秋之白华

    《秋之白华》终于要上映了，我等着看这部电影，一则是因为导演霍建起，当年他的《那山那人那狗》印象极深，苍翠远山里的几个人，就是一辈子。甚至私以为那里的刘烨比《蓝宇》里的刘烨更出彩。二则是因为瞿秋白，这个临死前留下了《多余的话》的男子。

    瞿秋白与鲁迅是至交，鲁讯曾写下“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”赠与秋白，委实交情深厚。瞿秋白、鲁迅、郁达夫骨子里都是书生，却不约而同做了战士。只是鲁迅既来之则安之，将战士的匕首修炼得神乎其技，郁达夫凭着孤勇与烈性，倔强到了最后，唯有瞿秋白，始终质疑始终犹豫，即使到了最后，也写了含糊不清的《多余的话》，为某些人所诟病。这实在是欲加之罪何患无辞？如果秋白纯粹做一个文人，他或许为后人铭记更深，他写了很多应试文章，却耗尽心力，一味熬神。

    如果不是出于对事业的极度忠诚，又怎会这么患得患失，担忧痛心？这真实的犹豫缘自真实的思想者。他没有狂热失去了理智，也没有单纯地憧憬，他关于未来思索得比很多人都要早，都要庞杂，都要敏锐。

    他跟杨之华的爱情故事也骇人听闻，匪夷所思。他不仅索得红颜，更添了一位知己。这三人俱是心怀坦荡，纯澈一片之人。其中那位沈兄尤为难得。古来夺妻之恨为奇辱一桩，少有男人咽得下，而沈兄一句“借花献佛”，难逃几许酸涩却不失浩浩之气度。话说民国时的文人是有几分魏晋遗风的，所以许多惊涛骇浪之事，许多离经叛道之事，他们视若寻常。

    “秋之白华”的印章实在雅妙，也要两人的名字取得好，如若一个叫瞿大虎，一个叫杨招弟，那是无论如何也没有这段佳话的，难不成刻个章叫“虎之招弟”？“秋之白华”，“秋华之白”，“秋白之华”，颠来倒去都恍若银霜遍地，野风淡掠，天籁俱寂，两两相忘。这原是一语成谶的恋语，浪漫的背后尽是血腥与悲切。

    我等着看，看秋白在“桃源之地”从容喟叹“此地甚好”，饮弹而亡。这溅出的血，这余温的身躯都不是他了，他终于可以做一个平常人的绮梦。

1、该片以爱情和革命为主题，大胆披露了瞿秋白和杨之华都不是初婚的史实，剧中明确交代了瞿秋白有第一任妻子王剑虹，杨之华有第一任丈夫沈剑龙。做到了忠于历史。 　　
2、瞿秋白在长汀就义的场景以唯美手法表达，也开创了国产电影的先河。影片最后瞿秋白在山坡上穿着苏式马裤白衬衣健步如飞，吟唱俄语版的国际歌，四周是大批荷枪实弹的国军，他选择了在花丛中安坐就义，还取下了眼镜，国军军官特意交代：不要打他的脸。 　　
3、剧中瞿秋白和杨之华的普通话都有明显的南方口音，和标准普通话相去甚远，导演似乎在追求历史感。 　　
4、瞿秋白死后，杨之华多次受到严格甚至残酷的党内审查，剧中没有做任何交代。 　　
5、该剧的片尾曲是原创的新歌，曲调风格优美感伤，为男女声二重唱，其中男声是窦骁唱的。

有幸得密友相助，成我心愿，今日午后于海淀剧院观第十八届北京大学生电影节开幕式暨《秋之白华》献映首场。
去时尚早，场内除会务人员之外别无其他，布景简朴，光影柔和。因占据二层最佳位置，见领导及主创人员座签赫然。
未时四刻，嘉宾入场。窦、董二人皆着黑，坐立举止有节。开幕式无非各种致辞讲话，稍显冗长，至演员等上台，略起高潮。窦俊朗干净，谦恭礼让，董身材甚佳，落落大方。

