《黑金叛徒》意大利剧情片,真人真事电影确实不错,意大利70、80年代的法院有那么先进,对犯人还有各种权利,不敢想象。意大利黑手党由君子变为一群真正的黑社会,前黑手党老大被迫和警察合作,最终对整个意大利黑手党造成毁灭性的打击。好电影值得一看
◎获奖情况 第72届戛纳电影节 (2019) 主竞赛单元金棕榈奖(提名) 马可·贝洛基奥 第32届欧洲电影奖 (2019) 最佳影片(提名) 最佳导演(提名) 马可·贝洛基奥 最佳男主角(提名) 皮耶尔弗兰切斯科·法维诺 最佳编剧(提名) 瓦利亚·桑泰拉/马可·贝洛基奥/卢多维卡·兰波尔迪/弗朗西斯·皮克罗
看完了这部意大利的黑帮犯罪片:《叛徒》,勉强及格,给三星,堪称意大利版本的《美国往事》[em]e401149[/em] 《教父》,但是叙事太凌乱,剧情也缺乏深度和感染力,无法让人产生共鸣!意大利人拍家庭伦理片是一绝,但是像这种史诗巨作还是欠火候的,最喜欢的意大利电影当属《完美陌生人》,没有之一! 和《美国往事》以及《教父》一样,这部《叛徒》也是向观众展现了上世纪意大利黑手党那些不得不说的往事,帮派火拼,家族矛盾,利益纠纷,政治斗争,风光有时,落寞有时,却终究敌不过往事如烟,所有的恩怨情仇,爱恨嗔痴,终将湮灭在岁月的长河里,任风吹雨打日晒雨淋,渐渐地被掩埋在历史的漫天黄沙里,归于平寂! 其实对于《教父》系列三部曲,大多数人都喜欢第一部和第二部,但是我刚好相反,我最喜欢第三部!人们总是想看到英雄少年,意气风发,却无法面对英雄迟暮,美人夕颜!但是人总要面对现实,没有人会永远年轻,坦然面对生老病死,珍惜眼前人,把握当下,做自己想做的事情,别让人生留下太多遗憾,千万不要为了世俗的眼光和流言勒苦自己,要学会为自己而活,一生真的太短了!
电影因为是根据真人真事改编,戏剧性相比起同样经典的黑帮片《教父》来说有些弱,但展现出来的气质气场无疑是史诗级别的。影片从剧本到摄影灯光都是非常工整的黑帮片。开场舞会70年代的布景,胶片的质感,仿佛让人能感受到西西里迎面吹来的暖湿海风。几场法庭戏也尤为精彩,凛冽的强光打得人物黑白分明,黑道大佬的阴狠,冷酷;主角的决绝,大仇未报的沉着力透画面。 黑手党至于意大利是个很特别的存在,尤其是在于其发源地西西里岛。这原本是个人人当做事业加入的,带着荣耀信仰横跨法律人情生意的黑道组织。无奈新老交替,权利,生意更迭之下,组织成长为一部分人难以控制的野兽。导演用两幕意象戏完成了主角从组织核心到“叛徒”的转变,一是在飞机上看到两个儿子满面血光的意象,第二次是同妻子phone sex的暗号,在放心了妻儿安全后决心通过“背叛”实施复仇。主角能受千夫所指,众叛亲离,却受不了最后到美国后要靠老婆养活的事实,枭雄末路,晚景凄凉。借用豆友短评收尾:拿起这把罪恶之枪,此生已无金盆;踏出这步流浪,来路已是天涯。
[这部浓墨重彩的“后黑帮史诗片”,才是今年戛纳电影节最大的遗珠,在我看来,至少值一座影帝殊荣!]
