克拉蕾丝曾经再嫁，她没有发现小哈瓦娜被继父长期猥亵。小哈瓦娜充斥着着未满足的依恋与失去安全保护的仇恨情感，甚至还有一份与继父偷情的欢娱。妈妈的意外离世，让哈瓦那的这份冲突非但失去了自然解决的机会，又增添了一份自责。哈瓦娜为此错构了一段被母亲性侵的记忆，来抵抗这自责。潜意识的她，嫉恨着母亲又以母亲自居，并频频在幻觉中，体验着这一切。 童年的未了情结，总是会推动某些事情，在未来的某个时刻发作。哈瓦那向大导演达米安提议翻拍她妈妈的作品：《偷来的水》。本片没有交待这部电影的整体内容。大概是讲述爱好保尔•艾吕雅诗歌《Liberty》的精神病女孩，因为玩火被投入精神病院，或者因为被投入精神病院而玩火的前后左右的情感故事。 翻拍这部文艺片，经纪人并不看好。显然她并不清楚它对于哈瓦娜当下的情感意义。达米安开始着手改编剧本，招聘明星。 从这部《偷来的水》，影片各色人物开始走向死亡的交集。 哈瓦娜为了成为女一号想尽办法，甚至色诱了制片人斯德尔。她还联系了斯塔福德做精神治疗，以求表演的自由度。期间，哈瓦娜炒掉了因为吸毒而偷东西的助理。好朋友凯利.费雪向她引荐了在网上认识的阿加莎。一番交谈，哈瓦娜似乎从阿加莎身上的累累伤疤看到了自己内心的某人某事，移情顿时大量发生。两个生死冤家就这样走到了一起。 身为哈瓦娜的助理，阿加莎可以方便出入影棚，探望杰罗姆。当然，还要与本杰相会。 本杰早年成名，火灾似乎成了他的事业助推器，出演的《Bad Baby`s Sister》全球大热。本杰对这个家冷酷得不像一个13岁的少年，他很鄙视放弃姐姐的斯塔福德。和很多明星一样，他开始靠毒品药物抒压找感。戒毒三个月后，13岁的本杰返回演艺圈，主演《Bad Baby`s Sister2》。 阿加莎找到本杰，解释了那晚纵火的原因，本杰并未直接谅解她。但是，她幻视的孩子，却给了本杰强烈的暗示——阿加莎不知道，本杰那时正被近似的幻觉折磨：他曾公益性探访的一个绝症女孩死亡。这个被他无意欺骗过的女孩，死后一次又一次地出现在本杰面前。 很快，斯塔福德从哈瓦娜那里，得悉阿加莎回来了。找到阿加莎不是什么难事，斯塔福德给了她一大笔钱，要她走得远远的，完全无视阿加莎的哀求。 与杰罗姆未果的爱情，弟弟的漠然，父亲决然的再次离弃……阿加莎绝望中扔掉了所有在服的精神药物。她和本杰一定要真正完婚，才能彻底摆脱这一切：他们要拿到爸爸妈妈的婚戒！她跑回家，虽然被斯塔福德揍了一顿，却如愿偷到了克里斯缇娜的那只婚戒，克丽思缇娜先崩溃了。 韦斯一家在飞速滑向深渊，哈瓦娜则经历着坐过山车一样的体验。多米安担心她与母亲的联系，难于胜任角色要求，另外选择了阿齐塔作为女主角。哈瓦娜维发泄郁闷，出门疯狂购物，不期与阿齐塔在MALL外邂逅，见到了阿齐塔的儿子麦卡，还认识了为阿齐塔服务的杰罗姆。一顿寒暄之后，哈瓦娜更加失落。杰罗姆，却在她心里悄悄激起了一圈微澜。 不料世事弄人。经纪人跑来告诉哈瓦娜，麦卡死了！阿齐塔要开工，爸爸带麦卡去了奥海，麦卡在泳池里溺亡。阿齐塔乱掉了，角色顺理成章地到了哈瓦娜手里。欣喜之余，哈瓦娜却下意识反应，麦卡并未游泳…… 与多米安会面后，哈瓦娜更加自信她会把角色演绎得“Stronger”。那是岂止是达米安的希望，不也是她要求重拍的目标？ 上面说到，杰罗姆这个人物。出镜不多，却是一个节点。杰罗姆感觉到了阿加莎脆弱自尊掩盖的危险性，却又被她的乱伦身世吸引，希望借助阿加莎的身世，合作完成一部惊世骇俗的主题剧本。……杰罗姆和阿加莎保持着交往。可惜，阿加莎这份幻念中的可怜甜蜜感，对于退行中的哈瓦娜，是难于容忍的——浑身烧伤的阿加莎俨然此刻已经异化为克拉蕾丝，她要抢过杰罗姆，来印证自己的“Stronger”。 停止服药的阿加莎频频怠工，哈瓦娜借机租用杰罗姆的轿车出行。自然，万人迷的她三言两语就搞掂了杰罗姆。我想，那一刻，于哈瓦娜所有的困扰和诱惑，都兑现了……可是，死神正在一旁窥伺。偷了婚戒的阿加莎正躲在哈瓦娜家，看到了她与杰罗姆做爱。致命的一击，很快到来了。 