本片英文名为The Seal of Love。正片开始便可见霍导之文艺范。认真镜头，淡化结构，非瞿秋白深粉难免哂笑个别细节。有人言窦太过年轻，殊不知瞿牺牲时方36；有人笑沈瞿斗诗带腐，却未解其中知己气度；片中两次引用瞿对豆腐之称赞，无不全场哄堂，却未知乃人终之言，留恋意深……
私以为亮点有三：一乃杨瞿大桥诉衷，皆以第三人称代之；二乃杨手心之印章，画龙点睛；三乃瞿就义时，绿林山野，逆光而立。
当今舆论之制，题材受缚之多，可以估见。历史之本原，恕难细数。本片可将私情寄托于旋律之中，于叙述中塑人物，于异己中写人性，于格调中显情怀，于精致中见诚心，实属不易。

幼时读瞿遗作《多余的话》，费解甚多，一度怀疑之。至成年重读，乃知悲歌痛切。澄明与忧心，瞿一生概括也。激情之宁静，奉献之彻底，自我弃绝之残酷，前无古人，后无来者。瞿之性格，不善争斗，故难处上位，游于边缘；瞿之文风，去物离人，含虚思辨；瞿之信仰，从未动摇，因其探求纯粹，而非狂热。正如片中瞿言其革命之目的：想给自己一个在这个不堪的世界生存的意义……

吾辈对于先辈之革命，总以群体概念先入为主，个体生疏阻塞领悟之通衢。窃以为惟有立足人性故土，抽离主义之狂妄，方能领悟先辈以吾辈美好为最高价值之通感，方能看淡具体时间之恶意，抛弃无谓之欲念，承统守义，开创未见之域。

“知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求”，人这一辈子，能遇到真正的“知我者”，实在是一件太不容易的事，而能和“知我者”共度一段岁月，携手走过一段时光，就已是难得至极的福分了，至于和“谓我心忧”的人白头偕老整个一生，那是一个可望而不可即的高度，能攀附至最高峰者，不是没有，而是太少。太多的人和“不知我者”共度了人生，没有交汇出绚丽的火花，但却平淡而真实；太多的人和“知我者”遇见了却错过了，或是遇见了相守了却最终分开了，但却将那一段曾经携手的日子活出了足以点亮全部生命的光芒，这是在与“知我者”白头到老的神话之下，可期的能触碰到的最美最珍贵的故事，而“秋之白华”的故事，就是这样一段摸得到的美丽的历史，它不是神话，却是传奇。

想要在暑期档的电影院里看到这样一部电影，不费一番周折是不可能的。6月29日才上映的片子，每天只有一个早上十点的场次，而且才过了四天就从排片表上消失了踪影。原本约好了朋友一起去看，可这计划最终也只能被迫搁浅，后来好不容易查到同一家影院的另一家店在7月3日有一个早场，可临出门时却遇到从天而降的暴雨，待我赶到影院时已是浑身透湿，鞋子也完全被水濡湿了。买完票后，时间尚早，就在影院里转了转，偌大的影院里，贴着一张又一张暑期大片的海报，却独独不见《秋之白华》的影子，想来这部不那么引人瞩目的电影，能在这样的冷遇之下争取到十余个影厅一天里近百余场次中的一场，已是十分不易了，而最终能在影院里而非电脑前感受瞿秋白与杨之华的爱情、信仰、奋斗与理想，也是一场珍贵而难得的体验。

革命浪漫主义的故事并不鲜见，革命者的爱情也早已是银幕上的家常菜，最近就有《建党伟业》中一起看除夕焰火的毛泽东与杨开慧，以及在《百年情书》里书写出最感人情书的林觉民和陈意映。不过严格说来，华语电影的百余年历史中，拍得好的革命爱情其实并不算多，十年前表现李富春和蔡畅相濡以沫故事的《相伴永远》算是个中翘楚，两位老一辈革命家隔着玻璃十指相对的镜头现在想来都十分触动人心。十年后，当年曾以《蓝色爱情》击败《相伴永远》摘得金鸡奖最佳导演殊荣的霍建起，奉献出了《秋之白华》这部作品，尽管在完整性与演员表演上与丁荫楠的作品尚存一丝差距，但动人心弦的气质和细微熨帖的情感力量却不输前辈。

