古董局中局2021

许一城枪毙的时候许和平在人群里，我们看到了他还是个孩子。同样，许和平失踪的时候，许愿也还是个孩子。所以许家代代相传的鉴宝能力，看来并不需要经年累月的教导和联系，估计是如超能力一般是胎里带的。

五脉究竟是多有势力的组织，能把这么多古董拿出来给两人进行比赛。而许愿醉醉醺醺，吊儿郎当的样子能和精英状的药不然打个平手，这个开局捧得有点高了。再加上去地下市场轻而易举的捡漏，这就让他混的一塌糊涂的现状有些不太可信。

烟烟对于许愿的信任太过预设，几乎是看见就结成伙伴。她和爷爷之间的关系也并没有展开说明，或许是时间不够吧。

许和平是否真有不让许愿参与进来的想法，他把铜镜给付贵的时候说，儿子会来，你就给他。而且从家到目的地，一路留下线索。这分明还是想要许家来了解此事，还自己家族的清白。

说到清白，就更令人不解了。不管你怎么包，依然是真佛头给了日本人。电影里既没有表达出当时国内环境对佛头更危险，也没有表现出许家和户部有私交，确定他一定会归还。你是不能要求所有观众都去读原著补足电影没有的情节的。而且，你如果和户部关系真的很好，确定他一定会还，为什么还要把真佛头包上一层假装假的呢。为了骗五脉和老朝奉？难道你交给日本人前需要他们先过手么，谁会知道你给的是真是假。所以只能是为了骗日本人，你怕给了他真的，他就不还了。可假的就一定会还么。还是想当然。

此外付贵的死太过刻意，谁会在已经佛头到手，而且地洞正在塌陷的时候，还进行枪战的，不是先逃命么。另外我一直想知道，拿走一个物件，就能让整个建筑瞬间土崩瓦解的机关是怎么实现的。

不过小说改编的确能让故事的完整性和逻辑性上有了一定的提升，这是目前国内原创剧本普遍缺失的。

（以下涉及剧透）

看完《古董局中局》，终于觉得院线来了部像样的商业大片。而这几个月，还是头一回。那就得说一句，不愧是郭子健。

那年的黑马《打擂台》之后，开始特别留意这个导演。他镜头下那么多“英雄豪杰”，几乎都在现实面前淤着青，红着眼，不得志是常态，常态里又有源源不绝的不甘，就等一个契机，滚滚地烧出来。这一烧，解气了，自伤又还兀自蔓延着，叫人看着，很难不生出一些近乎顾影自怜的共情来。

这次《古董局中局》，是他在内地打的又一次擂台。一别数年，曾经显得陌生的语境，现在倒是融通了许多，于是站在之前的废墟上，他的出手，也格外顽强了些。

电影一开篇，就在评弹“汉奸”爷爷许一城，“不是什么好东西”的爸爸许和平（郭涛饰），很有莫言《红高粱》自轻自贱却又自傲自重的的口吻。而许愿（雷佳音饰）带着一脸市井的颓相登场，肉眼可见又一个主角，接上了郭式英雄的气脉。

他刺入马伯庸局中有局而又计中有计的底本，通篇就贯彻着一种翻身正名的渴盼与张狂。这许愿，又挺像雷佳音在马伯庸另一作品《长安十二时辰》里扮演的张小敬，混不吝，却又大无畏。他所承继的，只有整个家族的污名，但活成一个“败类中的败类”了，才知道现下局势赋予的转机，有那么多颠覆旧有观念的曙光。

许愿祖上，是民国时创立的“五脉”之一白门的掌门，尤其精通金石鉴定。奈何四十年代因为爷爷把武则天明堂佛头送到日本，被定罪为汉奸，自此许家受尽排挤，家道衰落。许愿空有一身本事，也只能混迹于古玩市场，但当因缘巧合地卷入“五脉”其他门派以及神秘人物老朝奉（秦焰饰）的纷争，才知道当年佛头一事大有隐情。

而由此，他跟搭档黄烟烟（辛芷蕾饰）、爷爷故交付贵（葛优饰）乃至对手药不然（李现饰）的合纵连横，连带着一重重迷雾的拨动，一个个机关的通达，都生了风。那闯关，暗合了当下密室模式的风潮，尽在曲径通幽与柳暗花明上大做文章，功夫不得不说一句了得。

