东方的承诺

看完《东方的承诺》已经过来几天时间，心里一直酝酿着要写点什么。第一是为了记录我如何沉迷新进男神Viggo Mortenson的过程，第二是记录一下我第一次看这种充满暴力、血腥、情色、关于黑帮电影的感受。
过去我一直比较抗拒黑帮、警匪题材的电影，觉得这类型电影渲染暴力，标榜英雄主义居多，对人性的发掘比较单一。这次决定看《东方的承诺》，主要是想看看这部让V叔获得奥斯卡提名的影片，到底有什么与别不同，到底V叔的表演到底达到什么程度。电影看完之后，我就明白这样一个辛辣的角色，被V叔扮演得有血有肉，让人印象深刻。

关于承诺
为什么叫东方的承诺，我也不是太明白，估计是死亡的少女来自远东地区吧。电影中女主对少女和婴儿暗自许下了一个承诺，所以叫东方的承诺。
Naomi饰演的女主角，为什么要千方百计要查找俄罗斯少女的家庭地址，好让婴儿回归家人的怀抱，这是一种承诺。电影中，充斥了各种欺骗，但只有2个人兑现了承诺，而他们的承诺是关联的，男主角给了女主角的俄罗斯少女的家庭地址，女主角有了地址就可以避免婴儿送入孤儿院，兑现了她自己为自己许下的承诺。
女主对俄罗斯少女和婴儿的过分热心，甚至许下承诺，是有原因，因为她感情失败而且流产了。当她第一次看到这个少女，她潜意识认为少女可能失恋，怀的孩子是前男友，这是正常人的第一想法。她努力追寻孩子的生父，其实投射了自己的感情，她希望少女的爱情得以延续——让孩子生父知道孩子的母亲死了，孩子是2人的爱情结晶，也是孩子母亲唯一留个孩子生父的礼物。于是她拼命追求事情真相。如果女主角第一想法是俄罗斯少女因奸成孕，那么就不会产生之后的故事，因为她应该第一时间选择报警，而非私自追查真相。


关于V叔
大背头，黑色西服外加笔挺的外套，墨镜，还有估计是名牌的手表，V一出场就帅爆了我的电脑屏幕。我对V的印象还停留在指环王的阿拉贡身上，而电影男主角的帅气是通过造型就渗透出来，是一种被掩饰的张狂，因为男主很少说话。于是，没有说话的男主角会通过面部的微小变化和手表的肢体动作凸显内心变化。面部的小表情是很多的，几乎每个情节都会有，比如皮笑肉不笑地抽了一下嘴角、瞪一瞪一边的眉毛等等。手部动作也很多，如纹身的时候不停玩弄手中的珠链，应该是表达对信仰寻求救赎——虽然要入组织了，但不会失掉本性的。我最深刻的是取回日记本时，他有意无意地触碰到女主的手指，并有那么一个0.01秒的停顿。为什么有这么一个停顿呢？我觉得这是男主角在暗示，暗示他对女主并没有恶意，这个触碰也是一个安慰，如果朋友之间搭一搭肩膀的含义，暗示女主把日记交出来是正确的做法，不要因此而难过。虽没有语言，但胜似千言万语。
如果说微小动作已经引人入胜，那么加上对白、加上大动作的男主更是魅力四射！记忆最深刻是处理尸体那个段落。男主西装革履地做着不堪入目的事，居然能透出一种优雅的感觉，尤其是他用舌头灭烟头的动作，连我老公看了都连声称叹V叔的魅力。最经典的桥段也是整部戏的高潮，就是V叔三点尽露的浴室格斗。我先不说这是电影为了烘托剧情和气氛而选择了浴室、选择了杀手用冷兵器而男主只是赤手空拳，我只想说的是V叔裸体。V叔的裸体，让我想起了如同大卫像那些裸体雕塑，是人体线条美的一种展示，肌肉的一张一弛，肢体的一开一合，在格斗的过程中，转换着各种展示力与美的动作。还有他一身的纹身，就好比那些健美运动员比赛前会涂抹有色的油从而突显肌肉线条一样，我认为电影里纹身的作用除了剧情的需要，还有一个作用就是增加视觉效果，突显狂野之美。
纵观整部电影，V叔之所以吸引大家的眼球，就是因为他表现了暴力之美，我们都是被这种暴力到极致而产生美感的画面所征服。

