关于一个年纪

About a boy是美国导演 (Paul and Chris Weitz, American Pie 的导演) 导的,但剧本是根据英国的一部畅销小说 (作者Nick Hornby) 改编的,演员也都是英国人, 所以我倾向于把它看作是一部英国片. 该片获本届(75届) 奥斯卡最佳改编剧本提名, 不过终于不敌来势汹汹的钢琴师. 同时在本届金球奖, 获最佳影片,最佳男主角提名, 也无功而返. 不过最终列与美国电影学会奖2002年的最佳十大影片之一.

虽然片名是About a boy, 但其实这部片子可以说是关于两个boy的故事. 一个是英俊,富有,单身而游手好闲的休格兰特饰演的 “大男孩” Will Freeman (尽管他已经38岁了). 另一个是被忽视的, 烦恼的12岁的孤独的 “小男孩” Marcus. 这两个毫无共同之处的人,由于Will 追求Marcus妈妈的朋友Suzie,以及Marcus妈妈的自杀而开始有关联. 而正是由于这两个截然不同性格的角色的碰撞, 带给这部片子一连串的喜剧效果.

整部片子的主题似乎是那句多次出现名言 “没有人是一座孤岛(No man is an island)”. 一开始的时候,Will认为这句话不对,他就是一个孤岛, 并且对这种孤岛式的生活乐此不疲. 他没有超过两个月以上的工作, 他没有维持长期关系的女伴, 更不喜欢小孩. 让我们看看他对于生活的认识:

"A person's life is like a TV show. I’m the star of the Will show and The Will show is not an ensemble drama."


"I used to think I was pretty cool. I didn’t mean anything, about anything to anyone and I knew that guaranteed me a long, depression-free life."

然而Marcus的闯入,以及他们之间奇特的关系使他的生活逐渐起了变化,使这座孤岛开始回归大陆.一个人的演出毕竟会寂寞, 而没有失望的生活也就是没有希望的生活. 不过我觉得Marcus的介入更像是一个契机或催化剂, 因为38岁的Will的确也到了该 “回归”,该正视自己责任的时候. 很难想象,如果早十年同样的事情发生,会不会有同样的结果. 我想,答案是否定的.

我觉得该片的一大特色是它的语言. Will和Marcus的旁白交替贯穿了整部电影,其中还夹杂着一些聪明而有趣,而且有些意想不到的对话. 例如当Will的朋友请他做她的女儿的教父时, Will惊惶失措地妄图说服她收回这一请求: "我会忘记她的生日,一直到她18岁时,而那时我可能我带她出去把她灌醉, 而且,我们 必须面对的是, 我很有可能会追求她. (I'll forget all her birthdays, until her 18th, when I'll probably take her out to get her drunk, and let's face it, probably try to shag her.)" 而当这位好心的朋友说她知道他有着外表看不出来的深度时, Will 回答说: "你们总是犯这种错误.我根本就是这麽肤浅. (You've always had that wrong. I really am this shallow.)"

    这电影属于“一段时间里每周回家看一遍，看完一遍又一遍情节和台词都烂熟”那个范围之一。
    这范围不大数来数去除了这个也就只有蒂凡尼早餐——总而言之后来从某天开始我突然再也不这样看电影了继而没过多久几乎不看电影了。
 
    初中时候拿这个的影评——那时候不叫影评，观后感比较贴切——交过语文课的周记作业，分数不低虽然早就不记得写了些什么。然后刚才隔着六七年的时间又看了一遍。隔着我也养了仓鼠然后它死掉，我也半夜躺在床上睁眼到天亮去上学，来自老妈的爱很了解但所有回应在那个年龄总有无法言明的无奈的六七年，隔着嘴上说太好了真的啊心里只想拔腿跑掉，拜托你们不要靠我太近的六七年。仍然共鸣得乱七八糟。
    我仍然不能明确地表达为什么我明白为什么有人能抑郁到大早上拿着盒牛奶倒撒了都能哭，以及为什么Will弹着吉他跑上台跟Marcus同丢脸共患难地唱killing me softly时候当时屏幕前的自己会哭到不能自持。有些讨厌的感觉像既视感一样熟悉而感同身受，对Marcus而言不是被欺负的情节让我熟悉，而是造成这样情况的根源，勉为其难地叫它疏离感好了。放Will身上就是每个人都是孤岛我一个人待着很舒服，虽然必定缺了什么但为此深究实在是太麻烦了。
   所以疏离感作祟至今共鸣在心里轰隆隆回响至今。

