马上天下

  由高希希执导，根据徐贵祥同名长篇小说改编，张鲁一、叶璇主演的战争题材电视剧《马上天下》，以历史为宏观，以人物为微观，讲述了一场场战争背后的人性故事。由于演员对角色的深层次把握，袁春梅的角色仿佛就是为叶璇量身定制而成，人物的一举一动、一颦一笑都显得颇具神韵。剧中，叶璇对袁春梅各个时期人物情绪与情感的把握极为精准，不论是与陈秋石相识、相恋的过程，还是后来面对着赵子明的阻扰，面对陈秋石已娶妻生子的打击等，叶璇都以层层递进的表演，恰到好处地展现出人物在每个时期的心理状态。哪怕是面对陈秋石的唠叨所表现出来的愤怒和爱意，叶璇都以其个性化的表演方式将人物演绎得别有味道，使得整个人物散发着魅力。对于很多观众来说，《马上天下》中的袁春梅称得上是完美想象下的质感女神。

  作为一名实力派演员，叶璇在影视表演上有着不俗的成就，曾在2010年凭《意外》摘得第二十九届香港电影金像奖最佳女配角奖。与奥斯卡奖公开、公平的评选机制一样，香港电影金像奖的评选过程是完全公开透明的，所以一直被视为最具权威性和公平性的奖项。摘得金像奖本身就是业内对叶璇演技的全方位肯定。叶璇曾塑造过很多经典人物形象，比如《冲上云霄》中的香港华人第一女机师童希欣，比如《第九个寡妇》中的传奇女主人公王葡萄等等，既满足了观众的审美要求，又达到了表演艺术的高级水准。在电视剧《马上天下》中，叶璇以丝丝入扣的表演，让观众看到了一个完美形象下饱含情感折磨，又具有人物质感的革命女性形象。



  演员的形象折射时代风云，作为香港演员的叶璇常常给人温文尔雅，美丽动人之感，她所饰演的角色几乎都是一种融合自身特性后的再创造。此次，出演内地主旋律电视剧《马上天下》，让观众看到了一个在革命队伍中成长的普通人物形象。剧中，叶璇无论是学生装扮的青春模样、军人打扮下的一身正气形象，还是在上海滩里华丽的旗袍形象等，都衬托出人物时而淡雅，时而可爱，时而睿智的气质。在王太太家的一场戏中，唐老板、袁春梅给王太太送旗袍，试图套取机密，一方面袁春梅要以平常之心迎合王太太，另一方面则要小心行事，担心行动失败。只需一个微笑，一个眼神，叶璇便将袁春梅端庄典雅风范背后的小心翼翼巧妙地表现了出来，让人暗暗叫绝。微笑之中隐藏着复杂的情感，而仅有的表情又反映出了此时此刻的人物心态，如此细腻走心的表演，让袁春梅这个人物成为了剧中一个极为抢眼的亮点。



  在《马上天下》中，袁春梅是一个经历过情感创伤后得到救赎之人。在部队是大姐的身份，照顾着士兵，显露出女性的柔情美之时又暗含着一股英武之气。她是一个带有饱满情感的女性，知书达理，善良、美丽，也是一个敢于追求，热爱生活且具有生活气息的革命女性。剧中，当袁春梅再次见到陈秋石时，心态已然发生了变化，她早已由一个雅嫩小女生成为了一个成熟女性。叶璇只用一句台词就将人物内心的种种挣扎呈现给观众，“我那时岁数小，做事太冲动，胡说八道的那些话，你别往心里去。”这看似简单的一句，实则深藏着一个巨大的忧伤的心。再者，在审判陈三川的法庭之上，袁春梅饱含深情且正义、大气的演讲，让观众看到了一个有血有肉、有情有爱、丰富而立体的革命女性形象，单是那样一个极具感染力的演讲，已为袁春梅这一人物加分多多。“角色即我，我即角色，”通过袁春梅这个人物的塑造，人们再次见识了叶璇对于角色塑造的功力。

