凯蒂的道别

不要用世俗的心去揣测一个天使般纯净的灵魂…

片中有一幕是客人少付钱却离开，观影的时候倒带了几遍才反应过来是Katie拿出自己的钱将其补足…对自己的第一反应是“她拿了客人的钱”而感到羞愧不已…

在获得“不伤害”这一保证后便相信了别人，答应了别人的事就保持缄默，哪怕这件事对自己已产生极大的伤害。

整部影片看完发现Bruno没对她说过一句我爱你，从来都是她在说“I love u，”用自己最纯粹的爱燃烧自己。Bruno只爱自己罢了…而Bear为她担心，为她出头，老板对她的关心远胜于她的“母亲”。多么寒凉又心酸，着实令人心疼。

这个世界对她很残忍，而她痛哭后又站起，继续微笑。她接受了这个世界强加给她的一切，纯净依旧，在深渊中仍然心怀希望一步步向前走去。

最后大车的车灯亮起，她伸手拦车，脸上挂着笑容。或许是Bear？我这么猜测。

或许她会到梦寐以求的San Francisco，做一个快乐的美容师，spend the rest life with her true lover.

如果世界从来没有恶呢？如果大家都如此善良呢？那一定大不相同。可惜这不现实，Katie不是一个理想主义者，我更愿称她为修补者。

扪心自问，我做不到如此善良，永远原谅。

所以Katie在我心中极圣洁。

Bless！

心里更喜欢片名直译，katie说了要再见，这也是电影唯一s说的中心思想，她说过了要再见，围绕着katie的道别，导演向我们解释了拥有katie这个甜美的名字的主人公是谁，她为何道别，她和谁道别，她最后怎么道别的，及其写实镜头放大了Katie离开。紧扣住主题，将一个边缘小镇女孩的生活展示给我们看。

电影的基调从始至终就是略带压抑和伤感的，或许是我不耐烦的观影顺序，我是从中间看到最后，又重头再慢慢的看了一遍下来，中程起到结尾可以说是一段恋情短短两天内逐渐崩坏的过程，从天堂到地狱，从满怀期待到失望绝望，奥利维亚结尾无力摊在拂晓中的草地上的场景让我心疼。当下我突然开始明白，她映照了我的心情，这绝不是为了虐而虐，而知道了结尾让我重新再看前面的美好更加难过。哭干了一坨纸巾（但也许也并不美好）

不知道是不是刻意为之，女主katie，名字甜，制服也很甜,她的一抹粉红，美好，就越显得整部电影背景如沙漠一般荒凉，她的工作，她的妈妈，她的房东，她的同事，她的朋友，她的客人，都紧紧桎梏着互相，可能她原本不明白，渐渐的她又明白，要么活，要么离开，怀揣一丝美好的愿景，她只是定了要去三藩，一点一点攒“小费”，她留有自己的小任性，只选她要服务的对象服务，可能在她看来这更多的象征一个举手之劳而已又能得到报酬，而她又何尝不明白用身体换得的报酬是不好的呢，而什么又是理所应当的呢？她只有她自己，哪有好坏之分呢？那些“顺路”的人就是坏的吗？他们也只是human而已。而其中有一个常客每次都会对她说，stay sweet 在她和他最后道别的时候他也保持了一贯的礼貌为他高兴为他加油，只在她关上车门后镜头才窥到了一点他的落寞。

除了在最后母亲卷走了她积攒的所有积蓄不知所踪留下一堆烂摊和咒咒骂骂的房东，还是狠狠的羞辱了她的男友，还是她被认识的朋友暴力qiangjian伤害，还是母亲和男友的关系，因为被威胁所被误解，因误解被记恨，因恨而又被冤枉，这些显性的原因之下她做错了什么呢，她渴望的东西却一直在反复伤害她。