   抱歉我总是习惯性地远离你们有时候是我的错有时候不是，但为了那理所当然坚不可摧的存在感我不得不远离你们——我一直在找那样一个人虽然一直也没有找到，但我只能不停地找下去。
 
     

    谁也不是群岛，是谁说的？
    约翰•邦祖伊——易如反掌。是吗？可是为什么人总生活在自己的小天地里，不出来？
    男人与男人之间，男人与女人之间，长辈和小辈之间，人与人之间，就是这样，全球60来亿人，人来人往，我们好像真是一个个孤岛，你过你的生活，我过我的，是啊，就像我现在一边看英国电影《单亲插班生（About A Boy）》，一边扯下这篇文章的时候，那世界上那60来亿减一的人又再干什么？
    Will Freeman，我认为这是一个有着象征意义的名字，英文中直译为“即将自由者”——事实上，阿韦，这个“老男孩”是一个自由进行时，没有工作的烦恼，没有养车养房的压力，人长的又帅得没有天理——至少在我看来是这样。他住在一所现代气派的大房子里，靠吃老爸写的“烂歌”的版权税，高枕无忧地过着优渥的生活。他自己说，他每天没有时间去工作。“住孤岛的要诀是主宰自己的活动，办法是把一天分成多个单元。”——瞧瞧，洗澡，一个单元，看电视节目《倒数（Countdown）》，一个单元，上网搜集超模网站，一个单元，运动，一个单元，情人小心翼翼地做头，一个单元——是啊没有时间上班。
看起来，阿韦是个完全自由的人，但是他却是一个完完全全的“孤岛”，他自己把自己和这个世界隔绝，自己的家是一个“世外桃源”。因此他当然“乃不知有汉，无论魏晋”，他三十八岁了，却天真的像个孩子，同时也不可避免地自私、肤浅，甚至自恋，自命不凡。但是，他的这种骄傲只存活到一个“小男人”的出现。
    Marcus，他性格内敛，表情有些严肃，活像个小老头，圆圆的脸庞上，一双眼睛永远充满思考，两条眉毛永远有些皱摺——放轻松些吧，你还只有十三四岁啊，但是他的生活境遇不让他轻松——当然，他并不是生活在贫民窟的少年，也是不是父母双亡，更加不是自身残缺——他的爸爸妈妈至今健在，只是小气的爸爸和另外一个女人在一起，妈妈曾经是个嬉皮士——那位“令人尊敬的女士”的名字叫Fiona，这个名字经常出现在童话中的公主身上，可是这位女士，我们只好避免去想象那些美好的女子吧。她现在是音乐治疗师，但是有点神经兮兮，行为怪异，有自杀倾向。我们的马仔，憨态、稚气的外表下，有一颗老成的心——“我妈妈不能教我，她是音乐疗师，每个星期赚400英镑，我负担不出那么多钱，所以只有上学”。他面对音乐，还是有一点天赋的——在课堂上不由自主地唱出了《轻轻地杀我（Kill Me Softly）》，在和美貌单身妈妈Suzie和Will在公园里散步的时候，又和Suzie欢唱阿韦老爸的《圣诞老人和驯鹿朋友》，还有就是他和他的妈妈在阿韦面前的倾情献唱《轻轻地杀我》，最后，在学校组织的音乐会上和阿韦联袂演唱，又是《轻轻的杀我》。好吧，好吧，算你思想深邃，居然把你妈妈万一死了以后的事情都计划得周全——Fiona 自杀未遂回到家中，这个孩子一脸严肃，平静地说：“这样不行，两个人不行，至少三个，如果一个人死了，还有两个。”现在，他开始给妈妈找丈夫，给自己找爸爸的行动。
