量子
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剧情介绍
17世纪初叶，经过长时间的攻伐兼并，日本战国时代落下帷幕，转而进入了德川幕府统治的时代。和平降临，取而代之的是大批武士流离失所，为生计所苦逼。在此期间，有的浪人请求在显贵门前剖腹以保存颜面，有的人因此得到留用，也有的得到物质资助，但其中不乏借此敲诈的宵小之徒。某天，名门井伊家迎来了名叫千千岩求女（瑛太 饰）的年轻浪人，为杜绝这股邪风，井伊家假戏真做，逼迫千千岩以及其不体面的方式悲惨死去。原以为这会令敲诈的浪人们望而却步，谁知不久后另一位名叫津云半四郎（市川海老藏 饰）的中年武士前来求死…… 本片根据泷口康彦的小说《异闻浪人记》改编，该故事曾于1962年由名匠小林正树搬上银幕。江湖少年诀温室里的加穗子 過保護のカホコ非法入侵2011哈利路亚：莱昂纳德·科恩，一段旅程，一首歌家外来媳妇本地郎第六部偷窥竞争对手新熟女时代侠肝义犬（国语版）梁山奇情秋天日记恐惧2021火星女孩融和不容易第一季灯红酒绿杀人夜最后一个男人第四季龙的新娘：一见倾心人头蛊齿轮第五季小魔星口袋里的小石头先婚后爱第二季狐狸的故事1937金粉世界追缉汽车大亨：卡洛斯·戈恩又见牡丹亭监护风云（原声版）卡雅利沙的卡门西尔玛终极征服夺命狂花黑狱逃杀纹身鱼脍店周边冒烟血与黑蕾丝南海风云假面骑士卌骑养虎为患第一季幸福之钟太平间的驼背者海瑞传奇犹太人苏斯黑白人间乐高大电影 （普通话）
长篇影评
1 ) 放下刀的武士
而实际情况却经常是，要么你有了尊严，要么是为了活着而放弃了尊严
在中国的传统哲学里，君子不立危墙之下
然而士大夫们虽然不是贪生怕死，却又难不为五斗米折腰
仕途的飞黄腾达，通常也意味着，与势利小人为伍，与熏心的铜臭沾边
这时的尊严通常被小心翼翼的摆着一边
在日本武士时代，死是一种荣誉
在战火纷飞的年代，人生苦短如梦，忘生而求死，是武士的常态
而当战争结束，武士们放下刀，拿起了算盘
生活重新回到了柴米油盐，如何活下去，其实比怎么去死更加难以抉择
为了荣誉而死，或是为了所爱的人，哪怕是放弃尊严的活下来，哪一个更伟大？
瑛太前十分钟的出场，是一个很好的伏笔，观众原以为这是一个假命切腹的喔龊小人
直到变成尸体被抬回家时那个藏在怀中的日式和果子，我们才恍然大悟误会了瑛太
瑛太大概一辈子大概都没机会吃那么精美的小点心吧，才会想到包裹起来带给妻子美穗
最底层的小人物，却有着最能打动人心灵的一面
而美穗呢，在生命绝望的最后，丈夫白白牺牲的生命，那3两金已经没有任何意义
只有那个浸湿着丈夫血迹的最后的礼物，那是一直以来与丈夫不言的约定
这是人性里最闪光的东西
金钱，在某些时候超脱出世俗的定义，哪怕是身上只剩一片面包都会和所爱的人分享
而没有了这种人性最基本的精神，哪怕是万金加身又有什么意义呢？
电影中为什么反复出现两只白猫，伊井老爷家的猫锦衣足食躺着，瑛太的白猫
临死了回到了家里？
钱这个东西，永远站在我们向往的，有尊严的活着的对立面，也许才是这个时代最大的悲哀
2 ) <一命>
3 ) 三弟的悲剧