她真心喜欢的男人从没有卸下心房真心对待她，如沙砾和岩石一般的男人，从来都只是被动又木然的回答问题，她又怎能真正感化他呢？

承担了罪名后和梅布尔道了别，临走时不忘矫枉

许真的没有什么可失去了以后，她又上路了，无暇悲伤，继续前进。

又破灭然后又站起来继续生活。

我并不觉得电影意在向我们传达这是一个悲剧或是被伤害后的坚强起来等等等观点，她只是生动的让我们看到了如自身一样的浩海人烟中的一个小人物的一页而已，而光是说好这句goobye就已经耗费了一个女孩铺垫了这么久的力气，更何况是复杂的人生

假如《死亡诗社》中的“威廉姆斯”如“德普”《教授》般得了绝症，而“道别”的凯蒂遇上了《蒂凡尼的早餐》中的“赫本”

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以及相关“电影人”评述豆列（应该需要登录豆瓣）

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还有香港电影魔鬼辞典

//www.douban.com/doulist/152095448/（电脑页面 可点击“香港电影魔鬼辞典”各条目开头的“李翼的广播”链接 进入比较“人性化”的排版：（

倘若《死亡诗社 Dead Poets Society》罗宾·威廉姆斯饰演的英文系基汀Keating教授，身患癌症，从而更“切题”（而不是后半段以一个演戏被父亲反对，从而自杀的学生来“呼应”死亡）的话，整部电影会呈现出什么不同的感觉呢？

但在回答这个问题之前，首先还得先解决一个问题，那就是他“何时”发现自己的绝症？是在进这所刻板学院之前，之中，还是最后？

如果是之前的话，那当然有点太过刻意，除非他有什么原因在隐瞒病情的同时，还接受一个新的教职……

如果是之中的话，那他在得病前后，会有为人处事方面的改变吗？他会变得不再那么“激进”，而更“世俗”，或者说是害怕死亡，甚至是将诗歌仅仅当成一支临时的吗啡？

当然把他的病情放到最后，似乎也不合适，毕竟原片最后很多觉醒的学生站到课桌上，是最为煽情，也最动容的时刻，而此时要是教授激动的因病倒地，就实在是有点过于反高潮了……

之所以会如此设想，是因为2019年在美国上映的《教授 The Professor》，由约翰尼·德普饰演的文学教授，恰恰是发现自己得了不治之症，而且是在影片开头，于是不难想象，接下来他的人生将发生翻天覆地的变化……

但结合上文对于《死亡诗社》中教授绝症的假设，不免会有这样一个疑问，在德普角色患病之前，也就是“前传”的时间里，他是一个怎么样的教授，丈夫，老公，或朋友呢？

除了他不吸烟之外……似乎也没有太大的特色，除了他是“德普”之外，也就是演员本身的光环，或者之前的角色气质，其实是有点略大于角色本身。更何况，这片不仅是教授与学生之间的故事，而更是关于男主角和他整个社交圈的电影。

于是《教授》可能不免会让人联想起《美国丽人American Beauty》来，尽管斯派西饰演的男主角并不是死于绝症，但“异曲同工”之处在于，两位男主角在电影一开始都“宣告”自己即将死亡，生命在倒数，只是《美》通过“全知”的旁白，还留了个很大的悬念，而《教》中德普角色最后会如何死去，似乎从来就不是“值得”探讨的问题。

当然《教授》与《美国丽人》这两片，男主角在与妻子，女儿之间的关系，似乎也是一样的糟糕与不堪，只是《教》最后还是因为绝症的关系，达到了某种大和解，而《美》是一路讽刺下去，直到最后的结局。