    阿韦帅哥为了找寻“有激情、渴望男人的安慰，可以自愿献身，又好甩”的单身妈妈，编造自己是一个有着两岁儿子的单身爸爸，进入了SPAT（Single Parent Alone Together）单亲联谊会，有幸用他天才杜撰的感人故事引得美女Suzie上钩——呵呵，这就是我们的“英伦情人”啊。也是因为美女的关系，他“万分荣幸”又无奈地结识了改变了他人生轨迹的马仔。
    如果说，马仔是改变阿韦人生轨迹的人，那阿韦无疑是改变马仔的人生轨迹的贵人。马仔一放学就去阿韦家，阿韦不得不让他进——他怕他向他妈妈和Suzie抖出他其实没有孩子的事实，渐渐，两个孤岛因为“大陆漂移学说”的原理，越来越近。还记得这对老少搭档在看《倒数》的时候，马仔的那“莞尔一笑”吗？原来这个小子也是会笑的啊，而且，那弯弯的眼睛，圆鼓鼓的脸颊，俏皮的酒窝，还有那对傻得可爱的门牙。阿韦有些惊异地看着这小子，后来，马仔终于显现出他作为一个少年应有的天真和可爱，用那个怪怪的剪刀一样的东东，捡起盘子里的橘子，喂给即将成为朋友的阿韦，阿韦忍不住笑了——就算这个孩子来接近他是想让他做他的继父，虽然阿韦是一个完完全全的“自由加完美主义者”——时尚界的精英，不爱小孩的无责任者，但是这个男孩真的真的已经走进他的生命中。
    后来，为了让马仔ivisible，也就是隐形，让他不要那么和同学格格不入，他带他去买鞋——很酷的鞋，因为过时的马仔不会系新型的鞋带，阿韦蹲下身子，帮他——“需要什么帮助吗”，俏丽的女售货员关切地问。这时候，真是死性不改啊，阿韦同志，看他盯着售货员那表情，不过我想，小美人的下一句话一定让咱们这为帅哥噎得半死，她笑着对马仔说：“你的爸爸相当时髦”——WHAT？！爸爸！阿韦啊，阿韦，想不到你一世英明，居然被一个楞小子和那个没有眼力架儿的小妞儿给毁于一旦啦！但是，阿韦呆呆看着镜子中的自己，呆了好一阵子，他的心底升腾起一种从未有过的暖意，原来让一个孩子高兴这么简单，原来有一个孩子也不错啊——只要花60英镑，就能买到一个孩子会心的笑容。这里实际上讨巧，导演把镜头要到了镜子上——买鞋子的地方总有斜放的镜子，让顾客可以细细观察鞋子穿在脚上整体效果，阿韦的表情映在镜子上，他自己的真实心灵也被映在镜子上了。你已经开始接受孩子了是吗？承认吧，老兄。阿韦的心志开始成熟。
    不过阿韦对马仔的好惹的怪怪女菲奥娜的误会，加上她得知阿韦根本没有孩子，那只是他为了追女人编造的谎话，她以为阿韦有恋童僻，而且还是个同性恋！带着儿子跑到餐厅找阿韦理论，阿韦气得不行，在公共场所大声发泄一通，得到了菲奥娜的理解，马仔也邀请阿韦来他们家过圣诞节。
    在圣诞节那天，阿韦见到了一个尴尬人物苏西，苏西还在怪阿韦是个大话精，阿韦觉得自己还是离开为妙，苏西和菲奥娜没有阻拦，但是马仔让他留下来，原因是每当他有困难的时候，阿韦总能挺身相助——他们的第一次是那次在公园里，马仔用他妈妈做的XXXL号的列巴面包砸死鸭子，阿韦帮他向公园里的管理人员撒谎——这次他撒谎算是上在正经事上了。还有，同样是那天，马仔的妈妈自杀了，也是阿韦和苏西帮着从医院的。想到那天的双脚朝天的死鸭子，苏西原谅了阿韦。
    自从阿韦和马仔这对老少搭档成为好朋友之后，阿韦真的变得成熟、稳重、诚恳起来，命运之神似乎也开始眷顾他，他遇见了一个女神，奥斯卡最佳女主角Rachel Weize（当然不是因为这部片子）扮演的电视界才女加美女Rachel，阿韦为了追求心目中的女神，尽显成熟男人魅力，当然，迷人的瑞秋会告诉阿韦一个另人“兴奋”的消息——“我有一个十二岁大的儿子”！