关于男主角这么迷人
刚开始，我觉得男主角其实可以更低调一点，因为V的外形实在太出众了，戴个墨镜，双手环抱，站在那里一动不动，人格魅力已经渗透出来了，锋芒如何掩盖得了？相反是黑帮大佬，隐藏于平凡餐馆，有点大隐隐于市的感觉。但突然想到V的高调就是为了“勾搭” Vincent Cassel 扮演的K上钩的。K的性格其实已经扭曲了，他在父权统治下长大，从来都是唯唯诺诺不敢反抗，估计他的人生从来没有正视过自己，很多时候对自己的否定才会产生心理变态。他有几点是羡慕男主角的：
第一，心狠手辣。让他强暴少女他下不了手、杀婴儿下不了手，唯一一次抛尸体也是在男主陪同下的进行的。至于第二次想杀婴儿，他还是选择了老地方，因为他不知道第二个地方了。这证明他虽长在黑帮家庭，但他没有主动干过非法勾当。第一幕杀死车臣头目，估计也是男主角怂恿的，目的就是要制造事端。
第二，能干出众。正如我之前说的，V扮演的男主角根本低调不了，就算是默默地站着扮演一根柱子，也是一根最引人注目的柱子。K渴望得到这份出众，这样他就不让他父亲小看。他在父亲心中就是长不大的小孩，因此他做什么事情都被父亲监督，当然这确实和他能力有关。所以他身边需要有一个像男主角这么能干的人辅助他。男主角也从来没有得到K父亲既黑帮老大的认同，甚至否定，不过过分的否定其实是一种肯定，为什么，因为老大深知男主进入组织就是个祸害。你以为普通人能成为祸害吗！？最后老大批准男主角进入组织，其实是既表面上满足男主，也暗地里让男主做替罪羔羊，保护了自己儿子。他没有想到这个一石二鸟的好办法居然失败了，因为他低估了男主角的能力。扯远了，也就是说，当K看到男主角的能干，又感受到父亲对男主的排斥，其实他是满意的，他觉得做了一件反抗父亲的事情，从而获得自我肯定。
第三，异性恋者。不管K到底是不是喜欢男主角都不重要，他就是异性恋。他迫于证明男主角是不是异性恋，是他要确定男主角是不是自己真正想要的人——他就要一个正常性取向的跟班。只有跟“正常”人混在一起，他才感觉自己“正常”。
综上几点，V扮演的男主角，就一定要这么低调中带点奢华，邪恶中带点善良，冷漠中带点温情，这都是为了打动K，冲着K的软肋去的，从而博取K的信任和依赖，打入犯罪组织。

关于浴室格斗
为什么看惯丧尸吸血鬼恐怖片的我却害怕看这场浴室格斗，因为真实！
这场搏斗中两个杀手使用了小刀，V是赤裸并赤手空拳，这种冲突的形式更接近生活中的打斗，所以打斗的动作看起来不华丽但很实在。你第一时间就联想到V肯定是要受伤的，那种刀锋触碰到肉的疼痛观众都能想象得到，所以更容易通过画面体会到“痛”的感觉，好比从感性认识到理性认识一样，使人觉得真实又深刻。整部电影的打斗画面，你不会因为演员的功夫动作而发出啧啧称奇，但你肯定被画面刺激得暗暗喊痛。

