有三池,血浆有足够多的保证。可惜这片子...难道原著就是这个样子?
女主就是SB,遇见仇人只知道冲到敌人面前吼...妈的智障。
明明有木村和福士这样的让万千少女爆炸的人物在,却总感觉差点气场。木村的剑术一会菜得抠脚,一会又百人斩。福士一会邪恶得不得了,一会又让人觉得本性不坏,看得我一愣一愣的。
最靓的还是户田惠梨香出场,那段三弦,亮兵刃的pose,帅得完全和整场戏的调子不搭嘛。最后倒下的动作到是僵硬得符合了这片子的氛围。
三百人的杀阵,设定到是不错,可惜有浪客剑心这样的珠玉在前,这次就完全不够看了,砍砍砍,比三池自己的十三刺客都差太多。
日本剑戟片在某种程度上可以和香港武打片相对照,同为东亚地区孕育娩出的创作母题分别在各自的领地生根盘结,枝繁叶茂。即便是在ACG领域,“幕末武士”、“浪人”、“剑客”、“决斗”的内容也常是创作者们的优先选项。我们也因此得以接触到像《浪客行》、《混沌武士》、《浪客剑心》这样令人难忘的佳作。而接下来我们将要提到的这部动漫经典《无限之住人》,虽然讲述的同样是一个“剑豪传奇”的故事,但其自身散发的独特魅力,在今天仍被人们津津乐道。
《无限之住人》的原作漫画由著名漫画家沙村广明创作,于1994年开始在月刊《AFTERMOON》上连载。这部作品凭借素描式的写实派画法,使用大量线条和淡墨来代替网点,通过凝重的色调、电影感极强的动态画面和分镜将一个充斥杀戮的残酷世界表现得淋漓尽致。有资料显示,该作各卷的发行量都超过了20万册,受到了读者和业界的一致好评。
《无限之住人》的故事背景设置在德川幕府时代,主人公万次是江户城内一名背负“百人斩”名号的杀手,拥有着无限的生命和能够自愈的身体。他曾无意间杀死了自己在官府的妹夫,使得目睹一切的妹妹在惊吓中丧失神智,最后又横死于万次仇家的刃下。
被神怪尼姑八百比丘尼埋进了血仙虫而拥有不死之身的万次,为了解开血仙虫造成的不死咒语,他发誓要杀一千个恶人来赎百人斩之罪。因缘际会下,他遇到了一名身负血仇的孤女,外貌酷似妹妹的少女凛,这之后万次决定帮助其报仇,一路遭遇到凛的仇人「逸刀流」,和旨在剿灭逸刀流的幕府密探「无骸流」以及其他种种势力和个人,在东瀛山野间留下了猩红印记。
《无限之住人》的战斗场面和其他的剑豪传奇相比多了一分笨拙的感觉,万次的每次战斗都伤痕累累,因为身体的特别机能,他接下了其他故事的主人公所无法招架的致命攻击。用“伤敌一千,自折八百”的惨烈攻势解决了每场兽斗。正是在这样的语境下,《无限之住人》才得以将武士们“死的觉悟”和盘托出,不加掩饰的展示给围观的看客。
每当我们说到剑客、武士这样的词汇,脑海中一晃而过的往往是他们一招一架间的短兵相搏和一期一会般的从容赴死。在漫长的修行生涯中,武者剑客们在每一次往返挥砍之下磨练技艺,却又好像不怎么在意自己的性命而可以随时放弃,在日本武士道经典著作《叶隐》中就有过这样的表述,“武士道者, 看穿死事之谓也。若于生死择一, 则首选死也。“可见对于武士而言,“死的觉悟”他们人格塑造中极其重要的一环。
川端康成曾说,死不是可怕而是可爱,不是丑而是美,死就是生,无须躲闪而应追求。说明死亡意识在那样的社会和思想中十分根深蒂固。无畏、无常、死的觉悟、复仇、剖腹等等都是死亡意识的集中表现。它们潜移默化到人们的意识深处、心理隐处,成为现实社会道德、社会准则、社会规范的重要组成部分。
