前半部,国中时代的拍摄和剪辑简直一塌糊涂,如果不是知道若干年后在real life,苏打和小松菜奈真的结婚了,那段故事里的相遇,追逐,莫名其妙的留意,相处,或者没有相处,都让人觉得,除了青春的画面,原来一无所有啊。即使有些极端,所谓“向死而生”,也依然不是什么灵魂的吸引啊,只是无聊而已吧。 进入高中时代,故事的交代才因为男二的正常而清晰易懂起来。关西jr不好么,这是一个再标准不过的备胎设定,但如果我是夏芽,我不会对那个使劲唱着“我攒够了钱,要在东京养头牛”的男孩说no。 但这是命运,如果这种祭点,神明,大山,秘境之海,森林古杉的设定放在漫画里,放在小说里,特别是后者,我会拥抱接受。但青春电影,配乐又是indie感满满的少女rock,违和感太强烈了。 事件的最尾声,这种虚实交叉,如梦似幻的设定我是很喜欢的,所谓意识流,但在这里,如果那段舞不是苏打跳的,我真不知道它渲染的氛围到底能让人忍到何时。 可画风一转,夏芽获奖电影里两人在机车上驰骋的虚幻画面又那么肆意,那么美好,那么轰轰烈烈地用你来我往的单词填补了所有的荷尔蒙,回忆和爱情,天哪,太好哭了。 这就是一个没有看过漫画原著的人的纯粹的观影体验。很撕裂和不稳定的剪辑和呈现,算是救回来了,导演多少得好好感谢两位主角。 菅田将晖和小松菜奈才是闪闪发光的。
十几岁时,我们都以为自己知晓一切、拥有一切,是这个世界上独一无二的存在,每一个开心与落泪的瞬间,都是重要到地震程度的事。暗恋着班里成绩最优异的男生,和他分享同一个木凳、借口风寒在运动场穿上他的校服外套是不可多得的美妙,总觉得自己会成为了不起的大人,会去往更大的城市,成为闪闪发光的自己。
留着银色头发、将来会成为浮云镇火节领头的阿航,上过东京杂志封面、黑色长发耳垂挂着粉色配饰的夏芽,在旁人眼里一看就很登对。他们和所有少女漫画一样,理所当然的相遇、恋爱。夏芽穿着黑色长裙在郁闭的森林中拍写真,阿航现身,男生像猴子一样闪避,女生像鹿一般跳跃,追到力竭,躺倒在地;后来夏芽拿着拍好的写真,有些害羞想传递给男生,这次她跑,阿航追。恋人啊,竭尽全力地奔跑,好像才能挥散掉郁积在心中,就快要遮掩不住的爱意。夏芽穿着浅蓝色无袖连衣裙,站在阿航的自行车后,大喊:“岩石”“大海”,这一刻,好像山川与海凭喜好更替,阴天也会为我心中的无限喜悦放晴,在我们看来世上还有什么不可能呢。
可是为什么,阿航没能打倒甚至杀死那个差点侵犯夏芽的男人呢?两人在后来一千次的回想,银色头发的神明大人为什么会失灵。仿佛一夜之间飞龙在天的男人坠落在肮脏的泥土里,变成了一只无眼的土龙。阿航变成穿着花衬衫、不学无术的混混,他对夏芽说:“放过我吧。”他无法再面对夏芽,她期待的脸提醒着一败涂地的自己。阿航的世界是深邃的蓝色,夏芽愿意选择沉沦,但是阿航不让。
再次遇见施暴的男人,这一次阿航早已积蓄力量,足以打倒他。面对男人自杀的变故,可能会伴随夏芽一生的丑闻,阿航带着金色的狐狸面具,站出来成为神明,他愿意背负诅咒,守护夏芽星光熠熠的一生。