故事的绕有意趣，固然在此。至于那些古董文物与棋盘名局的精当点缀，又给它添上几许缥缈的迷人意境来。郭子健对这些地方的工笔描绘，实在是不厌其烦的，在可有可无中笃定一个“繁”字，格调可就实打实地推上去了。

这样的电影，哪怕没有看过原著或任何改编作品，也完全没有担心不知所云的必要，因为那些庞杂的故事体系，以及繁复的视觉元素下，终归是一条由硬核演员阵容保驾护航的扎实叙述路线。

主角团刀山火海地历险，观众则在抽丝剥茧中靠近真相，更靠近一个血肉英雄所能带来的感同身受。由此生发出去，才是对“古董局中局”世界的好奇与买账，或者说对马伯庸式“考据型悬疑文学”的欣赏与沉迷。

如今在大银幕上，这个差不多十年前问世的作品才刚刚建立起自己的IP声势。下一步会是怎样，可以怎样，大概是可以提前期待起来了。

看阵容：雷佳音、辛芷蕾、葛优、郭涛、咏梅……豪华到我不自觉的提升了期待值，结果观影过程中几次差点睡着了。可能是电影院的暖气太足了，也可能是我早上醒的太早了，但也确实是有电影本身的问题。

故事悬浮，全员故弄玄虚，着实让人出戏

不是原著党，不了解宏大的原著背景，也没看过电视剧版，纯路人观影，真的感受到了深深的套路：

套路1：男主一定要天赋异禀但身世离奇

雷佳音饰演的男主许愿，爷爷是把国宝送给日本人的汉奸，爸爸弃他而去下落不明。非常不出意外的活得颓废却深得家族遗传手艺，设局验古董先来一段丝线舞，再来一段醉酒版央视《鉴宝》节目的大秀，让人左手想鉴宝特效想鼓掌的同时，右手想尴尬的挠头，真的有点装的太过了！好在雷佳音演技好，稍稍缓解了一些

套路2:男主的成长一定要靠“坏人”助力

一个男主如果很颓废，怎样才能快速转变呢？是靠女主的鸡血吗？是需要亲人的意外而刺激吗？最直接的还是坏人的助推。颓废的许愿被老朝奉的手下一顿胖揍加一把大火，立刻精神抖擞开始干正事，果然敌人才是最好的朋友。

套路3:爸爸有话不直说非要给儿子留谜题

郭涛扮演的许和平是个会教儿子许愿下围棋的好爸爸，也是抛弃儿子啥也不说一走几十年的垃圾爹，更是个有话不直说的奇怪爹。感觉一通电话能说明白的事，非得搞出摩斯密码、子母镜拼字、围棋密码……，只能说知子莫若父，这么多年没见也知道儿子的智商杠杠滴，也或者这就是许家的另类教育方式

套路4:最危险的地方就是最安全的地方（注意此处有剧透）

最想吐槽的是许愿的爷爷，宁愿背负骂名，也要把宝藏藏到自认为最安全的地方，完全不担心有可能会找不回来，也不担心国外有鉴宝专家一眼看出破绽，不知道书里是怎么圆这个逻辑的，但电影里真的让人很无语。

太多的套路真的让人出戏，但这种鉴宝类盗墓类的电影，又非常需要观众能入戏，相信故事的逻辑，相信人物的动因，相信背后的情感，但这部电影真的有点花活整太多了，故事没讲好。

豪华阵容原地踏步 最惊喜的是咏梅

葛大爷的付贵=多了点人情味的汤师爷

辛芷蕾的烟烟=洋气版的红姑娘

李现的药不然=90年代的韩商言

感觉都在重复之前的角色，有点白瞎这个阵容了。不过还是有惊喜的！咏梅饰演的沈爷太有张力了，姐姐杀我！从以往温良的角色里跳出来演女大佬，真的有点太帅了！要不要搞个沈爷独立电影啊，讲讲姐姐的前传故事！

吐槽是觉得可以更好，值得夸的也得说

首先要夸的当然是演技，葛大爷的松弛表演法，承担了本片大量的笑点，你大爷永远是你大爷。雷佳音演颓废哥真的非常之合适，造型转化穿风衣的时候也能觉出帅来，突然就想念《超时空同居》里西装版的雷佳音，感觉大头特别适合斯文败类啊！

