金色梦乡

太长。太乱。慎入。





整整两个周，我的脑里都在不断的回放这部片子的画面，不断闪过雅人叔的脸，不断响起the Beatles的那段歌词。像是被什么追赶，我的思维不停的被迫奔跑，类似逃亡。

大概，人，终其一生，都是在不断逃亡的过程中。

而身后，是你的golden slumbers（ゴールデンスランバー）。

1，偶遇
简单说，这是一个日本版的肯尼迪总统遇刺的故事。
新当选的首相在游行中被人刺杀。两年前因勇救女明星而成为国民偶象的宅急便小哥被官方宣布为凶手，于是宅急便小哥开始了他的逃亡生活。短短两天的时间，他遭遇了部分朋友无可奈何的背叛，也遇到了初恋情人、连续杀人犯以及在医院装病者等人的帮助。结局就是这个宅急便小哥得以生存下来，代价是成为别人。

没错，我当初只是冲着 堺雅人 去看这部片子的。雅人叔取代“千秋王子”成为我的新欢。对于我这种一大把年纪了的人还去喜欢明星的行为我喜欢自我安慰解释成保持年轻的心态，必要时头发一甩脑残又怎样。当然，看完片子，脑细胞就完全被它侵蚀占据，其中不只是雅人叔的脸。这大概说的就是每一次不抱有目的的偶遇才会给人欣喜，才是支撑人对这世界充满向往的力量。

就像雅人叔饰演的宅急便小哥——青柳雅春在片中的每一次偶遇。

2，公权力的无耻
首先吸引我的是这个故事的题材。
首相遇刺。
在天朝你能看到这样的故事吗？！
所以我这个自认为患有轻度西方脸识别障碍的人对于看到日版的肯尼迪遇刺故事异常感兴趣。
其实无非就是多党制下的政治斗争，青柳雅春沦为牺牲品。
为什么是青柳雅春？千万人之中偏偏选中了你。为什么？
因为他是偶像，是名人，他因为勇救影视明星被数亿国民在心中不知不觉竖立成了国民偶像。为什么要选中这个偶像让它成为杀害首相的凶手？因为人都喜欢看英雄跌倒，看偶像坍塌。你越是认为不可能做这种事的人做了这种事，你就越是感兴趣，越是想看，也越是容易相信其实你平常看到的只是刻意伪装出来的，而它做的反常的事才是事实，才是真实的他。人都这样，猎奇，并且愿意，希望看到别人的伪善被揭穿。

即使你真的是英雄，但当你面对国家和权力的时候，你任何反抗的余地都没有。它说你是伪装的偶像，它说你是狗熊而非英雄，就会有各种人证物证冒出来——包括整容整出一个假的青柳雅春来制造各种证据，甚至街边的小狗也会冲你吠两句好像你真的就浑身带着嫌疑人的味儿——一切都以你想象不到的速度。

公权力的无耻之处就在于它可以肆意作假作恶并以冠冕堂皇的理由来掩盖。青柳雅春成为嫌疑人之后，警察就开始了追捕，而青柳雅春则开始了他的逃亡。印像深刻的是，青柳雅春一边飞速逃离现场一边充满疑惑的重复问道：什么啊这是！什么啊这是！（何だよこれ）

在你还什么都没搞明白的时候，你已经成为杀害“肯尼迪”的凶手了。

当然，片中将这一无耻的行为书写的更为淋漓尽致的是，青柳雅春约了电视台给他做直播，同时约见警察，想要说明真相。他以为当着全国人民的面，警察就不敢公然开枪毙掉他——此前警察确实曾试图要毙掉他，趁乱。
不过他没有想到的是，警察可以用麻醉枪，警察可以切掉电视台传输的信号，警察可以让全国人民看得到你但听不到你说什么，甚至可以直接让他们看不到你。什么手段都可以。只要是公权力想做的事。