    嘿嘿，如果在以前，肤浅、自大的阿韦一定摔下餐布，头也不回地走出餐厅，和那个女的一刀两断。可是眼前这位是谁啊，是大帅哥心目中的神啊，他也幽雅地笑着说：“我也有一个十二岁的儿子”，想到他在说谁了吧？当然是虎头虎脑的马仔啦！
    他带着“儿子”和瑞秋约会——不错啊，甜蜜哦。现在，阿韦和马仔已经站在同一条战线上了，瑞秋MM也即将成为他上钩的鱼（这样说，希望女权主义者不要动怒），他的爱情路上又遇到了一个难缠的小鬼头——瑞秋的儿子，同时也是马仔的同学Ali，阿里，这孩子名字剽悍，性格也很倔强反叛，他不想和别人共享妈妈，冲马仔大喊大叫，扬言要杀了他——这个孩子并恋母情结，只是怕他依靠的妈妈被男人戏弄，因为妈妈上一个男朋友就是一个风流鬼，他作为家中唯一的男人要保护漂亮的妈妈。话说回来，阿韦其实原本也是一个风流鬼、大话精啊，不过那都是过去的事情了呀，现在他已经有了很大的改进了。
    但是他还依旧是一个大话精，这个慌扯得够有胆量，是一个人证物证都有的谎话。
    一旦瑞秋知道阿韦和马仔是冒牌父子，结果会如何？如果这个“一旦”发生了，结果又会如何？
    和瑞秋分手以后，阿韦意志消沉——这和在学校终于和同学打成一片、妈妈放弃自杀念头过着幸福生活的马仔，多谢阿韦对他的改造，愿他永载史册，并早日走出失恋暗区！
    马仔为了让老妈高兴，决定参加学校组织的KIDZ ROCK，就是一种学生小型音乐会，他决定唱他和他妈妈的成名歌曲《轻轻地杀我》——上帝！STOP IT！阿韦也阻拦他，他在学校的朋友也劝阻他，但是他已经决定参加了。
    阿韦急速飙车——他那辆纯白色的奥迪跑车，我从影片开始就已经看中了，来到学校，太完了，已经轮到马仔上场了，马仔最害怕在众人面前唱歌了，他怯场了，而原本打算给他伴奏的同学也中途变卦，没有办法，阿韦被马仔小小的孝心打动，亲自背上贝司，给“儿子”伴奏。
当马仔怯弱地唱歌，这对老少搭档真正成为比父子还亲昵的父子，菲奥娜也深受感动，还有当时也在音乐会现场的瑞秋也原谅了阿韦。
喜剧就是这样，最后的结局用膝盖想都知道——
    谁也不是群岛，是谁说的？
    约翰•邦祖伊——易如反掌。更多更多的孤岛聚集在一起，他们不再孤单，他们是一个群岛。
    Absolutely correct！
    现在来说说这部戏的男主角吧——好不容易把影片讲完了，终于到我本人最想讲的东西了！我们的英伦最佳情人，Hugh Grant！他可是有名的资深爱情剧专业户，从《四个婚礼和一个葬礼》中有点木讷的查礼到《理智与情感》中优雅睿智的爱德华；从《怀胎九月》中的搞笑老爸到《诺丁山》中老实憨厚的威廉，从《BJ单身日记》中的花心大少丹尼尔到《真的恋爱了》中的明智但有些保守的英国首相大卫，我发现休大帅哥的戏路是从羞涩小男人到睿智好男人再到有点坏坏的男人。在 《单亲插班生》里他也是一个把说谎钓女当成家常便饭的无业游民，不过他有钱。他在这部戏中，他和马仔实际上有一个性格上的互换，阿韦身为成年人，却像个孩子一样任性、以自我为中心，不懂得人情世故，而马仔身为未成年人，却像个大人一样忧郁、严肃，加上有个怪异的菲奥娜、女王般高贵的瑞秋、叛逆少年阿里的加盟，另外还有马仔在学校里的那些奇异朋友——这就是人生啊，这就是我们的社会的真实写照——谁敢说，我们这个世界上幼稚的、无责任感的成年人少呢？谁又敢说，我们这个世界上身上背负着太多压力的未成年人少呢？
    关于一个男孩，关于所有的单亲孩子，关于人与人。

