良多、父子关系 《如父如子》中男主角依然叫做良多,和《步履不停》、《回我的家》中阿部宽扮演的那个角色一样的名字。虽然福山雅治扮演的这个良多性格倨傲、事业有成,与阿部宽所扮演的那个事业困顿、略显笨拙的良多有些许不同。但良多们面临的共同问题是和父亲疏远的、不融洽的关系。而从《步履不停》到《回我的家》再到《如父如子》,父子关系已经成为是枝裕和电影中一个反复被探讨的问题。 虽然《如父如子》是以一个抱错孩子的狗血桥段展开,但是枝裕和非常清楚自己要表现的是什么。他并不感兴趣于展现这个故事,他感兴趣的是良多这个角色在这样一个背景下的种种反应、对策、以及变化,而良多也是整部影片绝对的核心人物,而无论是庆多还是琉晴其实并不如《无人知晓》或《奇迹》中的孩子那样重要,他们只是一个陪衬。 也就是说,在这部电影中,与其说导演处理的是一种父子关系,不如说导演着力于呈现,良多作为一个父亲,如何处理父子关系,如何在经验中学习成长,并且这种经验也他重新思考自己如何去做一个儿子。 剧作分析 依然十足的是枝裕和style。安静,内敛,含蓄,任何过度戏剧化的情节或表现都被省略或压制。但细查之下,一切都是精准的安排与布置,叙事精准严密,人物的每一个转折每一个情绪都有递进般的铺垫,而看似闲谈的对话也有着各自的表意,简而言之,也就是没有一句废话的台词,没有一场没用的场景,每一个细节都是戏。 *良多从不想交换孩子到决定放弃庆多的转变的一系列的铺垫 良多放弃庆多最根本的原因是他执着于血缘,而血缘最直接的表现就是像不像,这个像不像一方面是外貌方面,更重要的则是智力与性格方面,这也是良多真正在意的方面。影片一开始就通过庆多的入学面试,让良多说出了对孩子的评价:稳重、待人温柔但缺乏进取心。而良多自身则是与之相反的性格:争强好胜、不服输、强硬倨傲。如此的性格反差即成就了良多和庆多较为和谐的父子关系(良多下达任务庆多执行,并且庆多因为爱着父亲,努力去达成父亲的期待;而当琉晴进入良多家后,我们可以看到琉晴无言的反抗与良多的按耐与无奈),也造成了良多对庆多缺乏上进心、不够优秀的不满。 而这样的父子关系同样出现在《步履不停》中,也就是良多无法满足父亲对自己的期待。 虽然这根本性的原因从影片一开始就表现出,并在整部影片中不断反复表现,但良多的转变是在为什么会抱错孩子这个问题被揭示出来之后,也就是当问题的真相被揭露出来后,进入怎么解决这个问题的阶段,虽然之前两个家庭也在尝试互换留宿什么的,良多也提出过收留两个孩子的建议。在这里,导演先是设计了一场良多回家探望父亲的戏,良多与父亲的关系或可由此一窥,看似随意的聊天里面,交代了以下的信息:一是良多与父亲、继母关系不好,不常回家,也因为不赞同父母赌马,所以不提供生活费,良多对继母态度很不好;二是父亲抱怨邻居家孩子弹琴,学了三年还不成样子,吵人;三是父亲问起孩子的问题,给出的建议也是要换回孩子,血缘至关重要,反倒是后来继母对良多说虽然没有血缘但一起生活久了有了感情也会相像起来。而这三点在叙事里都有着其作用与意义,但促成良多转变的是后两点。关于钢琴声的抱怨让良多想起庆多的弹琴,而后面那场演奏会也基本预示了庆多在弹钢琴上并无天份,很可能像是邻居家的孩子一样,学习很久也不成样子,这个情节是个预铺。第三点则是父亲的建议,良多虽然与父亲感情不和,也各种不认同父亲,但在血缘上则认同父亲的观点。这也是我从生活经验中感受到的一种颇具代表性的亲子关系:越是彼此相像,越是彼此不认同,但最终却往往殊途同归。 接下来则是良多回到家中,看到庆多做的两朵手工花,原本以往都是给自己的,结果却被告知一朵是给雄大的,从良多明显失落的表情上,我们可以看到良多的醋意。良多原本性格倨傲,看不起雄大,如今却不得不雄大“平等”分享庆多的爱,心里自然非常不舒服。 后面是一场是雄大家,望着玩耍的孩子们,良多和由香里讨论着应该如何,绿也在场,但基本没有话语权(良多的强势与一家之主的绝对权威让绿成为服从者)。