贝弗利(杰瑞米·艾恩斯 Jeremy Irons 饰)和埃利奥特(杰瑞米·艾恩斯 Jeremy Irons 饰)是一对孪生兄弟,相貌极为相似但个性迥异。长大后,从小就热衷于研究女性身体构造的两人成为了妇科医生,共同经营着一家妇科诊所,内向腼腆的贝弗利主内,外向自信的埃利奥特主外。
兄弟两人的事业逐渐走上了正轨,一日,一位名叫克莱尔(詹妮薇芙·布卓 Geneviève Bujold 饰)的女明星走进了兄弟两人的诊所,她想要一个孩子,却因为身体畸形无法怀孕。埃利奥特和贝弗利都和克莱尔发生了关系,贝弗利更是深深的爱上了克莱尔,但不明真相的克莱尔以为他们是同一人。随着真相的揭开,贝弗利搬往克莱尔的住处和她开始了同居生活,与此同时,兄弟两人的关系开始破裂,而贝弗利的精神也逐渐走向了失常。
同卵双胞胎有完美的象征意义,曼特尔兄弟试图分离又无法分离的引力实则是对完美的迷恋和深陷。所以说,双胞胎美丽而危险,既是一种近乎完美的对映,又带有对主体性的威胁,两者分离就如撕咬脐带,时时具有死亡的风险。所以片中举凡“奇数”类型(三个子宫的女人,埃利奥特的女友)都是双胞胎潜在的敌人,因为在双胞胎眼中,他们都有“割脐”倾向。而埃利奥特却找到同为同卵双胞胎的应召女郎,让她们呼唤自己与兄弟的名字,在他的潜意识中,自己等于两个人,或说两兄弟一体。
最后那场“分离”戏,躺在手术台上的贝弗利望向埃利奥特,他的神情、动作和言语纯粹是诱惑使然,乃至“手术”这个行为也完全带有情欲色彩。双胞胎与所谓骨科不同,前者的情欲色彩来源于生物学意义上的极度肖似,是天然的、宿命的、本能的。最后贝弗利伏在埃利奥特身躯之上,完全否定了分离手术的意义而重新建立与兄弟的联结,将死或已死的双胞胎状如献祭,因避免了分离后的世俗、正常的生活而具有神圣的宗教意味,使双胞胎再次回到完美状态。
文艺作品中的同卵双胞胎总处在常态边缘:《铁面人》与阴谋相关,《闪灵》与惊悚相关,包括《双龙会》里最抓人的肉身与思维的感应等等【《孽扣》(Dead Ringers)也有贝蒂·戴维斯版和拍摄中的剧版,不过这两个版本中是同卵双胞胎姐妹】。甚至《烈焰焚币》里的匪徒爱人,不是双胞胎而被称作双胞胎,他们也因这一称呼具有了双重越轨的诱惑力。同卵双胞胎的美学意义在于,二者如同对镜,给人一个以主体的目光审视作为客体存在的自身的机会。这种诱惑力是致命的,且看杜拉斯如是诠释爱情:“在所有的形象之中,只有它让我感到自悦自喜,只有在它那里,我才认识自己,感到心醉神迷。 ”爱情尚属罕见,这种认识自身的心醉神迷在爱情中更如孤例。而对于双胞胎,这却是无需苦寻、生来具有的特权。贝弗利和埃利奥特沉迷于这种完美的特权,分离会导致莫之能御的虚空,在影片中,这种虚空的表征就是药物滥用导致的虚弱、迷幻,难以为继。
最后再赞一下JI吧,他的主要代表作几乎都能进入哲学/精神分析的研究视野。除演技之外,我觉得一个重要原因就是他的个人特质:疏离、隔膜、冷淡、压抑,他的薄唇令所有他释放出的疯狂情态都让你觉得愕然却合理。
在恐怖片领域,创作者们在进行创作的时候,首先要考虑的是定义,如何定义一部恐怖片,如何在这个定义上加砖添瓦,如何让这个定义衍生出来更多的可以探讨的意义。这往往才是一部恐怖片的精髓所在。而在恐怖片的诸多定义当中,除了视觉刺激之外,还有一种刺激,那就是心理刺激,这种心理刺激,往往能造就一部经典的作品,而双生,这是诸多心理刺激中的重要组成部分。
双生就是俗称的双胞胎,为什么双胞胎会让人感觉到害怕,原因很简单,双胞胎本身就是一种最原始的恐怖源泉,试想一下,任何一种生物,如果面对和他看上去一模一样的生物,他最直接的感觉会是什么?人类世界自然在经历了几千年的文明洗礼之后,并不会觉得双胞胎会跟恐怖这个词语有任何的关联,然而当今天给大家推荐的这部影片,将这种关联重新放在观众面前后,大多数人估计会陷入沉默,原来双胞胎确实挺可怕的。
《孽扣》又叫《双生兄弟》,这是一部讲述双胞胎的电影。一对双胞胎兄弟在成长过程中一直都是亲密无间,他们从小就热衷于研究人体医学,长大后更是双双成为了远近闻名的妇科医生。这对双胞胎当中,哥哥活跃,弟弟心思缜密且多愁善感。正是这样的组合,两兄弟开始在妇科这个领域进行了一系列的“勾当”。