革命者也是人，他们也有七情六欲，若不是动荡的年代选择了他们去做时代的先行者和真理的殉道者，他们本可以有更多的精力和时间去体会人生的各种滋味。但是，生命的短暂或是精力的有限，从来都不是情感的对手，而这正是情感的伟大之所在。所以，革命者的爱情，才能在残破的山河间，在朝不保夕的危机中，在家国情怀和民族理想的怀抱里，萌发而出，并生长为一个时代的抗争与探索中最富有象征意义的情感丰碑。只不过，历史给予革命者大任，却并不一定给予他们足够的时间，在随时都有可能牺牲的乱世之中，他们对于情感的珍视，也远非今时今日的和平年代里那些歇斯底里却深度欠奉的小情小爱所能比拟。当然，时代不同，情感的需求也不相同，伟大的爱情在每个时代中都会迸发出耀眼的光芒，而大部分革命者的爱情因其命中注定的短暂，而多了几分挽歌似的凄美与壮烈。

对于瞿秋白的了解，多年来仅仅局限于历史课本中的叙述，印象中那副儒雅文气的眼镜似乎就代表了这位革命者的全部内容，直到“秋之白华”的故事以影像的方式在银幕上徐徐展开，那留白的空隙也终于得以被弥补。纵然电影只是一种艺术化的表达，却并不妨碍旧时人透过银幕款款地走到眼前来，而依靠编剧来控制叙事的电影，此时也远比依靠历史来编年的教科书来得亲切感人。

瞿老师和女学生的爱情，因了时代而平添许多磨难，并最终以一枚黄土中的铜扣作结，完成了十余年的相知相守、相伴相忧。如果说这是命运给予的不完美，那么完美的那部分，则是他们自己争取来的。可以说，命运让他们相遇，却并没有给予他们长相厮守的条件，这是大时代的命运，逃不掉的是时代中的每一个人。二人原本都已有家室，无奈瞿秋白的妻子王剑虹体弱多病如风中燃烛，而杨之华的丈夫沈剑龙则因理想不同道而冷落了远在上海求学的妻子。最终，瞿秋白的妻子因病去世，而幼小的女儿也已挽不回杨之华和丈夫的感情，当公公说出“不在孩子身边也好”的话时，这段婚姻的崩塌已是难以逆转的局面了。

然而在一起仍是不容易的事，当伫立在桥上的两人以第三人称谈起这段感情时，杨之华问到“那他喜欢我吗”，瞿秋白的回答是“他不敢”。这是多么隐忍而克制的爱啊！自始至终，两人没有黏黏腻腻地说过“我爱你”，可淡然的背后，却是执著的相伴相随和动荡中的支撑搀扶，若说这份爱清淡如水，那只是表面，内里的浓烈，是只属于两个人的情感滋味，外人自然不能完全体悟，只能借由那美丽到令人心碎的风景来品出几分。如果说瞿秋白能和杨之华走到一起，是偶然中的必然，那么那三则刊登于《民国日报》上的启事，则实在是必然中的偶然。当瞿秋白和杨之华一起回萧山杨家找沈剑龙时，让人看到的是他们为爱而执着的勇气和对知己的珍视，而当沈剑龙和瞿秋白互相赠诗并题下“借花献佛”四个大字时，让人看到的则是两个男人间的和解与惺惺相惜，最终当瞿秋白和杨之华在报纸上昭告结婚喜讯的时候，刊登在旁的瞿秋白和沈剑龙缔结朋友关系的启事也同样感人。大时代的背景下，如此这般对爱的珍视实在不易，那并非惊鸿一瞥的一见倾心，而是两颗心彼此包容并化做一体的重生与交融，在这个过程中，革命的进程也在发展，在历史的裹挟下，他们坚持着自己的事业，也坚持着自己的爱情，尽管这过程无比艰难，但他们却始终如一地相信并践行着自己的承诺。