关于接吻
为什么要接吻，最后的吻是不是来得有点突兀？
我觉得的确有那么一点，因为最后来个接吻，与之前的情节有点对应不上。男主角对女主角感情应该是一种敬佩、敬佩她对真相追求的锲而不舍；保护、基于他对她的敬佩。至于爱，没有任何事件升华作为铺垫，一般来说这种铺垫应该有出生入死、英雄救美、或者是身体接触。但影片都没有这些情节，顶多就是女主感谢男主没有杀死自己叔叔，并且提供了俄罗斯少女的地址，这应该感激多于爱吧。男女主最后经历的共同事件就是拯救女婴，过程中他们只是劝说，没有任何情节产生对他们生命的威胁，这个最后一吻的总来得有点太突然，有点为了接吻而接吻的感觉，没有美感。如果让我改，我觉得来一个更暧昧的动作会更好，比如，男主角的手滑过女主角的面庞，眼神欲言又止，这里画面可以停留1-2秒。然后女主角正想开口，男主角立刻收回手，改变眼神，然后更潇洒地抛出几句淡淡的台词（再见、好好活着、好好照顾小朋友诸如此类的），转身离开。留下女主一个错愕而遗憾的回望。

关于花痴
老实说，电影里的V叔实在太有魅力了，那种慑人的魅力让我不忍直视。特别是床戏和浴室格斗，我都是用回避的眼神来看的，因为我怕我看太久会心跳加速，血压上升，头昏脑涨继而吐血而亡。床戏中，V叔欢愉过后一身汗水的身体，外披一件白色衬衫，隐约看到他结实的胸肌和性感的纹身，外加一个怜悯和内疚的眼神，试问有那个女能抵挡得住这番熟男的魅力（2333~~~~）；V叔对着挑衅他的女主的叔叔，做了一个“小心我KILL了你”手势，耍起坏来又帅又可爱，试问有那个女可以忽略掉这个卖萌时刻；V叔在医院门口等女主下班，虽然只是为了还车送地址，但试想一下当你下班时发现一高达威猛、玉树临风的型男在门口等你，试问那个女的心不泛起一阵阵涟漪？！
这部能把V叔推到奥斯卡最佳男主角最后5强的电影，确实是一部佳作，喜欢V叔的你们就肯定不要错过了。

第一次看克隆伯格的片子，很血腥、很暴力、很变态、很黑帮、很好。不建议泡妞时看这部电影，尽管女方很可能多次做出捂着眼睛靠向你的身体或者投入你的怀抱的动作。

可以说，一个真正的黑帮所具备的要素在《东》中都表现出来了：组织结构严密、经济体系成熟、生活方式主流、帮派背景复杂······唯一觉得有些缺憾的地方就是他们处理问题的方式过于简单，一个字：杀；两个字：干掉。不过，这也许正是黑帮之所以是黑帮的原因，他们不愿意在那些琐碎的事情上耗费更多的时间，一次晓之以情已经足够奢侈，如果没有效果，接下来就是终结你的生命，他们绝不会再给你一次动之以理的机会。

我没看出《东》有什么警世意味，这或许也是克隆伯格的初衷。无论你是否愿意面对，黑帮都真实存在于这个社会之中。他们有自己的信仰和规则，这跟法制社会没有本质区别，只不过他们为生存选择了另一种方式。如果不是意外闯入这个圈子，他们对普通人的日常生活基本不构成直接威胁，我们看到的最冷血的暗杀也只是圈子内的事务。当然，你可以用那名俄罗斯少女的例子来反驳我，但是，你需要明白，文明社会中的某些做派也许比黑帮的手段更加无耻。

我想说的是，当一个黑帮拥有了广阔的势力范围和强大的话语权之后，他们就会向文明社会亮出“和谐共处”的筹码。比如《东》的主角尼古拉，因为与警方的一次秘密接触，他的身份一直被猜疑。而我的判断是，尼古拉肯定不是卧底，而是警方刻意培养并在幕后支持的一名黑帮分子。警方的逻辑是：这座城市不可能没有黑帮也不能没有黑帮，黑帮是制衡社会的一个重要因素，他们需要一个相对来说可控的黑帮跟他们一起维持一种看上去还算安定的局面。所以，尼古拉成了头子。至于尼古拉多次表现出来的人道主义精神，我觉得这恰恰说明了警方为什么选择了尼古拉作为培养对象的原因。当然，尼古拉也绝不可能是警方的傀儡，在某种层面上，尼古拉可以对警方发号施令，这跟我们所说的“警匪一家”是两个概念。