关于《美国丽人》一片，之前还将它与《一一》，以及《人间·小团圆 香港仔》放在一起评述，当然我对于杨德昌《一一》的看法，可能跟“主流”观点有所不同。

//movie.douban.com/review/13488884/

评述题目：如果《人間·小團圓（香港仔） 》是一部臺灣或美國電影：兼談《一一》及《美國麗人American Beauty》

其实我个人对于《教授》一片，感觉编导并不需要把他的社交圈子介绍得太过面面俱到。就侧重跟另一个人之间的关系，比如他班上有一个学生，之前患了绝症，但后来慢慢好了，之前在那过程中，德普的角色一直用文学，诗歌来鼓励TA，却没想到“风水轮流转”，现在轮到教授自己得病了，而且老实说，人都是在劝别人时，表现得最好，最“理想状态”，而一旦轮到自己时，可能就是另一回事儿了。

于是教授没准很怕死，绝望，破罐子破摔……而那个由绝症中康复的学生，跟他之间的关系，此时就会显得极为微妙，而不只是教学相长。其实这就好比一个专门治疗癌症的专家医生，当自己也面临绝症时，可能就比普通人要更有“戏”，同时当他还得面对一个之前的病人，之前被他判断只能活半年，却创造了生存奇迹的那类病人时，就更为微妙……

另外，也不妨换种思路，像片中出现过一个紧急联系人，一个有点搞笑的角色，如果是主要讲他跟德普角色之间的故事，可能会比表现丹尼·赫斯顿 Danny Huston饰演的朋友与教授之间的戏份，更为特别一些。

《教授》应该还有另一个片名，《理查德的道别 / Richard Says Goodbye》，毕竟编剧导演韦恩·罗伯茨 Wayne Roberts 2016年的代表作就名为《凯蒂的道别 Katie Says Goodbye》，那是个“被侮辱与被损害的”的大女主电影，同时也不妨看作是对于《Pretty Woman风月俏佳人》那类爱情神/童话，甚至是《律政俏佳人 Legally Blonde》那样的“粉红”女权故事的揭露，与反叛。

女主角凯蒂被身边几乎所有的人伤害着，可能除了她的女老板之外，不过她的伤悲似乎永远只是暂时的，很快她就会展露出标志性的微笑，而这种“坚强”的特质，可能也类似于港片《新不了情》中袁咏仪的角色，虽然后者其实面对的是一种绝症。

当然凯蒂也是有理想的，那就是赚够了钱之后去旧金山生活，但问题是，她赚钱的方式，其实是出卖自己的肉体。也就是说，这种“原罪”，或者刻薄一点的说法，是她的原始积累，实在是有点难登“大雅之堂”，即使她自始至终是微笑着面对这一切，甚至包括所有人……不过她对于异乡的渴望，就算没有被几乎所有人伤害，可能也只能沦落成一个虚无缥缈的“乌托邦”。毕竟她在当地的遭遇，跟《狗镇》中妮可·基嫚的角色，并不一致。

没准与《教授》类似，《凯蒂的道别》可能也有一个编导思维上的“盲点”，前者是得病之前的教授是怎么样的一个人，而后者是：如果凯蒂去了旧金山，她会如何生活？

这样的设想，可能会一下子让人联想起那部《蒂凡妮的早餐Breakfast at Tiffany's》，特别是杜鲁门·卡波特 Truman Capote的原作来，毕竟作者本人认为奥黛丽·赫本离女主角赫莉那种“纯洁的放荡感”实在有点遥远，而适合的人选其实是他的好友玛丽莲·梦露……

当然以现在的眼光来看，可能刚饰演过梦露的安娜·德·阿玛斯 Ana de Armas更为适合扮演赫利，因为相对于白皙富态的梦露来说，阿玛斯笑得更为天真，也更像凯蒂一样。

刚才提到“盲点”，自我感觉并不是刻意“吹毛求疵”，因为《凯蒂的道别》一片，女主角是被轮番羞辱与伤害，但同时她又是极为坚强的，虽然那份“云淡风轻”的背后，可能是所谓的微笑抑郁症在“作祟”，但我本人更关心的是，支撑女主角内心世界的最后一根支柱，是什么？当然不是母女情，招待工作，甚至也不是那个她认为一见钟情的男友，而是去三藩市生活的“理想”，虽然这份“理想”放在这个时代的美国，也实在是有点太过一厢情愿，有点太傻太天真……