到了结尾,夏芽拍完电影,成为炙手可热的影坛新人,阿航留在小镇,埋葬黑暗阴影。虽然没能相拥在一起,但我却重拾对神明的信仰,我的神,我的爱人。
遗憾的是,我们必须像《超人汉考克》一样,捂着被现实炮火炸得七零八碎,还在流血的心,一边狼狈地坠落,一边背对着彼此向前飞,我在前进的虚影中,看见了你。而你呢,你一直一直都在默默守护我呀。
极端的故事总是惹人怜爱,喜欢这个故事是出于中年人的嫉妒吧,生死也要在一起的誓言,是什么时候被谁丢弃了呢?现在信奉的真理,是说分手就会永远分开。哪一种好些呢?纠缠至死的命运还是普普通通、浮肿的身躯。生长激素开始分泌,头脑逐渐冷静,出厂成为机器,嵌入工具理性之中。死命抓着镜子,追问周身闪烁的神秘光亮飞去了哪里,真的好想好想回到小时候。
看漫画时就觉得《溺水小刀》和2015年的瑞典电影《游客》结构相似,但没能看完漫画。看过电影后总算可以结合漫画,跟《游客》简单的互文对比下。
《游客》:少妇艾芭有着完美的家庭,性格强势有些大男子主义的丈夫托马斯外貌英俊事业有成,艾芭全心全意地信赖着他,心甘情愿的为他和孩子操前忙后,专注于做一名家庭主妇。 《溺水小刀》:美少女夏芽有着完美的恋情,男友航是神主继承人,外貌出众家世显赫。性格强势的航认为自己拥有一切无所不能,这份自信在夏芽眼里闪闪发光。夏芽为了追随航重新展开模特事业,也愿意为了航随时终止模特事业,航就是夏芽的一切,是值得她依靠的神明。 艾芭和夏芽都有着父权意识形态下的朴素婚恋观:容易被社会地位高于自己、外貌和能力出众的强大男性所吸引,喜欢并信任着男性带给自己的安全感,乐意依附于男性伴侣,安心做一名“贤内助”。
《游客》:在雪山上滑雪的一家四口面临雪崩危机时,艾芭护住孩子理所应当的等待丈夫援救,没想到丈夫托马斯丢下她和孩子,一个人迅速开溜了。即使艾芭理性上明白:哪怕托马斯没逃走,他也难于应对突如其来的雪崩。但感性上却无法接受丈夫懦弱无能的一面,忍不住在生活中对托马斯处处刁难,就连两个孩子也开始鄙视自己的父亲。托马斯的地位一落千丈。 《溺水小刀》:被变态拐走的夏芽在惨遭凌辱之际,希望航能干掉变态救出自己,航倒是及时赶到试图救助,却因为战斗力太弱被变态轻易揍翻。即使夏芽理性上明白:才14岁的航不可能轻松撂倒身为成年人的变态。但感性上却无法接受被自己视若神明的男友弱小无能的一面,于是刻意和航慢慢疏远断绝来往。 突发危机暴露了男性的脆弱,艾芭和夏芽开始怀疑原本坚信的“婚恋观”不过是自己一厢情愿的谎言,自己在男人身上追寻的强大和安全感从来就不曾存在。托马斯丈夫和父亲的形象在艾芭心里开始崩塌,男友神明般的光辉在夏芽心里逐渐黯淡。漫画里,夏芽愤怒地对事故后前来劝和的香奈哭诉:“真羡慕你这么天真,居然还能信赖阿航。阿航算什么,根本就没有人可以救我!”听到此话的航主动提出分手,夏芽痛苦的哀叹:我的神明走了。这“神明”指的是14岁平凡少年,还是她曾坚信不疑的爱情信仰?