心满意足的哈瓦娜向弄脏了沙发的阿加莎发飚，表现出了比他父亲还要十倍的冷酷与嘲弄。阿加莎举起哈瓦娜的奖杯，砸死了哈瓦娜。 本杰的情绪变得越来越不稳定。死去的麦卡，也出现在本杰的幻觉里。他开始辱骂同事，拒绝采访，摔臭脸给探班粉丝，重新嗑药，滥交，枪杀朋友的狗，直至差点错杀与他配戏的童星，电影被迫中止拍摄……关系破裂的电影公司，冷酷自私的父亲，绝望无助的母亲，法庭的强制收治裁决，几乎一瞬间涌来……本杰从警察的监控中逃离，逃向正在杀人的阿加莎。 姐弟俩见面后，阿加莎告诉本杰，要设法拿到爸爸的婚戒，他们就能彻底摆脱这一切。 克里斯缇娜没有斯塔福德那样的自我强度，她受尽了心理冲突的折磨。爱情与亲情，何以将她的生活辟作战场，彼此杀伐至今？阿加莎偷走了婚戒，本杰也发了疯，她意识到，这一次他们无力阻止了。入夜，疲于应付的斯塔福德回到家，目睹了克里斯缇娜在泳池旁自焚的悲惨一幕…… 本杰从木僵在泳池旁的斯塔福德手上顺利摘走了婚戒。姐弟二人驱车回到洛杉矶山的故居废墟，服下大量的安眠药物，念着他们念过无数遍的婚誓，为对方戴好戒指，完成了婚礼，躺在废墟上，面对好莱坞的璀璨夜空，等待Liberty时刻的到来…… 二、电影赏析 这是一部很适合用精神分析视角体验的电影。 1、阿加莎的Electra冲突 Electra情结是俄狄浦斯情结的女生版，但其演化与变形远比男生版复杂。大概可以描述为：开始，女孩和男孩一样依恋着母亲。但女孩很快会发现，自己和男孩不同，她少了些什么（你知道的），使她无法与父亲竞争母亲。这让她对母亲心生嫉妒与敌意。逼使她把这种攻击情感转化为拥有一个孩子的愿望，父亲就是这个孩子的父亲，她则以此替代了母亲的位置。至此，女孩构建了她的俄狄浦斯式冲突：恋父与妒母。比较男孩的“恋母弑父”，Electra的情感基调要暗黑、模式也要复杂得多。弗洛伊德认为这是由于缺乏真实的阉割焦虑，女孩子会比男孩子更加难以解决冲突的缘故。 克里斯缇娜是一个容易焦虑的妈妈，对这段乱伦关系的矛盾与惶恐，不难想象会怎样影响襁褓中的阿加莎。这也是造就阿加莎边缘型人格特征的生活史基础：自体意象脆弱不清，缺乏安全感，极端化的情感体验，分裂的客体关系模式，在电影里均有表达。 阿加莎的Electra情结是一个变式。父母亲情与爱情的双重关系，使她感到难于打开并插入，她更为渴望孩子的到来，越多越好。这是她出现幻觉的强烈心理动力。同时，她也内化着母亲。本杰的出生，对于阿加莎，简直就是上天的应答：服从内化了的母亲，占有真实的本杰，就可以实实在在自居为母亲。阿加莎应该度过了一段难忘的双重满足的日子：幻念中的爸爸，与现实的本杰。 但是幻念中的过渡客体，终究要与现实的本杰重合。这是冲突媾和的最现实途径。自然，幻觉中的孩子，也就异化为她与本杰之间的障碍，孩子甚至就是她不忠于本杰的人证。而且，阿加莎德自我在现实感占优的时刻，不再能接受幻觉。她用和本杰的婚礼婚誓游戏宣布她有了自己的归属，让他们走开，即是这矛盾媾和的仪式化解决。 婚礼仪式的失败，及其相应的后果，是冲突的升级。7年后的阿加莎实施了婚礼的强化版：拿到父母的婚戒。并完成和弟弟一起，把克里思缇娜，送上了不归之路，完成了Elcetra的复仇故事。 影片用残酷的结局印证着弗洛伊德的观点：在父系主导的权威主义文明之下，由于缺乏明确的过渡客体，Electra情结使女孩子更难于解决冲突。现实生活中女性经常存在被欺凌与被抛弃感，也是一个例证——在并不遥远的母系氏族社会，或者女权主义者的亚文化圈中，女性没有或更少这种低下感。 Elcetra情结：与俄狄浦斯情结一样，来自古希腊的历史故事。大概是说：特洛伊家的二少爷拐跑了迈锡尼二千岁的媳妇海伦，阿伽门农同学为了帮弟弟抢回媳妇，同时借机称霸爱琴海，不顾自己媳妇的反对，挂帅讨伐特洛伊，一走就是十年。期间，为保战事顺利，阿伽门农还把大女儿做了神的献祭。熬不住的媳妇另有了真心人。为了爱情，为了给大女儿报仇，这对地下鸳鸯出手暗杀了阿伽门农。二女儿痛不欲生，联合弟弟又杀了母亲和她的相好，完成了对复仇者的复仇。这个二女儿，就叫Electra。