或许只有意大利人拍起黑手党电影,才是最正宗、最地道的;而年过八旬的老导演马可·贝洛基奥的黑帮作品,又是其中最华丽、最浓墨重彩的一支。在真实事件改编的《叛徒》里,他用老辣的镜头,复古的美学,揭示了一个黑手党骨干的复仇和残年。影片中有喧闹的庭审,残忍的杀戮、也有政治的暗流交锋、人性的抗争和悔悟,当几十年前的”世纪大审判“重现银幕时,我们看到的是一个充满戏剧性的舞台,在古典音乐和意大利小调里,为破碎的黑色家族奏响了挽歌。 两个多小时的《叛徒》,年代跨度之大,登场人物之多,节奏之紧凑,对白之密集,非贝洛基奥这般功力难以驾驭;男主角皮耶尔弗兰切斯科·法维诺更是赋予了布西达,这个“叛徒”一种慑人的气场,不由得肃然起敬。布西达虽然移居巴西,却难逃意大利黑帮的火并和警方的追捕,一日为西西里人,终生都是西西里人,身为骨干的他自然明白这个宿命,可为了家人和孩子,也为了向曾经的”兄弟们“复仇,他选择当污点证人,指控所有的黑帮大佬,后半生几乎放弃了尊严。开场的家族合影,中间的庭审大戏,以及法官的遇害视角,都是影片最出彩的几个段落,直接揭示了意大利版”打黑“的残酷性和复杂性,银幕上巨大的字体带来了强烈的视觉冲击,但这并非黑手党的墓志铭,更像是某种讽刺和警示,这才是意大利式的社会现实。 死亡阴影一直笼罩,布西达一旦暴露了踪迹就得搬家,深夜里还独自端着把老枪,像是一只垂老的孤狼,维系残生。影片若在这一幕结束,那仅仅是布西达个人的传记片,贝洛基奥此时颇有深意得捡起了之前没讲完的寓言故事:那个被帮派“判了死刑“的成员,终于熬到了儿子成人结婚,等待他的是最后一声枪响。布西达干脆利落地完成了使命,无需废话,这对于双方更像是一种解脱,帮派的铁律也是伦理底线,这是布西达毕生信奉的人生准则。可当布西达自己从猎人沦为猎物时,时代已经巨变,老一辈的底线早已被抛弃,孩子、女人都能下手,更别提抱着婴儿挡枪的懦夫了。 这种“世风日下“的没落和无奈,才是《叛徒》从头到尾流露的情绪,也是《教父》、《古惑仔》、《极恶非道》等诸多黑帮片钟情的悲情主题。古典帮派都在日渐萧瑟,新生代暴力分子愈加疯狂,为了利益毫无原则,这与其说是堕落,不如说是”去家族化“后的新生。法维诺的表演中,即有白兰度式的威严和隐忍,也有帕西诺式的狠辣和坚强,他自己就曾表示,塑造人物受益最大的影片是《疤面煞星》,托尼仿佛就是布西达的另一面。 贝洛基奥的目的,也不只是揭露西西里黑帮,而是指向背景更黑、根基更深的意大利政坛。他多年来一直钟情政治题材,作品中涉及到政治的段落更具力度,并与人物的性格塑造完美融合,这在《征服》、《再见、长夜》和《沉睡的美人》中最是明显。《叛徒》前半程表面上还是司法与黑帮的斗争,而当朱利奥·安德烈奥蒂一出场,观众才意识到背后牵涉甚广,连意大利总理都不能幸免,至于二者到底有何见不得光的瓜葛,就得到保罗·索伦蒂诺的那部《大牌明星》中去慢慢补课了。 Luc
其实快意恩仇只在书中,而人的欲望的无穷尽的,随着生活压力的不断增大,其实“我的事业”这样的组织,最大的影响是因为欲望带来的,不断增加的需求,一旦需求得不到满足,就会产生变化,这根矛盾本身是相辅相成的,并没有什么更加伟大或者高尚。
所以杀人其实是不高尚的,不管因为什么原因,而人为的加上个限制,就觉的他是高尚或者是低劣的。
“我的事业”不管有没有drug,迟早会走到末路,被其他的形式所替代,主角完全是顺势而为,而能在压力下放弃所有,坚持做自己,很不错,希望天朝也有这样的人,而不是乌合之众
今年上海电影节的“一带一路电影周”中,最令我期待的电影不是别的,而是这部意大利黑帮题材电影——《叛徒》。它在戛纳放映时就好评如潮,被誉为“当代黑帮电影新经典”之作。