其次是造型，整体的造型都非常喜欢，尤其是辛芷蕾的烫发+大红唇，美妆博主速速开始cos吧。葛大爷的地中海也有点好笑，跑个题今天点映看到大爷发亮的脑袋，好想上手摸一把。

再次是置景，真的很有90年代那味儿了。开会的大礼堂、澡堂子、古玩街，会让人有回到过去的错觉。

还有特效也不错，而且没有丧心病狂的做成3电影，感动！不明目张胆圈钱的片方真是太让人感动了！电影本身整体色调就比较偏暗，大多数场景又是夜景、黑乎乎的室内、地下室，3d真的会没法看！

总结：可以看，葛大爷和咏梅老师值回票价！

这是我第一篇长影评，献给《古董局中局》。感觉片方做舆情看到会不开心，但真的不是故意diss，只是觉得可以拍的更好！审美本来就是多元的，一定有很喜欢这部片子的影迷，如果你看完我的影评不认同我的评价，可以就事论事讨论一下，咱别辱骂攻击，要是攻击，那就你说的都对，生完气早点洗洗睡。

如果说功夫片是真正独属于中国的电影类型——武侠片还算不上，毕竟日本先有的武士电影——那么鉴宝题材的电影，在某种程度上也能够成为一种具有中国特色的亚类型电影。这不仅基于中国数千年历史遗留下大量文物，国人高超的造假能力和利用赝品牟取巨额利益的动机，导致中国大地“古玩”横行；同时也由此，发展出了独居特色的“鉴宝”行业。这种品鉴文物真伪的能力，就像中国功夫那样，能够作为一种“国粹”得到发扬。

《古董局中局》借用一个寻宝的叙事模板，毫不稀奇。有意思的地方在于，它将“鉴宝”有效地融入寻宝中，将西方式的寻宝电影转变成具有中国特色的鉴宝电影。正如上所述，鉴宝有如功夫，需要专业能力加持，是只有那些“大师”才有的绝技。《古董局中局》的副线便是许愿与药不然之间斗智斗勇的故事，其中那场鉴赏文物的比赛足以被当作功夫大师的对决看待。

寻宝中加入“鉴宝”，使得《古董局中局》可以将历史、政治、文化等知识有机地嵌入叙事织体，将无脑的冒险电影变成“烧脑”的破案电影，这是功夫片一类电影做不到的。功夫片只能通过功夫大师的武打创造可看的爽感，《古董局中局》此类电影除此之外，还能通过设局与解谜，让观众体验到类似于玩益智游戏的快感。

以此角度看，《古董局中局》在各方面都做到位了。降低要求和期待的话，《古董局中局》尚可一看。最大的败笔，无疑是一副毫无聪明相的李现，在一众专业演员面前“班门弄斧”，用他那做作的表演制造被无情碾压的喜剧效果。当然，电影如果能更深入将具有中国特色的“鉴宝”元素挖掘出深意，我相信效果会更好。

细节禁不起推敲的地方忒多了，说点能看的地方吧。李现确实帅，剧里也没有特意耍帅，全靠镜头特写，不多余，不招人烦，挺好。

大头演的肯定没毛病，就是人物设定和整体剧情太不搭了，但不要怀疑大头的演技。

值得肯定的是唯一的女性角色没有和男主搞恋情，非常难得。但是不搞恋情的另一个小弊端就是她没有作案动机啊，不知道她这么拼是为了什么。

葛大爷没的说，配给大爷的台词都很有意思。

一个看电影带出的疑问，造假造的多了，师傅会不会就变成专业的了？是从错误的路上走到正确的路了吗？

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan

微博：影探探长

作者：阿飞

转载请注明出处

两个小时看下来，心情复杂。

归结下来一个感受：有功有过，功不抵过。

>>>>非原著观众能看

原著改编的电影有个难题。

一模一样地照搬吧，不现实。

文字想象诡谲多变，即便电影也不一定能实现。

稍微偏离了原著吧，容易惹原著党不高兴。

所以啊，别看原著翻拍挺多，吃力不讨好的占了大多数。

更何况，这次翻的还是马亲王的小说。

马伯庸，外号马亲王。 早起笔风亦庄亦谐，轻松有趣，长篇之后走起了“考据型悬疑”的路子。 前些年大火的《长安十二时辰》就是出自他之手。

马亲王的文向来旁征博引，史料密集，再配合悬疑情节，一层层，一套套。 跌宕起伏之感，不会因篇幅之长折损半分。 恰是如此，也出了难题。 马亲王的故事，拍剧容易，拍电影难。 那些体量的素材如果框进120分钟里，必须要取舍。 可见，影版《古董局中局》这第一步就不好迈。