虽然这场对话里并没有表现出是否交换孩子,但良多和由香里都认为应该尽快决定,越拖越痛苦。 紧接着是两场略带抒情的戏,庆多和弟弟妹妹送由香里去打工,去由香里打工的外卖店拿外卖回家,庆多和雄大以及其他孩子们一起躺在草地上,雄大说着夏天的计划。这两场戏既可以看作是交换留宿时候,庆多在雄大家的点滴写照,也可以看作是由香里对未来的一种想象。(但由于整部影片都在以良多这个家庭来呈现,所以第一种可能更合理) 下面则是促成良多转变最重要最直接的钢琴演奏会,庆多的表现不尽人意,并且对其他表演者表示出衷心的赞美。良多则非常不满地告诉庆多如果没有不甘心也就不用再学下去了。这场戏后,通过绿和良多的对话,我们得知良多已经决定放弃庆多。 而以上几场戏基本呈现出一种递进式的铺垫,演奏会则是最后一根稻草。 *琉晴进入到良多家之后,良多一系列的变化 良多给琉晴设定了一系列规矩,但琉晴“屡教不改”,良多从忍耐到小爆发。在和琉晴的相处中,良多第一次体会到了某种失败感,并且希望获得琉晴的喜欢。 这中间发生的小情节有三个。一个是良多的上司建议一直踩着油门前进的良多能够稍微停下来陪陪家人。二是良多拿到宫崎护士的赔偿金,(因琉晴不听管教)气愤的他找到护士把钱还给她拒绝她的道歉,而此时护士的继子出来,试图保护他的继母。这让良多深受触动,并打电话给自己的继母为自己曾经的行为道歉。三是良多在树林里与护林员的对话,护林员告诉良多蝉从产卵到孵化再到幼虫出生需要十五年的时间,而良多感叹时间竟是如此之长。这里我的理解是良多意识到成长或者说养育是需要时间的,有时候可能是很漫长的时间。正如雄大之前跟他说的,养孩子就要花时间。(这一点很契合是枝裕和在《步履不停》中表达出的主题:养生丧死间的生命传承) 然后以琉晴的离家出走为转折,琉晴的离家出走既是之前父子关系不融洽,琉晴在这里不快乐的写照(当然这里是枝裕和还非常周全的给了一个非常直接的原因——琉晴想放风筝),也因为这个行动而让良多想起小时候自己离家出走的行为,由此他不仅感受到孩子与自己的相像,也对孩子的行动产生了认同感。 在这个转折之后,良多明显变化了,开始像一个大孩子一样陪孩子玩耍,跟孩子打成一片,而不是之前时刻都树立一种父亲的威严。而重大明显的一个变化,则是琉晴再许愿说希望回到爸妈身边后,绿一脸诧异,琉晴道歉,而良多却说“没关系”。对于强硬、好胜的良多而言,此刻能够如此善解人意的说出这样温柔的话,实在是非常动人。这部分非常短,很快进入到下面一个转折,就是良多决定寻回庆多。而这个转折,之前已经通过绿进行了铺垫,也就是绿说越来越喜欢琉晴,觉得像是背叛了庆多一样,彼时,良多虽然没说话,但可以肯定他一定有同样的感受,甚至比绿更甚,因为他虽然关爱庆多,但却鲜有时间陪他,也不曾和他如和琉晴那样玩耍。接下来则是看到相机中庆多拍的照片的情节,那一张张相片是庆多对父亲无言的爱与温柔的凝视。这个情节动人,并且非常有力量,良多的转变也合情合理。 *关于最后庆多的逃跑,是否过于戏剧化?庆多为什么要跑? 良多看了照片,深受感动,去找庆多。当他喊了庆多的名字并试图上前的时候,庆多跑了出去。 庆多逃避的是父亲良多,而不是母亲绿。之前有场戏,绿和琉晴吃饭,绿接到一个电话,然后躲进房间去接,通过只言片语的对话(爸爸没在家,我替你保密),可以推断是庆多打来的,并且也可得知庆多跟母亲绿的联系一直存在的。但他不能联系良多,因为良多要求他不要打电话回家,要当作一个任务来完成,而庆多爱父亲,希望达成父亲的期待,所以无论如何都不能联系良多或闹着回家。 当琉晴离家出走后,良多来接他,是庆多听到父亲声音后首先起身到门口,但听到父亲是来找琉晴之后,他躲了起来。明显是受伤害之后的反应。 而庆多最后的逃跑同样也是一种受伤害后的逃避,并且说你已经不是我爸爸了。庆多何时以及如何得知爸爸不是真正的爸爸?以雄大一家人的性格和教育方式可能不会如良多一般郑重其事地去告诉庆多这些事情,那么庆多可能很早就明白这并不是一个任务了。