北京纽约

很惊讶这部片在豆瓣上的评星只有4.5. 我给8.因为林志玲颜值高，因为纽约风景美，因为这两个城市的城市精神，这个故事可能真实发生。少的那两分，觉得还是少了一点高于生活的感动。

一个有趣的故事：刘烨嫁入豪门，包养曾经心中的女神林志玲。 女神又帮一个金融危机被裁的banker实现做艺术家的梦想。

刘烨追女神的手段相对较少。除了老子有钱，老子要包养你。 就是我们是发小，感情基础好。但还好会讲个笑话，会送蛋糕。

反观那个美国仔，搭讪套路熟练，爬上天台送香槟，照片拍的水灵灵，骑个摩托车带女神兜风。

有两个笑点：
刘烨坐在饭桌前，英语也听不懂。你和你的法国老婆是怎么交流的？ 中文？ 法语？
一个前banker，被吃软饭的刘烨，间接的finance了自己的理想。

最后一半中国，一半美国的林志玲，不会选择。导演只能把其中一个人撞死，给一个没有结局的结局。

是的，评论和吐槽别人总是容易的。

据说主要资方的意愿只是收回1500W票房，不是21，21纯属朋友帮忙。我之前认为这不是很容易嘛，但是观影感受是为你们祈祷。
周六晚上的场次上座寥寥，不到一半时间整个厅上空蒸腾着众人的绝望之气。

其实对于林志玲，我认为她其实很适合演戏，因为她是一个真正情商高到没有自我的艺人。每次出演都及其用力，每个动作咬字都程式化工艺化地不行，真是没有遇上能驾驭之的导演啊，不然她这种慢镜头功力拉长一部电视剧是完全没有问题的。
刘烨依然出戏，让人觉得他欠了资方很多钱，逼良为娼。
其他演员都是捡来的，江疏影是纯背景，曾江的出镜是被缓缓拉上白布，此处爆发出笑声。

我边上的女生喟然长叹：剧情呢！
剧情其实很简单，美国梦和中国梦被虚化，靠脑补；爱情是主线，靠脑补。
现实生活中我是能理解这种感情的。男主被生活或欲望所迫被拎不清的欲望附体，嫁入豪门，心里总归是有一个女神的。然后这个女神在异国他乡为生计重负，过得不尽人意，男主发达了总是要表示一下的，于是就物质上进行包养。但是物理距离决定心理距离，女主就是那么巧地遇上了一个艺术情怀的金融退役者，渐渐溜号到他那边去了。
男主很崩溃，女神很委屈。她觉得我也很痛苦啊，我那么多年一直爱着你，你号称爱我呢，鬼影都不见咧。

在这里，我们可以理解为饱暖思淫欲。当初穷得一天打好几份工的时候你不一直默默爱着男主磐石无转移；开上跑车了住上豪宅了就觉得精神痛苦了他不能感受你生活的一点一滴了。说白了是因为你的生活境界上升了特别想发个朋友圈告诉大家我混上中产了跻身高层了么，但是发了又会被肉搜你的启动资金哪里来的呀？于是好痛苦。

林志玲之所以不适合这个角色是因为，一则她那气质实在灰姑娘不起来啊有木有？这种在人群中闪闪发光的女神，在中餐馆打工会被食客要求加菜加微信，在游轮导游解说会被各国游客惦记，更别说在酒吧驻场了，一晚上小纸条都收到手软的呀。二是她那根正苗红意气风发的劳模形象也真是联系不到绿茶婊，她高端大气上档次的亮相好像是不是小三钱收的是不是来路不正都有点不太计较。

最后她的艺术男相好说了句大实话：你不懂如何去爱人，因为你根本没有失去过爱人。
从这句话里看出，其实导演是想表达一个比较完整的故事的，包含了08年中美经济横向对比，海内外华人的梦想照进现实，一段被念念不忘的初恋以及文艺女青年终究要被情怀所动等等无穷动的元素。
但体系太庞大了导演力不能逮了感觉自己精疲力尽了，经费已经全部在航拍的时候燃烧殆尽了，于是刘烨被撞死了。林志玲在那一刻失去了一辈子的爱人，回到了北京，学会了如何爱人（大概）。
好坑爹啊。电影院里此起彼伏的惊呼：现在回来了，你早干嘛去了？继承情夫的遗产荣归故里了吗？