在看完电影之后,发现《叛徒》与自己的想象有着不小的差别。这并不是说电影不好,而是它好得太特别了。这是一部史上切入视角最特别、最反类型的黑帮史诗,对西西里黑手党内部分崩离析的过程有着精彩而又真实的演绎。
《叛徒》根据意大利西西里岛黑手党首脑多玛索·布西达的真实人生经历改编而成,以他为引导角色,跨越几十年的时空,在意大利、巴西、美国等不同地域间迁徙,拉扯起一幅宏大的时代群像。
上世纪80年代初期,西西里黑手党各个帮派间矛盾重重,斗争不断。布西达本想金盆洗手,从意大利移居巴西以遁世。然而黑帮之间火拼仍在蔓延,多玛索·布西达的兄长及幼子等亲戚遭黑手党残杀。身在巴西的他随后被引渡回意大利,为了复仇,他决定违背自己的誓言,以信息提供者身份与意大利检察官展开协作,成为“叛徒”。
在影片的类型取向与结构上,《叛徒》令人耳目一新。在传统的黑帮片中,火爆刺激的火拼动作戏、宛如“英雄人物”一般的黑帮老大,始终会占据影片很大的篇幅。在饰演男主角布西达的演员皮耶尔弗兰切斯科·法维诺看来,“这些电影对许多年轻人而言是一种误导”。
《叛徒》显然不再是以往那类美化黑手党的电影,而是有着现实主义诉求,真正深入地探讨“黑手党分裂、落幕”这一历史事件背后的人性纷争。
导演马可·贝洛基奥时年80岁,是意大利最有名的导演之一,非常擅长执导政治电影。也正因此,他并没有将这个宏大的题材以惯常的类型片方式粗暴处理,而是以“复古美学式”的镜头语言和纷繁的叙事方式,多维度地呈现出党派斗争下的残酷历史,揭开意大利黑手党真正的神秘面纱。
贝洛基奥在影片的第一幕中,就一反常态地快速构建起帮派间纷争的背景,大量如“过山车”般飞驰而过的人名、人物关系、事件都令人眼花缭乱。而随后,他转换影片风格与节奏,以大量带有激烈冲突的审讯戏、庭审戏来往回追溯布西达的“发家史”和帮派之间的“纷争史”。这些戏份充满了口述与想象并存的言语层次,让观众听取每个复杂人物形象背后的“弦外之音”,从而自主地梳理出复杂的人物关系和多面的人物形象。
我们不妨来解构男主角的人物形象。作为历史上第一位站出来与政府合作的黑手党,多玛索·布西达直接导致了黑手党群体从此的一蹶不振。在与自己党派中同样文化水平不高的仇敌对质时,他口舌伶俐,让对方毫无还击的余地,仿佛说出的话都是真理,自己是那个“怒吼的狮子”,而对方不过是“过街老鼠”。但也正如男主角法维诺在映后所言,“主人公的背叛是黑手党的应得”,但同时,他也不能算是一个“英雄”,而是复杂的多面体。
《叛徒》的最精彩之处莫过于此。外界对于黑手党的形象有各种猜测,但从内部的视角出发,会发现他们也不过是平凡人,每个极端的选择背后都是人性的黑、白、灰三色。没有真正的英雄,也没有真正的黑白分明。
影片最终,展现了风烛残年的多玛索·布西达在弥留之际的一个梦境:如果曾经有的选择,他会成为那个先动手引发帮派纷争的导火索,那个杀人犯。直到此刻,观众才顿时清醒过来——作为一个曾经的黑手党老大,即便他的家人横死,即便他选择与警方合作共同除恶,但他还是曾经选择犯罪、拥抱党派,和其他人一样有罪,并不值得我们的同情。
毋庸置疑,《叛徒》绝对可以成为“年度十佳”的选择之一。马可·贝洛基奥靠复杂的人性描绘,为我们带来了21世纪以来最接近“史诗电影”气质的作品。
一种传统的意大利历史电影精神依然一直栖息在导演马可·贝洛基奥的作品中,我们能在这部黑帮题材电影里看到维斯康蒂《豹》的影子,它以歌舞开场,也是西西里的故事。它说是黑帮故事,但弱化了血浆和子弹的使用,将重点放在审判上,更是放在男主角和一群配角身上。马可·贝洛基奥是相当严肃的,或许因此它显得并没有什么能让你第一眼心动的闪光点,但它依然值得细品,它的故事空间横跨的年代很久,导演像缝制一篇详细的深度报道那般,让你挑不出错来。人物层次之丰富,让男主角成为影帝的有力竞争者。4.2
天哪 一开始拍个照片就指望我认出所有人 到一半还在???
