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剧照
剧情介绍
马里奥的前妻离开了他，他的深情和挽留似乎已经没有什么用了，与此同时作为导演的他正在排演一场关于探戈的音乐剧，虽然情绪低落外加脚伤，马里奥依然专注于工作。有黑道背景的安杰罗来找马里奥，他希望投资这部作品，为的是让自己热爱舞蹈的情人伊莲娜演上主角。安杰罗是个可怕的人物，马里奥只能同意他的要求，没有想到的是，在充满情欲性感热情的探戈排演中，马里奥与伊莲娜之间爱意丛生。不知是否是安杰罗的安排，在排演的众多演员中，也似乎出现了一位类似杀手的危险人物，马里奥和伊莲娜陷入了爱情游戏的危机中。 所有的故事情节随着音乐剧的排演慢慢展开，台前幕后已然融为一体，剧情和现实在切换间也有了意想不到的结局。法国小馆儿第三季我们的歌第一季迷罪之古镇怨情 (2018)赌侠大战拉斯维加斯璀璨帝国第二季一条狗的回家路（原声版）忘梦洞百年巨匠·关山月阴阳路之我在你左右天地玄门（国语版）下一球成名2023TOKYO MER篮子里的恶魔2福星急转弯带轮子的家第二季终归是家人周日般的爱情女魔天国牧民比悲伤更悲伤的故事篮球兄弟第五季境界的彼方偶像裁判第六日2000民主之澜浮俘2019绝对权力1997英语毒中毒2016奇霞夺宝录经山历海古畑任三郎 微笑的袋鼠变身杀人事件D4DJ 迷你动画女销售的梦想死亡天使2018犯罪元素雷米特杯失窃记勇士2016防弹少年团：稍待未来壮志雄心浴血无名奔袭夜行骇传怪胎英雄联盟地下1995女儿国的杰基
长篇影评
1 ) 这是一篇没写完的装逼影评
1、最外层的时空：这整个就是一个电影（废话）。剧中的导演，酒店老板，音乐剧评审都是演员，从头到尾这就是一部拍摄中的电影。影片中不断穿插的摇臂和摄像机的投影说明了这是在拍摄过程中。影片结尾酒店老板说“我是不是喊早了，不过我真的以为他杀死了她。”按影片的情节他和导演马里奥（以下简称导演）是情敌，他们不可能谈笑风生甚至共处一室。所有镜头都是在室内拍摄的，没有一张外景。影片的最后是一个摇臂摄像机的长镜头，最终镜头指向了观众。
2、第二层时空：导演的真实生活。他被女友抛弃了，他苦苦挽留未果，心生恨意。他抢走了别人的女友，被劈腿的酒店老板重复了导演的台词和桥段：挽留-未果-仇恨。就像影片里的歌词那样“人们都在失去之后才懂珍惜。”人们都在失去后希望下一次能走的更好些，但有些还是事与愿违。其实还有一位女“主角”被我们忽视了。那就是影片开头导演凝望的相框里的女人。她从未露面，连照片都是掩面的。但她确实住在过导演的心里。也许她就是未来时空的年轻女主，但无论她是谁，导演都失去了她。
3、第三层时空：导演的歌舞剧。之所以把它从导演的生活里分开来说是因为这个歌舞剧本身也不是一个单一时空的故事。导演把自己的部分生活融入了舞台。比如械斗，比如三人舞。（后面还会提到）。
4、第四层时空：导演的幻觉或内心世界。导演对前女友的抛弃充满仇恨，他很想报复。人的情感最终归结为两类：爱和性嫉妒。因爱生恨是最合情合理的因果。所以出现了导演在舞台上刺杀前女友的画面。很多幻觉是靠特殊手法呈现的，后面还会提到。
其实过分强调时空真假太装逼了，好好的影片简单的欣赏就是最享受。
二、几段舞蹈（未按时间顺序）