而作为像青柳雅春这样的被陷害者，选择只有两种，要么死，要么逃。

影片的一开始，年轻父母带着小女儿进入商场电梯，电梯按键边有一个带着帽子看不到脸勾着背的怪叔叔。小女儿淘气，撞到了怪叔叔，怪叔叔的身体微微动了动，你的心和年轻父母的心一起紧张起来——不会遇到杀人狂了吧？
走出电梯走进商场以后，小女儿忽然不见了。心又提起来，被怪叔叔抓了？没有，过了一分钟小女儿追上了父母，一家人欢快的离去。
你看懂了吗？没有？我也没看懂。不过，看起来，这和即将逃跑的青柳雅春没啥关系。

3，生活在阴暗面的人
话又说回来，青柳雅春算是幸运。他遇到了很多愿意帮他的人。
被称作切男的连续杀人通缉犯。出人意料的，这个杀人犯并不长着一张穷凶极恶的脸，他穿着休闲的运动套装，身材娇小轻盈，脸被帽子遮住的时候有点阴森可怕，但是撩起流海跟你说我也整过容的时候，轻微蹦蹦跳跳走一字步的时候，你会觉得其实他很可爱，口头禅是“吓一跳吗？”（びっくりした？！），真名大概是三浦。我愿意叫他三浦。
三浦去报复那个警察的时候，使得已经被捕的青柳雅春意外得救。得知了青柳雅春的故事后，三浦把他领回家，给他泡了面，并在泡面里下了安眠药，让他好好睡了一觉，并给了他另一部手机，给了他一把小刀。后来三浦又明里暗里的帮助青柳雅春，希望帮他找到真相。最后，由于来自整形医生的假情报，三浦死去。他说的最后一句话是陈述句，吓一跳啊（びっくりした！）。一句台词，忽然就觉得意味深长。大概，每个人都有一个标志，那句话，就是三浦一生的标志。
下水道老人。这是我起的称呼。因为他熟悉日本的下水道，他说他是生活在下水道的人。他现在离开了下水道，好像在医院骗吃骗住。告别三浦的尸体后，逃跑中的青柳雅春撞翻了下水道老人的食物，逃命要紧的关头他还是荒张的替老人捡起了食物。老人带他暂时脱险。之后的故事情节，正是因为有了下水道老人的存在，才有了青柳雅春活命的机会。
整形医生。这个从来没有露过脸的整形医生，这个只有两三句台词的整形医生，成为青柳雅春的一大恩人。或许是由于愧疚于误给三浦提供了假情报害死他，或许是由于跟女明星——青柳雅春救的那个女明星关系不错，整形医生成为青柳雅春的救命关键人。
有时候会觉得奇怪，为什么像三浦这样的杀人犯会帮助青柳雅春，不遗余力。或许就是因为他们都曾生活在生活的阴暗面，生活在公权力的对立面，他们愿意去帮助同样一个生活在生活边缘的人。也或许什么原因都没有，就是遇到了他们愿意帮的时候，一时兴起的时候，就好像今天我心情好，请你们吃饭一样的没有特别的理由。
得到这些人的帮助，青柳雅春得以生存下来。而警方也宣布抓住了犯人。
具体怎么回事，影片没有一一交待。你只是可以想象，真正的青柳雅春整了容，成为了别人生活了下去。而警方那边，也许是假的青柳雅春被整死了作为交代，也许根本就是放的烟雾弹，反正结案了，反正新首相是死了，反正幕后操作人的目的达到了，凶手是谁并不重要。再次感叹国家机器的无耻。

也许你觉得很励志，甚至二逼的想，如果我遇到这种事，我也会拼命的逃啊逃，最终也能活下去。可是，你认识连续杀人犯吗，就算你认识，他会帮你吗？你认识下水道老人吗？就算你认识，咱们国家的下水道可以过人吗？你认识整形医生吗？你救过和整形医生关系很好的女明星吗？
没有。所以，如果答案是没有，那普通人遇到了公权力的迫害，一般还是只有被整死，或者一直走在被整死的路上。当然，你不是偶像，公权力也不会注意到你的存在。如果集团是一个棋盘，你我连棋子都不算，顶多只是上面的灰。只不过，太碍眼了，也会有被吹的时候。对不，谢帝。