影片中有一段浴室搏杀的场面相当精彩，尼古拉以全裸之躯空手卸白刃，冷兵器的凛凛寒气在那个场景中表现得淋漓尽致。从刀锋初显直至刺入身体，那两把刀子冷静而老练的完成了它们的使命，人在此时反而成了点缀。这大概就是克隆伯格的风格吧。

这部影片在我心目中排在前五。
你说教父好，公民凯恩好，对，是好，我承认，但在我眼里，这些电影已经成为教科书式的好，是用来观瞻的，学习的，也正因如此，它们难以走进我心里。
反而是那些没怎么被人口水过的片子，如果我觉得好，我会往死里喜欢。比如《天堂电影院》，10年前我从看第一遍就爱上了，一口气看了5遍，后来就再也没有完整看过，但我知道它在我心目中的地位，我不看是担心自己会将这这10年发生过的事情投射到这部电影里去，从而导致情绪无法控制。
然后回到这部片子，《东方的承诺》，国内又译作《巨塔杀机》，巨他娘的塔，不知道哪个杂碎起的名字。在这里顺带告诫大家不要购买爱奇艺的VIP，那上面的片子全是阉割版。言归正传，我为什么喜欢这个片子？如果一一分析，无非故事啊，表演啊，剪辑啊，灯光啊，balabalabala，这些教科书式的东西，那就很没意思了。我觉得牛逼的电影就是具有独特气质的，就像这个片子里的维戈莫特森一样，他不需要说话不需要动作，站在那里就很危险很迷人。对，没错，我喜欢这个片子很大部分原因就是喜欢维戈莫特森演的这个角色——尼古拉·卢津。
女人喜欢男的角色，是想要自己的男朋友或者老公是那样子的；男人喜欢男的角色，是梦想自己成为那样子的。
对我来说，尼古拉·卢津身上有两样东西是我想要拥有的，一样是鹰隼一般阴沉冷静的外形，另一样是坚毅隐忍的性格。第一样没办法了，恨只恨自己太阳光开朗随和帅气……省略五百字，大家敬请呕吐五分钟。第二样则是我可以好好学习的。
首先，为了打入黑社会内部（一开始他只是个司机兼打杂的，没入会，属于编外人员），他忍受基里尔孩子气的胡闹，然后他抓住了两次机会，近距离接触大佬塞米扬。这两次对话很有意思，第一次是让卢津认识到塞米扬的自负和高高在上，第二次他学乖了，他看出塞米扬对儿子恨铁不成钢但又很疼惜，所以立场坚定地维护基里尔，这样反而得到了塞米扬的认可。这是隐忍的第一步：撒谎，取得对方的信任。
在入会仪式上，他说他老爹是给苏联官员修汽车的，刚要说到老妈，被那个丑的不能再丑的老头子打断——你妈是个妓女。卢津紧闭双唇，忍住冲动没把老头的哈巴狗五官打成剥开的花菜，点头说是的没错我妈是妓女，等于承认了自己是沙滩之子。然后卢津说自己坐过牢，混过很多帮会，所以身上画满了各种图案，但胸口一直留着一块空白，是专门用来画夜空中最亮的星的。元老们被他的诚意打动，慨然应允，卢津顺利入会。这是隐忍的第二步：忍辱，取得入会资格。
看到这里观众会认为卢津就是个想要混入黑社会boss圈层的职业经理人，但随后他就跟观众一样，发现自己被塞米扬设局陷害了，目的是为了替代他那个白痴儿子基里尔去送死。随后就是那场惊天地泣鬼神的澡堂大战，赤裸的卢津徒手搞定两个携带匕首的壮硕汉子，这场虐感猛烈的动作戏已经载入史册。
紧接着，他的真实身份亮相了，作为一个差点挂了的FSB探员，在医院的外廊会见了英国警司，从互相之间的态度来看，应该是英国警司官高一级，他告诉卢津一个振奋人心的消息——你可以买火车票回家了。但卢津觉得活儿还没干完，就这么走了不够意思，他要当上黑社会的扛把子，把整个红会——哦不，黑会一锅端，前提是警察按照他的锦囊妙计把塞米扬给收拾掉。
到这里，卢津的隐忍进入了一个新的境界——他要化身塞米扬，进入黑社会集团更高的圈层。
最后一个镜头，他坐在空荡荡的餐厅里，手里把玩着那个类似于我朝佛珠那样的物件，等到镜头拉近后，突然停止手上的动作，影片戛然而止。这意思是他想到怎么把黑社会一锅端的办法了吗？我们不得而知。