1、舞蹈总监探戈大师在一个宴会上随便挑了一个女孩即兴表演。开始看着平淡无奇，但随着音乐节奏的增强，镜头只给到了4条腿。探戈最经典的动作是勾腿（我不知道术语是什么。）带着试探和挑逗的暗示。节奏抑扬顿挫，收放自如。简而言之，这是一场艺术形式的床戏。
2、两个女主：这是导演的想象。他当时已经从前女友的劈腿中走出来，逐渐被年轻的女主吸引。他希望她们两能和睦相处。至于是否有LES情节，我个人认为没有。如果换我，无论我的舞伴是男是女跳成那样我都会激动的吻它的。
3、黑白男：我觉得这个也是导演的想象。是他自己内心纠结的一种表现。
4、三人舞：很少看到三人探戈。但这确是最精彩的一段。这被搬上了舞台，其实是导演在两个女人之间挣扎取舍的真实写照。没有嫉妒就没有爱。
三、影片特点
1、第一个深切的感触——节奏太慢。人物特写都停好久。镜头纵向的移动相对少。
2、剪影：太爱这个了。虚虚实实，交错时空，迷惑众人，包括本片导演自己。
3、镜子：
本片很装逼试图混淆视听，第四星给超炫的舞蹈和剪影镜子等奇幻手法。
这是一个没写完的影评，太懒，停下来就不想继续了。其主要作用是盖掉上一篇更装逼的影评，少年屁的真实生活
2 ) 画电影
有的电影被称为诗电影，《探戈》或许可以叫做画电影。美到极致的画面，淡玫瑰紫的地平线，金色的黄昏，影子重叠，空间交错，幻灯片、灯光、戈雅的蚀刻。。。每一个镜头都是一幅画。
内容也无比丰富。可以读出关于电影的电影（或关于音乐剧的音乐剧）、戏中戏、情杀、两性斗争、女性主义，对集权统治的回忆（不太懂阿根廷或是西班牙那段历史。。）资方对导演的压力（人家施加压力都这么有礼貌）。以及以艺术为生命。
女演员长得像娜塔莉波特曼，她一出场旁边有个人就这么说。的确像，脖子长长的，头发梳起来，仰着脸。但还是很不一样。她更光明、更野性、更难以归类，波特曼的表演，则很美国，很聪明，很精巧。
当然探戈也很好，音乐也很好。绍拉真牛逼。
3 ) 音乐，舞蹈以及戏剧
这等登峰造极的电影根本就是在对普通观众说：＂艺术修养？乃们还差得远！＂
每一个置景，光影设计，每一幕的主色调，蓝色，黑色，红色，紫色，橙色，几十人十几个角落的场面调度，蒙太奇，每一场人物的主观视角，镜头设计，甚至包括一直存在于观众眼前丝毫不避讳是否穿帮的摄影机（当然最后几幕证明是戏中戏），都是体现了两个字：秒杀！
一部电影里能同时利用音乐，单一舞种，文学，戏剧并做到突出重点互为补充，台词精炼耐人寻味，探戈的语言更是舞中有深意，实在是太赞了！
＜闻香识女人＞里那段「一步之遥」我至今记忆犹新，阿尔帕西诺给我的震撼太大了，而那段只有一分多钟的探戈，我却觉得已经表达了千言万语，这部＜探戈＞里不论是两位女主角的那段，还是后面黑白两男的那部分，甚至是最后排练完成群像的表演，都把影片想要表达的主题通过探戈跳出来，光影，歌舞，镜头与表演的语言，都化作了激昂的探戈，以及探戈互相追逐的脚步。
遗憾，不了解阿根廷，也不了解探戈这一舞蹈艺术，能看懂的除了演员的某些眼神和配合音乐节奏的一些情绪，舞者编排舞蹈的话语实在不能完全参悟，加之在这样一部颇有内涵与深意的戏中戏里更是深深地自卑--艺术修养，还差得太远！
ps，今天资料馆里我左右两人都睡着了，哎。
4 ) 连环锁 套住观众的注意力及好奇心