在今年香港国际电影节看的3D版，以翻拍的成就论，三池崇史这回做的不行。早先翻拍《十三刺客》，因为再现了超长大杀阵，导致我对3D版《一命》有不小期待，从而忽略了这样一个事实：在时代剧的片海里，《切腹》不仅是小林正树的个人最高作，它在整个日本电影史上的地位也是极其特殊的。《切腹》以剧本见长，演员的对白方式和真刀格斗都有着惊人魅力。现在采用3D形式翻拍，其重心难免会落在动作戏甚至是建筑格局和场景还原上，多少就有点本末倒置了。可见，翻拍这样一部电影比翻拍一部《十三刺客》要难多了，后者的故事和人物动机确实简单、纯粹许多。更何况，当三池崇史选择了3D方式，其立意上便矮了三分。好莱坞以外，在3D技术还未完全成熟的情况下，其他国家的作品大多是立足于本土工业的试验品。 《一命》最令我激动的地方是开头片名和主创名字以3D形式打出来，一股浓烈、十分劲道。那之后，内心期待不断递减，一边蹦出如下念头：市川海老藏的眼睛太小了，仲代达矢的一半神韵都不及。早先仲代达矢以30岁的年纪去演50岁的老浪人，那是造化。市川海老藏试图再现前辈风采，他也三十有余，又是歌舞伎世家出身，无奈外形过于秀气文弱，身体蕴藏的爆发力便少去了大半，直接导致内心情感不够充沛，台词力量也有很大不足。 动作场面上，《切腹》原本有两场重头戏，一是竹刀切腹，一是结尾的两场大战。三池的恶趣味决定了他必然会选择前者，但没想到，挑战家臣被完全摘去，闪回交代完毕，只剩在井伊家的雪中混战。《一命》不断渲染天气变化，风吹雨打雪飘飘，大有暗示时代环境的悲剧影响。然而在注重环境空间的同时，人物本身的力量却被削弱，就像津云半四郎一家的悲剧，到了“破屋偏逢连夜雨”一段，女儿之死就完全成了“卖惨”，尤其是搭上满岛光的怜弱，影片似乎成了一本通俗剧。 相比小林正树的批判意识，三池崇史似乎更希望观众能有恻隐之心。如果拿片中出现的猫儿做比较，生活在井伊家或千千岩家，它们的命运就不同了，这似乎成了人物命运的预兆。同是武士集团，一方得势、一方落魄，它好像是上天注定，三池并没有深入挖掘的意思，而是停留于表层的展示（包括对井伊家老的一些正面塑造）。此外，把篇幅浪费在千千岩一家的穷人之苦上，这些做法都令《一命》产生了不小的断裂，影响了叙事节奏和故事的精彩性。要知道，原版故事的精彩就在于津云半四郎的讲述，不断倒带，抛出悬念。到了《一命》，影片讲着讲着，观众都忘了井伊家的事，反倒感觉冗长。 最后，还是那3D的事情。在竹刀切腹一段，瑛太的痛苦状，在大银幕令人产生了难忍的生理痛楚，以暴力和血腥的真实感取胜。然而也正是在这个地方，3D似乎成了某种噱头，对比老版的黑白画面，那种穿透身体的武士仪式和复杂的悲剧，三池崇史当真是南辕北辙了。剩下大多数地方，《一命》似乎完全没有拍成3D的必要，尤其是结尾杀阵，实在有些提不起精神。【南方都市报 木卫映画】 比起三池崇史前作《十三刺客》少掉了荒诞恶趣味的桥段，但比起小林正树版的《切腹》，《一命》几乎没有任何优点可言。——渡边祥子 当文艺片男主角遇到CULT片掌门人，再加上“画蛇添足”的3D，想想就让人期待不已。——加藤干郎 参见 《切腹》：另一种悲剧 http://movie.douban.com/review/1037229/
4 ) 说不好看的，不如原版的，你不装逼会死吗？
市川海老藏的津云怎么没有气场了？他到井伊家从开始的隐忍到最后的杀气决斗，都把握的相当出色，说决斗太弱的，你以为你看的是中国的武侠剧，武打动作加飞来飞去？说太煽情的，这是现代版《切腹》，当然要有现代元素，你看了那么多悲催煽情剧，也没见你放个屁，看了《一命》就觉得煽情，你不装逼能死吗？
原版的千千岩尸体送回家，看不出津云的悲伤，小林正树为什么要这样处理，可能跟当时日本的环境及历史有关，但是新拍的《一命》，处理的更符合现代审美观，津云从惊愕到悲愤交加，市川海老藏演的很传神，很好，怎么就不如原作了？