这是浪漫而平凡的两个人，那印于掌心的红印，刻下的是灵魂交融的誓言，那“秋白之华，秋之白华，你中有我，我中有你”的誓言，印证的是在历史的腥风血雨中对眼前人的珍视与祝福，而这珍视与祝福，被杨之华缝进了那件毛衫中，也正是那件毛衫上的铜扣，让杨之华在多年后于茫茫大地中找到了瞿秋白遗骨的确切位置。面对历史的洪流，他们也有无法把握的时候，也有命中注定的分离，但就算没能看到彼此白发苍苍的样子，却也在那夕阳西下的桥头上、在冬夜送别的大雪中、在一起返乡的船头上、在莫斯科白茫茫的雪野上，看到过对方年轻而忧郁的脸庞，就算不能一夜白头，又有何妨？

当瞿秋白在“此地甚好”的遗言中含笑离世，纷飞的白鸽腾空而起，漫山遍野的花朵开得正艳；当杨之华在尘土中扒出那枚铜扣，颤抖的不只是那双手，抚摸的也不仅仅只是那枚承载了许多思念的信物。最后的最后，相守到老没能成为结局，然而，这一场爱，却仍旧是令人动容的，它纯粹、简单、不加雕饰，却勇敢、厚重、掷地有声。

世界上有一种美叫清淡，比如瞿秋白和杨之华，又比如窦骁和董洁。没有人比他们俩更适合演绎“秋之白华”的爱情了，当窦骁带上那副眼镜，缓缓地念出文人式的对白，当董洁穿上那身学生服，静静地凝视着讲台上的老师，瞿秋白和杨之华就已不再只是平面的历史人物了。两位演员清淡、自然、洒脱的气质，正符合两位革命先辈的特质，所以就算剧本没能给他们提供足够的表现空间，但窦骁和董洁却依然扛住了这部电影。同辈的男演员中，如窦骁这般沉稳、庄重而不失灵性的可谓少之又少，因而对于这个稀有的小伙子的未来，各位看官确实可以期许。而年过三十已做了母亲的董洁，依旧如十一年前的那个幸福女孩般纯净、美丽，只不过流转的岁月给予了她更多属于女人的气场，如今的杨之华，和多年前的冷清秋相比，更能代表时间的力量与魔力。诚然，两位主角的表演稍显平淡，在清淡的表象背后未能注入炽烈的情感形态，但不可否认的是，他们把瞿秋白和杨之华的形象生动地带到了观众的眼前，让不那么具象的缅怀有了看得见摸得着的根基。

霍建起导演的电影一向都很美，对于情感的书写也有着自己的一套方式，虽然也有《情人结》那样过于苦情以至黏腻过头的例子，但将情感与美感紧密结合一向是他所擅长的，《那山那人那狗》《暖》都可谓是成功之作。因为有前作珠玉在前，所以《秋之白华》的美是可以预想的，之前看到剧照时就忍不住赞叹不已，可真的看到电影时却还是被震撼到了。从开头被慢慢翻开的的书页，到结尾黑白镜头中捧着铜扣颤抖不止的双手，再到电影中飘满落叶的湖、落日余晖笼罩下的桥、莫斯科冬日里漫天漫地的雪、江南水乡船行浆摇的河、雨中掉落在石板路上的一朵玫瑰……霍导对于美感的营造不遗余力，最终的效果用惊为天人来形容也不为过，虽然这部电影的剧本不那么令人满意，但霍导却展现出了纯熟的调度技巧，将一个个片段完整地串联了起来，达到了气质上的一脉相承与始终如一，北京大学生电影节授予的最佳导演奖杯，绝非只是对开幕片的照顾而已。虽然一味的唯美并非万能的灵药，但对于这部电影来说，正是这唯美的画面与伤怀的美感，才让这份情感的开始与结局显得更加珍贵、感人。