“武士赴死”成为社会各阶层共有的一种条件反射式的意识习惯,社会外在的期待逐渐被转化为武士内在的自觉。如果武士能够按照既有的规则行事, 哪怕自身死去, 清白名声和家族荣誉也能得以继续保持,反之,畏死的武士将面临社会和良心的双重制裁。
当我们带着这样的观点重新审视《无限之住人》,主人公万次的境遇就成了不折不扣的悲剧,他操持着不死的身体,在每一场关乎名誉的绝决战斗中奋力挣扎拼杀,却只能频繁游走于生死之间,万次的寿命因为无尽的延展变得毫无厚度可言,象征荣耀的死亡瞬间连带剑士的尊严一起成为遥不可及的物件,无论怎样靠嬉笑怒骂作为调剂,观众都能感受得到这位不死孤魂的悲怆情感。
对万次而言,在无法界定对错的这场复仇之旅中,万次一次次击败强悍的对手,实现千人斩应该也仅仅成了时间的问题。可是,天下间双手沾满鲜血的剑客们,谁秉持善心,谁又是罪无可赦的恶人,万次有鉴定的资格和能力吗?不死的万次丧失了武士的自尊,生存还是毁灭在他面前成了实实在在的难题。
《无限之住人》将生死难题揉进了一个类似魔怪志异的故事里,启发了不少创作者投入近似的创作。在2017年,日本导演三池崇史更是将这一作品翻拍成真人电影竞逐戛纳,影片中扮演万次的是前日本顶级男团SMAP中的关键成员,被称作日剧天王的日本国民男神木村拓哉。不过,昔日男神的脸上不可逆转的留下了岁月的痕迹,影片的口碑也反响平平,原作丰满充实的人物群像很难在一部电影的体量中完美呈现,万次的每个敌人像走马灯一样快速进场退场,过于还原的服化道让影片散发一股浓浓的cosplay感,也算是漫改电影的一大通病了。但即便如此,本片仍不乏有很多的闪光之处。
电影开始的动作场面大幅使用了黑白映像,木村拓哉扮演的万次在上百名敌人乱阵中拼杀。和动画、漫画相比,电影版中的每次击杀都刀刀见血,断肢纷飞,释放出浓郁的B级片味道,三池崇史努力在每一个打斗场景里都使出全力,光是影片出现的原创武器就达到了38种之多,其中有一场“三百人斩”的戏份足足用了15天才完成,感兴趣的朋友不妨找来感受一下。
《无限之住人》是一个关于复仇的故事。浅野凛,本为“无天一流”家的小姐,双亲被上门“踢馆”的“逸刀流”一族杀害并侮辱,从此踏上复仇之路。而“逸刀流”的行为除了为“胜者为王、一统江湖”的理念服务,还包含了统主天津影久个人的恩怨。影久的爷爷曾经也是“无天一流”门人,因使用了南蛮兵器,被师父视为异道而逐出了师门,痛苦终生。影久受爷爷遭遇及理念的影响,也走上了一条不平凡的“复仇”之路。
然而,复仇之路终究是痛苦而绝非痛快的。他杀你双亲,你去杀他好像天经地义,但他说是你这边的人先对不起人家的,你又该如何判断其中的对错,对你来说杀人这一非常行为是否还存在正义性呢?又,杀人也是武人为武之争而起,你为复仇而有违自家的武道,那又是否对得起为之而亡的先人呢?你说双亲生育之恩、亲情血浓于水,此为最大,为了复仇可以不惜一切。那你可否考虑过你的复仇对象也会有亲人朋友,他们也会因你的复仇而痛苦。而且如果对方也是像你这样自认为受害的无辜者,来向你复仇,你又该如何对待?