津云为什么要复仇？
焦点不是切腹，而是竹刀切腹~
当时很多浪人被贫困所迫假言切腹，作为大名家，如果不想和这些贫穷的浪人纠缠把他们撵走就行了，但是井伊家的那些武士，为了杜绝以后再有这样的事，鄙视他玷污了武士名节，将计就计让千千岩切腹。
千千岩跑到大名家里要切腹，看似敲诈，实际就是讨饭吧，把命赌上讨饭，悲惨到了极点。
如果千千岩用真正的武士刀把自己剖了，事情到此为止，千千岩死了也就死了，津云没有道理上门寻仇，是你千千岩自己要自杀的，还要跑到别人家，结果死了，怎么也怪不着别人，但是津云无论如何都要复仇，就是在得知千千岩竟然用竹刀切腹。
井伊家的武士，明知他佩戴的是竹刀，还是逼他切腹，他死前受尽奚落和痛苦，死后尊严尽失。
一个武士用竹刀切腹，究竟是多大的耻辱？这就是津云要追问的，所以他走进井伊家要讨回公道。
影片最后，津云决斗，拔出鞘的也是竹刀，这就是津云对武士道的控诉和反讽，我觉得这处修改比原版更传神。
从现实角度看，津云用一把竹刀决战井伊家的众武士很荒唐，但是从影片的意境看，这是一种虚幻的电影表现手法，比原版更贴切。
津云最后决战而死，比原版的切腹更有现代意义。
装逼的二货们，你们就装吧。
5 ) 一命
个人认为，本片最高潮的一幕不在最后武士用竹片刀于大名府中的武士打斗，而在于妻子美惠从丈夫--年轻的武士千千岩求女的尸体上翻出从大名府中带出的不舍得吃的点心，含泪吃下并死在丈夫尸体旁的那一幕。那种感动可以称之为震撼，一种无声、无奈、无助的震撼。生活带给贱民的只有无法摆脱的痛苦，而且毫无转变的可能性。
片中很少有背景音乐，安静的让人感到生活的压抑、毫无希望；即使有也非常恰到好处的渲染人物内心的悲苦。画面精致、细腻，颜色偏暗，对于人物的迷茫、无助、痛苦、仇恨等情感表现得非常到位。本片对于武士制度和切腹进行了嘲讽，并重新思考某些毫无人性的做法。本片是今年来我看过的即不色情、又不变态的日本电影，但是他表现的主题却非常值得人们去深思。我没有看过1962年版的《切腹》，据说比本片还要优秀，可是本片已经是我认为非常优秀的日本电影了。
6 ) 道德观是约束自己而非他人的
故事中到底是谁错了？千千岩求女为救妻女假言切腹妄图骗取同情后，遭众武士逼着假戏真作，并用最残忍的方式结束了自己的性命，众武士维护了武士的声誉，但千千岩因为一句谎话断送性命算不算公平？如果说有错的话，错在哪儿？三个充当介错的武士起初是有严于律人宽于待已的嫌疑的话，片尾三人的切腹又让这个命题并不成立。千千岩固然有错，但他为救妻女走投无路又怪谁？一句起因尚可谅解的谎言活生生逼死一条人命，一个丈夫、一个父亲、一个女婿，最终导致一家三口同赴黄泉路，代价是不是过于惨重了？
思来想去，最后我认为错在于众武士对武士声誉的错误认识上了。自古以来，公共道德是众人合力捍卫的一种标准，时间长了大家就都忘记了这种标准的由来。所谓公共道德，是先由个人认同，然后推广至大家认同，而成为默认的行为处事标准，而非先有标准再去约束个人。道德这东西，是看不见摸不着的，你认同它，它就对你有约束力，如果你不认同它，它就是一个屁，因为它根本就不存在，它对任何其它人来说都不具有强制执行力。但众武士却本末倒置，用自以为是的标准强行约束他人，从而造成人间残剧。
津云半四郎用竹剑和生命为代价想证明只是执行道德的人如果自己达不到武士标准的话，就无权处决别人的性命，他推倒了武士偶像就以为为女婿讨回了公道，却不知在那三名武士相继切腥后，武士偶像自然也顺理成章重新站了起来。这肯定是津云半四郎所料想不到的，因为错的不是道德本身是否合理，而是道德在什么范围内才适用。