哥哥将自己遇见的每一个可以进行“深入交谈”的女性和弟弟分享,这原本是一件天衣无缝的事情,然而当两兄弟遇见了一个女明星之后,这种事情渐渐的败露了。女明星的身体构造很奇特,这种奇特远远的超出了两兄弟的理解范围。于是,这一次,当两兄弟开始如往常一般做着自己的苟且事之后,意外发生了。
弟弟无可救药的爱上了女明星,且有了药瘾,哥哥起初要拯救弟弟,然而后来却由于自己的执念也染上了药瘾。于是,这个女明星便成为了两兄弟走向死亡的指路牌。最终的结局自然让人唏嘘。兄弟两原本构筑起来的大厦,竟然在顷刻间就轰然倒塌。这是让任何人都想不到的,同时也是本片恐怖的根源。
这看似是一个在正常不过的故事,当然,我说的是本片中故事的设定,然而在这个看似正常的故事设定中,我们却能瞥见导演的良苦用心。
细思极恐是一个常用词,通常用来表达原本普通的事情背后的黑暗真相,当然,这里有点夸张了,举个例子来说,任意一个汉字,当你一直盯着它看,脑子里就会产生一种想法,随着时间的增长,你慢慢的会觉得这个汉字越来越陌生。这就是细思极恐的一种最简单的解释,然而当这个汉字变成了一个人,变成了其他的事情之后,联想所带来的恐惧感就会油然而生。
好的恐怖片除了展现视觉刺激之外,最重要的是会引导观众进行联想,本片就是这种。而本片的设定就是1+1=1/2到1+1=3的过程。前者是什么呢?两兄弟从事同一种职业,同时在这项职业中产生出来两种不同的结果,这就是1或者2。因此,当他们面对任何一位患者,就无需担心自己的秘密会暴露,因为这些患者总是呈1或者2的状态,两兄弟也因此如鱼得水。
然而女明星来了,女明星并不是1或者2,而是3。女明星在片中的隐疾已经预示了这个3的强大破坏力。两兄弟原本可以是一个人或者两个人的时候,在面对1或者2本就不会产生恐惧,然而当生活中开始出现3的时候,这对于双胞胎来说不够分了。3对于2来说肯定会剩下1,因此,两兄弟之间便有了离隙。这就是本片中的双胞胎兄弟最终走向毁灭的根源。
在他们原本的世界里,一向是非黑即白,不是1就是2的,然而当偶然一次面对3的时候,两兄弟再也做不到同步了,因为长久以来的同步使得他们认死理,只有同步才能存活,只有同步才能保证两个人非常稳定安静,然而这种同步被打破后,接下来的就是长久以来建立的秩序的崩塌。为了让即将崩塌的大厦重新稳固,哥哥选择了与弟弟“同步”,甚至为了这种同步,哥哥不惜染上毒瘾,而最终女明星什么都没做,两兄弟便在自己的信仰崩塌后,彻底的告别了这个世界。这或许才是本片恐怖的根源。
1+1不能等于3,这是两兄弟的世界观,同时也是每一个人的“世界观”。我们之所以对生活感觉到恐惧,一个重要的原因就是当现有的生态平衡被打破,而新生的事情往往是之前没尝试过的,人们对于它的恐惧不安远远大于好奇,当然,少部分人喜欢尝试新鲜事物,然而大部分人更喜欢循规蹈矩。一旦支撑大部分人的循规蹈矩被破坏,恐惧的情绪就会油然而生。柯南伯格抓住了这种情绪,最终打造出了本片这样的作品,因而在细思极恐这个词上,或许又是浓墨重彩的一笔。
……
你好,再见
存在明显的薄膜,全程常态的镜头和空间密度没在影像层面主动的去吸引观看者,所以很多容易被溺情的段落像是对柯南伯格自身情感性的嘲讽(三人共舞、油画场景式的死亡)。
柯南伯格从处女作回声开始就探讨脑神经共鸣,你发现耕牛犁地把田地耕出一道深深的痕迹他却告诉你:“看,你正长出角和蹄”,这就是从狂犬病开始他的电影给我的印象(到暴力史止),但是这部我作为观众丧失了发现身体里有这种念头的感觉。
被解剖的是我,不是杰瑞米,但是在确定了这部电影有意的拒绝奇异剧情让人产生共情后,公式就不是观众+共情=场内情景的真实性确立,是被搁置的观众+无法前行的展示台=打回自身的能量,对我来说如果这部电影真的告诉你存在双胞胎,就是这个被吸引又被拒绝的东西,在我看电影时他带着时刻变动但大体抱着一种想法的状态靠近一部电影,再与我融合(那这时的我到底是留下的的还是去的?)
