电视连续剧《子夜》是根据茅盾先生的代表作同名小说与他未曾发表的三部手稿改编而成。
故事发生从上个世纪20年代到30年代中期,当时的中国社会矛盾复杂,政治局面黑暗、动荡、政府腐败、军阀武装混战,帝国主义侵略的企图已显端倪。在这样一个时代风云变幻莫测的时期,有着过人胆略和智谋的中国民族资本家的代表人物吴荪甫,从日本回到上海雄心勃勃地要发展他的民族工业王国,实现他成为“中国机械工业时代英雄”的梦想。
然而一踏上黄浦江岸就遇上了刺杀督军林昆的暴动事件,混乱中将随身带回来的20多万银票丢失了,又因在寻找银票时,无意中看见了刺杀督军的激进分子绑架林昆之女林佩瑶也被一同绑架,因此与林佩瑶建立了患难之情。而丢失的银票无意被正处财务危机的赵伯韬获得,解了赵的危机。空有一腔热血的吴荪甫失魂落魄地回到老家双桥镇,又被守旧的吴父狠狠地教训了一顿,一心想侵吞吴家财产的女婿胡炳文,设计陷害荪甫,被荪甫反治结果落马而亡。不明真相的姐姐吴芙芳却认定吴荪甫害死了自己的丈夫,要荪甫偿命。吴荪甫只能再次离开家乡来到上海创业,机缘巧合又遇到了卖馄饨的林佩瑶,结识了当赵伯韬助手的杜竹斋,爱情和事业都有了进展。当杜竹斋将荪甫引见给赵伯韬时,赵却小人之心地怀疑荪甫是追20万银票,有不良动机而来。一无所知的荪甫却真诚地为赵出谋划策,当赵伯韬终于不再为20万银票担忧时,却发现吴荪甫的才干将是他今后的隐患,就设计害吴荪甫。千钧一发之际杜竹斋无意中却救了吴荪甫,败北的赵伯韬只得隐退。
八年后,已成气候的吴荪甫将老父亲接到上海,守旧一辈子的吴父无法承受上海的光怪陆离而死去,喜事变成了丧事。
但多年来,事业上吴荪甫的“双桥王国”一面吞并一些中小企业不但发展壮大,另一面又面对着帝国主义、封建势力的压迫。现在,在官僚资本和买办资本的围剿中,命运把他推向了决斗场。他既和买办金融资本家赵伯韬有着不可调和的生死矛盾,同时又和农民、工人有着尖锐的矛盾冲突。为了取得斗争的胜利,他又不得不投入到官僚资本的怀抱,妄图借战争来控制公债市场。但由于资本有限也由于民族资本家自身的弱点,软弱、恐慌而又独断专行的吴荪甫,在公债市场困难重重情况下,为了转嫁危机,他把矛头对准了工人,减少工人工资,开除工人,延长劳动时间,在工人反抗和罢工中他又收买利用工贼瓦解工人队伍并且勾结军警镇压工人。但这一切都避免不了他在公债和工厂两条展现上节节败退的悲剧。
最后吴荪甫和赵伯韬当面摊牌正面交锋,赵伯韬以贷款给危机中的“益中公司”作为“和解”的条件,而暗地里正在一步步地进行着吞并“益中公司”的计划。当吴荪甫发现赵伯韬的阴谋后毫不屈服,决定孤注一掷,在公债市场上做最后的博杀………………
《子夜》的原著小说我是看过的,不过是很久之前了,有很多内容我都记不太清了,这次再看电影,确实有很多不一样的感受,其中最大的感受就是观看兴趣的区别。记得当时看小说时,尽管我非常努力在看,却依旧是不太看得进去,而这次看电影却是不太一样,在观影过程中,我一直在思考,《子夜》的故事到底更加适合文学还是电影?同样的一个故事,我的的确确是觉得电影的表现更加出色。麦基的《故事》中提到过这样一个观点:“文学的优势在表现内心,而电影的优势在表现人与环境的关系。”