好莱坞式结局

都是因为这个干巴瘦的小老头——伍迪艾伦

我太喜欢老头的电影风格了，我觉得一切的缘由都是爵士乐、混乱的生活、乱七八糟的爱情以及影片中主人公自然流露出地对生活永不满足的得波得，这一切都能让我联想到自己的日常，无不充斥着戏剧性的变化。

你要知道我看电影时是多么的随意，当时我正在家里用空气炸锅烤苹果脆片，本来我是打算烤好了吃早餐用的，结果没想到烤了1个半小时都没有烤脆，我不得不打开电脑，把许久以前就下载在桌面上的《好莱坞式的结局》打开看，作为消遣，同时也预防自己耐性等到极限时，会把空气炸锅给砸了。

故事的开头一点都不吸引人，以至于我一边看一边鼓捣空气炸锅，忙着给苹果片来回翻面，没太在意电影在讲什么，直到瓦克斯曼的前妻在帮他争取导演工作的时候，我才弄明白一点剧情。

生活就是如此戏虐，当你步入中年之后，无论你之前的工作做得多出色、多卖力，你依然可能会面对失业，找不到适合工作的窘境。

瓦克斯曼显然是愿意接拍这部片子的，尽管他知道这样接活谈不上体面，但毕竟这样的大制作要比接拍杀虫剂广告要光鲜一些。

托前妻的关照，他几乎是不费吹灰之力就接下了这部片子，前面啰啰嗦嗦讲了半天，直到电影开拍，瓦克斯曼的突然失明，故事才算正式开始。

你不要觉得瓦克斯曼的突然失明是个无厘头的梗，人在极度紧张的状态下，身体的确很容易感到不适，伍迪艾伦之所以能收获一票我这样的影迷，原因就是看似俗套的老梗，却被他拍得妙趣横生，我觉得这和伍迪艾伦的强项——极强的台词功力不无关系。我个人认为伍迪艾伦是一个在台词上追求细枝末节的导演。比起一些大制作，我更喜欢这样的文艺喜剧，搭配早餐、午餐、下午茶，那种绝非精美的家常便饭最为适合。

一个瞎导演依靠“完全不懂导演是干嘛的”翻译做配合，必然笑料百出，那些不专业的“眼睛”完全看不出影片录制过程中好赖，演员演的如何？摄影机位是否合适？等等，只能告诉瓦克斯曼这条拍的行，那条也行，瞎导演只能照单全收，浑水摸鱼。你能从中感受到的是一个过气导演对于一份工作的渴望，是那种冒着电影可能报废、高额投资可能打水漂的风险，在片场兢兢业业的演戏，而这一切仅仅是为了生计，人生如此，说的不过如此。

这让我不得不想起，有剧照来我家借景拍戏的场景，我家站满了一屋子剧组的人，导演就坐在我的床上指挥着演员一遍一遍地拍着同一场戏，录音师还很热情的告诉我，不要出声，因为他能听到任何细微的声响。

伍迪艾伦活生生把他所经历的那些片场故事拍下来给我们看。我相信这些场景大多都是他曾经经历过的，是从一个毛小伙子，对导演一无所知开始执导，直到有一天做成了专业。盲人的状态，或许在描述他自己年轻时盲目瞎指挥时的样子罢了。伍迪艾伦的电影，没有那种出奇的神作，只有贴近日常生活的小诙谐。

如果你也对伍迪艾伦的电影感兴趣，不妨找这部影片看看，伍迪艾伦就是那种不是所有人都会爱的导演，我相信这部电影如果是我老公看，他一定会在看的过程中睡着，但我却看得津津有味，并原谅了花了3个小时才给我烤好一顿早餐的空气炸锅。

影片最后我想推荐一本书，伍迪艾伦的《我心深处》，是我去阿那亚度假时在理想国书店里看到的一本伍迪艾伦的采访式回忆录。书中记载着伍迪艾伦从事导演工作的点滴回忆，有别于很多企业家的自传，完全没有任何渲染成分，只有他对于电影，对于自己工作的个人看法。等我看完再写写对于这本书的看法。

伍迪艾伦的每部电影都有一个讽刺点，他总是借助电影来讽刺现实，无论是爱情，宗教，电影，性别歧视还是社会现象，而这也是我喜欢他的电影的原因之一。

当然他在这部电影里用戏谑滑稽的情节讽刺了好莱坞的电影制作过程，但是伍迪和女主的圆满结局又何尝不是伍迪对爱情的一种向往和期待呢，现实中坎坷的感情经历是否也让伍迪有许多问号呢，他的很多电影里其实都隐藏着他对爱情的探索和渴望。最喜欢电影里的最后一句:也许，每个丈夫都应该瞎一段时间。哈哈哈

讽刺，大大的讽刺，不愧是伍迪艾伦。

我们很多时候不相信自己的眼和心灵，只迷信于权威。只要权威人士说一样东西好，那它肯定是好的。但你有一颗心，我有一颗心，虽然都是血肉构成，但每个人对同一事物的感受却不可能完全相同，也不应该完全相同。

艺术，这两个高冷的字眼把多少人拒之门外，因为有些真正的艺术作品确实是一般人理解不了的，但这不意味着所有荒诞的都是艺术。人们被告知什么是伟大的艺术品，但往往却搞不明白它们伟大在哪里。久而久之，便形成了一种普遍的认知，即看不懂的才是真正的艺术，特立独行的才是真正的艺术家。但这样的认知是正确的吗?