4，金色梦乡
再来说这部片子的名字。金色梦乡。golden slumbers。ゴールデンスランバー。
golden slumbers。这是the Beatles的一首歌。我听到的版本都很短。只有一分多种。
为什么要叫金色梦乡？

影片在讲述青柳雅春逃亡之路的同时，还不断的通过各种人回想了他过去的生活，尤其是他和几个朋友过去的生活。
他们一起聊天，一起学武打招术，一起做烟花，放烟花，看烟花。其中还包括青柳雅春与初恋情人晴子的感情生活和离合。
在逃亡的路上想起那时候安宁朴实的生活，是多么美好。在面临朋友被逼的背叛的时候，那时候的友情是那么单纯实在。在坐进当初和晴子一起坐过的废旧小汽车里的时候，晴子的欢声笑语还回荡在耳边。而青柳雅春自己呢，以前还是一个可以安心工作以送快递为生的普通人，偶尔被认出来是勇救女明星的青年时给人签个名，日子平淡而充实，突如其来的陷阱让一切都改变。
可是，时光就是这样，不断流逝，发生了的事也不可改变，一切都回不去，就算你倾尽所有都回不去。无论是过去的友情，还是爱情。时间就是这样一个不合格的魔术师，把你变到了现在，却变不回过去。不知不觉，你长大了，你变老了，你曾经的小伙伴也长出了皱纹，你曾经深爱的初恋情人已为人夫为人母，你觉得你们可以再坐下来谈天说地，但，人虽然是对的那个人，时间却不是对的时间。

于是，the Beatles的歌声响起。
Once there was a way to get back homeward
Once there was a way to get back home
Sleep pretty darling do not cry
And I will sing a lullaby
Golden slumbers fill your eyes
Smiles awake you when you rise
 
金色。除了代表财富和辉煌，有时候还让人觉得光明、醒目、炫烂、温暖、幸福。在金色的梦乡里，有你回不到的青春，回不到的友情和爱情，以及你回不到的生活。

而人，终其一生，都像是在一场逃亡之中。你不停的奔跑，不得不跑，那些成长的脚印，父母的言笑，朋友的打闹，恋人的亲吻，以及你曾经遇到的一切的一切，最终都会被你甩在奔跑的身影之后。而你要逃开的是什么呢？也许是时间。追超你的，也许就是时间。也许又不是。

青柳雅春虽然得以存活，但是代价就是成为别人。
你忘记了电影一开始，在电梯里出现的那个怪叔叔？对，他就是青柳雅春，大概是整形医生为他整了容，让他成为另一个人而得以生活下去。只是他按电梯的时候，被人认出了——因为他喜欢用拇指按电梯，用他朋友的话说就好像在比“NICE”一样——而认出他的那个人，正是电梯里小姑娘的母亲——晴子——青柳雅春的初恋情人，那个给废旧汽车换上蓄电池，帮他逃亡的女人。可是，她不敢认青柳，青柳也不敢认他，哪怕他们已经相互在心里呼唤了对方的名字。
这就是代价。

不过，影片给了一种轻松愉快的弥补方式。还记得出了电梯之后，小女孩曾有一分钟不见了吗？因为晴子在她耳边说了几句悄悄话，她走到那位怪叔叔身边，拉着那位怪叔叔，说，妈妈让我给你盖个章。于是小姑娘拉起怪叔叔的手背，在上面盖了一个圆圆的章：“たいへんよくできました”。这是章的内容。大概就是表扬，你做得很好。
为什么要盖章？
在青柳雅春和晴子还相恋的时候，他们讨论过小时候老师有没有给他盖过章。我猜大概就是像我们这里的小朋友表现好了老师会给你发一朵大红花一样。那时候老师没有给他盖过章。而如今他逃过了人生一大劫，重获新生，现在，由晴子来给他补上这样的章。恍惚之中，这就好像是两个人以另一种方式在相认，是另一种方式的拥抱。