我不知道导演是不是这样想的，但我是这样想的。总觉得亚洲电影都有很重的责任感和悲情意识，导致电影总是惨淡收场，也许莫不如让津云半四郎真刀真枪杀个血流成河来得痛快，评价估计也会更高些。
除了海老藏偏于清秀压不住场外，其他大小角色选择都十分得当。撇去3D的噱头，三池已经有勇气抛去他在《十三人刺客》里还不忘炫耀的小聪明；文戏吃重，但剧力之弱也是其先天不足所无法避免的。所幸在节奏上已有所进步。最后允许我穿越一下：洋贵！双叶！你们俩终于走到一起了！为啥又要生离死别？！
比62年的差遠了
翻拍致敬吗？剧本不错 顺便看看女主
三池老师换了种方式表达暴力
最激动的地方是《一命》片名还有主创名字以3D形式打出来……市川海老藏的眼睛太小了，一半仲代达矢的神韵都不及。以翻拍的成就论，三池这回不成
三池最幸运之处是生在日本。5颗星。
近期最喜欢的一部电影，三池崇史最近翻拍成瘾，从《十三刺客》到这部《切腹》的翻拍，明显一部强过一部，相比《十三刺客》，《一命》的镜头，故事都更好。
想不到3D化的切腹挺到位的
真汉子跟假武士什么义勇仁礼诚忠克还是算了吧不要了那么心酸呢，真讽刺
白碎石庭院的雪中打斗真令人叫绝。当父亲发出了正聋发聩的质问时，原本晴朗的天空顿时阴暗下来，这是有意为之还是只是有趣的巧合呢？
很少见从这样人性化的角度来描写武士，也不常见谁将武士道之虚伪揭露的淋漓尽致。群起而攻一个手握竹刀的人，杀死一个赤手空拳的人，战败后就惶惶无助，受到侮辱就拔刀切腹。武士道的忠勇不过如此。这是一部很悲哀的电影。不要去比较，一命是一命，切腹是切腹。后来者有他自己的思考与认知。
倒塌的赤甲，殒灭的一命。羞辱的隽永，真道的永恒。构图考究，故事简单平和但结尾起劲。
不好意思，我没你们懂电影。
好虐的十五刀。。。@ume 上海电影节
多说几句：这片节奏比较慢，相对于《十三刺客》来说风格上比较收，其批判性没有小林正树那个来得强和直接，但是在一些细节上他加入了不少更加有内涵的东西，如果没看过原片的初次看这个故事，定不会失望；看过原片的，细心品嚼，自能看出不少韵味，虽然此片很多地方做得也不够好过于做作和直接
片长比之《切腹》缩短了10分钟左右，导致极其经典的郊野对决一场被删除，取代之三家臣的草草切腹收尾。片中还有几处明显的改动：家老变成了跛子，求女之父非切腹而死，津云之女未染黑齿等等。总的来说《一命》和《十三刺客》一样，显示了三池崇史向前辈及百年经典的致敬态度，而所交答卷亦值喝彩
满岛光就这样渐渐从上野树里手里抢走了瑛太。。。
反复切腹和舔鸡蛋，这样恶趣味显然是某人加进去的私货；以阶级论固然左倾，但以历史论福岛家似乎并不值得同情，被削藩显系正则咎由自取，片中主角还眼红井伊这样的谱代，没灭你们就不错了好么；最后，翻拍经典总是吃力不讨好的。
贫贱夫妻百事哀。一条人命值几钱？武士的荣耀是什么？觉悟只是但求一死。翻拍作品也依然见功力，前面闷头的铺垫到后面看来都是味道，重头戏感动坏了。2011年就是瑛太×满岛光之年。
当初看完《切腹》真是好一阵子激动，真心喜欢。拿三池的版本与之相比有点欺负人。求女的切腹场面很三池，看着也很折磨。用了很大笔墨写几人的回忆，好处是最终的惨剧很打动人，不过有点破坏节奏，还把整部片生生分成两部分。津云半四郎的杀阵不是很过瘾，最终没切腹我很生气。