但不管怎么样，只要这份理想还在，她应该还能继续坚持以微笑面对人生……可作为电影编导来说，越是最关键的心理防线，越应该试图去摧毁，从而才有“浴火重生”的可能。

倒不是说非得让她去外面闯荡一番，然后发现那些大城市，其实跟这边没有太过本质的区别，不过是楼多几幢，灯多几盏，路多几条而已……而是不妨设计一个《蒂凡尼的早餐》中赫莉式的角色，她从外面大城市回来，凯蒂遇上了她，于是乎，一个对外面世界有无限憧憬的角色，遇到了一个从外面城市“铩羽而归”，或者“衣锦还乡”的角色，两者之间的糅合与冲突，相信会比她与女老板，或者周围那些男人们，都更有戏剧性些。

当然当凯蒂发现了生活的“真相”后，她会何去何从，是放下不现实的幻想，还是继续坚信自己的“理想”或想象，坚信自己可以和《蒂凡尼的早餐》中赫莉在城市中，走出一条不一样的路来，从而继续热爱生活，那就是另一回事儿了。

李翼。

很棒的故事，写实味道，主角演技实在太棒，太棒！ 感人 也说了个事实，所有倒霉的事，都是自己找的，每个人，其实都有选择，随时。

背景，浓浓的美国西部风，可怜的，可爱的，勤奋的，无知的凯蒂，充满希望。也许有不少人觉得她咋这么傻？ 后来才道出她有个如此母亲，也导致凯蒂没大上过学。所以凯蒂经常用性来换钱，她觉得也没啥大不了的，可能感觉是比端盘子差点意思，但是，没差距那么大，没普通人认为的“那么大”，对她来说，不过多干一份工罢了。所以后来剧情说出了，凯蒂的愿望是做美发师，可以用工作让别人高兴，跟她现在做的兼职性服务，有着相同的，美好初心。这就是为啥，凯蒂是善良的。

不善良的人，才会以不善良之心，去度他人。行为，无善恶，心才有。

这个题材，估计导演也是照纪录片来的，画面临场感很强，代入观众看的真切，包括很多室内镜头，刻意用手持拍摄。女主演技超棒，凯蒂的柔弱，坚韧，纯真，善良，和带股乡村味，表达的很棒！当然，其它演员的水准也是相当高，包括户外强奸那场，瘦个子的表演也很棒，很自然。回想下，跟商业片不同的是，片子里简直找不出让人觉得跳戏的点，地道。

结尾不错，是个挺长的镜头，配乐也刚刚好，跟情绪配合上，给出了重生的力量感。

单纯和蠢是有区别的，被QJ，做sex交易，都是自己造成的。明知道那两个傻逼不是好东西，还要上车。男人问她要不要兜风，马上就答应，简直没脑子。她老妈之前就把房租挥霍了，她还是把房租给了她妈。明知道她妈贪婪，还是若无事情地把钱依旧放在鞋盒子里。如果编剧想说人生皆苦，不要用一个脑子不好的角色来证明，完全可以用更好的角色和方式来证明。

她对生活是那样的热烈，那样的勇敢，那样的坚强，面对承诺是那样的坚定，别那放纵做堕落的借口，过不去的坎儿，终究是拿别人的过错惩罚自己而已，开头至结尾，都是她在为别人在努力，善良换来了报复...... 喜欢这部电影，女主角的结尾是可怜，也是无奈。不要去为了任何一个自己喜欢，他不在意你的人，不爱你的人。打乱自己的生活与计划。他也终究会抛弃你，喜欢和爱真的很廉价啊，在他的眼里就只是那区区36美元！只在乎他的面子，根本无暇顾及他人对你的伤害，知道你的过往后，他很多时候都是在选择猜测和怀疑你，有看过一句话就是，不接受你过去的人，也不配拥有你的未来！！....