带我去远方

生命的痛楚不在于突然的重创，而在于无法摆脱纠缠。

台湾的电影总是有种以小见大的方式，看似平淡的海边小渔村或者某个乡下，故事紧贴着生活，没有过多拍摄技巧或者剪辑手段上的噱头，甚至太过慵懒和缓慢，却总能在淡淡的味道中让人体会到言外之意，小波澜，大感悟，矛盾或者哲理。

在农村长大的人都知道，乡下有种野草，长在田间，和水稻秧苗类似，但体表是粗糙的，它们的生命力和繁殖能力都极强，为了不让它们同水稻抢夺土壤中的水分和肥料，父亲总需要背着农药喷桶定期去除草。小时候并未有太多的体会，长大后我想，它们是怎样一种野草呢？顽强、隐忍、不动声色，但你却不能低估它。它不会瞬间爆发，它逆来顺受，它不强势，它命贱，但它始终都在生长，并且是危险的。很多东西你看不到，它却用它自己的方式对抗和影响着这个世界。

阿桂就和这野草一样，你给予她再多的打击，她都接着，像一个巨大的水母，把所有悲伤和苦难吸纳进自己体内，不发一言。阿嬷说她，小时候是只猴，长大后跟个鬼一样。她独自一人呆在失色的世界里，要把她的彩色魔球带给阿贤哥哥看。她从未试图阻止，但你也看不到放弃，她的发现比正常人更多，因为她可以通过别样的方式来打量这个世界。

太阳是黑色的，植物是红色的，人的自私和善良也都不加粉饰地在她异化的视觉下。

也许第二天，当太阳照常升起的时候，当渔村里的渔民们打捞完上岸后，大家突然会发现她不见了，她真的去找南太平洋上的那个色盲岛。你猜不到这一天何时会到来。因为倔强的阿桂不像阿贤哥哥那样懦弱而敏感，她是野草。

如果你遇到这样的女孩，带她去远方吧，没有人的地方，你承诺过。

        从台北回来第三天深夜，重温《带我去远方》，很大一个原因是这次金马奖以记者身份终于见到了林柏宏，跟他合了影。最早认识他就是在2009还是2010年的时候看了这部《带我去远方》，他的作品其实不算多，我也只看过3部而已，但他一直是我记忆犹新的演员，就是从《带我去远方》开始。
        这部片算是我看得最早的一批台湾电影，当时就非常喜欢，标的是5星，那时候16岁。我到现在手机铃声用的还是林柏宏和游昕给这部片合唱的主题曲《出发》。好几次我发现自己的铃声一直没换，想要换掉的时候，把这首歌打开再听一遍，就又不想换了。这样清澈的声音，一直留着就好。

        《带我去远方》并不是一部多么出色的作品。电影看多了以后就会有越来越多的不满足，摄影、色彩、剧本、演员，小到每一个细节都可以拿出来批评，所以回过头去看六年前这部我给5颗星的电影，我抓不到其中任何一个可以拿出来夸奖的地方。它也可以被归为“台湾小清新电影”的范畴，流于“同志题材”之中。但是总有一些电影，不需要有任何出彩的部分，它会在别人褒贬不一的评语里，成为你心中的五星电影。
       也许在六年前我就爱看这种文艺小清新但是矫情又做作的台湾电影，可是六年后再度重温，它依然能够让我撇开一切浓稠，带领我去向一片清静的海域。
       

        故事发生在台湾南部海边不知名的小岛，天空总是占据很大的画幅，阿贤踩着单车带着林晓桂在海岸边的公路上，慵懒闲散的夏天午后，睡午觉的时间……电影在表达一种向往远方的愿望，可是画面中还未抵达的远方，已经足够令我向往。刚开始爱上看电影的时候所看的这些台湾片，也是后来成为我爱上台湾的理由。
        天生色盲的林晓桂，想要与男友去纽约读书生活的阿贤，总要把服装店“女模特”带回家的阿桂爸爸，偶然遇见一个人来旅行的日本人森贤一，阿贤的海员男友……这些角色其实都在突出“远方”，在看似寡淡的表演中，始终不离重点。
        非常喜欢长大后的林晓桂，身上就有一种与电影主题相契合的感觉。因为色盲而穿着颜色搭配奇怪的衣服，染的头发，化妆课的作品……还有她的房间，窗外是海，墙上贴着一面地图，上面画着从台湾到色盲岛的路线。很远的地方，就在每天醒来她的左手边。

        阿贤对她说：“每个人一定都有什么地方和其他人不一样，如果每个人都一样，那这个世界不是很无聊。”