快意恩仇只一时,冤冤相报莫奈何。说到底,复仇是活人的而不是死人的事,复不复仇,在于当事人如何说服自己并获得安慰。影久将复仇之心化作振兴“逸刀流”、弘扬武道的理想,坚定地走下去。而对涉世未深的少女凛来说,她需要成长,需要去体验去思考,才可能得出成熟又对自己最有益的想法。但对家遭到破坏的少女来说,生存已不易,又谈何成长。于是,作为保镖的“不死人”万次登场了。
万次杀孽甚重,现在他要赎罪。
万次人称“百人斩”,杀过很多人。他作武士当差的时候,尽忠职守,上头叫他杀谁他就杀谁。直到有一天,他发现他杀了一个好官,而下命令的主公才是贪赃枉法之徒。这对万次影响很大,不仅错杀无辜,还破坏了他作为一个武士的信仰。他杀死了主公以及几个在场的同僚,不幸的是其中一个是他妹妹的丈夫。妹妹因此疯了。之后他遭到通缉又害死了妹妹。
于大义于私情,万次都因为杀人而造成不幸。但他又似乎不是个坏人。上天眷顾可怜人,要让这个“杀人的高手”人尽其用,获得救赎。万次成了“不死人”,他要去保护那些弱小、不幸的人。
除了复仇,《无限之住人》还包含了一个武人困境的问题。群雄并起、让人热血沸腾的战国时代早已结束,现在的日本是相较和平安稳的德川幕府时期。武人的出路大致就两条:一是效忠朝廷,领俸禄过活;二是自己开馆立派,以收徒传艺为业。为武之道渐渐变为一种生存方式而不再是一种理想。
吃人家的饭要听人家的话。忠诚被着重强调,正义被僵化简化甚至忽略。不服从便会被视为异端、叛徒,被抛弃被惩罚。万次和影久等人即是如此。但成为“非主流”之后两人的选择又非常不同。万次“出世”,基本处于隐居状态,只有被需要的时候才出现。而影久则积极“入世”,主动扛起振兴武道的大旗前进,重新掀起一片腥风血雨。虽然影久等人的目标并没有要针对德川幕府,但他们的行为本身对幕府而言就是挑衅与威胁,无法置之不理。于是更多的人被牵扯进来……
以上就是《无限之住人》主要的背景及主题,原著漫画和改编电影都大致如此。当然,作为连载将近二十年的漫画,内容自然更丰富;而电影受形式与篇幅的影响,在表现上有不少限制。电影《无限之住人》有两个多小时,有人说有些太长,我倒觉得就电影呈现的内容而言,不仅一点不长还显得有些短,人物故事都被压得厉害,能否有效地表现主题是一个大问题。有看过原著漫画的,在观赏和理解上更有优势,可以自行补充电影中省略或简化的背景及内容;不过,另一面也可能对电影更加挑剔。
作品在主题上,可以抽象一点,追求形而上一点;而在具体的内容上,不管是漫画还是电影,都是面对大众的通俗向作品,除了故事情节还要以表现上的特色来吸引观众。《无限之住人》最大的特色便是华丽而血腥的斩杀,尤其是因为万次的存在,“百人斩”又“不死人”,让动作场面更加的夸张与直接。
华丽的场面以别致的审美刺激观众的同时,其实也制造了一种落差,让观众去反思行为本身的矛盾以及背后的意义,然后获得对作品更丰富更完整的感受,也就是所谓的“有血有肉”。当然,不同的作品追求不同,但敢于真正形式之上的创作者还是需要很大勇气的。
对电影来说,砍人是必须要发扬光大的。至于“有血有肉”,就有些顾此失彼了。
在电影中,木村拓哉(扮演万次)砍了300多人,是影片的一个宣传重点,他不仅要与各路高手对战,还有以一敌众 “百人斩斩百人”的大场面。
和万次对战的,有逸刀流八人六组(黑衣鲭人、凶戴斗、闲马永空、乙橘槙绘、埋伏三人组、天津影久),以及无骸流一人(尸良)。这些反派配角各有特色。黑衣鲭人变态、“背后有一刀”,凶戴斗跟当官的有仇、善于利用地形,闲马永空也是“不死人”、活了两百多年了,乙橘槙绘算逸刀流外援、天才属性但也因此不幸,尸良不仅变态而且凶残、一只手被砍掉后残肢变成武器。
闲马永空的扮演者市川海老蔵,拍摄期间,他现实中的妻子小林麻央正和乳癌抗病中。如今斯人已逝,这个借“永生”来感叹无常的角色,看起来又多了一些沉重。
每一战都是恶斗,每一战都有自己的特点。也难怪编剧导演舍不得割弃,而且这导演还是热衷于表现暴力的三池崇史。只是,结果电影就不得不变很长,而且人物的空间变小。本来电影就无法像漫画那样慢慢铺陈,说尽每个人的故事,现在一个人只剩几句话的自我介绍,还如何来“有血有肉”呢。而且还会影响到对动作戏进程的说明,让观众不明所以。