我是先看的剧，后看的书。书给五星，剧给三星算是对得起鱼旦和其他演员对角色的精彩演绎。

先说角色。

最离奇的是原著里神奇通灵屡次救主立功的老山羊不见了，“马”上天下的意义只剩下一个词儿，勉强通过演员口述和寥寥几幕表现一下人马之间深厚的感情，深厚得空洞无物。

原著里主角陈秋石被迫抛妻弃子参加革命是在他儿子满月之后，他无时无刻不在挂念着他们，跟杨教官谈心时更是脱口而出“我的儿子如果活着，还差二十六天就满十八周岁了”，杨邑惊讶于他记得这么清楚，他说“不敢想起，不能忘记” 看完原著回味最深的就是这句话，可惜无缘从鱼旦口中听到。而书中陈秋石对爱情也完全没有任何纠缠反复，面对袁春梅的试探，虽然心动，但他的回答是“我得不到我妻子和儿子的确切消息，我就什么都不能做。我没有什么新的感情生活,作为一个爱情中人，我早已死了。”而对梁楚韵的大胆示爱，更是不假辞色直接拒绝。剧中那个反覆无常的渣男让原著粉和鱼旦粉真心纠结。

不过除此以外，剧中陈秋石的形象还算还原，在此感激编剧的黑手没伸得太长。而鱼旦的演技也给力，在改编和剪辑得一塌糊涂的剧情中还是把角色的形象给树立完整了，尤其是各个年龄层次拉得很开，即便没有有力的剧情支撑，人物的成长和性格变化也是水到渠成没显得突兀，不愧是80后老戏骨。另外批判一下配音，平时还成，人物情绪起伏时明显感觉到声音感情不到位。

袁春梅在原著里不算是个讨喜的角色，左倾思想严重，护短护食，但不失为一个将全部热情投身革命且政治觉悟极高的同志。剧中那个会迁怒于陈秋石还将他推进河里，会受不了风言风语想不开自己跳河，会反复无常逼迫陈秋石对他们的感情表态，我只想问这个女人是谁。不过叶璇的演技是个满大的惊喜，不论是投身革命时的少年义气一片热诚，还是成为政委后的雷厉风行精明干练，都表现得淋漓尽致，人物形象十分立体。除了感情线外，她和陈秋石两个人物基本还原了原著中的形象，改编得还算良心。

接下来是被黑得体无完肤的梁楚韵，小梁同志在原著中是个热情直率但通情达理的女孩子，她不吝于在陈秋石面前表达自己的爱意，也敢于在被明言拒绝后痛快放下，原本应该是个十分讨人喜欢的人物。编剧的脑残让这个角色转了180度，各种无理取闹撒泼任性，让人恨不得她早死，平白加了这么多戏份又把人黑得发亮实在让人无语。说实话陶昕然演得很好，可叹剧中这个形象演得越好越招人恨，真是可惜了演员。

再说陈三川，他的莽夫形象倒是最贴近原著，甚至一定程度上收敛了些，可惜真正让人对他改观的特质却没体现。原著中独立旅北上时攻打尚派河是他的主意，可见他不是没有战术素养，只是他的用兵之道跟陈秋石恰好相反，从最后父子俩的谈话也看得出来。陈三川说“荟河战役要是按照你的打法，我不知道要少消灭多少敌人！”陈秋石笑笑说“如果按照我的打法，你身边要少牺牲多少战友？”这两句对白是原著的精髓，不仅是两人性格的真实写照，更大的作用是对陈三川的告诫，可惜没看出他的反省，人物的成长表现得虎头蛇尾，白瞎了那么多笔墨铺垫。此外，一开始对剧中陈三川的印象是朝气蓬勃，有些缺点但作战英勇，有时还满可爱的，到最后恨不得他跟梁楚韵一起去死，无脑的情感戏改编也是功不可没。为了救小梁独闯皋城也就算了，荟河战役里明明是因理念不同而抗命，硬生生变成了为报小梁的私仇，不顾几百个战友的性命固执己见，这个情节直接把人物一黑到底，一举超越梁楚韵变成最讨人厌的角色，也可惜了何润东的演技爆发，跟小梁一样，烂角色把握得越好越招人恨。