这或许可以解释为什么我会认为《子夜》的故事更适合电影,《子夜》作为一部时代指涉性很强的作品,其中所有的情节几乎都与时代有关,而电影可以做到比文学更加直观地呈现出当时的时代面貌来,也就能够让观众更加直观地感受到民族资本家在当是面临的处境。尽管电影和文学一样,都可以自由转换时空,但是电影可以让对比做的更加明显。如反应阶级矛盾,电影只需要一个交际花正在做美甲的手与工厂里的女工正在干活的手的蒙太奇,两个镜头就把当时的社会分化表现得非常明显,这是文学难以做到的。还有对于当是社会的全景展示,人物的服装,说话方式,城市的风貌,都在时时刻刻提醒观众,故事发生在那样的一个时代,这无疑是增强了《子夜》故事的时代指涉性。 而《子夜》文学的表现又怎么样呢?我个人认为矛盾创作《子夜》的文学理念跟巴尔扎克的理念是非常像的(仅指理念上,在创作上二者还是有很大的区别),他在做一种社会解剖,这就让原著的科学性大于了文学性,用文学去表现社会科学,我承认这是一种非常有意义的观念,但是当大量经济学术语穿插在叙事及人物语言中时,确实破坏了文学的生动性,让《子夜》作为一部文学作品的可读性大大下降,成为了一部高度概念化的作品,我想这是我认为《子夜》的原著难读的重要原因。 当然《子夜》电影的缺陷也非常明显,不过这种缺陷我认为更多是电影本体上的,最让我难以接受的是电影中穿插了较多的人物内心独白。我一向认为这是一种非常低级的手法,不仅打断了叙事,还打断了观众的情感体验,更加重要的是,我认为这是一种文学手法在电影中的强行挪用,这样的手法在电影史上可以追溯到布列松的《乡村牧师日记》,即使这部电影得到巴赞的盛赞,且主要原因就是布列松穿插了很多人物内心独白,巴赞认为这是一种对电影语言的突破,但这种所谓的突破在我看来是并不高明的,原因之前已经说过了,当然这也只是我的一些个人见解,这样的手法到底高不高明,恐怕需要更长时间、更多观众的评价。
三星半//非常老式 是只有那个年代才能拍出的质感//同时也具备了那个年代极有代表性的问题//意识形态批评实在是太容易走向片面 明明这些人物可以更加饱满//两个半小时有点长 但短了显然说不清 还是更适合精做剧集 复杂的东西应该详细讲
原著是很难读下去的(茅盾作品的通病),这个版本的改编力度不太够,但桑弧经历了文革十年功底尚在,上影老影人的表演太牛逼,除了主角李仁堂的选角算不算失败,太老又太正面,和乔奇想必气势矮了不少,和老戏骨们比起来,哪怕是龚雪也像个花瓶一样的无力
唉,居然是古老版中国“大空头”,只是没想到在子夜所有人全盘皆输。「傻孩子!『多头』就是买进公债,『空头』就是卖出」。。。
Shanghai hasn't been changed for a century...
想当年都没有在电影院看过(好像)借着今天的『东方电影』修复版:温故知新吧,看看国产老电影
桑弧非常old school,与1980年代的电影美学脱轨。群戏人物众多,吴荪甫应该是其中一切事件的焦点、人物链接的核心,李仁堂的表演太僵硬了,完全没有演出他的性格特点,尤其是前后判若两人的心理状态没表现出来。赵伯韬又做得比较片面,两者之间少了那股工业资本家和买办资本家亦敌亦友的微妙,更少了那种连接呼应。能同时看到张伐、韩非、程之、顾也鲁,也能同时看到郭凯敏、梁波罗、毛永明、龚雪、张闽,难得啊!