看到这里的时候，忽然就忍不住泪牛满面。

5，活着

当然，回不到的过去，是一种无奈。但影片好像又在告诉你，要一直向前看，要一直跑，要活着。

人，能活下去是最好的。那个被逼把青柳雅春带到刺杀现场的朋友森田，在死之前，郑重的对他说了一句这样的话。
下水道老人也跟青柳说，你如果就这么死了，也就死了，但如果你跑，还有希望。
三浦也跟青柳说，最聪明的办法就是逃走。
他的父亲也通过电视采访对他高喊，逃走！
不管你有多怀念过去，不管现在你有多绝望，你还是要跑，还是要逃，人，能活下去，是最好的。

没什么深奥的道理，大概就是我们说的好死不如赖活着。

只有活着，人才有希望。哪怕只是一丝。
也只有活着，才会有把落魄的生活变得像模像样的可能。
也只有活着，才会让那些帮助你爱你关心你的人不仅仅靠着回忆来取暖。

于是在一次次颠沛流离中，你只有不停的逃，不停的跑，以此来找到活着的路。

而信赖，是影片反复强调的另一个主题。
森田说，人类最大的武器是习惯和信赖。
青柳说，我最后的武器只剩下信赖了。
这一路的逃亡，青柳几乎是把自己的命交给了那些他信赖着的人，无论是三浦还是下水道老人，无论是曾背叛自己的朋友还是公司里的共同工作的同事，正因为他的信赖，才有了他们的舍命相救。
当然，这说的是人与人之间，而不是对面国家机器。

6，细节
日本电影大到故事情节，小到细节处理，都相当用心。好的电影更是如此。
直指人心的地方，永远在细节处。

就说青柳雅春整容后得以生存下来报平安的方式。

色狼去死。
你老公和女招待有一腿。
这是青柳雅春对父母和那个帮助过他逃命的同事分别说的两句话。

小时候写作文，别人都写新年日出这样的题目，只有青柳雅春的父亲因痛恨电车上的色狼而逼着他写色狼去死的作文。整容后，不能明着回家看父母，只好写了一封信回去，信上只有“色狼去死”几个字。当父母看到信的时候，立即会意，没有老泪纵横，也没有欣喜若狂，却是哭也不是笑也不是既想哭泣又想大笑的悲喜交织。一切都很到位。哭的只有观众。

而那个帮他逃命的同事，某天在回家后被妻子问：刚刚有一个怪男人来过，说你和女招待有一腿，怎么回事？同事听后，愣了两秒的瞬间，随即心酸而开心的笑了，全然不理妻子的质问。和女招待有一腿的事，是个秘密，是只有他和青柳雅春才知道的秘密。

这些细节的处理，都足以让人泪流满面。

7，雅人叔

最后，我想说说关于雅人叔。
没错，让我爱上雅人叔的片子是《半泽直树》。那部金融屌丝民工勇斗集团黑手勇斗国税局的励志故事。
让我进一步爱上雅人叔的是《legal high》。

但是我想说，《金色梦乡》，雅人叔演的一点也不输上面的那两部片子。他演的青柳雅春，呆，萌，坚毅，温柔，善良，勇敢，正直，有时候犯二，就是一个善良的平凡人的典型。无论是表情，动作，都时时体现着主角内心的挣扎和演变。演技何止一个到位可以表达！

有时候我想，雅人叔真人会不会更接近于青柳雅春，而不是半泽直树？
雅人叔跑了十年的龙套，演了十年的配角，一朝换来了功成名就，但其中的艰辛有多少人能体会？比如他饿着肚子没钱吃饭对着海报上的寿司默念我要吃寿司？
但是，十年的艰辛没有让他变得暴戾，他还是那样带着坚毅、温柔的表情，浑身都透着温暖的气息。

大概，苦难的价值不仅仅是激励你去追求幸福，更是让你学会在得到了幸福之后依然平静地努力着。



说得太多了。长这么大，我基本没写过影评，唯一写过的，是连续看了十几遍《大话西游》之后写下的几千字。那是我看得次数最多的一部电影，小时候看过几次，从大二开始，基本每年都至少会看一次。
这次看了几遍金色梦乡，写这么些这个字，只为对得起我脑袋里狂奔的雅人叔。