多年后,天台上,他的妻子给他盖上毛毯,年迈的他就这样坐着,缓缓入睡;多年前,那个他早年想要暗杀的目标刚操办玩儿子的婚礼,门口一条狗就这样躺着,缓缓入睡。
虽然是黑手党背景,但是主题却并非暴力和犯罪。更多是一个被称为“叛徒”的男人的故事,要守护荣耀,却也有复仇的怒火和悲伤,还有内心的挣扎以及恐惧。前面略闷,但一路看下来还是挺扎实的,炸车主观镜头确实刺激,贝洛奇奥稳。不知能不能拼下影帝
提前预想到了结局,一直等待它发生,然后它发生了:多年以后,面对月亮,多玛索·布西达会回想起,第一次成功执行杀人任务的那个遥远的夜晚。
【A-】在同类型的黑帮电影里,这片绝对不比去年的《爱尔兰人》要差,也不应该就这么被忽视。在其复古的叙事节奏下观影热情被一点点的消磨,但这种复古而老派的拍摄手法下,影片整体的气势也随之建立,在悲悯而澎湃的氛围下,散发出属于类型片的荣光。时间跨度极大,但中心视角仍旧坚守在男主身上,而观众与其共同对抗的体系在导演的把控之下永远像一团迷雾,在这般情景下,浪漫与厚重被选择性的消解融合。月光下的结局,既是回忆,也是梦境,原则的坚守,命运的轮回,在痛苦与救赎中,他如愿以偿,远离争斗,死在了自己的床上。
#SIFF22#其实拍得很扎实,创作角度比较有特色。剪辑增加了不少可看性。人物塑造非常突出,演得更好。但唯一的诉求,实在太太太长了。
#72nd Cannes# 7分片。马可·贝洛基奥这次的黑手党传记题材延续了他的政治电影方法,包括档案影像与评论性的音乐,以及冲突颇为激烈的室内剧和对人物内心的刻画。影片讲述欲金盆洗手而不得,为了复仇而选择与警方合作,最终得以善终的西西里黑手党大佬Tommaso Buscetta的人生经历,有着颇为激烈的法庭辩论戏。技巧上比较老派,字幕、定格、变焦镜头等手法搁到现在看着很复古,总是让人想起意大利政治电影最红的年代的那些代表作。时间跨度长达二十多年,地域上也包括意大利、巴西和美国,其实也在一定程度上做出了史诗感。
或许因为看尽人世繁华,导演马可·贝洛基奥在处理黑帮题材的时候,为血腥镜头做了大量减法,转而以男主角皮耶尔弗兰切斯科·法维诺的表情变化作为情绪积累,审视意大利黑手党的兴衰变化。虽然方式上有些过于温和,但贝洛基奥在影像调度层面的拿捏非常精准。
马可·贝罗奇奥的杰出新作,一部纯正的意大利黑帮史诗。1.从"叛徒"的视角切入并呈现“背叛”的全过程,进而从正反两方面彰显出执守着规则、秩序与温润旧时代的悲凉谢幕及新时代的失序、残酷与冰冷,实属新颖的拍法,相较起来,老马丁[好家伙]中的"叛变"就比较局限。2.整体以近似于纪实搬演的方式呈现,冷静而克制,但又适时点染上灵动的笔墨,如几段超现实的断梦,折射出布西达的愧疚与死亡之心(随后则是赎罪与复活),几个插入的动物镜头也颇有困兽犹斗之味。3.影片多用交响乐与歌剧作为配乐,将华丽高贵与凶残下作并置,尤其是巴西警方审讯布西达及直升机威胁一段,非常出彩。4.大规模的庭审戏还原度不低,张力十足。5.炸车的主观镜头极具震撼力,与我们知晓却终有距离的真实历史相纠缠,烈度更上一层楼。(8.8/10)