在现今的环境下，想要全面地表现瞿秋白的各个方面，无疑是不现实的，所以创作者们在被缚住手脚又必须讲出故事的情况下，以爱情的角度切入对历史的展现，实属不得已而为之的一种方法。但是，若非主创们呕心沥血的创作捧出了这部电影，又有几人会在多年后想起瞿秋白，会愿意读一读《多余的话》并思考些什么呢？还是引用对《唐山大地震》的评论来说吧：电影的存在或许无关反思，但却有助于铭记。即使有观众会因那尊重史实的“中国的豆腐也是很好吃的东西，世界第一”而笑场，可依然有人会在会心一笑后通过瞿秋白的文字去探求他的内心世界，这难道不是《秋之白华》存在的意义吗？以唯美的爱情勾起人们对革命者的缅怀，并带动人们于电影之外去寻觅、思考，这难道不是这部电影的珍贵之所在吗？全片的线性叙事在十余年时间跨度的基础上，点有些散，因而形虽然在，但魂却有点聚不到一处去，所以略显轻飘。然而，那份情感的力度却是强大的，单以爱情片的标准来考量，本片无疑达到了很高的水准，换句话说，只是默默地感受“秋之白华”的那份挚爱深情，就已经让人倍感温暖、唏嘘不已了。

比起随口而出的“我爱你”，更珍贵的是“在一起”，而比起一辈子的“在一起”，更珍贵的是“曾携手”。窦骁和董洁演唱的片尾曲就叫《携手》，其实，携手而行的意义，体现在一同行走的岁月里，而并非守到白头的happy ending里。那年那月，秋白之华曾携手，谱出了“秋之白华”的动人旋律，这就已足够。

（2011.7）

要不是因为偶然读过《多余的话》，也不会想看这部电影。
因为是瞿秋白老家常州拍的电影，《扬子晚报》上作了长篇的宣传。据主创讲之所以把这部应时的献礼片拍成个画面唯美情节浪漫的爱情片，是为了迎合现在年轻人的兴趣，让我们不要忘记这个早期革命者，看完电影去百度一下他的生平事迹，电影的目的也就达到了。
但我可不能容忍把这个纠结的理想主义文艺青年简化成一个浪漫故事里的甩帅形象。
《多余的话》里写尽多少不甘，用一句歌词总结，就是“被推着走跟着生活流”。即便被推上的是D的最高层位置，毕竟不是自己当初想走的路。通篇都是对走歪的路线的怀疑，对自已忙碌半生的工作的价值的怀疑，对自己被耽搁了的文艺青年梦的遗憾。
所以在被批评被整下高位之后，他倒是庆幸有了重拾文艺的机会，没日没夜地看书写字，全不顾烂掉的肺。偏在这位不高权不重的时候被捕了。
但不管世事如何发展，与当初所想偏离了多少，他始终没有背叛自己的信仰，唱着《国际歌》慷慨赴死。
不管信仰的是什么，不管日后证明信仰的是对是错、可不可行，有信仰总好过除了欲望以外只有空空洞洞的一具肉身。