如果没有看过原著，又觉得伊坂幸太郎对你没有足够的吸引力的话，那就看电影版的吧。之所以迟迟不肯看电影版，是我关于书籍改编成电影总让我失望的刻板成见，呵，这也是一种印象吧，就像电影里次次提起的。知道的日本导演不多，去搜编剧和导演中村义洋的信息，才知道让伊坂松口放出改编翻拍权的人就是他。我想如果没有之前中村忠于原著的翻拍版《家鸭与野鸭》，伊坂是不会同意的吧。在看完原著之后看电影，依然流下了眼泪。即便是自己已经知道了结局，但在烟花绽放在夜空的时刻，全世界似乎都安静了，活着是件多么幸福的事。
男主的人选有很多，但我想实力派的堺雅人是合适的。剧中，频频出现熟悉的面孔：绝对演技派的海老名麻衣，依稀记得她在buzzer beat里可爱但不做作的表演，顿时就记住了她，虽然这次还是一个怪怪的小配角，但还是能感受到那份真诚；双腿打石膏的在医院装病的老头不是流星之绊里的那个误以为的凶手么；发布会上的两名警察、被指派让青柳玩遥控飞机的女孩。果然，伊坂的魅力很强大。
因为这部电影，我开始认真听披头四的每一张专辑，搜寻他们的种种。我想，樋口、轰厂长和他的儿子、阿一、森田、三浦还有因为种种偶然加入在这场自我救赎的命运转轮中的人，跟面临解散的披头四有着某种不可言喻的契合。那首golden slumbers成为最终的绝唱。离散已经是定局，乔治费心将披头四每个人的声音聚合，其中不免有种反抗的伤感。即使是解散，也要给世人留下最认真的作品，让人们记住四只在流行音乐完满的一面。
嗯，那是一首太好听的摇篮曲。披头四回不去了，美好的日子也一去不复返，而永远存在每个人的梦乡里。
伊坂的小说总是那么耐读，关于愿望、生死、爱，世界在他的笔下，变成一个个充满神秘感而又不失亲切的故事。让人感到就在写自己，也许最终日本推理界最为世人记住的不是东野圭吾、京极夏彦或者其他，而是伊坂幸太郎。
生活是平淡的，命运是注定的。当我们在闹钟响起的代表开始的新一天里上学、上班、吃饭、说话时，当我们在做着一些习惯养成的怪动作时，当我们跟朋友聊着肯尼迪案件里那个替罪羊奥斯瓦尔德时，当我们唱着耳熟能详的汽车广告曲时，当我们在社会荧光灯下一个不小心成了暂时的公众人物时，远远没有想到自己会深陷一场没有真凶的谋杀案，而自己竟然成为了谋杀案的主角。命运在打开了潘多拉之盒的同时，也打开了一扇门。于是，一个个青柳开始奔跑，抵达，在那扇门关上之前。
回忆，常常是因为一些微不足道的契机引起的。将这些契机联系在一起的人，制造了一场成功的逃亡。最后，烟花响彻天空，左手背是自己努力哈气留下的印章。一切都是最好的安排，所有的答案都在皱纹里。

烟花之美不在于绽放时的绚烂，烟花的美好在于无论它在哪里绽放，看到的人总是能勾起共同的回忆。 ——《金色梦乡》

青春、烟花、回忆，短暂又美好。在仙台、一首老歌、八木山野生动物园，似曾相识的城市印象。身高160厘米、长相不规则的滨田岳，有点荒唐的故事，太过自由散漫的讲述，光有这些，《金色梦乡》已经足够接近《鸭子和野鸭子的投币式自动存放柜》，纯真、怀旧还有点精灵古怪。

近两年迅速蹿红的萌系大叔堺雅人，转型人妻路线的竹内结子，再有医院常驻病号柄本明，猥琐大叔模样可以参照联系下《周围的事》。右翼痛恨的“东大败类”香川照之，他终于想尽办法演到了一名衣冠楚楚的斯文败类。这些人聚在一起，我对《金色梦乡》已经建立了先入为主的好感。即便票房还是好不到哪儿去，即便回头总有一些家伙要挑毛病，然而这才是我中意的中村义洋，不需要什么艺术路线，他只需要伊坂幸太郎的原著灵性。