《游客》:无法接受男性懦弱一面的,还有托马斯自己。在事故之后,托马斯试图逃避妻子对自己的质疑,通过泡妹子和参加“纯爷们儿Party”来反复确认自己的男性身份和男性魅力。但是这并没有什么卵用,托马斯最后倒在走廊上崩溃痛哭:“是我的本能害得我不能做个正常的男性,我是我本能的受害者。”他不知该如何才能继续扮演“值得依靠的完美丈夫”这个令他倍感压力的角色。 《溺水小刀》:航也无法接受自己力量弱小的一面。在事故之后,航通过到处打架斗殴来不断增强自己的战斗力,还曾想过自杀来逃避。但是已经发生的却再也无法挽回,航哭着对夏芽说:“你已将我逼入绝境,我没有守护你的能力,你走吧。”他对“神明般无所不能的男友”这个角色感觉乏力,且无以为继。 托马斯和航都不觉得父权社会对男性的要求有何不妥,认为是自己本身出了问题,但是他们却无法解释人性和“男性角色”的自相矛盾。于是托马斯否定了自己本能的正当性,航追求更强大的力量,两人通过扭曲自己来拼命迎合父权社会对男性的要求。但“哭”这一不符合“男性角色”的行为,已然是他们对自己本性和自身能力妥协的证明。
《游客》:艾芭在孩子面前刻意制造了第二次危机,并配合托马斯演了一出英雄救美的好戏,重新树立起他光辉伟岸的男性形象, 两人试图回归到各自的家庭角色中去。 《溺水小刀》:变态重袭引发第二次危机,在夏芽的呼救声中,航终于不负众望的打倒变态,拯救了夏芽,重新树立起他无所不能的神明形象。两人终于对上次的事故彻底释怀。 但无论托马斯和航多想再次扮演父权社会中的完美男性角色,无论艾芭和夏芽多想重拾父权意识形态下的婚恋信仰,都只是徒劳。被戳穿的谎言将永远丧失公信力,失去的安全感也无法再被找回。回程的巴士中,艾芭不再对丈夫盲目信赖,坚决贯彻自己的判断;夏芽回到东京重拾演艺事业,冷眼看着屏幕上的自己一边哭喊着:“航就是我的神明”,一边却无可挽回地着驶入信仰破灭的黑暗。
少年时爱的人,总在回忆里发光
文/黄子京
前几天,一条微博热搜的出现令网友激动不已。
什么?菅田将晖和小松菜奈恋爱了?难道电影《溺水小刀》里的CP成真了?
尽管双方事务所还没有回应,但是大量的影迷已经按捺不住自己乱撞的少女心,迫不及待地播放这部电影,想要重温两人当年带给我们的感动。
那么今天我们就来一起梳理一下这部电影的主要情节,顺便欣赏那些令我们感到惊艳的镜头。
01
这部电影改编自GEORGE朝仓的同名漫画,讲述了少男少女之间的纯爱故事。
夏芽是经常登上杂志封面的平面模特,她文静漂亮,经常梳着两个长长的辫子,对未来怀有无限憧憬。
阿航是世代保护这片土地的长谷川家之子,是一个帅气不羁的少年。他认为山川和大海尽在他的掌控,这座小镇的所有都任由他来处置。
一个夏日的傍晚,在波涛汹涌的海边,他们相遇了。四目相对的那一刻,似有一种别样的情愫在彼此心间流动。
也许缘分就是这样一种奇妙的东西,开学之后,两个人在学校的教室里再次相遇。
原来夏芽因为家庭的情况以及父母的担忧,放弃了平面模特的道路,回到小镇继续自己的学业。在这里,夏芽不仅再次遇见了阿航,还认识了温暖的大友和可爱的加奈。
阿航虽然心里喜欢夏芽,但是每次见到夏芽都装作一副不屑一顾的样子。夏芽的心里也对阿航有着一种莫名的好感,为了引起他的注意,她决定答应知名摄影师广能晶吾的邀请,拍摄一套写真集。