现实世界里一定是有这样的爱情的，我坚信。只不过现实世界里的爱情怎样在大银幕上讲明白说清楚，不让观众崩溃，从最近的观影经验来看，真是个很难的作业呢。不能每次都委屈观众靠脑补吧，再说，回回说的都是有钱人的爱情，真的好打击人呢！

画面是唯一被边上全程吐槽的妹子表扬的部分。骗骗小朋友也真是够了，同样的场景出现了好几次不说，用的多是社会化全局观的镜头，宏大壮观，砰砰砰敲击着对美帝的心怀憧憬。
女神相好从小到大住的还是一个唐顿庄园式的城堡，一秒跳戏到欧洲。两人在荒无一人的池塘边戏水的时候估计纽约人都想问这是哪儿。（此处女主莫名发了脾气，说是因为水冷！真是非常典型的中国女人循规蹈矩对浪漫接受需要缓冲的特写，得亏相好很贴心地把戏份导向了因为女主心里还记挂着男主...也真是醉了）
纽约吧，其实还是多拍点城市景色，光拍枫叶没说服力，不然怎么是天堂又是地域；北京就更扯了，拍来拍去的国贸桥，建外SOHO不是在左边就是在右边循环往复，能给点别的看么呜呜。

新人作，我这样浓油赤酱一腔热血地骂好像也不好，但忍不住想到路阳，讲故事好出色的路阳，操纵演员好和谐的路阳，用镜头精省的路阳。
....
导演加油！

《北京、纽约》是一部很简单的爱情电影，或许只有经历过真爱的人，才能从过于简洁的甚至感觉有点单调的细节处感受到那些感人的爱情。里面的每一个片段，都是那么的恰到好处的表达出主人公的情感，一个转身离去的背影，或则仅仅只是黑暗中的一个哀伤的轮廓，都让影片充盈着那种唯美的情感，甚至溢出到屏幕之处，触动人心底最柔软的悲伤，这是一场最远最唯美异地恋。
纽约的繁华无法掩饰茉莉内心的灰暗，屋顶的微风吹扬起缕缕发丝，放飞着对遥远彼岸的思念和回忆。当林志玲带着一种落漠站在屋顶时，我便被她打动了。优雅，这一词一般多用在上了年纪的女性身上，但是林志玲却总会让人感觉到一种不带岁月的娴雅与静好，和《王牌》中的角色不同，这部片中，林志玲扮演的茉莉，一直是压抑的承受着所有悲伤。即便是在雨夜狂奔到乔处，和他一夜情，即便是在豪华公寓里指责蓝一时哭诉“我的城市一天的开始，却是你的城市一天的结束”，都是那样静静的，象春天的雨，虽然淋湿了所有人的身，却总是细密的让人喜爱，模特出身的林志玲磨砺多年之后，在《北京·纽约》中第一次摆脱花瓶形象，表现出了一个专业演员的卓越演技，满满的内心戏，更添加了属于她个人的魅力。那精致的面容，无论何时都笔直的背脊，诉说着异地恋的悲伤与坚忍。除了她，想来，没有哪一个角色参更适合演绎茉莉这一角色。前阵子看过《一生一世》里的高圆圆，只有美，却没有美好的感觉，是那种经历过爱与放弃后的云淡风轻，是那种虽然遍体凌伤却依然高傲的尊严。所以，茉莉最终选择了乔，因为她是一种成熟的蜕变。
爱情，没有对和错，更没有先来后到，坚守与背叛，有的只是时间和命运的捉弄。
茉莉和蓝一，是真爱，也许，是她爱的最深的一次，但是，当经受着时间与空间的双重考验时，不同的文化背景、不同的境遇交织、不同的人际关系，爱便显得那么的无助和弱小。并不是其中一个变了，只是其中一个在不停的走，而另一个却止了步，距离便越来越远。在前行的途中，茉莉便遇上了乔，与其往后不停的回头等待，不如重新结伴同行。
茉莉并没有给自己找任何借口，她只是告诉蓝一，她们不合适了。就象林志玲一直就坚持以优雅的身影出现在大众的眼底一样，不去刻意改变自己嗲嗲的嗓音，偶尔走一走性感路线，却很努力的提升着自我，从她一部比一部好的戏中，可以看到她的用心和努力。茉莉也是这样，做出了自己的选择，便坚持，不去欺骗自己的内心。
即使从小一直追求的艺术之梦沦为酒吧里卖唱，即使旧时的青梅竹马送她豪华洋房，都无法磨灭她内心的自我。虽然她也会自卑，但她依然会高贵的陪同蓝一参加酒会充当他的翻译，她不逃避，当她思念蓝一时，当她爱上乔时，她都会选择勇敢面对。
生难久居，爱可永留，结局，蓝一出了车祸，电影就此落幕。但在此前，茉莉便向蓝一说出了分开的话。无论是违心还是心甘情愿，两个人就真的从此分开了。
蓝一和乔相比，前者因为心中一直有爱，便不能长大，而后者，却失去过爱，从此懂得包容。只是很不满意，乔在酒馆外质问茉莉不应该把他当做替代品。这个时候，他应该是去抱住茉莉，给她依靠和温暖。
淡然却不沧桑，美丽却不稚嫩，铅华洗净慧然独悟，这便是茉莉，虽然俗着却又清雅着，就象荷花，只让人记得住那一抹红白相间，唯有林志玲能演出这种感觉，多一分青春则显幼稚，长一分成熟则显苍老，只有这样的美，才恰到好处，象悬崖上的花，凌越在众花之上。