        电影那么吸引我的地方也是因为“带我去远方”这样的片名和设定，当你厌倦一个地方的时候，或者被遗弃、孤独、不相信任何人的时候，你就会向往远方。好像在地图上标出一条路线，圈出一个地点的时候，那个地方就离你很近，即便不是现在，但终归是要去的一样。
        阿贤和小桂在片中骑车坐船的场景也象征着一种出发，“很远很远的地方”似乎触手可及一样。只是与男友去纽约生活的梦想难以成真，去色盲岛的愿望也只是一种幻想。其实我们都一样，常常幻想远方，现实却难以抵达，可是越难抵达就越想要出发，这种愿望慢慢积淀起来，就会变成一团安静、柔软并且纯真、美好的雾气，时常觉得就在眼前，就像张开眼睛就能把手指向地图那样近。
        Somewhere I Have Never Travelled.
        同样喜欢英文译名，我从未旅行过的地方，我有很多从未到过的地方，也许不见得都到得了，但我一直都会向往。
        《带我去远方》用了几件让人失望的事情，却表现出了一种美好。它或许会让你有些忧伤，但不足以叫你哭泣，当听到林晓桂和阿贤哼着《出发》的旋律的时候，远方就会变得很近。天空和海浪足够让人安静下来，夏日的空气或者热浪依然可以净化灰尘和污浊，想要在海边骑车，也想在海边的阁楼上午睡。一边安于这样舒适的地方，一边也在憧憬更远的地方，出门迎着海风，坐船，漂流，看太平洋的海能带我去向何方。


        《带我去远方》是一部影响我很大的电影，兴许不止六年，在未来很多年后，“我喜欢的电影”里一直会有它的一席之地。而我依然说不出它好在哪里，而且我也写不出什么东西来。很多感觉像一阵风一样，扑面而来这么柔软，想要留住它，但是谁抓得住风呢？于是我便永远记住它。
        可能就是那种感觉，于一个风象星座的人来说，一个不太能安于现状，始终向往出发和远方的人来讲，就是一种刹那的感觉，我能够呼吸到电影里的空气，在一片宁静的海域，一个不知名的小岛，蹲在一个僻静无人的角落里，我同阿贤小桂一样，与别人不太一样，然后翻着旅行书，摊开地图，画出一条我想要飞行的线路，再把那首《出发》拿出来听。

        就是这样一个很小的电影，很淡的故事，但就是很难忘记，所以六年之后，我第一次见到林柏宏，28岁的他和22岁的样子没太大差别，除了颁奖典需要穿着西装，他拿到金马奖杯，来新闻中心拍完照接受完采访，他跟我说他肚子好饿哦，但还是给我签了名拍了照。我想到的不是《六弄咖啡馆》的阿智，而是《带我去远方》的阿贤，然后我来写它。