最近看了三部革命浪漫主义的电影，从《湘江北去》到《百年情书》再到《秋之白华》，感触颇深。
伟人，特别是中国革命伟人，他们通常被定位为“时代的先行者”和“真理的殉道者”，给大多人的印象像只是一座冷冰冰的雕像，博爱伟大的象征却没有真实的温度。这可能又是个历史的误会了。
七情六欲，人之所常。
其实在残破的山河间，与家国情怀和民族理想融合的爱情和今时今日平凡的小情小爱没有质的差别，当然除了它多了几分挽歌似的凄美与壮烈。温暖总会是一段真实的爱情的主旋律的。
最喜欢的是《秋之白华》，因为那华美如诗的名字。
莫名其妙的，几个平凡的字眼的随意组合，乍然一现却是一个美丽的爱情故事。
“之华秋白”、“白华之秋”、“秋之白华”，我中有你，你中有我。　　
历史课本上的瞿秋白，带着眼镜，白白净净，文文弱弱，沉沉稳稳，跟我想象中的革命者有很大的出入。但这却是真实的瞿秋白。文弱不代表没有傲气，沉稳不代表没有热血，他是笔将，是教师，这样的气质在他身上是妥帖的。
而在他自己的故事里，他只是一个平凡的男人。
没读《多余的话》是无法理解是怎样一个平凡的人，一个平凡的故事，一段平凡的岁月的。　　
平凡的故事变成电影就会使电影没有波澜，细节的拼凑向我们娓娓诉说一段令人向往和叹息的爱情，一段革命背景下平淡而伟大的生活。
细水长流，流入心底。
 
一、人生只如初见　　
不是演绎的伟大爱情都有着一见钟情的美丽，很多的时候，他们很深刻、很美丽，同样也很压抑。
之华初见秋白，是在台下仰望自己的老师，看着他在讲堂上挥斥方遒，稀疏的日光从窗外而来，倾泻在他脸上，照得他瘦削苍白的脸更加的模糊，但之华却清楚地看到他内心深处的沉痛激动和那反光的大眼镜后折射出的从容与大义。
而秋白和天下几乎所有的男子一样不拘小节，他对之华的遇见，恍然不知时光几何。可是那时的他却知道要好好端详这个女子，在一个傍晚，看着她匆忙地喝水，看着她转脸回眸时的娇羞芳华。
可那时候，他是她的老师；她是他的学生；她有他的夫，他有她的妻。
他们之间没有爱情。　
　
二、何时情根深重　
当之华说：上海大学的老师是全中国最有才华，最革命，最英俊的。那时候她的神情专注而温柔。而那时的秋白亦是一脸温柔地看着她，默然无语。
金色的夕阳透进电车的玻璃窗，用温暖细细地勾勒两个澄净的轮廓。
那时的之华，神情黯然，却以一个新女性的身份走在历史的激流中。她是淑女的，这是传统的汉儒之家给她的教育，温柔、隐忍、贤惠；她是新潮的，这是新旧碰撞的时代带给她的冲击，坚韧、独立、追求；她是幸运的，有不理解她却殷实无忧的家境、愿意成全她的丈夫和开明的公公；她是不幸的，她内心有着那个时代无法理解的蠢蠢欲动、她自己也无法抛却的旧式情怀和双方婚姻的鸿沟。
那时的秋白，疾病缠身，却以一个书生情怀为自己的理想奋斗着。秋白是绅士的，这是书香门第的出生所赋予的；秋白是文艺的，这是他漫漫求学路所练就的；秋白是偶然的，糊里糊涂入党，糊里糊涂成为领导，并未有许多革命因子的他就这样慢慢被无从选择的道路。秋白同样却是必然的，“总要做点事情”这是他的信仰，在那样一个火热的年代里，他不可能在原地踏步。
这时的爱情，之华崇拜他，理解他，却只能用沉默的方式。秋白欣赏她，却只是欣赏她。
之华不爱她的丈夫，却牵挂着女儿；她的丈夫爱她，却一直用放荡来伤害她。
秋白深爱他的妻子，为她的疾病眉头紧蹙；她的妻子也爱她，却只能陪他到这里。
 
三、谁能解我情衷
整部电影最美的画面就是桥上诉衷肠的时刻。
落日笼罩下的桥上，凉风吹乱之华长发。
她用手轻轻抚弄，他却说：乱不一定不美。他其实一直看的见她的美丽。　　
她：我离剑龙（前夫）越来越远，却离他越来越近。
他：他没有你想的那么好。
她：他知道我爱他吗？
他：知道。
她：那他喜欢我吗？
他：他不敢。
他用“不敢 ”，不是“不”，因为他也已经将爱深植在心，却要为了她，为了他人，苦苦的压着。
她以为他不解她的用心，而她不知道其实是她不解他的用心。
 