整个影片看完，关于卢津有两点可以确定：他是FSB，他喜欢安娜伊万诺娃。至于在大佬们面前陈述的家世，完全可能是瞎编的。这两点他接下来都要好好隐藏起来，第一点会害死自己，第二点会害死安娜。
也就是，以后他只有在镜子前才能面对真实的自己，其他任何时候都要隐藏。他面对的是杀人不眨眼、有着坚定宗教信仰的嗜血帮派，而且他孤身一人，除了在尸体上做手脚传递信号，别无其他可以与组织取得联系的办法。

卢津之所以隐忍，是因为他既有大局观，又着眼于眼前。
他明显第一眼就对安娜有感觉，但他没有任由这种感觉滋生蔓延，而是尽可能地以实际行动来保护安娜和她的家人并不让塞米扬发觉。
然后他被塞米扬接纳，正喜滋滋得以为老大放开了对他的戒备，自己即将广阔天地大有作为了，结果是给老大的熊儿子当炮灰，差点命都没了，但他没有放弃，没有畏惧，而是利用婴儿和从日记里了解到的线索除掉了塞米扬，这样反而比原定的与虎谋皮的计划快多了。
所以，他的隐忍是一种智慧。小不忍则乱大谋，卢津的每一个忍，都有他深刻而长远的考虑在里面，这样的男人，还有那样的狼颜，叫人如何不爱？
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作为当代英文电影中我最喜欢的、也最异想天开的导演之一（另一位是David Lynch），David Cronenberg的新片又是本年度最让我失望的一部电影。相比于对Lynch的失望来自于他在《内陆帝国》中过于陈腐地循环再利用着他之前所有电影中曾经使用过的母题和技巧，从而使《内陆帝国》看起来虽然像一部即兴作品，实则却是一部编织得过于精致而滴水不漏的网络，Eastern Promises的失望则来自于Cronenberg的刻意转变，刻意走向自己的反面。当然，这一转变还是始于前年的《暴力史》。
诚然，Eastern Promises仍然延续着Cronenberg有关男性、暴力和权力的一贯思考。在本片中，男性肉体仍然是铭刻权力象征的载体。类似于宗教仪式的入会仪式和作为重点描绘的纹身细节都必须把男性的肉体作为表征的承载。布满全身的纹身、纹身的式样和位置不仅象征着拥有者的黑帮身份，而且代表着他的地位和归属感。肉体必须被刺伤，因为权力只有通过铭刻和表征才能执行。
然而，Eastern Promises过于冷静和写实的镜头却剥夺了导演之前标志性的对疯狂变体的着迷——肉体的变形。在Cronenberg之前的电影中，这种异想天开的变体的含义实则是多方面的，一是缘于男性本身被阉割的恐惧，他们深恐于自己权力和“男子气”的失去；然而，这种令人恐惧甚至作呕的电影特效通常也具有一种疯癫、幽默甚至是引起快感的效果（不管承认与否，正便是我们一再期待他为我们再次带来惊吓的原因），显然，Cronenberg的不同之处正在于，他并不会让他镜头下突变的男性化做一堆烂泥，无论是变成苍蝇、手枪还是电视机，这些人物在自我毁灭的同时仍然享受着Joy of becoming；自然，对于Cronenberg来说，最为重要的还是电影中的这些人物和技术之间的暧昧关系——他们所变之物无一例外的和新技术有关。在我最喜欢的Videodrome中，演员James Wood最终变成了一个电视机VCR，而这，正如他在故事的发展中不断告诉我们的，和对电视新技术的政治斗争有关。在Videodrome中，无论是新媒体时代的法西斯主义者，还是新媒体时代的革命者，无论是虚拟的人物还是真实的人物，媒体都不可避免地成为了他们赖以生存，用以表达，用于控制大众的工具。这样说甚至是简单的，Videodrome的颠覆性在于，它展示的正是媒体的霸权统治，在这个权力的网络中，不管是主体的生成、欲望的挑衅还是革命激情的唤起，都不过是这个虚拟大他者的呼唤和作用而已。在这里，权力的斗争早已超越了“谁是老大？谁是小弟？”这种寻常的概念，而不幸的是，Eastern Promises就是以这种寻常的权力概念来组织自己的结构的。
当然，我仍然相信Cronenberg是刻意而为的。在Eastern Promises中，之前在他片中处于绝对主导地位的技术几乎完全消失殆尽。没有一个人用手机，杀人用的是刀而非手枪，记录回忆而构成故事主导线索的则是一本日记而非任何笔记本电脑，甚至，在高潮的浴室这一场景中，在雾气朦胧之中的复古式浴场，那种阴暗、肮脏、潮湿的环境，和其中披着白色浴衣缓慢行走的男人，使电影完全失去了时代感，几乎具有了一种巴洛克式的冷清和安静。
毫无疑问，Eastern Promises是Cronenberg在他的暴力美学上最为节制的一部电影。不过就我个人而言，正是这种过于理性的思考使他可惜地丧失了自己的锐气。