1. 被震撼到了,被这部电影不动声色传递的中华美学。看看里面人物服装的色彩太高级了,现在各大国外时装品牌的高定完全可以拿去直接用,中国人太适合那种低饱和度的高级颜色了,看我们的国画就知道了,国外那种直接拿三原色这种高饱和度明快颜色,直接用于服装,实在是太年轻了,还是我们玩得转深沉。
本片可与《林家铺子》联合品尝。林家铺子里那些小百货,大概就是吴荪甫办的工厂里生产出来的,在帝国主义和买办资产阶级的压迫下,他们的命运是一样的。原著《子夜》的内容很庞大,人物也多,电影里做了删减和整合,总体上神韵还是抓住了,各个阶级和派系之间的矛盾也表现的很到位。
三十年代上海,黎明前最黑暗的时候。真是精彩,虽然人物繁多支线细密,但各阶层派系都刻画得很清楚,没看过原著相信会更复杂好看。故事简单来说就是中国版的大空头,但可是说出了大空头不敢说的东西。帝国主义和买办资产阶级是不可能让民族工业发展起来的,因为资本家之间关系的本质是竞争
公债,空头,多X。画面好,大白腿,资本家,死老婆,认人名,瞎讲的,总罢工,持股票,妹私奔,赶快抛,墙头草,卖女儿,被淹死,杜反转。
果然茅盾先生原著,就是一部大鱼小鱼和虾米的基本套路不变再将格局放大到上海商界金融的林家铺子。片中吴荪甫一边实业救国慷慨激昂一边压榨工人面不改色无过度纯对立的性格塑造上的争议或许也源自格局过大而细腻层次刻画没有跟上所致?内景服饰在今天看来都可谓极尽考究奢华(高清修复版视觉上推波助澜),“可花了钱未必要打胜仗”,较突出的一个问题:或许是歇业太久复工初始的缘故,又或者是要叙述的这个阶层离过去几十年的主流意识形态太远,演员们的表演总感觉在拿腔作调,但又不像是意图喜讽的那种,勾心斗角商业暗战的部分倒还好,情感纠葛的部分实在让人看着尬尴……
“等着吧!中国的工厂迟早要变成僵尸,要注射一点外国血才能活。”
永远无法想象1930年的上海有多么发达,只会比想象中的更繁华,在那时的金融业已经充斥着多头空头的资本游戏,原著已经很复杂,桑弧导演改编已经尽力了,出场人物众多,关系千头万绪,一遍看完只能大概品个意思。相比来讲,还是从短篇小说改编电影更适于观看,对照《林家铺子》就很明显,而且在茅盾自己也是晚一年创作,技法和思想更成熟。吴荪甫的人物性格塑造多少有些问题,一面是有着振兴国货的民族资本主义理想,一面又对工厂工人冷酷压榨毫无手软,把两面硬生生贴合在一起形成复杂多面,其实是有着分裂感,缺少内在的统一逻辑。
很多细节比原著更明白,简化得还可以,不过有些人物修改得不对劲啊(雷参谋),然后把原本没有的所有人结局带了一下,总体还是很好看的,我是指美术。
现在看懂了
年代太久远了,主题表现的不明显,吴荪甫左右摇摆的性格是其失败的根源。连最后自杀都犹豫不决。其先是靠实业发家,靠投机赚了笔钱,然后吞并同行,在和赵博韬对峙时又不知天高地厚,只能克扣工人工资。到最后自然破产。龚雪但是让人印象深刻,可惜时光催人啊!
资料馆2015.10.21.7pm 如同重读一遍《子夜》,人物和时代环境塑造都很精彩。能够感觉到错综交织的时代洪流,民族资产阶级的自负与懊恼、挣扎与被困。
镜子用得很好,删了陈君宜,吴芝生,张素素,刘玉英(和徐曼丽合并),吴四妹,吴弟,杜弟(变成了赵子),唐云山,陆匡时,曾沧海,周仲伟应该是个胖子嘛,郁风是服装顾问,夫妻店只能干这个了吧,25,郭沫若译的维特,42,银行俱乐部的戏融合了很多内容,56,徐曼丽没结婚,12,吴荪甫对镜头说发展民族工业,配乐,这是表现正面人物用的啊,36,雷参谋Ms佩珊,39,穷富对比,43,周仲伟是穷人出身,50,民族工业变僵尸,梅兰芳归来,佩珊私奔,58,落水的是和尚,冯云卿上吊,2,直说了花旗银行,14,给和尚妈50块钱,支持私奔,子夜钟声。
民族实业家斗不过垄断大资本家啊,惨被的不仅是他们,还有无数工人阶级身陷囹圄
这尼玛,社会主义光圈下电影生产线产品,也太喧宾夺主了吧,这个吴荪甫明明一个现代官僚的面目,哪里有一丝旧社会的狠辣。原作虽然未曾拜读,但那个时代的作家作品是这个人设这个味道吗!!你们这些“不肖子孙”哟,拿电影当工具!!7-