受影响最大的是户田惠梨香扮演的乙橘槙绘。当万次被斩手砍翻就差最后一击的时候,她突然就停了下来,并开始反省……在缺乏对乙橘槙绘的出身、经历、性格等背景介绍的情况下,这一幕就变成了主角不死光环下的烂尾戏,之前的情绪嘎然而止,很不痛快。乙橘槙绘还将在最后的大战中登场,虽然她的行为本身更完整(保护影久并为之牺牲),但还是改变不了这个角色的炮灰本质。
虽然对战有缺点,但还算好看,相比之下,“百人斩斩百人”的大戏就有些无聊了。不仅这样一打十、一打百的戏已经很多了,而且本身也没有突破传统的套路,显得很假。说是一对多,但打起来还是一个个排队上,其他人龇牙咧嘴在看戏;一刀一个,比砍瓜还容易。万次身边虽然多了凛这个基本不会打的拖油瓶,但难度却一点没增加,她和其他“木头”一样,围着万次转。
另外,关于整个动作戏的效果,虽然血浆、断肢不少,但是有些限制的,不管是为了预算还是尺度。一些进出身体的动作,还是通过表情道具等的特写间接来表现的。尸良掉下悬崖时的效果也有些简陋,只有CG血花,瀑布水也没红一下。
配角负责打斗,主角不仅要打斗,还要负责故事。当最后剩下万次、影久和凛三个气喘吁吁时,戏还没有完。不仅BOSS战得打一下,关于“复仇”的主题也需要最后来定性。
最后,凛还是向影久刺出了那一剑。但意义已与单纯的复仇不同了。凛不再是为了个人的恩怨而杀人,这是她向依然执拗于此的影久发出的抗议,她不想再看到更多的杀戮、更多无辜的受害者。凛有人保护受人照顾,她可以慢慢成长克服心魔;影久可是一个人独挑大旗,始终在战斗,最后还中计失败了,仇火难消。两人的心路历程形成对比,并造成最后的结果。凛的行为不一定就是正当性的,但这是她自己的选择。
复仇的故事算讲完整了,但效果其实并不太好。源起经过结果都有说明,但并不生动,进而无法让人感动,无法突显主题。三个主角的表现,也对效果有影响。万次不错,影久凑合,浅野凛就有些让人失望了。浅野凛在电影中被做了夸张老套的处理(所以锅还是得导演背),成一个只会大呼小叫、鼓嘴泪眼的通俗化角色。她的表现无法体现成长,行为也就显得很空乏。复仇故事终究还是一个砍人故事。
首发于影评公号“星期三噪音”(niowed),欢迎关注!
希望能更好地理解电影,获得更多的乐趣与感动!
服装制作的很尽心了 还原度超高
还有武器 真的佩服道具师 木村咬剑的时候 帅炸了 这次 木村颠覆了以往的形象 “毁容”式的面孔 也挡不住精湛的演技 和傲人不羁的气质 每个眼神都超级到位 木村拍这个的时候 日本是很冷的 只穿了这么一件薄薄的衣服 还有特效化妆 一只眼睛不能睁眼 拍摄长达十几个小时 辛苦了大神
没看过原版漫画,我是冲着木村拓哉的名字去看这部电影的。大叔保护萝莉的主题在日本电影里并不少见,但是日本电影里,为了保护萝莉杀这么多人还真不多见!(为什么我会突然想到《这个杀手不太冷》这部片子?)不过必须要说:木村拓哉还真是什么角色都能演!片中的三线伴奏真的做的非常好!男二号在漫画中应该是美男吧?
刚开始以为,明线是以女主报仇为路,暗线是女主的成长。。结果,看到最后我在女主的身上看不到任何的成长,性格鲁莽,做事不考虑后果,而且功夫也不咋地,还拉男主后腿,后腿,是肯定要拉的。但是,要让我看到女主的进步吧?可惜,我没见到。我所见到的,就是男主一路砍砍砍,杀杀杀,直接把路都给女主铺好了。女主呢?对不起,我看不到她起了啥作用,用爱发电么?让我想起了刚开始女主母亲建议她学女红,我觉得很有道理。所以,我给了三星,给场景和男主不死这个有趣的设定。扣的两星,扣的是女主没啥进步,让我比较失望。哪怕,她很可爱。若是想看女主的话,就算了吧。但若是单纯想看砍人或者别的方面,这个片值得推荐。
靠,大神好好的戏硬是被女主傻X台词给毁了!故事像大神不死版的宫本武藏,单独看大神还是蛮带劲的!无论众男优们如何优秀的挥刀,总是被女主的一句傻逼台词毁所有!真的好无奈啊,好想一巴掌呼死女主!