剧中最出彩的反倒是杨邑教官，人物形象基本贴合原著，对他的些许改编和延伸都是正面的，可以说是唯一一个享受到了剧情加成一点都没被黑的角色，再加上邵峰的精彩表演，人物立体感极佳，是剧中的一大看点，也是除鱼旦外驱使我追完本剧的动力之一。

另外一个可圈可点的角色是赵子明，对他的改编可以说是中规中矩，也没捧也没黑。印小天的演绎很到位，赵子明不算是个出彩的人物，演过了容易喧宾夺主，太收了又可能被人完全忽略，他很自然地演出了书中的感觉，看得很欣慰。

再说剧情。

剧情改编可以说是败笔连连，一直被雷到结局，看完只觉得松了口气，连吐槽的力气都缺，随便挑几个说说吧。

先是陈秋石不知不觉失去的十年。可能是为了让三川跟秋石两边的戏能双线并进，剧中陈秋石一下跨越了十来年，莫名其妙地成了人见人夸的战术专家。看到这里我只有一个想法，难道陈秋石不是主角？他和前面几集都只是引子？相信这么想的不只我一个人。别说书里陈秋石这十年里起起落落事情不断，就算真是言之无物，编剧也得给补充丰满起来。这剧倒好，说略过就略过，让观众看得一头雾水，对人物的代入感一下子消灭殆尽，至此我对编剧神奇的脑回路叹为观止。

其中消失得最让我遗憾的一场战役，就是在秋季反扫荡的胭脂河嵩山高地，陈秋石骑着老山羊 “犹如一道彩虹,横空出世,疾如流星,箭镞一般向嵩山高地西侧冲去” 书中对此描述不多，“舞蹈般的攻势”“太漂亮了！没想到壮烈的战斗中还有这么漂亮的场景”只是聊聊数笔就让我无限期待的一幕，不知是编剧还是剪辑的功劳，陈秋石身先士卒为数不多的一次（实际上书里也就这么一次）就这样消失不见了。

其次遗憾的是军中内部矛盾的大而化小小而化了。书中陈秋石因孔雀岭阻击战一举成名，一仗下来就成了团长，没风光几天就因为战术课上的一时气话被举报立场有问题，软禁两天，差点处决，职位撸到连长，一直到黄龙高地争夺战胜利后又回到团长（期间老山羊救了他一次）。剧中体现了战术课上的口角冲突，却没深究下去，刚有点张力就灭火了，这块的剧情成了夹生饭，不晓得要体现什么。我觉得如果不是导演傻，那就是剪刀手的功劳了。

然后是莫名其妙出现的火牛阵，简直让人啼笑皆非。先不说乡亲们能贡献出几头牛来组成如此壮观的阵势，也不说家里耕田的牛能不能像斗牛那样血性杀人不眨眼。就说两军对垒，如果牛都能一路冲到对方战壕里，那要么是敌人反应太差火力太弱，这点背景交代过人家重火力强人也不傻；要么双方距离近到临阵不过三发，然而距离再近，射不完三根箭还打不完一梭子子弹？现代战役跟古代最大的区别就这样被编剧无视了，想重现经典结果画虎不成反类犬，真想问问这脑子是怎么长的。

可能改编的时候主要心思都花在感情戏上了，可惜这剧最严重的问题就出在这里。男一当断不断反受其乱，女一反反复复神经错乱（该评价同样适合男一），男二一片痴心落荒原（该评价同样适合女二），女二有心栽花无心栽柳，死缠烂打终归害人害己（该评价同样适合男二）。这堆不知所谓的情节，不仅黑了男一女一男二女二，还把原本紧凑严谨的剧情切得七零八落，让人看得憋屈无比。其实想在战争剧中掺杂感情戏，可以参照红色，干净纯洁的感情能给人物增色剧情加分，繁杂纷乱剪不断理还乱的狗血感情只会让人越看越闹心。

这部剧可以说被编剧和剪辑毁了，情节乱得惨不忍睹，索性选角不错，靠演员还是把场面撑起来了。可惜了这么好的书，这么好的演员，拍出来这么个三流作品，有多少人跟我一样痛惜难过？