我其实原本是想去电影院看这部的，因为海报拍的很花哨，是真的花哨。感觉浮华如梦的两个城市间一定发生了终生难忘的故事啊，结果因为各种琐事夹杂就硬是错过了最后的播放，眼睁睁看着她下档。然后今天在网上看了，反而庆幸还好，没有去电影院看。

这个故事本身编的逻辑性有很多的漏洞。志玲姐姐小时候说要成为世界一流的小提琴家，然后镜头都是她在舞台上跳芭蕾舞的定格（请问编剧不能编得稍微具有说服力一点吗？），然后说着和刘烨其实经历了很多，镜头一扫她说自己一定要去美国追求自己的梦想，然后刘烨男子汉气概大爆发，把正在开着的车立刻停下表露爱意，试图用亲吻的方式来亲近女神，却被她无情嫌弃露出被侵犯的委屈感，请问这个能说爱了很久吗？如果真的爱，当初会搞得就差要报警了吗？

然后纽约那么大，刘烨来谈生意就一定要去志玲姐姐驻唱的酒吧喝酒，然后就一定要这样惊愕地相遇了，志玲姐姐流露出在异国他乡看到老相好的泪眼婆娑含情脉脉，刘烨在台下激动地捧场鼓掌。可是怎么看，他们的情感铺垫都不具有说服力。我相信刘烨是自始自终深爱志玲姐姐的，但是人家之前不鸟你啊，可是你后来富有了啊，可以供她住看到中央公园的景观公寓，可以供她出资给小情人开摄影展功成名就，摄影展里除了她自己的照片就只有她自己啊，然后她还真的是很多面手，晚上要驻唱，白天要做服务生不算，还要兼外卖，并且担任观光导游，请问这个工作的时间是如何安排还能纠结情感问题并大半夜地打给小情人呻吟矫情一番。

小情人实际上是个美国富二代，住大房子啊，比小公寓要大啊，于是志玲姐姐心动了啊，一边是发小，一边是发财致富绿卡的美国梦啊，所以她说爱他的小情人啊。刘烨在她生日时大老远从中国瞥下了江疏影（她也是大方割爱，说着你去找她吧），然后去给志玲姐姐庆生。

原配疏影妹子问刘烨你爱我吗，刘烨说傻瓜，当然啊，然后小情人问志玲姐姐同样的问题，她也回答当然爱啊，要和你长相厮守在一起啊，然后他们彼此再互相诉说衷肠 ，什么认识了那么多年，已经集合了亲情友情爱情各种情的完全升华啊。