伍迪艾伦的电影素来以无厘头、荒诞闻名，这部《好莱坞式结局》也是如此。在这部电影里，他本色出演，也是一个导演。再拍一部电影的过程中突然失明，一路靠别人的“帮助”拍完了电影。电影拍完了，他的视力也恢复了，他本人认为这一定是一部超级垃圾的片子，其他人也这样认为。但电影试映后，却受到了法国影评届的高度赞美，说他的这部电影是几十年来最好的电影之一，还邀请他去法国拍电影。如此反转的结局，正是伍迪艾伦的用心所在。私以为他是在批判一种普遍的认知，即观众对一部电影好坏的认知很多时候是建立在专业影评人的评价之上的，换句话说就是只要专业人士说一部电影好，观众就失去了自己的判断，也跟着认为它好，尽管到最后也不知道好在哪里。

伍迪艾伦想表达的可能是每个人都应该有自己独立的判断，不应该受到别人观点的裹挟。你看到的是什么，它就是什么。评判的标准只在于你自己的眼睛和内心感受。

伍迪艾伦，总是这么好玩儿。好玩的不仅仅是他导演的作品，他电影里的每一项构成都值得单拿出来玩味。

几乎在每一部有伍迪艾伦自己出演的电影，他演的都是神神叨叨的变态，离过婚，有才华，讨人厌，话密，不是一般的密，永远都在到处寻找阿司匹林。

阿司匹林到底是干嘛使的？对美国人来说，是不是相当于板蓝根藿香正气水啥的？睡不着要吃阿司匹林，慌乱的时候也需要口服阿司匹林来镇静。

在电影里，伍迪艾伦扮演的导演，瞎了。他居然以全盲的状态导演的一部电影，从头到尾的盲！而因为导演本人本来也举止奇怪，所以居然得以蒙混过关。而这部瞎导的电影在法国被奉为天才之作，一如无数欧亨利的结尾。

但我最爱的还是电影里随处可见的戏谑。如果伍迪艾伦不说，外人永远不会知道他在电影里反讽了谁，或许也不是单个人，完完全全是一种现象吧，但以伍迪的资历、地位，完全由他高兴就好，在电影里随便讲他大半辈子的所见所感、个人经历——主动想被导演潜规则的女演员，忙碌的“精英”商人，瞎jb拍的导演，里面还小小讨论了艺术跟商业怎么平衡的问题，制作人大喊，别他妈瞎话钱了，导演说，那不行我他妈就得花，这是艺术！

姜文也爱讽刺影评人。不仅是若干个公开场合，说自己的电影是“包饺子给猪吃”，《邪不压正》甚至请来了史航扮演影评人，在里面史航没看过电影、也不会写字，但却对电影指指点点。

天才都挺狂的。

说一个让我开怀大笑的情节：伍迪复明以后，看到陪伴在侧的前妻，大叫“你太美了！”前妻说，怎么，我以前不美吗？伍迪说，不不，你本来就很美，但以前是pretty，现在是beautiful！

每个丈夫都应该失明一段时间。

1.导演被迫拍除臭剂广告。前妻劝制片找他当导演。失败。

2.最终得到了电影。郁郁不得志的导演。

他一开始拒绝见他们，后面同意了。

3.不懂市场调查。

4.前半段有点无聊。

5.为了自己而拍电影就像艺术性的自我抚慰2333

6.前任夫妻之间吵架。哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈笑死两个人说谈公事结果一直吵架。公事私事无缝连接。惹怒了前妻。

7.男主把自己演技很差的女朋友搞过来拍片。结果他们得知她是女朋友。

8.哈哈哈哈导演和女朋友完全无法正常交流。

9.拍片前他忽然瞎了。疯言疯语。

照样进片场（这里开始有意思了）

10.一个记者过来记录拍片日记。

哈哈哈哈比喻导演在片场是个瞎子，被人操纵。

有点神经喜剧的意思。很多台词。

11.通过记录的人来说片场的一些过度。

12.女主角脱衣服勾引他。他看不见。错位。

13.电影是一个爱妒忌的情妇。

14.和摄影师的翻译沟通。

摄影机放错了位置，就说“他是个天才，他的摄影方式简直不同寻常”哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

15.“李安还等着我拍戏呢！可恶！”哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。结果翻译被炒鱿鱼了我哈哈哈哈。

所以告诉了前妻。

16.记者忽然得知了这一切。大boss就是豪尔得知真相。就像寄生虫得知真相一样，弥天大谎。

17.哈哈哈哈后面不愧是好莱坞结局。