叙事、角色、影像都没有新意
拿起这把罪恶的手枪,从此人生都没有金盆。拍下那张神离的合照,以后何处都不是天涯。性命抱在护身符中,只是还想苟活。软肋吊在直升机下,怎敢不说真话。他们断手爆头,祸及无辜,早没了江湖义气。我便挺身而出,甘当叛徒,配合着正义清算。我们并非邪佞,午夜梦回,那男人放手便丧命,而我只剩怔忪。
可惜这个剧本给导演发挥的空间太小了,大量法庭戏基本没法施展。黑手党衰落内核与教父相似,闪回结尾依旧大好,最佳男演员基本预定。
人名就看晕了…
A / 大概是太久没看到如此热情蓬勃流光溢彩的类型片叙述方式了。
奇遇电影字幕组 ▏QY-279,字幕组翻这部电影第一印象就是出现了大量的人名,时长两个半小时,大量的法庭戏,整部电影给人的第一感觉就是沉稳扎实。马克·贝鲁基奥这样的老导演很厉害,他每次都是在类型电影传统的基础之上在剧作上玩创新,总之不能让观众看片的时候觉得轻松爽,看他的电影就算视听再享受,观影也从来都不是一件轻松的事情,大部分时间会觉得吃力。这部电影的信息量就更大了,剧本的思路并不复杂,只是不是以人物的情感为主导,而是以宏观的时间点重新将真实事件串联起来,不再是黑帮暴力复仇,转而成了用话痨的背叛方式守住一个失去时代的道德准则,算是一个非常有趣的叙事切入点了。
稳中带骚的挽歌故事,对于黑帮史的展现太棒了。
传统意大利电影的风格,有回归意大利经典作品的姿态,叙事也有特点。在故事的推进中,更多的是对意大利黑手党和黄金年代的回顾以及黑手党道义的追缅。在命运洪流之中的一代黑帮传奇串联出不平凡的故事,庭审过程也比较精彩。如今越来越难得的意大利风采电影。
4.5 可能是史上切入视角最特别、最反类型的黑帮史诗,而且是“只有在21世纪才能拍出”的却又具有上世纪史诗气质的电影。第一幕风驰电掣、瞬间完成的黑帮火拼,接着开始大半部反复审讯——某种意义上与《鲁贝之灯》殊途同归,牵扯出不断翻转的人物群象、不断翻转的落幕史诗,带着“极为现实的荒诞感”。几次梦境闪回都堪称是神来之笔。男主演太棒了,人物的每个层次都被他牢牢掌控。
4.5一部荡气回肠的意大利黑手党衰亡历史,“叛徒”的定义在电影中变得非常暧昧和模糊,正如布西达所说,真正的叛徒不是他,而是那些热衷权力滥用权力进行杀戮的人,虽然时长两个半小时但感觉还是未能完整呈现那段历史,导演只能取舍,但不妨碍那些有趣的细节能带领观众深入到人物内心,布西达是个十足的浪漫主义者和理想主义者,他不仅仅爱西西里岛,更是身体力行地践行西西里的家庭至上、情亲至上的理念,当他目睹这些曾经引以为傲的东西在毒品的巨额暴利下分崩离析的时候就注定了最终黑手党没落的结局,这时的黑手党已经不是曾经的为穷人代言、侠气仗义的代名词了,正如法官所说不需要用什么美好的东西去包裹犯罪的事实,意大利在去掉黑手党毒瘤的几次颇有戏剧性的“世纪审判”也作为了电影的重点,正义羸弱与犯罪的理直气壮好似一出滑稽的戏剧