剧版《古董局中局》6.7分也不高

《古董局中局》原作故事翔实厚重，从武周年间的家族秘史到近代动荡的民族大义，每一个时期背后都嵌套着一个离奇故事。 期间，人物轮次登场，借鉴宝之名，鉴人、鉴事、鉴心、鉴道。 话说，古董届有一派梅花五脉，即白门、黄门、玄门、青门、红门。 白门许家主金石玉器，黄门黄家主青铜名器，玄门药家主瓷器，青门沈家主木器，红门刘家主书画。 各有所长，一直稳固着古董届。

直到民国年间，五脉掌门白门许一诚出了一桩叛事—— 他将武则天明堂玉佛头给了日本人木户有三。 佛头案疑点重重，许一城不发一言辩解，便被枪毙。 此后，白门被逐，梅花五脉也元气大伤。 多年后，木户后人决定归还宝物。 但她提了一点要求，佛头必须由许家后人接手。 此话一出，五脉矛盾骤起。 如今五脉由黄家掌门，许家归来必威胁其地位。 药家子孙药不然也想借佛头案给药家争脸。 可见，五脉之中，势力暗涌。

与此同时，许家唯一后人许愿，阴差阳错间又牵扯进了佛头案。 每每佛头问世，许家必遭殃。 谜案背后许家三代的命运走向为何？ 最重要的是，这颗佛头到底是真是假？

原著故事曲折离奇，鉴宝招式极多。 电影虽然舍掉了不少，但也取用了原作里几个经典的场面。 比如，利用真假古董暗示摩斯密码。

电影还搞创新，加入了一个信息点——棋阵。 棋阵术语极多，招式皆有来头。 何为陷阱，何为出路，棋局皆可暗示。 许愿等人寻佛头的最后一个关键线索，就是取自围棋大师吴清源著名的一场棋局。

不过，棋局虽好，私心认为原作的茶阵更有意思。 茶阵取自洪门等帮派暗流，阵势多取用俚语，以及阴阳五行、天象星宿。 虽不比棋阵高深，但多些江湖气，更有趣味。

电影《帮规》

说完了电影从原作的所取之处，再来说说电影本身。 故事主线为寻宝鉴宝。 所以剧情上，这是重中之重，绝不能草率。 但鉴宝过程中，术语累牍，晦涩难懂，很容易让一部商业片变成了科教片。 这时，电影的优势发挥了出来。 将鉴宝过程全部抽象视觉化。 如此一来，何为优，何为劣，在视效下让观众有了历史的震撼之感。

其次，一人鉴宝，总让人觉得装范儿。 比如，开场许愿用“悬丝诊脉，隔空断金“来鉴飞熊金印。 那段本是为了显许愿本事，但来段广播体操，就大可不必了。

可见，还是两人鉴宝，才可见真章。 影版《古董局中局》上来就安排药不然和许愿是对立两派。 初次见面，拼鉴宝奇招，20件宝物，算的明明白白。 后面寻佛头也是，见招拆招，不相上下。 时而竞争，时而合作。 一面将古物说的头头是道，一面又用竞争性的对抗带动电影节奏。 算是一个妙招。

最后，再说说电影里的角色。 大胆开个麦，配角的戏比主角好的不是一点儿半点儿。 雷佳音饰演的许愿，不太满意。 从《长安十二时辰》开始，就是一套表情动作走天下。 瘪嘴眯眼，邋遢样儿，赖赖唧唧，扶不上墙。 这一套演技《刺杀小说家》里有，《古董局中局》还是这样。

《刺杀小说家》

说来说去，还是夏雨版的更贴。 且不说嘴里的京片子溜不溜，那扮猪吃老虎的精明真是有模有样。 古董届卧虎藏龙，想要在其中求生，必然眼明心净，即便浑噩潦草，必定有些伪装的意思。

李现饰演的药不然，将就。 原著里，药不然是精英子弟不假，但多少带了点纨绔子弟的范儿，而且鲁莽之中还有些良善，正因如此，结局的反差让人大感意外。 但影版削减了角色的性格，让其魅力大失。 李现表现又没突破，成了板板正正精英人设，有些乏味。