黑社会不只是打打杀杀，那只是他们用以解决纠纷的一种手段而已。既然称之为社会，就有其严密的分工和组织。这不，在一间看起来再正常不过的理发店里，行刑手——也是店老板——正在同要杀的人进行着愉快的聊天，同时，也在等待着他儿子的到来。对这个胆小、懦弱的儿子，这样的实验课已经不是第一次了，然而儿子依然害怕拿起刀，而且手法也不熟练，需要来回割4、5刀，才能把人的脖子割断，实在是太不象话了。

批着一件男人的外套，一个女孩走进了一家药店，然后晕了过去——在产下了一个婴儿后，女孩死了，留下了一张名片和一本日记本。

今天是圣诞节。

死去的女孩叫塔提亚娜，她父亲死于一次矿难。她来伦敦，是想过更好的生活。

涉世不深的助产士根据名片上的地址，找到了一家俄式餐厅。主人是一个和蔼的老头，尽管他儿子看起来粗鲁凶暴。在得知事情的过程后，老头知道儿子又犯了个错误——连个怀孕的女人都看不住。

然而老头随后知道了儿子还犯了个更大的错误——杀了一个自己的战士。对于这样一个整天酗酒的同性恋，老头实在无能为力。他知道，被杀的那个人——很可能就是儿子的前任司机——非等闲之辈。他要谨防他的兄弟们前来寻仇。

在知道了日记的内容后，老头知道自己又露出了一点尾巴——那本日记中，详细的记载了强奸的过程，而这个过程，是一次老头对自己儿子上的一堂如何让女人温顺起来的实践课——也就是，老头亲自教儿子如何强奸女孩。然而这个不成器的儿子，居然连个怀了孕的女人都看不住，居然让她跑出来了。

儿子的新司机是警察的卧底（少女能跑出来，难道也是他搞的鬼？），司机也知道，只有老头才是最重要的黑帮老大，所以一有机会就跟老头套磁，这引起了老头的警觉。

果不其然，那个被杀者的兄弟们来寻仇了。果然不愧是正宗黑帮，连杀人工具都是专业的——专用于割喉的弯刀。他们干脆利落得干掉了理发店老板的儿子，然后让店老板把老大的儿子带去见他们。