最后表白下鱼旦吧，听说是仔细研究了原著的，不知演的时候是啥心情，看了成品又是啥心情，想想有点心疼，圆了这个梦以后好好挑剧本吧，虽然你演啥都无条件支持，但我再也不会大半夜为这种剧写长评了。

  由高希希执导，根据徐贵祥同名长篇小说改编，张鲁一、叶璇主演的战争题材电视剧《马上天下》，以历史为宏观，以人物为微观，讲述了一场场战争背后的人性故事。由于演员对角色的深层次把握，袁春梅的角色仿佛就是为叶璇量身定制而成，人物的一举一动、一颦一笑都显得颇具神韵。剧中，叶璇对袁春梅各个时期人物情绪与情感的把握极为精准，不论是与陈秋石相识、相恋的过程，还是后来面对着赵子明的阻扰，面对陈秋石已娶妻生子的打击等，叶璇都以层层递进的表演，恰到好处地展现出人物在每个时期的心理状态。哪怕是面对陈秋石的唠叨所表现出来的愤怒和爱意，叶璇都以其个性化的表演方式将人物演绎得别有味道，使得整个人物散发着魅力。对于很多观众来说，《马上天下》中的袁春梅称得上是完美想象下的质感女神。

  作为一名实力派演员，叶璇在影视表演上有着不俗的成就，曾在2010年凭《意外》摘得第二十九届香港电影金像奖最佳女配角奖。与奥斯卡奖公开、公平的评选机制一样，香港电影金像奖的评选过程是完全公开透明的，所以一直被视为最具权威性和公平性的奖项。摘得金像奖本身就是业内对叶璇演技的全方位肯定。叶璇曾塑造过很多经典人物形象，比如《冲上云霄》中的香港华人第一女机师童希欣，比如《第九个寡妇》中的传奇女主人公王葡萄等等，既满足了观众的审美要求，又达到了表演艺术的高级水准。在电视剧《马上天下》中，叶璇以丝丝入扣的表演，让观众看到了一个完美形象下饱含情感折磨，又具有人物质感的革命女性形象。



  演员的形象折射时代风云，作为香港演员的叶璇常常给人温文尔雅，美丽动人之感，她所饰演的角色几乎都是一种融合自身特性后的再创造。此次，出演内地主旋律电视剧《马上天下》，让观众看到了一个在革命队伍中成长的普通人物形象。剧中，叶璇无论是学生装扮的青春模样、军人打扮下的一身正气形象，还是在上海滩里华丽的旗袍形象等，都衬托出人物时而淡雅，时而可爱，时而睿智的气质。在王太太家的一场戏中，唐老板、袁春梅给王太太送旗袍，试图套取机密，一方面袁春梅要以平常之心迎合王太太，另一方面则要小心行事，担心行动失败。只需一个微笑，一个眼神，叶璇便将袁春梅端庄典雅风范背后的小心翼翼巧妙地表现了出来，让人暗暗叫绝。微笑之中隐藏着复杂的情感，而仅有的表情又反映出了此时此刻的人物心态，如此细腻走心的表演，让袁春梅这个人物成为了剧中一个极为抢眼的亮点。



  在《马上天下》中，袁春梅是一个经历过情感创伤后得到救赎之人。在部队是大姐的身份，照顾着士兵，显露出女性的柔情美之时又暗含着一股英武之气。她是一个带有饱满情感的女性，知书达理，善良、美丽，也是一个敢于追求，热爱生活且具有生活气息的革命女性。剧中，当袁春梅再次见到陈秋石时，心态已然发生了变化，她早已由一个雅嫩小女生成为了一个成熟女性。叶璇只用一句台词就将人物内心的种种挣扎呈现给观众，“我那时岁数小，做事太冲动，胡说八道的那些话，你别往心里去。”这看似简单的一句，实则深藏着一个巨大的忧伤的心。再者，在审判陈三川的法庭之上，袁春梅饱含深情且正义、大气的演讲，让观众看到了一个有血有肉、有情有爱、丰富而立体的革命女性形象，单是那样一个极具感染力的演讲，已为袁春梅这一人物加分多多。“角色即我，我即角色，”通过袁春梅这个人物的塑造，人们再次见识了叶璇对于角色塑造的功力。