这部电影为一种风格埋下了伏笔,剧情的渐渐递增,语调和场景的冷峻,差异产生中空地带,一个真正的中空地带,不会被脑补所占领已过滤身体传感信息的情感分泌,我们会旁观但不是冷眼旁观,在星图里它无所不在。
4.5 我这字幕一定是腐女做的。。还在字幕里额外加个括号说什么“我也想”。。。
艾利坚持的是协调一致 甚至不惜用奇情方式去维持它 选择女体先占有再分享给贝弗利 肉体传递赠予双子彼此间的和谐 冰冷器具和女人的下体 手术衣的大片鲜红的血腥和柔软 一个破坏因素的出现 龃龉发生了 药物趁虚而入 我消沉 你亦侵蚀 先决斩断隐形的器官联系 不是惊吓而死 而是灵魂衰败了
同卵双胞胎的互补合作与双爱相杀。杰瑞米·艾恩斯一人分饰二角,将性格迥异的孪生兄弟俩演绎得力透银幕。为人体器官搞选美比赛(评价内在美),用于变种女人的妇科手术器具,蓝夜里女子咬断脐带的梦魇,白日里的红衣主刀医生,竞相服药的堕落之环。PS:柯南伯格依然如此着迷于“非正常的身体”及其对心灵的异化影响。(8.5/10)
3.5。很诡异的题材,排除过于科学化的关于妇科的医学学术研究,艾恩斯刻画的双胞胎更像是一个人的性格分裂。这是一个死环,弟弟沉沦,哥哥渴望施救却受制于心灵感应。我不认为最后二人都是清醒的,他们早已陷入幻觉,陷入拯救连体双胞胎的幻觉。怎样拯救,动刀切割呗。
Croneberg的才华需要一个疯狂在尺度内的剧本来实现。Jeremy Irons的神经质表演天赋让我心碎……
有三个子宫的女人,跟一对双胞胎兄弟搞上,这种故事能拍这么闷也真不容易。不过柯南伯格以前用英国演员都用的太赞了,艾恩斯和费恩斯在他的片子都是神演技,2010年后则是用了两个,就制造了两颗存在感超强的老鼠屎。。。
器官美 一个人格分裂到双胞胎之中 互相侵蚀到死 看着巨缓慢巨压抑巨冰冷 看完浑身不自在 Jeremy Irons 蛋疼 Cronenberg变态
那些超脱视觉层面的惊悚感似乎已经无法浅略的表层概括去形容,那些感官刺激已经化作纯粹的感知“状态”。影像里的无法察觉的是早已嵌入精神的虚化纽带,我们也只能在联结的神圣“仪式”中逐渐获取直达颅内高潮,一种超越肉体超越感官的无解感觉。我们观望着,凝视着,那个在极度糅合融解的精神“境界”里无限抗拒下的异化躯壳,混乱中的无限纠缠,难以得知肉体的割裂是否是精神畸变的“映射”。难以得知那个在被梦魇侵袭中的脐带啃裂的是否精神分离的崩溃...