看完电影在铜锣湾吃饭，我跟flora说，喜欢《金色梦乡》不是因为镜头语言的关系，恰恰相反，我几乎遗忘了纯技术流的视角。很少见到这样美好的旧情人关系，接近一尘不染，看似云淡风轻失去了用力点，其实暗中又左右了故事的发展高潮。从分手缘由倒回烟花绽放，有些触动真诚得令人难以置信。怎么可以连一点怨恨也没有，怎么说结束就结束了。现实中见过太多人抱怨前任极品，如何冷漠绝情，然而我从未见过这般淡然的，不带任何狭隘偏见。

别人一直说大学时代的东西太浮躁，我也深有同感，然而在这部电影里，与青春有关的东西只能是美好，其他的哀怨或失败，尽数退去。我的词句描述里感伤情调太浓，然而《金色梦乡》没有多余的伤感。在电梯里的意外重逢也不用掩面，看到对方过得好，心里就满足了。更多时候，电影处于一种离奇、不可思议的发展状态，有突然冒出的配角人物和直入人心的闪光细节，幽默风趣。

这部电影在哪些时候打动了我？像一开始，青柳雅春和朋友在车里，突然就说起了大学时代怎么怎么的，后来早早结婚生子了，老婆爱打波子机，债台高筑被人盯上，故事急转直下。电影开始走向黑色荒诞的一面，把现实中最微小的一种可能不断放大。《金色梦乡》的连环奇遇记也是一种自我解嘲，从解救女明星到刺杀首相，一个人的走运和倒霉可以相差多远。我甚至觉得，它是在跟生命中的无聊感和无意义作斗争，青柳雅春莫名其妙地被选择，卷入无需道明的谋杀大案，由此也把按部就班的日常生活击溃，阻止生命继续被无情透支。

若生长在中国，青柳雅春当真是个一事无成的失败者，受困周围压力，遭人奚落埋汰。这是一个人人害怕跟别人不一样的年代，为了避免“与众不同”，我们无法真正建立起最基本的相互信任。青柳雅春相当乐观，或者说乐观到有点不真实。他会轻易相信别人，而在现实中，这样做很容易招小人，或者说就是甘当傻子，被众人踩。我喜欢《金色梦乡》的很大一部分原因就是它的不真实，一个人怎么可以保持良好品质，始终如一。他怎么会突然成全国通缉的嫌疑犯，他又怎么可能对抗国家机器又逃出生天。这是一个充满不可能的故事，作者和导演把它圆成了可能，就像前面说的恋人关系，谁敢说现实里根本没有。许多人不相信，那是因为没有发生在自己身上，或者说被周围人所影响，囿于成见。

人们会美化许多东西，好比回忆，然而借助回忆，我们有时候能更好地看清自己。青春是否被古来今往的人们不断美化？可能有。你要知道，青春肯定不是完美无瑕，它有尚未摆脱的稚嫩和无法抑制的冲动，但如果青春不是一种美好，那它又能是什么。《金色梦乡》不断翻出旧时回忆，就像彼此曾有的亲密，只为去制造一个奇迹。烟花升空绽放的那一刹那，青春真的可以战胜一切，无所畏惧又充满想象力。【北京青年报】

　　■片名：《金色梦乡》

　　■导演：中村义洋

　　■演员：堺雅人、竹内结子

　　■上映日期：2010年1月30日（日本）

　　■读家：木卫二

　　■推荐指数：★★★★★★

　　■一句话点评：一场被迫害和反体制的大逃亡，一群人共同参与的拯救行动，从中可以收获对爱情、友情乃至于生命本身的认同。

　　电影《金色梦乡》基本忠实于文学原著，不辜负小说想象，完成了改编任务。由堺雅人所饰演的青柳雅春，将角色演绎得惟妙惟肖，仿佛正是由书中走出。
　　然而，小说版紧张、冤屈、悲凉的沉重情绪，在电影版中显得过于轻快，降低了原作本身的扎实度和严密性。诚然，将四百多页的文字浓缩至两个多小时已属不易，但电影《金色梦乡》一些轻率潦草之拍法确不无遗憾。
　　在我看来小说《金色梦乡》可贵品质包括但不仅限于以下几点：
　　一、丰富多样的主次人物。
　　二、频繁自由的时空转换。
　　三、细腻动人的心理描写。
　　小说《金色梦乡》优秀之处，也成为电影改编的难题。