但运用了不光是TANGO还有一部分现代舞的成份讲述着一部关于爱的TANGO故事，TANGO应该是种极致暧昧的舞蹈，但这却是部爱情故事，非暧昧。。。里面男男 女女的TANGO 甚是精彩 女女的一段有同性恋的表达倾向 而男男却是极为阳刚的组合 给TANGO以全新的诠释 只是不懂的是女女 或者 男男的情况下 那种connection何来？！ 其实TANGO要求在跳舞的时候partner一定是要爱对方的 看来无论男女 男男 女女都是这样 是舞蹈本身的灵魂所在 如果没有爱 那种connection就不存在吧
另外关于爱 一直在身边却不知道自己是如此爱对方的情况的确存在
不过电影里重复的一句台词 我和别的男人在一起 这个是电影本身的一种循环 好像所有所谓意义深刻的电影都会有种莫名的循环
但是在一起就是爱么？！ 不在一起还是爱么？！ 爱和在一起有关么？！
是部导演拍导演的故事 导演想以一种完全局外人的状态来表达自己和这部电影特别亲密的链接 我猜想是这样吧
5 ) 探戈踩出的生生不息
公众号:金属狂人出版社
《探戈课》 导演：莎丽·波特 一堂一堂爱情贯穿始终的探戈课，仿佛所有的探戈都与爱恨有关，我想一个感情单薄的人是无法喜爱或者跳好探戈的，探戈是浓情热烈之舞，在探戈和探戈般的情感里，人类生生不息，制造着苦痛与欢乐，在所有的苦痛与欢乐里，继续生生不息。探戈也曾被称为“偷情之舞”，跳舞时就像一对提防被别人发现的爱侣，所以和别的舞蹈要求的面带微笑不同，跳探戈时，舞者必须表情严肃，并且不时左顾右盼，猛烈回头等，男士原来跳探戈时甚至都佩戴短剑。 影片大篇幅的用了黑白片的形式，忽而又会出现色彩格外鲜明对比十分强烈的彩色撞色，既冷冽又甜蜜，迟暮之年被探戈感染的女导演，与探戈舞者的爱情和性格反差的矛盾，当中温存与明媚、迷惑与悲伤，赋黑白两色以影画，予强烈彩色以臆想。不好的是，其中众场探戈饱含精妙却没能体现杀气之美。 “探戈给人以无阻难的希望，但是某法国人或西班牙撰作家随后延续其风格并且正确地精制一曲探戈，震惊地发现他构造出了一种我们耳朵无法识辨，我们的记忆无法停留，我们的身躯无法抗拒的东西。” 《最后探戈》 导演：杰门·克拉尔 《最后探戈》是一部纪录片，记录了一对共舞近五十年的探戈舞伴爱恨交织的一生。并在女主角的指导下青年男女舞者再现男女主角当年的探戈风情。在年过八旬的女主角的指导中，不时谈起自己过去的往事，其中真意极泪而止。从青年时两人充满着炽热的浓情蜜意之舞，到中年时带着微自嗔怪的恨意和再不能抹去的爱情，到老年时布满皱纹的脸下看自己年轻时的舞姿。 这对“Best Couple”跳探戈的黄金时代也现出了布宜诺斯艾利斯那个时候的生活图景，就像一片嘈杂迷乱的生命之海，充满着男男女女的舞姿和飘飘荡荡的裙摆。而探戈舞曲的歌词本就大多是由港口城市的小混混们的口头禅组成的，在19世纪，欧洲和非洲的大批移民涌入阿根廷，无处可去的人们很多选择滞留在布宜诺斯艾利斯市，他们带着他们的歌舞形式在码头旁的妓院、酒吧里与当地的土著文化相碰撞发展成更成熟的探戈舞系。 《探戈，加德尔的放逐》 导演：费尔南多·索拉纳斯 探戈本就是阿根廷国粹，费尔南多是阿根廷电影界的旗帜人物。这部《探戈，加德尔的放逐》在最探戈的地方由备受探戈影响的导演拍摄，也是集天时地利人和之大成的作品。以最厚重的探戈氛围，在阴暗潮湿的大环境下，现形了卡洛斯·加德尔的鬼魂和不见天日的生活中探戈不止的希望。