在他被送走之前,两个细节暗示了庆多可能很早就明白了。一是绿抱怨良多放弃庆多的决定时,导演给了一个庆多在房间并未睡着的镜头,他很可能从父母的谈话中敏感的得知这件事。二是紧接这场戏,庆多和父亲在楼下的转盘玩耍时,良多说要把相机送给庆多,但庆多拒绝了,那时候,庆多可能再次感到父亲要以送礼物给他作为一种告别,而他的拒绝也是一种挣扎。 所以如果庆多很早就明白这不是一个任务,那他感受到良多对他的抛弃与他受到的伤害便更深刻。性情温和的他可能会原谅良多,但良多来访那一次,对他造成了再一次的伤害,所以第二次时,他则无法原谅良多,以逃跑来表示拒绝。 而这个逃跑,也似乎更像是一个仪式。通过这样一个仪式,良多和庆多的关系实现了一种颠倒,如果说之前是良多下达命令庆多完成任务,良多是不会犯错的上帝,庆多是良多永远的追随者,那么这一次,良多则变成庆多的追随者,并且向他道歉。在这样的颠倒中,他们的父子关系得到了一种变化,不过这种变化更多源于良多在这一系列经历之后的体悟与改变。 就整部剧的叙事来看,可以算是剧作范本。 学写剧本的童鞋可以拉一拉片,绝对有很多收获。
刚出炉的2013年度日本《电影旬报》年度十佳,《如父如子》继续榜上有名。作为最具代表性的日本中生代导演之一,是枝裕和电影一向以平易近人的作风,真情流露的态度吸引着中国影迷。 就如之前所调侃的,是枝裕和在《如父如子》安排了一个纯文艺、真艺术的演员阵容,桥口亮辅跟河濑直美的电影感觉不时乱入。但在整体上,这部片子还是典型的是枝作品,创作脉络上有迹可循,有点像前作《奇迹》的变奏。它的影像静谧,情感温和,淡淡然间,有一种脉脉不得语的真意,触动人心。 虽然乍一看,《如父如子》的故事相当狗血,莫名其妙的程度,好似琼瑶剧,但在引发婴儿掉包的原因上,是枝又暗黑了一把。不过,他没有在这件事情上做更多纠缠——哪怕是往前一步,做道德评价或社会批判。当悲剧已经发生,他所希望的是化解悲剧所造成的影响。即相比较十年前的《无人知晓》,是枝所要展示的背景物不是冷漠的社会,而是日本的千千万个家庭,情感相通。 片中,野野宫家的环境和人物周边都以冷调影像出现,规矩、缺乏生气,人物的沟通方式太过拘束。作为殷实富足的中产阶级家庭,野野宫良多以自己的方式去培养和教育孩子,希望他成为像自己一样的商界精英,性情果敢、意志坚定。但很显然,儿子庆多不是这样一个人。野野宫家置身于高楼,不接地面,过着与斋木家截然不同的生活。反观斋木家,即便为人父母的有些市井气,一间小屋子也未免过于局促,物质不太有保障,但父子间亲密无间,打打闹闹,其乐融融。 因此,《如父如子》并不像《奇迹》,讲的真是六岁小孩的困惑:谁调换了我的父亲。实际上,福山雅治所饰演的野野宫良多才是绝对的主角,这个自以为表现高分的富爸爸,面对突如其来的遭遇,自信心完全被击溃,进而引导观众开始思考:如何当一个好爸爸。 电影里有良多的自省,他探望父母,令观众感到意外,同时也深化了人物形象本身。然后也有孩子离去带来的触动,他意外在相机里发现了一组相片,发现了完全不一样的生活视角。 但最令我感慨的是则是另一名父亲告诉他的:你不需要跟你父亲一样,你不需要再制造一个现在的家庭。所以,相比较于说,这是一部家庭片,不如说,《如父如子》是一部亲子题材的电影,它告诉观众一个老生常谈但又好像不无道理的结论:富爸爸不如好爸爸。 这部电影有两个异常美好的段落,一处是两个家庭聚会,郊外聚餐,双方各拿出相机来合影拍照。边上只有静悄悄的小河水,异常之搭调。一处是野野宫父子间的和解,他们在一条分叉的道路,一上一下,保持平行,用差不多的速度走着。道路终归要汇合,于是,他们又终归在一起了。 《如父如子》巧妙地切入了父子情感空间的罅隙,小心翼翼,怕惊动了两个家庭的平静,不愿意它往悲剧的路子走。良多对儿子的关心负责、努力栽培,其实完全来自早前的家庭影响,而非金钱实力的飘飘然。倘若没有意外,那又要造成一段看似平常、实则紧张的父子关系。