在生日派对的餐厅门外，刚和刘烨藕断丝连说已经不想再持续这种12个小时时差永远要提心吊胆不能打给你生怕你老婆在身边两个连几个小时都相处不到的日子感觉到非常非常痛苦后，转身就和后面追出来的小情人表决心说自己是想要一心一意和他在一起的，真是配合这样的表演力，在两个男人面前灵活自如,最后获利最大的一定是她自己。最后的最后，竟然安排了神智不清在街上乱逛的刘烨被车撞，且死了。

我要承认，必须承认的是志玲姐姐颜值甚高，但总觉得讲话有气无力，这是一个凤凰男榜上富家女念念不忘初恋绿茶婊的故事，绿茶婊一边用所谓的爱情捆绑住凤凰男，另外一边再和美国富二代谈个小恋爱，装个小清高。但如果真的要谈些内涵，不如洗洗睡吧。

观景片，是我对于《北京纽约》这样的电影的统称，这类电影往往情节混乱，故事老套，去电影院看完之后让人懵圈。但是它们往往画面精美，穷一点的在国内拍山水古镇，豪一点的去国外拍异域风景，服饰华丽，妆容细致，最重要的，主角一定得是男的帅女的美，360度柔光，在放大了一百倍的电影屏幕上都找不到一个不好看的角度来。笑的美，哭的美，站着美，坐着美，在大酒店里美，在小巷子里美，白天美，晚上美，反正就是要让主角的每一个出场亮相都让人觉得自己活着简直就是给世界抹黑就对了。这样的电影看什么？看风景，看街景，看人景，反正就是不能看故事本身。
看明白了这一点，再去看《北京纽约》这部电影，你不能说它不成功。
繁华的纽约街头天台夜景，不美么？
妖冶昏暗雾蒙蒙的朦胧雨巷，不美么？
潇洒浪漫的外国摄影师，不帅么？
忧郁痴情的霸道男总裁，不帅么？
还有一贯以美色横扫各大电影的林志玲，在这部女主的全部核心就是“我很美我很酷我很爱我的理想但是我只能送外卖你造嘛”的电影里，她很出色地完成了自己的任务啊！
当然了，我还记得志玲姐姐曾经无数次表示自己是一个以演技为追求的“演员”，所以剧情这件事总是免不了要讲一讲的。故事本身。。。。。好吧我看了一遍半还是没弄明白这故事到底在讲什么。用一句话概括的话应该就是“一个梦想拉小提琴的妹子跑到国外去送外卖然后偶遇年轻时候的暧昧对象当了一段时间小三后来又和帅气摄影师纠缠不清最后终于傍上大款成为豪妹后来还来了个前任vs现任party结果弄死人以及最后都和小提琴没什么卵关系”的故事，再简单点的话就是“一个梦想哔——小三出轨”的故事，恩。。。这样一想，连最后一点借鉴价值都没有了呢~
不过说好了这是一部观景片，那它的剧情胡扯的一塌糊涂这件事情我们就暂且不论了，毕竟群众的眼光还是明亮的，高于0%的剧情片这个统计足以安抚人心。其实最让我忍不住想吐槽的是——导演本身逻辑根本就是混乱的吧？！我不是在说剧情这件事，我想说的是——明明女主的设定是追求小提琴梦想的美女，为什么中间所有回忆和填充空白的都是跳！芭！蕾！舞！的！妹！子！
没想到这么一部全方位满分的观景片，居然会在这么小的一个细节上逼死我这个强迫症逻辑怪，真可谓是：
不信抬头看，苍天饶过谁。