探戈舞起源于非洲中西部的一种民间舞蹈探戈诺舞。在黑奴贩卖的16世纪末到17世纪初，探戈诺舞传入了美洲，融合不同的拉美民间舞蹈风格，形成不同的流派，相互交汇与分离，融合与摈弃，沾染了几世纪的岁月几万里的河水跳到了今日。起源于非洲的舞蹈，发展于美洲，终发扬光大于世界。 “没有布宜诺斯艾利斯的白昼与黑夜，就没有探戈的存在。" ——豪尔赫·路易斯·博尔赫斯 《探戈狂恋》 导演：卡洛斯·绍拉 这是一部西班牙电影，在我有限的认识里，始终觉得西班牙和阿根廷是最能诠释好探戈的两个民族，甚至一度自以为“西班牙探戈”比阿根廷探戈更富有激情和狂热，但事实上，探戈根本就不存在一个“西班牙探戈”的派别。世界五大探戈分别是阿根廷探戈、英式探戈、美式探戈、台湾探戈和竞技型探戈，但在早期时，西班牙风格就强烈的影响着探戈的形成，所以探戈本身就有西班牙的血脉。 《探戈狂恋》以“戏中戏”的结构讲述了一个情爱故事，这已经不是导演卡洛斯·绍拉第一次使用这种结构了，早在他1983年的电影《卡门》中，就戏中戏的讲了一个弗拉门戈舞者的故事。同样在我有限的看法里认为，探戈与弗拉门戈都是人类之舞，但代表着相对立相依存的两种人类之舞，所谓存活的方式凡此种种终究都归结为“联系”与“独立”。 《探戈令我眼花缭乱》 导演：Lorena Muñoz 这部2003年的纪录片纪录了阿根廷最伟大的探戈舞蹈大师Ada Falcón的传奇一生，Ada Falcón在巅峰时期突然隐退，60年来拒绝出镜，这是她第一次面对镜头谈谈自己，在听到自己的歌时，老人不止一次的要求采访者关掉音乐，带着仿佛承受不了的表情说不愿再听到自己的歌声，60年前的歌声。每一个能够极尽探戈之美的人都必定有过深挚的爱情，Ada Falcón直到老年也无法释怀曾经她最爱的人，且表达方式只是影片末尾的三句话，全程冷静的我在看到这三句话时泪如雨下。 老人用干涩颤巍巍的嗓音哽咽的说出了影片的最后三句话，随后是一段悠远的探戈乐，黑屏，片末字幕拉起。 “我承认我不能聆听‘El marne' 或 ‘Don Juan' （两种探戈）而不去想起过去那不足凭信的过去，那时的恬淡寡欲与放荡不羁。那时的我也曾抗战过，最终静静地沦为了一场不公开的持刀搏斗。也许这就是探戈的使命：旨在给对勇敢的过去以信仰，满足荣誉与勇气的需要。”
6 ) 真正的探戈的感觉在哪里？就在一支舞跳完只想和舞伴接吻
这不是小文艺，它气质沉淀，内敛中有奔放，就像探戈。
我甚至都不愿浅浅地说这是文艺片。
它在画面美舞蹈美的同时又能渗入生活本身，探讨生命绽放和老去的关系，同时又不愿把痛苦的历史擦去，告诉你过往的悲伤和现实的美丽、爱情的真挚之间并不矛盾。
火般的背景，燃烧的是你我的血液。
两位女主是两种不一样的美，但是同样的是探戈舞者所拥有的灵魂的炙热。
色彩繁杂，情节蕴含在舞蹈里，看的有点莫名
音乐舞蹈都不错，故事的话呢，没找到什么感脚。。。
舞步痴缠，爱欲交纵，虚实轮回。只上过一节探戈课，没有男伴，上身要挺拔，眼神要硬，脚步非常华丽。我望着你你望着我，周边世界便不复存在。Secucen mutuamente en la música, en el corazón de Argentina。PX100的处女秀表现强劲。
戏中剧，戏中舞，舞是欲念之表达，剧是人生之浓缩。影片中不时出现的摄影机提供了线索和叙事层次，要不然到头来，分不清戏如人生，人生如戏。