是枝甚至提出了更为大胆的设想,父子关系可以超越血缘而存在,你把我当做父亲一样对待,那么,我就应该原样奉还,视你为己出的儿子。在爸爸不在家的背后,在感动常在的相片上面,良多仿佛突然发现了被记录的时光——父子间才能有的视角和情感。那是一瞬间的影像,却承载了一名父亲的人生。如果要打一个比方,那就是如今社交网络上天天晒娃的新人父母,有一天突然发现,子女也在认真注视着自己。那一瞬间,他们应该会更加明白,什么是“如父如子”。 巧合在于,是枝也是借《如父如子》这部电影,重新看待自己的父亲身份。在他看来,没有人是生为人父——不是说儿子一出生,你就自动成了一个好爸爸。如何定义好,那是需要双方乃至是多方达成的。不是一瞬间,而是许多年,甚至是一生。
是选有钱但是冷淡傲娇的爸爸,还是选没钱但是亲切好玩的爸爸?——啊我选长得帅的爸爸ˊ_>ˋ
塑造人物形象用了许多小细节,(咬吸管,要发票,“比爸爸还喜欢我吗?”,护士虚焦的鞠躬……)这些细节生活中常常发生,艺术作品中经常忽略,放在文字里又显得刻意,用影像写的一篇当代小说。
长痛不如短痛,生活就是不断考验我们的承受能力,慢慢淡然一切。
《如父如子》,看完想死。我们拍不出这样的电影。说能的,都是怀着美好的愿望在吹牛逼。
【佳能,感动常在!】“你不需要跟你父亲一样。”
福山雅治那个角色要是换成瑛太就齐活了..
再过几年是枝裕和就可能变成了一位特别喜欢拍全家福的导演无他了。
野野宫发现相机里庆多偷拍的自己熟睡时的照片竟然成了故事的转折点,所以这次佳能简直堪称影史最佳植入。
囚禁了自己而不自知,多难过啊,什么是生活什么是爱都不知道了。
谁调换了我的父亲(港) / 我的意外爸爸(台) ,港台的翻译真不如《如父如子》这个译名来得这么有韵味。
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这是一个学会做父亲的过程。果然没有办法很理性地看待这种片子,尤其在为人父之后。血缘或是亲情,真是让人纠结的事情。虽是个不稀奇、略狗血的话题,却仍在是枝裕和的空镜与不紧不慢里带出些感悟。片中有很多颇用心的细节,想起来很让人感动。朝夕相处的感情,哪能说断就断啊。
如何踏实的讲一个看似狗血的故事,日本人做得到。血缘还是日久生情?金钱至上还是陪伴?严苛还是随遇而安?我一直以为你们要找到答案,直到我发现其实根本没有答案;哪有那么多纠结,你哭着醒来的那一刻喊出了最想要的,那就是你的人生。#上海电影节#
难怪斯皮尔伯格这么快就买去版权准备翻拍呢,剧本在结构和节奏上加入了很多好莱坞式类型片写作的方法和技巧,创作的痕迹相较于以往变重了,凭灵感和天赋写本子的日子到头了吗?其实这种本子倒是最难拍,虽然没什么让人惊为天人的地方,但是枝裕和足以给任何本子打上属于自己的烙印。★★★★
小时候也被抱错了,不过很早就发现被换了回来,刚问我妈要是当时没发现养大了以后还会换吗,我妈斩钉截铁的说,当然换!我说要发现我现在是抱错的也换吗,我妈继续斩钉截铁的说,换啊必须换啊!尼玛好受伤,感情在哪里啊T^T
当父亲良多想把相机送给儿子庆多,庆多却说,不要。心中微微一颤。也许他也有丝丝察觉,当我们最亲爱的人想要离开我们的时候,总要送一件最珍贵的东西,是为告别。喜欢庆多听到父亲到来,却缩回自己的床柜。以及,福山雅治真是很有魅力。
NYFF2013 そして父になる、如父如子、Like Father, Like Son,光看名字鼻子就酸了……大催泪弹,后半段此起彼伏的吸鼻涕声……庆多这个小孩子黑眼仁好大,简直成咒怨了,搞得我前面老是出戏=_=||
是枝导,这次心机明显了点哦。
像一个特别温暖的拥抱
是枝的高超技巧在于,将一个天然不可抗的俗套煽情题材用一种出人意料但又情理之中的方式展现出来(主线并非换子引发的戏剧冲突,而是福山雅治的情感皈依历程,这实在很东方)。杀手锏是扮演庆多的那位小男孩,如天使母鹿一样的眼睛释放出来的纯真良善的情感威力对我来说是核弹级别的。