　　在人物方面，电影保留了书中所有主要角色，即青柳、晴子、森田、阿一为核心的昔日同窗四人，以及反派官僚、警员势力；次要角色如三浦、岩崎、保土谷、轰厂长等，也得到了必要的刻画；而删除、合并了空房主人稻井、晴子友人平野晶、及其负责防范监控盒的恋人菊池等角色，被书评奉为神伏笔的停车场年轻人也没有出现。
　　简化大多起到了积极作用，如事发初期，由青柳路遇的青年男女，用录音手机打给阿一住所的警方（书中是另一路人），设计比较合理、精巧。空房的省略，使得老警察儿岛一节剧情发生在青柳车内，未尝不可。不过有关防范监控盒的一切却是整个拿掉了，虽然防范监控盒在书中剧情里也并未起到决定性作用，不过它所代言的权力机器的强行监视概念，在影片中缺席，事实上使敌对力量有所削弱（只剩下监听）。停车场的年轻人虽是一感动点，但其线索涉及二十年后，此中省略问题不大，加上没准更佳。
　　小说的最后一章，也是电影的尾声，是易容的青柳向友人和亲人的报恩和致敬。作为整部作品的句号，无论文学还是影视版本，都非常煽情动人。但是，书中顺序在此处有所颠倒：原作中1轰厂长与警察、2镰田昌太父子、3岩崎夫妇、4青柳父母、5晴子一家，在电影里由1-2-3-4-5变为1-4-3-2-5。
　　改编的动机很明显，即将青柳人物实体出现进行后移，然而2-3-4顺序的末路同伴友情-前辈同事友情-父母亲情本身是递进的，包括口头询问非当事人（实为致敬三浦）-间接密语当事人家属以暗示当事人-直接家书私信隐秘表达的对话形式，也是逐步升级的。故如此修改，显得并不十分妥当。书中与晴子一家相遇前，青柳拜访祭奠森田之灵，在此略去是否得当也需三思。
　　金色梦乡，金色回忆，曾有一条归去的路。电影《金色梦乡》在刻画青柳、晴子、森田、阿一的旧日时光时，采用类似金黄色的高调影像，暖洋洋的色彩烘托出幸福甜蜜的气氛。对森田和阿一的回顾虽不如小说中完整（森田以“森林的声音”扮演的显然是这群人中的智者和先知），甚至性格上有些缺乏区分度，但整体不影响观众理解。

　　小说《金色梦乡》以青柳和晴子的视角反复切换结构文章主体，似《1Q84》而更高明。辅以“事情发生的二十年后”、“事情发生的三个月后”以及旁观者视角，时空变换复杂。伊坂幸太郎的写作本身就好像一组生动的交叉蒙太奇，各自篇幅越来越短，最终汇聚于一点。电影大体保留此框架，切换相对没有那么频繁与明显，不及原作节奏张弛力度。
　　不仅是现在时的视角变换，《金色梦乡》更值得称道的是与往日记忆的勾连，甚至包括对披头士时代和肯尼迪事件的引述。这些细节在书中随处可见，也是能使得大结局的小印章起到决堤作用的关键。多次出现的怪鱼“不要再活在小框框里了”和晴子“我们在一起最后也只是良”的回忆，成为青柳失落爱情的心结。影片虽都有提及，但缺乏反复强调而显得力道不足。同样包括对父亲“色狼去死”的提及，只是通过对白，影片在简化它的同时，删除了伪造安排的青柳行色事件。可以理解为影视改编时间所限，但既已必须使用大量闪回，未妨在影像上玩得更洒脱、夸张、彻底一些。
　　说到视听，电影《金色梦乡》确实有些平庸，中规中矩，没有突破。虽然在回忆段落使用调色，但效果并不精致，也无明显风格。而现实实景场景的调度也不够紧凑、丰满。三浦出现的武戏简直有些滑稽，滑稽没问题，但滑稽也该有滑稽的拍法。几处高潮如使用高速摄影，与紧凑的剧情、夸张的闪回进行快慢结合，也许会有更好的效果。
　　不过，电影版也进行了一定的探索和尝试，比如开篇和结尾的“环状结构”。但问题出在：如果开篇的段落是结尾的闪前，那么最后镜头落幅中，三浦的通缉单则毫无意义，并且很不合适。