男神不止是小鲜肉的标签，有时候也是对演技的认可，近两年声名鹊起的张鲁一就是实力派男神的佼佼者，从小荧屏到大银幕，凭借出众演技和独特气质让观众过目不忘。《娘要嫁人》里浪漫痴情的戴世亮，《火线三兄弟》中心狠手辣的日本军官高木，《红色》中温柔内敛拥有福尔摩斯般高智商的民国侠客徐天。张鲁一演什么像什么，自身的非凡气韵又赋予了角色不一样的灵魂，填补了国内影视多面手的空白。

眼下东方卫视、云南卫视热播的《马上天下》为实力男神再下一城，该剧时代背景从1928年开始，历经国共合作，抗日战争，至解放战争结束，讲述了张鲁一饰演的陈秋石从文弱书生成长为一代名将的故事，是一部篇幅恢弘却又充满传奇色彩的战争史诗。作为剧中的核心角色，陈秋石这一角色没有遵循以往战争剧通常惯用的英雄模板，而是具有非凡的个性魅力，打破常规的战术理念，特立独行的处世风格，大将之风与机智鬼马相结合，屡犯军规却奇功不断，和《亮剑》李云龙、《历史的天空》姜大牙有异曲同工之妙，都是让领导头疼却离不开的实战家，也是观众最喜欢的一类角色，酣畅，痛快，不为规矩教条束缚，毫无刻意做作之嫌。

出演这样一位年龄跨度很大的另类英雄，对演技精纯如张鲁一也是不小的挑战，但是他完成的非常完美，一如《红色》徐天的优雅从容，游刃有余。

徐天一亮相就是儒雅成熟，略带淡淡的忧伤与神秘，陈秋石不一样，一开场时是一个处于叛逆期的顽劣学生哥，男扮女装演话剧，被押回乡下拜堂成亲却执拗的不肯拜天地，刚结婚就丢下媳妇逃回城里，跟着共产党闹革命。这样的情节充分展示了人物的双面性，既有少年书生的家国责任与意气风发，也有任性、乐观、盲目、冲动等多重性格因子。

当这样一位书生哥加入一场残酷的战争，自然就产生了强烈的戏剧性。从前都说：书生遇见兵，有理说不清，到这里变成了书生会打仗，谁都挡不住。从见了鸡血都会晕吐到带兵冲杀于战场，谋略于生死之间，陈秋石在一夜直接就完成了升级，进入“马上天下”的模式。

书生哥到革命大将，张鲁一的表演生动自然不露痕迹，甚至有点萌，为严肃的战争题材增添了不少轻松幽默的元素。而对于这样一个有点“不着调”的歪才是如何成长为战场上独当一面的“战神”，好奇心就这样被勾起，出色的演绎成功带领观众入坑。

内地荧屏，抗战剧依旧占据霸主的地位。中国演员60%在演抗战剧，而演出特色和风格者却寥寥无几。身价最高的孙红雷、李幼斌等都是以正气凛然的传统军人形象功成名就。张鲁一不同，他的正气之余，还有一丝妖魅、帅气和偶像气质，是身处抗日谍战剧种中，难得能激起一片少女心的男神，没有之一。

张鲁一的成功不是偶然的，去年的《红色》，业内口碑爆棚，观众一边烧脑一边被他塑造的高情商高智商儒形象攻陷。《马上天下》的导演高希希曾表示选择男主角的标准就是受年轻人欢迎的。可见张鲁一在导演投资人心目中除了会演戏，还附带涨人气的高额利好。《马上天下》的收视佳绩和吸纳的年轻观众，张鲁一功不可没。有的演员是戏带人，而好的演员便是人带戏。

之前，张鲁一被看作一个上升期的演员。有作品、有观众缘、有粉丝，有扎实的积累。而现在，更多人预测他即将迎接量变到质量的转折点，成为全面走红的影视新贵。《马上天下》是否就是引发爆点的导火线，在接下来的播出中，让我们拭目以待。