首先值得纪念的是我看的只有英文字幕。很有进步啊。

今年很流行的带耳朵线帽和这些年很流行的带辫子线帽在11年前的英国很常见了。男孩的那条围巾和包还有彩虹云朵毛衣都不错。

这个故事就是一个富二代男人的寂寞无聊导致给自己带来一系列事情。几个点吧。

         天啊我再也不要买那个窗口的菜了好油腻。好油腻好难受。

1.
这个男人有钱但是“孤独”，但这个孤独只是别人眼中的，他自己倒是乐在其中，在units和各种找乐子中度过一天又一天。但当别人指责他self-centered和means nothing的时候，他还是怀疑了自己的价值。其实这个和我现在的状态差不多。不过我还有我的狗儿乖，还有舍友以及家人。但似乎在这个人类的社会，我们个人的价值就是对于他人存在的意义？这不禁让我想起了君君臣臣父父子子，我由我的角色定义，我由我的标签塑造，我没有我自己？难不成这就是中国文化生命力顽强的原因？它指出了人类社会维系的根本？
但我还是觉得，凡事总要有个度（果然中庸才是王道）。或许我不该过分偏激的做一个孤岛，但我同样不要把我的全部生命用来塑造因他人而存在的角色。

2.
有一个有抑郁症的母亲总是不幸的。
感同身受，只是我没有这个孩子的善良，因为我太爱愤怒，而且我也时常会进入那种抑郁状态。现在我是觉得这样对孩子的影响的确很不好（当然我也有过因为担心母亲而上课走神的时候，只是后来慢慢变得漠然以及自己也不时发作）。不管怎样，我总该改变自己，不能让自己的孩子再忍受这样的生活，对吧？谢谢狗儿乖的耐心。
总该去相信生命可以有另一种可能，也许只是你今天早起了十分钟，一切都会不一样。或者晚上忍住了不再去碰手机。
总该相信自己和时间的力量，不要绝望。

3.
在学校里窘迫真的是太不幸了。
我还记得穿着我妈在国展买来的洗完全都是黄色印子的天蓝色羽绒服，很丑，很丑，还有鞋子，也很丑。班主任跟我是好朋友，她看着我的羽绒服开玩笑说真难看，我也笑了说我妈买的我就穿呗。但是转身走出教室就哭了。