辛芷蕾饰演的黄烟烟，在原著里是个高冷美人，能打能鉴是全才，可惜出场少，描述不多。 影版的黄烟烟在寻佛头的起到了一定作用，有勇有谋，戏也足，人物丰富多了。 角色性格虽然大改，但没魔改，勉强能原谅。

主角团有些让人失望，反倒是戏里的配角，亮眼。 付贵这个角色交给葛大爷，真是做了个正确的决定。 原著里，付贵这个人物有些工具，缺少交代人物动机。 电影里，给了付贵完整的人物线。 他胆小怕事，懦弱利己，却总是忘不了恩，舍不下义。 其中纠结，一次次拉进了他与许愿的距离。

葛大爷身体力行又演绎了一把：你大爷还是你大爷。 可以说，整部电影的大喜大悲全在他一人身上。

除了葛大爷之外，还有俩。 影后咏梅饰演的沈爷，创新有反差。 唯一可惜的是，戏太少。 看来咏梅也可以不用走贤妻良母路子嘛，耍起江湖狠人来也不是不可。

阿如那饰演的郑国渠，堪称最大惊喜。 他演出了土霸王骨子里的凶恶，那种纯粹嗜血的凶残。 怪不得，马伯庸专门在微博上大夸特夸了一顿。

总而言之，言而总之，这是部合格的商业片，不是什么无脑爽片。 工工整整，基本挑不出大错。 但如果你要真要挑。 那错可不是一个两个那么简单了。 >>>>原著观众可看 说实话，看完之后，有点儿担心。 这要是较真儿的原著党看了，大概率会骂街。 整个故事只取用了原著三成的内容，和原作基本没太大关系了。 可以说，影版《古董局中局》是一次动骨大改。

动了骨，难免伤筋。 删减之下，必然会损害故事的内核。 原作内核主要在两点，家和国。 许家数代恪守忠义，守护玉佛。 父传子，子传孙，世世代代守护家国之宝。 但时代之殇成了最大变数。 许一城用包玉术就是为了以假乱真，保玉佛在动荡年代安然无恙。 可惜，奸人利用时局，害许一城丢了命。 许和平本不想踏入旧事，却不想得了秘密，遭奸人迫害，在“疯狂十年”殒命。 几代人在时代面前无可招架，但仍要守住家国大义。 相衬之下，可见情义动人。

但影版《古董局中局》，最大的问题就是历史背景全部虚化抹去。 虽言之有理，但经不起推敲。 首先许家爹妈之死分开了，母亲之死是一场大火，父亲之死是老朝奉的阴谋。 分开的目的在于生出一桩父子情，来掩盖家族志。 然后，解佛头案，父子关系缓和，最终和解。 大体上说得通，但全然没有原作里家族背志的壮烈。

还有，日本人木户有三也是一大变数。 原作借他写了中日关系的微妙，从反目到合作，几代世仇最终以一宝唤回了古董人的初心。 可惜，影版也尽数删去了。

最重要的是，电影将关键工具《素鼎录》完全删去。 原作里，它是许和平留给许愿的唯一遗物，也是许愿入古董门道的唯一法宝。 这本书起初看似毫无用处，后来才知，这本书牵扯出了许家的家族誓言，以及佛头谜案的始末。 电影删去之后，别处皆可搪塞过。 但如果没有这本书，许愿既然和父亲生了隔阂，又是怎么承袭下了白字门的功夫呢？

以上说的，都是比较明显的几处大改。 其余小处修改，囫囵而过，拼创新凑了个勉强。 原作小说本就逻辑缠绕，枝枝蔓蔓，各处陷阱。 就算电影尽最大努力地删繁就简一番，也无法得其要领。 所以，故事本身看似扎实，实则漏洞百出。 稍微一细琢磨，就能发现全是BUG。 这就好比《寻龙诀》，商业层面是达标的，内里还是一团浆糊。

《寻龙诀》改编自天下霸唱《鬼吹灯》

当然，或许这里面有无可奈何，有不得已为之。 想想，一部2019年拍完的电影，两年后才能上映。 期间，大约有难处。 但不管如何，就这电影本身而言，就是一句话： 不失望，也没惊喜。

文/阿飞