不料拍摄的过程中,阿航扔出一颗石子击中了摄影师,他告诉摄影师,这是他家的地盘,她也是他的。
自此,少年的心意昭然若揭,一场甜蜜的恋爱慢慢拉开了序幕。
夏芽主动让阿航翻看自己的写真集,她坦言自己想要更靠近他一点。阿航从书包里拿出一罐汽水递给夏芽,久经摇晃的汽水四处迸溅,夏芽不慎弄脏了自己的下巴,而阿航则顺势吻上了她的嘴唇。
陷入热恋中的夏芽不愿再接受广能晶吾的电影邀约,只想一心待在阿航的身边。阿航则鼓励夏芽继续发挥自己的才能,并且把随身佩戴的手链送给夏芽,希望它能够一直保佑她。
转眼间,小镇迎来了一年一度的镇火节。镇火节是一种秋季祭祀活动,又被称为镇火大祭,是日本三大奇祭之一。
阿航和夏芽身着民族服饰开心地前往,却不料中途发生了一场意外,使得二人的心头从此蒙上了阴影。
阿航戴着面具,举着火把走在表演的队伍里。夏芽站在一旁,眼神一直追随着他的脚步。
这时,一个男人跑到夏芽的身边,谎称她的爷爷已经病倒,需要她立刻赶到医院。夏芽没有多想,便跟着这个男人坐上了汽车。
车开到一半的时候,男人试图强奸夏芽。原来他是一个狂热的粉丝,从夏芽出道开始就一直在关注她。
预感到情况不妙的阿航匆匆赶到,却不慎被男人打倒在地。就在男人快要得逞的时候,夏芽的父亲及时赶来,阻止了这场悲剧的发生。
自责的阿航趴在地上崩溃痛哭,他忽然发现自己并不是无所不能的,就连自己心爱的女孩都保护不了。
02
那次事件之后,夏芽渐渐疏远了阿航,而阿航也因为自责不再联系夏芽,他成为了街头的一个小混混,整天无所事事,打架斗殴。
与此同时,铺天盖地的八卦新闻也令夏芽感到困扰,校园里的流言蜚语让她抬不起头来。夏芽和阿航的同学大友,是一个温柔体贴的男生,他不愿看到夏芽郁郁寡欢的样子,主动找她谈心,并且骑着单车带她品尝甜甜的山茶花。
少女的脸上终于重新露出笑容,偏偏阿航恰巧路过,夏芽的目光立刻被吸引过去。她远远地跟在阿航的身后,直到大海深处,却听到阿航说,以后不要再来找他。
伤心的夏芽哭着走在路上,恰巧遇见正在玩耍的大友。他轻轻擦去她脸上的泪水,陪着她一起去打棒球。他们聊起自己对未来的设想,笑声回荡在球场。
大友的温暖令夏芽暂时忘记了生活中的烦恼,也使夏芽对他产生了一丝好感。回到家里,夏芽在涂趾甲的时候,将其中的一个趾甲涂成了山茶花的红色,暗示大友已经在她心里占据一席之地。
时隔不久,夏芽和阿航再次在海边偶遇,心情低落的两人紧紧地拥抱在一起。短暂的缠绵之后,夏芽提出想和阿航一起离开小镇,没想到阿航却就此提出了分手。
阿航不得不承认,自己始终无法从那次事件的阴影中逃脱出来。他已经不再是以前那个闪闪发光的阿航,再也无法为夏芽提供任何帮助,可是他希望夏芽能够继续像以前那样耀眼地活着,拥有无比绚烂的未来。
失恋的夏芽决定接受广能晶吾的电影邀约,去东京发展自己的事业。当她把这个消息告诉大友的时候,大友忍不住红了眼眶。
他哭着唱起那首《俺们要去东京了》,夏芽也随着他一起哼唱。尽管对夏芽有着万般不舍,他最后还是露出了微笑,为夏芽送上了暖心的祝福。
03