　　心理描写，无疑是所有文学作品影像化的难点。事实上，上述的时空回溯，即多是在人物脑中完成，常常只是一瞬间的念头，故而难以捕捉。好在电影《金色梦乡》没有突兀使用画外音独白之类的技法，力求踏踏实实地通过人物表演进行内心外化。
　　这一点在堺雅人所饰演的青柳雅春身上尤为明显，小剧场出身的堺雅人拥有不可思议的丰富表情，实为本片增加一大看点。从马路对面向森田兴奋挥手，到首相游行爆炸，青柳迷惘不知所措，到开始慌张逃亡，整个过程里，堺雅人表演层次丰富，情绪转变到位。
　　在讲述选角问题时，导演中村义洋说道：“堺雅人的气场和性格都很强，所以，我是根据谁能影响他、而不是根据谁能影响青柳来选演员的。由此，让竹内甩了他另结连理的对象由大森南朋扮演，而追捕他的人则是香川照之。”
　　不过，这里说的同一场景或几个场景内的表演之妙，放之全篇却要失色不少。本来，《金色梦乡》的绝望程度是接近、甚至超过《汉江怪物》之类影片的，青柳雅春所遭受的污蔑和不公，完全不亚于无病无患而被电击治疗的身心疼痛。但影片中表现得其求生诉求非常低，心理挣扎刻画明显不足，很多地方根本感觉不到被逼到无路可走，甚至准备直面死亡的冤屈情绪。
　　比如原作中青柳并没有直接目睹森田汽车爆炸，只是听到爆炸声，感到身后气流，没有余力回顾，只能靠猜测；而在片中此处，则成为惊讶的瞪视，难道亲眼见到好友几乎确凿丧生，在之后的场景还能保持莫名其妙的状态？问题更像是出在导演对整体剧情走向中人物命运体验的把握安排失当，同样的理由也使得竹内结子的表演显得太平淡。
　　总的来说，电影《金色梦乡》呈现出来的是轻喜剧的形态，虽有不少追逐、打斗戏份，和伊坂幸太郎所期待的好莱坞大场面毕竟有所出入。《金色梦乡》的落脚点是平凡人的自我救赎，是现实世界的“苟活”，相当于《七宗罪》的“这个世界不美好，但值得为之奋斗”。由此，从始至终，事件的真凶不被揭露，悬疑、惊悚的标签，实际更多是人物内心的事。尽管剧情一波三折、人物丰富多样，适于电影改编，但欲让影像掘地三尺，此版电影怕是还欠了四分之一丈。

　　构成与推动《金色梦乡》的最重要情节，是两次意外的爆炸。第一次，炸弹的爆炸致使首相身亡，平凡人蒙冤，是专制、庞大、不可抗的阴谋；第二次，烟花的爆炸是平凡人生命异彩的盛放，不为社会昭雪，但求内心无愧。
　　它不是《V字仇杀队》寓言式的理想抱负，也非《搏击俱乐部》童话般的抒情泄愤，却同样有着激动人心的慷慨。影片在此基础上，适时加入了第三场灿烂的爆炸，即烟花下青柳和晴子的初吻，金光灿灿的回忆里少年少女如痴如醉的年华。曾有条归去的路，纵然无法再度踏上，始终存在于金色的梦乡。