大神真是神还原,动画忘得差不多了看电影又差不多想起来了ˊ_>ˋ当年没发现,现在觉得万次是个纯妹控啊,萌哭了。最后居然觉得福土也没那么讨厌了_(:з」∠)_户田妹子打戏帅呆,电影是冬天拍的,大家都挺不容易的,主演妹子最近挺红,笑起来有点像海绵宝宝
血量很大,断肢很多。
还真就与无限等长,我如坐针毡.除了杀阵内部显节奏,其余一概囫囵.没有真正的文戏可言,连主角都缺乏立体感.30卷难缩2小时,但不成为罔顾原作生命力所在的理由,况且这改编也不像用了心思.武戏挤占一切空间本身难道不是"美学"僵化的结果?音画质感相对过于清澈,唯开场见出些泥泞.演员拿得出手但气质全不对号
果然很漫画,人物很cosplay,只不过经过三池崇史手后,口味更重了,井上雄彦既视感。故事情节被弱化,就是一个获得自愈功能的日本金刚狼帮一只蠢萌小萝莉复仇的故事,其余百分之九十的时间都在砍砍杀杀,上演着割韭菜一样的千人斩游戏。各式奇葩武器,尸体堆积如山,满屏断手断脚,歪果仁们看得很嗨皮
7分钟的电影,134分钟的羞耻play。长得好看还不能打身边就会出现加持然后就可以活到最后啦~
无聊の住人
虽然美国直男的G点【为了社会正义】,欧洲直男的G点【偶是风趣潇洒的帅哥】看了这么多年也挺乏味的,但相比之下日本直男的G点【耐操的我不会被打趴】对我来说真的是匪夷所思
特别喜欢开头的黑白部分
GW第一天,去刷了《无限之住人》,大神几乎一个人hold住全片,三池崇史还是去拍你的cult片,放过漫改吧,我已经开始担心《jojo》了。
开头结尾两场千人斩让三池崇史过足了血浆瘾,可惜敌友转换得未免太儿戏了。大反派是个武力值max的美少年,结果被木村这个战五渣凭借不死身外挂+主角光环狂虐,编剧你的良心不会痛吗?#凑钱做掉女主吧#
脸上的疤也掩盖不住木村的帅,木村的帅也掩盖不住电影的无聊。
1.越来越受不了日式漫改片里演员做作的表情和动作了,次元壁不可突破与其自找尴尬不如演得像个真人一点。2.打戏太长太多且不好看,累赘。3.木村别再演这类所有人的存在就是为了衬托他的大男主了吧,像是陷进什么幻象走不出来,特别没意思。以及女主长得像个猴
人物造型十分良心,漂亮极了。木村不愧top idol。故事冗长,三池监督在爆血浆这件事上创意越来越不足。有趣的是戛纳看片,白人都看得特别high,亚裔却都早早睡着了。
喜欢木村,比陈老师喜欢还要喜欢,那是对一种理想人格的崇敬和向往。看着他一路路演过信长、武藏,个子虽然比我还矮,但颇具张力。此片故事无非升级打怪,欲死不得死,却感同身受。看来我的英雄主义过于泛滥了。
木村拓哉不愧是木村拓哉,一举一动一言一行没有一分一秒不在撩人,他简直就是个妖孽。福士弟弟有点美,我梨从头美到尾。唯一美中不足的是我买了一大桶爆米花…根本没有胃口吃下去好吗…影响观感好郁闷ರ_ರ日语不好也影响观感ರ_ರ,但真的,很好看
【台北金馬影展展映】從頭到尾都在砍殺撒斷肢飚血漿,卻逐漸成為冗長無聊的災難,無可救藥到讓人發笑。前一秒還在砍殺後一秒就心軟擺造型的女配做作到極點,而女主更是愚蠢至極的大傻X,讓人分分鐘想抽死她。最後1小時的拖沓啊無雙割草啊,真是難熬!木村是很帥,但無限住人?你砍頭+燒死他不就完了!
也就能看的水准,比起《十三刺客》,三池崇史还是拍得随便了一些,人物气势没出来,杀阵布置也凑合,杉咲花继续演悲情角色,招牌式咆哮一出来,感觉就不像时代剧,像时装剧了。
一人杀一百人,好无聊。。。
商业片的阵容,小众向的本质。福士苍汰古装造型不错,toda又酷又美。冲着木村来看的话不会失望,大神气场很足。全程打打杀杀,越来越看不动三池的暴力美学了。