怀着对东京生活的期待,夏芽与众人道别。启程前夕,恰逢又一年镇火节。夏芽独自坐在屋子里,看着阿航曾经送给她的手链,回忆着他们之间的点点滴滴。不料去年对她图谋不轨的那个男人再次找到她,试图继续对她实施侵犯。
正在参加表演的阿航从好友加奈那里得知,有个戴假面具的可疑男人翻过了墙。气愤的阿航拿着火把冲进屋子与男人展开搏斗,男人为了让自己能够和夏芽一起登上第二天的新闻,最后选择用小刀自杀。
漆黑的夜里,加奈约夏芽在桥头见面,她告诉夏芽自己会让那把小刀沉入海底,只是希望夏芽从此以后不要再去见阿航。未散的惊恐与离别的悲伤交织在一起,夏芽忍不住跪地啜泣,少男少女的故事就这样告一段落。
几年之后,夏芽实现了自己的梦想,在国际电影节上获得了最佳女主角。
在分享获奖感言的时候,她想起了自己深爱的阿航。那个被她视为神明的人,曾给予她莫大的勇气。
荧幕上播放着影片女主角初到东京时的特别影像,看着看着,夏芽忽然觉得电影里的男主角变成了自己日思夜想的阿航。两个人骑着摩托车一起吹着海风,他们对着蓝天和白云奋力呼喊,欢笑之余流下了激动的泪水。
04
“那时,我才十五岁,以为自己可以知晓一切,以为自己可以得到一切,以为自己可以把一切交付给他,以为只有自己拥有与他欢笑着跃入水中的权利。
我想要拥有的仅仅是可以穿透身体般耀眼的光芒,令人目眩神驰,令人无法呼吸,令人颤抖不已。”
这是电影中夏芽的画外音,相信也是大多数人回忆起青春岁月时内心深处最大的感慨。
那时的我们还不懂得爱情究竟是什么,却因为擦肩而过的瞬间陷入深深的迷恋。我们不停地在人群中寻找那个人的身影,一个浅浅的微笑就足以令我们心动不已。
为了能够靠近那个人一点,我们努力让自己变得更加优秀,试图吸引他的注意。随着一天一天的相处,我们渐渐发现对方也喜欢着自己,欣喜的同时感到一种难以言喻的幸福。
于是不论是校园的门口,还是傍晚的街道,都留下了两个人手牵手走过的足迹。阳光里,彼此的口中似有说不完的甜言蜜语;夜空下,彼此的眼中似有星光在闪烁。
那时的我们也像夏芽和阿航一样,觉得拥有了彼此便拥有了整个世界,我们认为自己可以一直紧紧抓住心爱的人,拥有闪闪发光的人生。
可是后来我们渐渐发现,现实要比我们想象中残酷得多,压力和矛盾令我们喘不过气来,我们仅仅维持普通人的生活,就已经耗尽了全力。
然而如果人生能够重来一次,我们还是会奋不顾身地奔向那个令我们无比心动的人。纵然两个人未必能够走到那个天长地久的结局,那些残留在心间的感动,也足以令我们回味一生。
05
有人说,这部电影的剪辑风格偏意识流,缺乏强烈的情节冲突,并不足以称为一部上乘之作。
然而我想说的是,这恰恰是青春最为真实的模样,没有那么多轰轰烈烈的大起大落,有的只是静谧的夏日、蔚蓝的大海以及单车上那个白衣飘飘的少年。
也许随着年龄的增长,我们终会与所爱之人渐行渐远,但是记忆中那些一起经历的欢笑,却深深地镌刻在我们的脑海,成为我们此生无法忘怀的美好。
影片的结尾,载着鲜花的摩托车驶入山洞,画面定格在两张稚气未脱的脸上。
那是阿航和夏芽的青春岁月,也是我们回不去的年少时光。
黄子京,作者、诗人。
微信公众号:黄子京
微博:@黄子京hzj
*以两次祭火节为线索 给电影增添神秘色彩