确实是难懂的柯南伯格,含义的表达相当模糊,更注重过程的构造,释放了不同维度的诠释可能。可以看做一个整体的悲剧,本能要求他们作为“同一体”存在(甚至物理的、神经的强制同步),社会分化要求身份分离而存在,自我和本我无法共存只能选择其一,反复的拉锯运动,然而向哪个方向运动都是“向生而死”。
柯南伯格的psychological cult总有种一以贯之的独特气质;以及,双胞胎作为doppelganger的恐惧极致,其实是最容易、最好发挥的那类题材,也最容易俗套,却被jeremy irons演成一出宿命式的悲剧(采访里他总否认自己故意接演类似的人物,我看这就是天性使然
柯南伯格是拍摄生理恐怖片的天才,生理、心理病变是永远取之不尽用之不竭的题材。本片中,杰瑞米·艾恩斯炉火纯青的演技令人叹为观止。创作者对贝蒂·戴维斯版[孽扣] 的致敬显得极富胆量。孪生兄弟的灵魂从连接走向分化,因分化而失落,最终在疯狂中融合。可见精神追求是否也只是生理冲动的一种呢?
人为什么要做爱?因为人不生活在水里。鱼不需要性爱,它们只要在水里释放精子和卵子就好了。人不生活在水里,所以他们在自己的身体中安排了一个海,通过做爱到达。以一种歇斯底里的逻辑安排结局,这就是大卫·柯南伯格吗……故事讲的是一对双胞胎妇科医生干了一个女演员,然后他们的人生因此改变。
杰瑞米·艾恩斯主演的柯南伯格的两部片子是柯南伯格个人元素相对较少的作品,这里主要指的是视觉刺激上,但内在主题上还是相通的。这一部艾恩斯大叔一人分饰性格不同的双胞胎,过足表演瘾,但影片太文艺了,看得人直打呵欠。女主也太丑了,记得她演《迷情记》的时候还惊艳了一把的,老得可真快啊。
(7.9/10)如果说双胞胎之间有一种神秘的同步性,那爱人之间的“契合”能否达到同样的效果?Claire 取代Elliot成为Beverly的依赖对象,她的出现为兄弟的等式加入了新的化学反应,而她对Beverly的影响也间接附加在了Elliot的身上。《孽扣》中的双胞胎吞噬现象发生在母体外:上半场Elliot更具优势,到了下半场则是Beverly占了上风。Claire的精神分裂体现在她的身体畸形,至于这对双胞胎,他们是分裂后的两个不同个体,还是拥有两种人格的同一人?
2016年的专访提到了Dead Ringers。铁说:有一天导演给我发邮件,说他把电影给了一个对我的作品很了解的朋友看了,之后朋友给导演留了一张字条说:Jeremy Irons was wonderful. How did you find the other guy? 说完叔叔开心的笑了,我就化了
每当想要鉴赏Jeremy Irons我就看一遍这个...JI x 2,何其天才的发想!从道貌岸然居高临下到梨花带雨撕心裂肺,过山车式体验满足你每一个情感需求。从本质上来说这对兄弟都是孩子,成熟妇女带来的影响力是毁灭性的。PS告诉女主双胞胎真相的贵妇是Kiefer Sutherland的妈妈
本是同根生,SM何太急
成长烦恼,掰不开的孪生子。血缘的许诺更胜于爱情,既想彼此独立又无法忍受差异,论什么叫作相爱相杀。Irons分饰两角无缝连接,从迥异到细微差别都很精细,若即若离的混淆里有一种凄美。这么一想好多精分专业户都弱爆了。印象最深是婴儿床般圣洁的病床,真是我见犹怜。克莱尔差评,三星半。
我竟然连着看了两遍。。我真twisted.. Jeremy Irons你就收了我吧,你就是我理想的怪蜀黍。
一个铁叔就够性感了,两个铁叔性感无敌。尽管故事无趣,性感铁叔和舒服摄影让我老老实实看完,兄弟二人的家、诊所是我最喜欢的场景,装潢有一种《2001太空漫游》式的科幻风格,整洁,冷淡,很多蓝色灰色米色,仿佛铁叔不是医生而是舰长,驾驶着双生号漂泊在太空中。很多导演都热衷于发掘双胞胎隐含的情色意味,比如格林纳威的《一个Z和两个0》、贝托鲁奇的《戏梦巴黎》,也是通过第三人的肉体介入,完成了双胞胎的联结仪式。《Dead Ringers》国内译成《孽扣》,日版叫《戦慄の絆》,三版译名一比,孽扣赢了太多吧。