真的要丢掉昨天的不快乐，
真的要把过去放在角落，　
必须往前走，
必须学着让自己承受。

有风有雨的路前面还有，
要怎么选择属于我的生活，
站在原地不动，
或者叹息年华易老。

出发到另一个新的地方，
生命的过程就像一篇故事，
记着我曾经那样的为你心动，
记着我的梦想 我的努力 我的真心。

出发到另一个新的地方，
不能永远抓紧回忆不放，
该面对的总要坦然的去面对，
不该是我的终究还是要，
让它自由。

一次次地叮嘱自己，为了身心健康，要早点休息，但还是没忍住，11点的时候在微博上摸索到了这部电影，坚持看完了90分钟的全片，于是又到半夜，这个思维最为活跃的时刻……
片名是“带我去远方”，不得不承认这个片名很吸引我，特别能引人遐想。内容跟大多数情感细腻的台湾电影一样，不直接叙事，而是铺垫了很多细节，让观众自己去思考其中的联系。最让我喜欢的是，影片只要稍稍停顿就像一幅唯美的写真，定格下来的每一个画面都充满了诗意，从为数不多的几个场景来看制作成本并不高，但我总觉得或许较低的成本才会让导演更加注重情感的刻画，影片中精妙的色彩和配乐，细腻且不断起伏变化的情感，让我随之心动。
由于舞台背景设在台南一个滨海小城，那些奶奶唠叨的闽南话让我觉得格外亲切~色盲女孩，同性恋哥哥，老婆跟别人跑了爱酗酒的叔叔，一直行行摄摄的日本人，唠叨的奶奶……虽然是简单的家长里短，但故事的主线描述得相当清晰。看罢，一个念头一直萦绕在我的脑海里，或许我们都在追求一种“正常”的生活，那些在大众眼里不大正常的人，心里都有一个“远方”的存在，也许就是在南太平洋上的那座小岛，要转四次飞机和船才能到达的，很远很远的，没有人或者只有跟自己一样的人的地方……
确实，我们从小到大都被教导着“要和大家一样”，宁可隐没在人群里，也妄不可在人群中乱出头，小时候所有的异类都会被长辈们当做害群之马，幸运的被抓去调教成“正常”，不幸的可能被强制隔离，只能自生自灭。不管在哪种检测上，我们都默默希望看到自己被MARK上正常，似乎没有人去怀疑，为什么要设置这些标准？依据又是什么？而我们又为什么要去遵守？
比如为什么要减肥？如果世界上大家都胖，是不是胖胖的也很美？为什么要结婚？如果大家都不用被世俗的观念束缚，是否结不结婚都无所谓？至少年龄不会被人看做是很重要的标准……或许那些在我们眼里畸形，智障，有某种先天性缺失或者心理疾病的人，当大家都跟他们一样的时候，是不是现在所谓的“正常”人就变得不正常了呢？最后，为什么要觉得自己不正常？我们的脑中逐渐被植入了某种标准，一切不符合标准的东西，会随着我们长大越来越不被接受，也许在孩童时期你会相信人可以随着被单被风吹走，穿着靴子的猫会说话，跟着戴怀表的兔子会进入一个梦中奇境……但长大后的我们，慢慢开始不相信，因为这些并不符合被植入的标准，于是那些美好的世界和故事，都离我们越来越远了，其实在某种程度上，我们逐渐在适应“正常”中迷失了自我……
剧中除了色盲，同志和爱把模型搬回家睡觉的叔叔这些“特别”的人之外，还出现了一处很特别的景点，在台湾新营市的盐水教堂，一座天主教教堂，里头所有应该出现欧式壁画的地方都描绘上了中式，甚至算是台湾味的图案，第一次看到如此中国风的天使和诸神，这也是个在世俗眼光中很不“正常”的地方。这一切所谓的离经叛道，会被某些思维禁锢着的人排挤，这就是现实的社会，而这些无法通过一般途径获得大众认可的“异类”，只能向往着心中的那座岛屿，那个属于自己的乌托邦……
我坚信，只要出现了，一切都有存在的意义~可能，在人类的某个非常非常强大的时期，什么都可以被接受，不再有所谓的正常标准，因为一切皆有可能。
P.S.教堂图片地址：http://www.flickr.com/photos/hao520/sets/72157612132393280/

刚才打电影厅在50分钟左右

正好剧情在50分钟后急转直下

每件事情都在往坏的方向发展

美好愿望一个一个破碎

as when the heart of this flower imagines the snow carefully everywhere descending

但是要活下去就必须要坚强

小女孩最后说的那句话叫“阿嬷，有彩虹阿”

我也到带一个人住到远方

他不要让我失望

     “远远的海中间有一座岛屿，我好想过去看一看。”
                                                    ——电影第16分钟时，小阿桂造的句子。除了片名，这是整部电影中最让我动心的一句话。

 

        带我去远方。Somewhere I have never travelled。光这个名字对我就有无法抗拒的吸引力。加上文艺味十足的海报的诱惑，我毫不犹豫地下载了这部电影，并在某个静谧的午后，观看了它。

 

        阿桂在菜场穿梭这一段，把市井生活的美好与声色展现得很打动人。黄的香蕉，紫的葡萄，红的绿的不知名水果；新鲜质嫩的海鱼，杀好拔毛统一摆放的鸡；刚从锅里捞出来的热气腾腾的各种丸子；闪闪亮缤缤纷的劣质首饰，艳丽俗气的女士连裤袜，粗糙质朴的夏日单衣；正在烙的煎饼发出烫手的热气。。。。。。最后，阿桂终于来到了卖番茄的摊位。阿嬷特意叫她挑红一些的番茄，阿桂却装了满满一袋子的翠绿。 图画课上，阿桂抬起头朝看着她画画的老师傻傻一笑，而老师之所以看她是因为她用蓝色的彩笔来画绿色的草。电影进行到这儿，我才醒悟——阿桂是色盲！

 

        被诊断为色盲的阿桂，小小内心里有一点惆怅，坐在海边，郁闷地扔着石子。阿贤哥哥知道她的烦恼后，很小心却又很巧妙地安慰了她。他告诉她，“每个人一定都有什么地方跟其他人不一样。如果每个人都一样，那这个世界不是会很无聊吗？”他告诉她南京喜欢吃石头的女人把她家前面的山吃成了盆地，告诉她有个叫马康多的地方怪人超多，有一伤心就吃泥土的女人，还有在晒床单时被风吹走并最终消失不见的跟阿桂一样漂亮的“全村最漂亮的女生”。