电影中多次提到的神明导演的解释是“年轻的时候喜欢的人就像神明一样”所以阿航就是夏芽的神明呐 无时无刻守护着她的神明
夏芽要实现自己的梦想的话不得不的舍弃一些东西 包括阿航
*两个男孩
大友 长相还算帅气 普普通通一个乡下男孩 真的备胎哦 但还是孜孜不倦要逗夏芽开心 夏芽在被强奸未遂之后的那段痛苦不堪的时光 是他让她振作起来 说真的 夏芽应该喜欢过大友的 指甲油的山茶花色 虽然十个指甲只有一个红色 导演说她最喜欢山茶花那个画面 真的特别美
其实可以想象的 如果大友没有继承家里渔业,去东京打拼也不过是个普通的上班族
如果 这部剧没有阿航那他们俩就是上演一部青春爱情喜剧
阿航 唉 第一眼便被夏芽吸引 夏芽就像一个发光体 阿航不也是个发光体吗 两个人都太耀眼了所以两个人都会受伤
从刚开始被吸引忍不住触碰 到后来心灵感应般去救夏芽失败了 可以说夏芽被强奸未遂这件事情 阿航心里的阴影比夏芽还要大 所以他远离夏芽 他让夏芽离自己远一些 是保护自己也是保护夏芽 而且看到夏芽的时候他总是会想起没办法救夏芽的软弱的自己
按加奈的话 他们俩就是绝配 但是不一样的是 阿航是一辈子要留在山里陪着神明的
夏芽 按广能的话 不在镜头下就没法呼吸啊
所以两个人怎么可能永远在一起呢 夏芽总是想着赢过阿航 怎么赢呢
如果按照现实生活就是两个人根本不是一个世界的人哪
除非夏芽愿意放弃演艺事业 她就得卸下身上的光芒 那又俗气的不是阿航喜欢的那个人了
*加奈这个人物存在的意义我一直在考虑 我原来以为她暗恋阿航要破坏他们俩感情 后来我才明白应该是为了提醒他们 你们不是一个世界的 提醒他们俩各自的身份
加奈的主要镜头:
第一次,在换鞋的地方祝福夏芽和阿航永远在一起。
第二次,祭火节看见有人带走夏芽
第三次,上高中提醒夏芽去找阿航
第四次,第二次祭火节看见面具男
第五次,让阿航不要去救夏芽
第六次,告诉夏芽小刀“溺水”
其实加奈是作为一个浮云镇的居民在说话的。前三次她都是完全支持阿航和夏芽在一起的,让夏芽嫁给阿航,永远留在大山里。后三次她发现了夏芽的心是向着外面的,她是小镇困不住的,所以她开始阻止阿航和夏芽。如果放在现实生活中可能就是所谓的家庭阻力。
最后结尾 夏芽功成名就 回忆青春时光 还是想着阿航 好像阿航一直看着她 看着她成长看着她在银幕上闪闪发光 我相信也是的 阿航一定在看着她的
哦对了导演说“菅田将晖实在是太天才了”2333333把我开心的啊!
菅田将晖结婚了呜呜呜2021.11
那时我才15岁 可以知道一切 可以得到一切 可以给他一切;觉得只有自己有权利与他笑对人生。我想要的只是闪耀到穿透身躯的光芒 让人头晕目眩 让人忘记呼吸 让人浑身颤抖。“这山是我的 她也是我的。”“这片大海和高山,全都是阿航的,我也是阿航你的。”--近期看到的最好的少女漫改编
绝望与消逝的美。大海 大山 蓝天 白云 太阳 月亮 海浪 大雨 新绿 泥泞 风 花 小鸟 石头 光 台风 阴影 便便 便便 笨蛋 笨蛋 傻子 白色 黑色 黄色红色 黄色红色 橙子 橘子 夕阳 火焰 瞳孔 眼睛 逞强 爱哭鬼 回忆 眨眼 背影 头发 慈爱 闪亮 你 夏芽
苏打真是苏苏苏苏破天际然而这个剧情什么鬼,尸体说丢就丢哦日本丢错一袋垃圾都有人管的好吗!