实在不太好定义这部电影。说它是商业片吧，它却显得节奏有些拖沓，编剧一看就是一小清新人物，画面也十分地干净，唯美；但若说它是艺术片吧，它却显得有些力不从心，不单从编剧那东窜西窜让人摸不着边的思维，还有把观众带进带出的不专业的剪辑，就凭志玲姐姐那让人忍禁不俊的娃娃音，就让这部剧一开始就偏离了文艺片的轨道。面对这类不太好归类的电影，我给它命个名——“仙剧”，让人看得云里雾里，飘飘欲仙的影视剧。
  其实，这个电影的故事很简单，从小青梅竹马的恋人在发迹后想要追悔自己曾经的女神，但因为种种的干扰，包括对妻子的责任和愧疚，身处两地的尴尬和无奈等，让让他们又成为了两个世界的人，当然最后男主角也因为女主角的冷漠而失神惨遭车祸。但真的就连这么简单的故事，编剧都无法讲清楚。整个影片充斥着哲学家式的说教和志玲姐姐那朦胧忧郁的眼神（估计想展现给大家更多的内心戏）但殊不知，没有一个完整流畅真实的故事和丰满的人物形象，这些也只不过是猪鼻子插葱——装象（像）
  其实同类题材的优秀作品很多，最令人印象深刻的自然要数“北京人在纽约”，里面姜文饰演的王启明是一个十足的北京大老爷们，他带着梦想和一身的臭脾气来到纽约，在这里他尝尽了人生的酸甜苦辣，最终成为了富翁，在他身上就非常好地反映了两种文化的碰撞，在北京，按他的话说，他装大爷，装艺术家。可来到纽约，他终于认识了自己“我他妈就是一孙子，就是一干粗活的命”这其中的落差和辛酸不用细表。还有他那场在纽约大道上用北京话骂街的桥段，更是把两种文化的碰撞推向了极致。包括剧中的阿春，虽然受过外国的教育，表面上新潮时髦自信，但她骨子里却是一个很传统的中国女人，特别是听她说“男人身上总该有些喝茶钱吧”，这时的她显得尤为亲切可爱，非常像中国传统式体恤丈夫，有别于外国的亲吻和“darling”.相比之下， “北京，纽约”随然也打着北京的旗号，但实际上对北京的描述只是一笔带过，甚至连男女主角都不是在北京长大的。先是被两种文化差别的更是少之又少，我总结了一下，让人印象最深刻的只有两处，一个是女主角告诉男主角自己这除了wine, vodka,cola还有茅台，因为男主角喜欢喝。还有一个就是女主角提醒男主角无烟区后，男主角显出的尴尬。其它的也只是几个演员空洞地含着“这里和国内不一样”。女主角也已快被完全西化了。除了她在剧里不断向男主角暗示她想结婚这一点让我们还依稀找到了一个脆弱的中国女人的影子，她的一举手一投足，可以说丝毫没有东方女人特有的风韵，让人很难相信，她在美国呆的时间并不长，而且并没有结交多少外国朋友。
  再说“北京人在纽约”，虽然当年技术有限，拍摄比较粗糙，但十分注重细节，演员的每一句台词，每一个眼神，每一个场景的切换都是有根有据，经得起推敲的。比如王启明本来来阿春的餐馆是来求职的，但他却习惯性地叫了店里的一个伙计，说：“把你们老板叫来，我找他说点事”这不起眼的一句话就体现出了中国式的“说话绕弯子”。而反观“北京，纽约”里面人物的话语，举措经常会让人感觉到脱离实际，矫揉造作。特别是林志玲那句 “你以为钱就可以买到一切？！”哦！又是这一句，听到这我只想说一句“站着说话不腰疼”，请编剧想想，女主角在纽约受尽冷眼，放弃了梦想（尽管她在剧里又是励志要当小提琴家，又是跳舞，唱歌，开画廊。弄得我也不知道她的特长和梦想到底是什么）为了赚钱各种脏活累活都干，她还能保有如此干净的心灵？对钱还能保持如此清晰的界限？我觉得不太可能。更不可理喻的是她如何能一边大摇大摆地花着男主角的钱跻身美国上流社会，顺带勾搭小帅哥，一遍又义正言辞地警告男主角不要把自己当作情妇。就这样男主角还为了她抛弃妻子，众叛亲离。看完后真觉得里面男女的脑子都生锈了，脱轨了。
   当然作为一部高颜值剧，“林志玲+杜可风”的搭配满足了我们一览女神风采的欲望，林志玲高挑的身材，绝美的服装，再配上温和的光芒，随便截取一张都可以作为杂质的时尚大片。但电影不同于硬照，电影是需要有思考的。在这一点上，这部电影只能说是喧宾夺主，看完回想在脑海里的也只是志玲姐姐迷离的眼神和性感的大腿，还有那么几句娃娃音下的让人发笑的台词。同时，它也配不上它那宏伟的片名“北京，纽约”，最好的应该改为“那什么拯救你，我的女神”。。。。