四、真的有一种爱叫放手
我在意你，我理解你，我爱你，你都懂，所以你的一切选择我都会成全——沈剑龙
你见过哪个男人爱妻子爱到愿意将自己亲手交到别的男人手里，却没有一点的抱怨与不甘，只有满心的祝福。
反正我是真的很难想象。
秋之白华的绝美之恋的成就源于一个人的退出与成全。席上温柔的凝视；雨中长时的等待，离开时别扭的赌气，这些细节莫不诠释着对她的爱。
沈剑龙爱杨之华，却和杨之华“志不同无法与谋”，他只想在琴棋书画中安逸度日，平平安安，实实在在，你不能说这样的男人是胸无大志，因为并不所有人都有投身革命的热情。但杨之华这样有思想的女子注定了不平凡，她不可能呆在小乡村一辈子相夫教子。
所以她一定会离开，而他也一定要放手。　　
缘浅情深。
他说：我成全你。
她只是说，我们不白做一场夫妻。
“避人五陵去，宝剑值千金。分手脱相赠，平生一片心。”他的放手多少有点离经叛道。这却不是对爱情和婚姻的凉薄，而是爱的深沉。
三个人坦诚相对，沈剑龙更是在纸笺上写下“借花献佛”四字给瞿秋白。
这不是戏说的杜撰，而是历史事实。
有《民国日报》上轰动全国的三则公告为证：
自一九二四年十一月十八日起，沈剑龙杨之华正式脱离夫妻的关系。
自一九二四年十一月十八日起，瞿秋白杨之华正式结合恋爱的关系。
自一九二四年十一月十八日起，瞿秋白沈剑龙正式结合朋友的关系。 　
　　
五、我中有你
又是夕阳斜斜地照进陈旧的窗格，他缓缓地牵起她的手，将“秋之白华”镌刻在她的手心，寓意我中有你。自此，他们就不分彼此。
在大雪纷飞的夜晚，离别又在上演。
她说：被批评的是你，得肺病的是你，可还不如是我！（你知不知道，若你流泪，先湿的总是我的脸；若你悲伤，最苦的总是我的心。）
她说：再见，我们一定能再见的！（为了我，你要珍重自己。）
他说：我从分手的那一刻就等待着与你重逢。（每一次分离，我的心都与你一起）
他拥她入怀，他们不知道，却似有预感似地作最后的相拥。
那时他最后一次紧紧拥抱她，她细细端详她的眉目。
他说：其实你不用这么美丽，有你的智慧就够了。其实你也不用这么智慧，有你的勇敢就够了。
她给他穿上她亲自制的衣，抚着精致的纽扣，仰头看她，就像平时的每个夜晚一样，平常而平凡，却这样深情，这样真切，这样深入骨髓的爱。　　
 
六、此地甚好
瞿秋白穿着短裤长袜，高歌国际歌，走上山花烂漫的山头，然后优雅而从容地说：此地甚好！不像是赴死，倒像是踏青。
他始终听着腰杆，缓缓而坐，在山花中微笑，纷飞的白鸽腾地惊起，他就这样在春光明媚的午后，结束自己的生命，告别了一生流离的爱情。手里的铜扣在阳光下折射出强烈的光芒，爱意融融，凉风习习……
这就是这个爱情故事的结局，美好的画面，不美好的结局。
 
这是一个凄美的爱情故事，特殊的年代，特殊的人物，特殊的结局，讲得却是不特殊的爱情。
那年那月那眼眸，我会记得。
年，是我们所在的那个动荡的时代；
月，是平日我们凝望的点点滴滴；
眼，是日日相守的默然给予。
那年，我遇见你。
那月，我爱上你。
那眼眸，我中有你。