三星半。原来BJIFF看的关于flamenco的电影也是该导演的作品。tango真是脚步灵巧、身姿撩人的舞蹈。艺术和爱，美丽又复杂。P.S.打开盖子就会发出叫声的小玩意是不是大家小时候都有啊？
视觉系作品，舞蹈和音乐两种元素亮过故事。戏中戏结构，把舞剧嵌套在电影里。讲欲望，讲对探戈的爱，讲伦理。结尾那个长镜头的摄影机凝视很特别。场面调度也精致。四星。
2012.12.6资料馆。音乐与舞蹈，色彩与光影，现实与幻想，十足的美感与十足的张力。PS. 女主神似波特曼，原来探戈不只是趟啊趟着走，三步一回头，五步一招手，然后接着趟啊趟着走……
受不了这种做梦一样的意识流电影，片中的探戈舞和片子本身一样，全无可触动我的爆点，也就影射白色恐怖的那段还很有张力。片中舞步也再次证明：舞蹈的起源就是人类情欲的表达，即用来调情的。
跟学霸看这户电影好有压力哟...下课了还没放完，貌似北电出来的弱弱的女老师用力解释着片头片尾和隐喻，而下面迷茫站着的是群等着占下节课座儿的学霸……12.9@影视美学
过去是不可毁灭的，或迟或早，他们将卷土重来，每一个重来的过去都是一出戏，他破坏过去他自己。
与孤儿列车一样是珍贵的记忆。音乐舞蹈美轮美奂。但是关于故事本身，也许不是我所喜欢的。
神作啊！绍拉大爷的结构就是牛逼就是牛逼。最后能找到西语世界普遍的军政权黑历史上头去真是神来之笔啊。这舞台结构真是让人目眩神迷。然则这种架构的探戈舞剧，恐怕唯有电影才能表现，剧场果断大打折扣。另外最后那个大场景里世纪初的人们走出来是不是启发了安哲的[悲伤草原]？
漂亮的光影，戏中戏的故事，情欲飞舞的探戈。灯光和色彩的运用赋予了让这部探戈舞蹈和音乐组成的电影十足的魅力。
不讨论政治的舞蹈家不是好艺术家，摄影大师维托里奥·斯托拉罗的光影色彩，那个小盒子是在致敬末代皇帝？还想到了前一年的春光乍泄，个人与国家的爱恨情仇投射到了舞台，最后镜中的摄影机。资料馆胶片转制的掉色版。
排练一部探戈舞剧。舞蹈、音乐、光影。力与美。经典段落：三人探戈、女女探戈、男男探戈。细节：中国盒子里装着一对蟋蟀。
【中国电影资料馆展映】画面色调与摄影风格独特。至于剧情，感觉探戈舞蹈演出比演员表演好得多。很多舞蹈段落行云流水般精彩。尤其是三人舞及最后两组群体舞蹈表演非常震撼，让人难以忘怀。多次故意出现的摄影机“穿帮”以及摄影机在镜前自拍，在电影中颇为罕见，似乎如观众在对镜自视，人戏不分。
舞台布景，灯光，色彩，配乐，营造出了一场华丽丽的探戈盛晏。某个时候，亦令人感觉跌入镜相时空。情欲，如探戈么？再怎么华丽，音符终会嘎然而止，跌入现实。干脆，利索。不论当时双方陶醉在舞步中对视的双眸飞舞出来的奔放，不羁，浪漫，嗳味，挑逗的种种情愫。。。呃，这里的女主好像波曼。
"过去是不可毁灭的，或迟或早，他们将卷土重来，每一个重来的过去都是一出戏，他破坏过去他自己！"我对探戈本身的喜爱超过了这部电影.跟<卡门>有些像,都是戏中戏,最后她没有被刺伤,那他的腿是不是瘸的呢?他们是真的相爱的?亦或这一切都只是导演的戏?我有些迷糊了.
本片获第71届奥斯卡最佳外语片提名。只看到也只记住了探戈，没有看到故事。自打80年代开始，奥斯卡上就没看到这类文艺探索片的影子。
有色光，用舞蹈外化心理，镜子和摄影机作为内外过渡，现实和戏的切换不着痕迹，情感流畅自然到不可思议。美爆了，怒赞！