充满了年轻的闪闪发光的透明的欲望。骄傲又脆弱。毫不套路的青春片。
想看他俩骑着载花的摩托大吼大叫着一路开下去
姑娘们啊,愿皱纹慢爬在你脸上的前夜,疯狂的爱上一次,不求永恒,不求不朽。只愿在你们多年以后身为人妻人母的时候,看到穿着校服的青春,包裹着最纯真最残酷的爱的时候,只是莞尔一笑。
跟外面那些妖艳少女漫改完全不一样
正常情况下女主一见倾心把男主视作自己的神这种设定实在太蠢了吧,可是苏打把航这个角色诠释到极致了。神一样的,海水和火焰的化身。全ては俺のもんだ,你无法反驳,只想全身心地投入到那片蓝色之中去。第二次火祭的那段表演我还想看一万次。
蘇打怎麽揉搓都可以啊……要是換成別人染一黃頭這麽用力演戲絕對一非主流殺馬特,蘇打不一樣,蘇打演出來就是神經系美少男,病態氣質与生俱来,確實非他不可。
如果导演觉得把所有跳跃的碎片拼凑起来,再加上一段不明所谓的BGM,这就是她电影的风格的话,那么如果她能少糟蹋一些剧本,我就要说声谢谢。
另一番风味的少女漫改 神秘 宿命 吸引力 这些说不清道不明的元素组成的意识流 势必会得到两极分化的评价 后半段的火祭舞迎来全片高潮 这种叙述方式有人认为故弄玄虚 个人却很喜欢 结局处黯然流泪 也是自己少女漫观影史上从未有过的 想去的地方多了一个 和歌山的熊野古道
你是拥有山川河海的神明,而我是因与神明交错而发光的少女。海会淹没往事,扼杀恶灵,封存爱恋。阴天,晴天,太阳,月亮,黑色,白色。愿我的神明保有能跃过山林游动海浪的灵力,愿我的神明常驻此地,眼里有我。
十五岁,“我喜欢的人应该是闪闪发光的”,当时年少衣衫薄,喜欢都藏在笑声里。最后我不再是你的诗,你也不再是我的梦。褪去光芒的你不是神明却胜似神明,只要你在前方,我就能继续走下去。
风景和画面倒还美轮美奂的,可这剪辑和节奏就很意识流了,情节跳脱叙事混乱。但是本片呈现出的那种张狂躁动的青春气息还是很吸引人的,小年轻们的演技尚可,菅田将晖很是亮眼。
剧情有点乱,表达方式有点莫名其妙,不成功的漫画改编。他们在《错乱的一代》里撕逼,在《溺水的小刀》里缝逼。
疼痛青春 此处想手动at郭敬明……不是苏打这个角色真的尬到飞起 小松的台词还得练啊……这个导演大方向还行 小细节逻辑都不通 拍短点儿不好么 不过前半段画面节奏也是都不错了
野性的少年,莫名其妙的追逐,水中嬉戏,舔你的脸,然后为你杀人。现代猿人青春故事。
山茶花的红终究抵不过大海深处的群青
在日复一日波澜不惊的庸常青春里,有些人是阴影,但肯定也有闪闪发光的神明。东京什么都有,除了你。
被片里很多镜头戳中心窝所以不只是对演员的私心电影本身主观感受很好所以五星。海里的苏打,举着火把的苏打,在森林里穿梭的苏打,自行车上大声宣誓的苏打都太太太迷人了。片里两处泪点男二给女主唱歌和片尾女主幻想着和航重逢。你就像透过树荫的阳光,海面的水光,夜里的火光一样,绮丽闪闪发亮