对老头而言，这是他所惹不起的人。要救他儿子的命，只能想办法找个替身，他想到了司机。

司机尽管身负重伤，但捡了一条命回来。他随后跟警方报告了那个女孩的事情，警方开始着手调查。

老头没办法，决定让婴儿消失。但他儿子却下不了手——这毕竟是他亲妹妹。

历史翻开了新的一页。

观后感

这部电影很NB。我看得原因是分数超过8.0——一年里没几部电影能超过8的。

老头的儿子为什么要杀同伙？从情节上看，和这个整天酗酒的同性恋相处确实是件很困难的事情，可以推测老头的儿子对这个搭档很搓火，所以他让帮里的刽子手——理发店老板做了他。然后，他又找来了个新的司机——我们可以推测，被杀的这个人可能是前任司机，也是老头决定的人选——可惜不招他儿子的喜欢。新的司机是警方卧底——从这点上来看，老头这个儿子确实是大头鬼一个，不但自相残杀，还引狼入室。

理发店老板和老头一样，也在为自己的事业后继无人而焦急。每次杀人时，理发店老板总是让自己那胆小的儿子现场观摩甚至亲自操刀，然而这反而使得这个儿子更加神经质。

同样是面对蠢笨的儿子，老头的教导方式却是循序渐进。然而儿子天份有限，除了学会酗酒打女人，还是笨得象头猪一样，连个14岁的小女孩都搞不掂，老头气得大骂他是个不中用的东西，然后给他亲自示范如何强奸女孩子，如何让她们驯服，如何让他们温顺如羊。

然而尽管如此，老头还要不断处理儿子惹来的各种麻烦。这个蠢货在杀人之前，也不想想被杀的人还有很多俄国的兄弟，要是他们来寻仇的话，会吃不了兜着走。要知道自己只是在伦敦经营地下色情业的一家小作坊，而俄罗斯的黑帮——那才是大工厂呢。

连个怀了孕，快生产了的娘们都看不住，老头狠狠地踢了儿子几脚，一切事情还得自己亲自把持。一方面要回那本日记，另一方面让知情人消失——特别是俄国人。然而对于婴儿和助产士，老头开始并没有下绝杀令——这一方面可能因为毕竟是他的骨肉，另一方面，这里是伦敦，他也要悠着点来。然而在被警方调查取证后，老头坐不住了，决定让那个婴儿消失掉。通过这个过程，我们可以感受到老头所面临的问题：儿子无能，江河日下，自己的势力范围也是有限的，一切要小心从事。

老大的儿子在要杀掉婴儿时，露出了他脆弱的本性——他抱着婴儿痛哭失声。从这个情节，我们可以想象，他的酗酒，他的粗鲁，他的同性恋，是对他所处环境的逆反，那不是真实的他，而是在日复一日被老头潜心灌输黑帮秘籍后的正常反应。他爱好生活，爱好生命，然而这些社会的日常道德被老头所摒弃。老头教导他要用暴力解决问题，而不是用法律，这导致了老头儿子成了一个不知东南西北的神经病，一个彻底失去方向感的人。

而理发店老板的儿子在理发店老板的杀人教育下，也从一个懦弱的胆小青年，变成了一个神经质。

最后，我们知道，这个黑帮被警方所控制，终结是不可避免的。但这并不是因为邪不压正，而是因为黑帮后继无人。所以我们也明白了，黑帮的覆灭，并不能依靠暴力和法律，而是属于社会的自然淘汰。黑帮社会只是在没有法律，或者法律不健全的社会中才会滋生和成长，随着法制社会的形成，黑帮会自然而然的消亡。黑帮社会并不是社会的毒瘤，非要用手术切除而后快。相反，它是社会的有机体。当社会的功能无法正常发挥时，黑帮应运而生。而当社会机能正常后，黑帮也会自行消亡。这正是本片想告诉我们的东西。

相比于《教父》，这部片子更加深入探究人的内心世界。我喜欢这部电影，甚于《教父》。