我希望我的孩子永远永远不会经受这种窘迫。
电影里的孩子善良得不真实，不过应该是他母亲试图自杀的缘故。

总之，我觉得这个故事触及了很多很深层次的东西，但是它只是碰了一下，还有很多没有讲出来。或许是留给观众一些自己思考的空间吧。

电影看过前后,总之是在将自己的观后感石化成文字固定下来以前,看一些针对影片的评论性文字总多多少少会冲淡自己对电影本身的感悟。感觉像是在做着数学证明题或是一个给学生做的验证性实验一般，观片过程中，总会不自觉地用评论去对号入座。这样下来，一点看的美妙感觉都没了。
所以这次，在坐下来写些东西以前只看了或说浏览了下本片的简介而已。希望不受这些ＢＵＬＬＳＨＩＴ的影评的影响，有更多属于自己的观后感。
这部片子应该算是一部社会题材片，以单亲家庭为素材拍摄的。其中以一个近四十不惑的男子的多姿多彩的单身生活为一路，再以单亲家庭的小孩为另一路。接着又以小男孩为连结点将双线如交汇的溪流般合成一股。
对本片内容我更喜欢用只可意会不可言传来概括。并不是想故弄玄虚，而是千人眼中有千个“哈里波特”。不想在这里再做什么内容怎样怎样的千人一面式的影片复述。
片子也不是那种让人相信这个世界存在奇迹的套路。不过最后还是进行了恰如其分的过渡，结尾还是个皆大欢喜的大团圆，但不会给人一种落入俗套的感觉。它缓缓地流着却不会给自己一种闷片的感觉，时不时的插科打诨让本片没有沉伦为催眠片。更值得一提的是片中背影音乐，在看到影片快结尾的时候忽然注意到不错。于是，心血来潮地在片末拉字幕的时候抄下了这些歌。其中一首是Ｕ２唱的，看到其中出现频率最高的便是ＢＡＤＬＹ　ＤＲＡＷＮ　ＢＯＹ，以为是个乐队的名字。一查，原来不是。是一个ＵＫ歌手。看到对他的评论文字中有这样一句话：Ｂ．Ｄ．Ｂ不是一个乐队，如果是的话，那他就是一个人的乐队。呵，不错的“角度”说法。

Nick Hornby是我最喜欢的作家之一。虽然看改编作品的时候我一直会提醒自己”书是书电影是电影“，但是忍不住对About A Boy的电影版有一点点的失望。最大的闪光点仍然来自忠于原作的部分，那些讨人喜欢的英式幽默和没有落入俗套的俗套故事。Nicholas Hoult演的Marcus显得比书里机灵太多，以至于他的古怪和遭排挤仿佛是因为自己看不惯周围的人而不是软弱得只能跟随母亲的决定。看到他满脸邪气对着Will说出某些一针见血的评论之后再笨口拙舌词不达意地跟Elli聊音乐实在是有点突兀（难道要用看到喜欢的人会紧张来解释么）。而Elli完全成了龙套，书里面我最喜欢的Marcus带领闭着眼睛的Elli穿过人群的那段也一起被砍掉了，其实我太不明白Elli在电影中几个一闪而过的镜头还有什么意义为嘛不干脆点删了她呢╮(╯▽╰)╭（我懂我懂，就是要Marcus点出喜欢一个人不止是身体接触那么简单嘛）。跟High Fidelity一样，穿插了不少的自白和画外音来体现人物的自嘲精神，可能这也是为什么Nick Hornby的书改编成电影以后显得不那么流畅吧。想起来05的时候就得知Johnny Depp买下了A Long Way Down的改编权打算自己做一次导演，我还是有点期待的，只是完全没有动静啊。。

嗯。回到电影的内容，或者书的内容（记得在某篇博客里写到“我还处于一个偶像之死可以给我带来冲击的年龄”，其实这是About A Boy书里的嘛）。Will的人生哲学就是那句著名的“认真你就输了”，也许这是真的，既然Marcus和他母亲的不快乐正是因为他们对一些不被主流接受的事物太过认真。不用真心的人不会输因为他没有弱点，但是他也没有机会赢因为不存在他在乎的结果，正如Will的生活仍然毫无目的的时候他更多地是在寻找方法消耗时间而非真正享受什么。或许我不该说得这么肯定，因为包括我自己在内的许多许多人都将很多甚至是太多的重心放在了听音乐看电影等等从另一个角度来看可称作消耗时间的事情上。所以大概所有的意义都是人为添加的标签，无论你是否觉得一件事有意义你都可以做同样的事，唯一的区别只是因投入而不自觉闭上的眼睛。于是这真正取决于一个人的选择：是游戏一切不感受任何深刻的情绪，还是认真从而暴露于各种伤害之下。

故事的结局中似乎所有的人都开始走上正轨，Marcus和他的妈妈不再无谓地认真而Will找到了自己的真心，所以最后人们总是停留在了中间地带，最安全也最合适。