 

        阿桂的烦恼并不只有阿贤哥哥一个人关切，阿桂的爸爸也细心地观察到了女儿的烦闷。于是他给阿桂买了各种各样颜色的塑料眼镜，蓝色，粉红色，黄色，棕红色，咖啡色。他说，这样阿桂就可以看到颜色了。这些可爱的彩色眼镜无疑成了小阿桂至高无上的宝贝。她兴高采烈地到处乱跑，迫不及待地要看看这个世界彩色的样子。她来到码头，海和天变成了蓝色，一会儿又变成了黄色；花儿也变了颜色，一会儿棕黄，一会儿大红，一会儿紫，一会儿紫中又带些红色；屋顶上的猫咪，公路上的猫咪，太阳，天空，全都和平时不一样！导演把这一段处理得特别轻松欢快美好，让人觉得现实中其实是有童话存在的。

 

        “Can anyone speak English？I need help。。。”在为吃哪几种冰犹豫不决的阿贤和阿桂遇到了无助的日本男人森贤一。尽管自己的英文很别扭，阿贤还是热心地帮助了森贤一。森贤主攻建筑，这次到这个海边小镇是为了寻找一座特别的教堂。教堂确实很特别，圣经里的故事，画风却异常中国化（最后的晚餐中的耶稣竟有孔子老先生的风貌~~>.<）。从见他的第一眼就动心了吧？在陪伴森贤参看教堂时，阿贤或许是因为紧张，或许是因为激动（森贤一太帅了~~~！），一直用断断续续的英文不停地向森贤介绍教堂的种种。拍着教堂的森贤突然把镜头对准阿贤，拍下了这清秀的少年。阿贤显然因为森贤的这个举动心猛然紧了一下，于是他不说话了，只是傻笑和发呆般地看着他。
        骑车载着阿桂回家的阿贤，终于还是忍不住，找了个给森贤送蚊香的借口，载着阿桂又回到了森贤一暂住的小学校。。。很多事就这样发生在人的一转念间。

 

        已经上大学的阿贤又恋爱了，这次是帅气的海防。帅海防远远看着打篮球的阿贤，眼神里满是爱和甜蜜；阿贤依旧和当年一样羞涩，然而，如今还有甜蜜。他对阿桂说，“那天有人在渡轮上看见你，他说你气质不错哦。”

        把喝了一口的可乐递给他，是那么自然与温馨。夜色中的海船上，他对他说，“I love you so much。”他说，他想了很多他们以后的事，白天各自去上课；下课后去超市买菜，然后回家做饭；跨年时去广场倒数，他会紧紧抓住他，不让他走丢；还要一起去帮王建民加油。

 

        阿桂买了张世界地图，她要去色盲岛。她一点一点地存钱。每存多一点，她就在地图上沿着从台湾去色盲岛的线路，多画一条小短线。偶然一次，阿桂窥到大伯抽屉里的钱，去色盲岛的极度渴望使阿桂一时发蒙，偷了大伯的钱。终于，整条线路都被画上了小短线。

 

        日本男人走了，不会回来了。他对他不是不动心，你是那么羞涩清秀的纯真少年啊。但那无法成为他停止行走的理由，你只不过是他停留过的一个地方。森贤走时，阿贤站在码头长久地招着手呼喊，“再见！” 帅海防仍旧不是阿贤的那个人，他背叛了阿贤，并说一切都只是阿贤的一厢情愿。但阿贤可是全身心地投入到这段恋情中了啊，他努力打工存钱，梦想着两人以后在纽约的幸福生活。这突然的打击对阿贤来说实在太大了，极度失望的他，选择了自焚。。。
        帅海防也要走了。阿贤哥哥还处在昏迷状态中啊。于是，阿桂飞快地骑车赶到码头，用当年阿贤送森贤的方式送走了帅海防。

 

        阿桂最终还是把钱退还给了大伯。地图上的小短线全部用改正液涂掉了。去不去色盲岛已经不重要了。梦中已经去过。阿桂对阿嬷说，她梦到很漂亮的海，中间有一个岛，她好像去过那个地方，可是又不可能去过。
        电影的最后一个镜头，红衣粉裙的阿桂撑着黄色的伞，站在蓝色的海边看彩虹。看着彩虹，阿桂哼着歌，轻轻地笑了。

 

 

        一直喜欢这种小清新风格的台湾文艺片，而这部比以往任何一部都要更让我喜爱与动心。所有喜爱文艺片，特别是台湾文艺片的童鞋都不要错过呀！

 

        PS:电影的配乐是又一亮点，不比电影本身差，打算看这部电影的童鞋们，一定记得把OST一起下载了。