高校教师2003

       最近看《萤之光2》的关系对部长超级有爱，就把藤木直人的老剧翻出来看。《新高校教师》是他2003年和上户彩主演的剧集。在那个日剧精品频出的年代加上自己年少无知更多关注的是爱情剧。

    花了两天的时间看完了十一集。从第一集两人命运般的相遇开始就让我隐隐觉得不安，这种不安一直持续到最后一集，当老师隔着氧气面罩对雏说话，我的心才安定下来，我知道老师被救赎了。
   
    在剧中我印象深刻场景是老师的那四次眼泪。第一次是在主治医生处面对已无可挽回的病情时留下痛苦而绝望的眼泪，第二次也是我跟着泪流的一次，在凌晨2：30接到雏打来的电话，老师还沉溺于自己的实验中，当听见雏说：“我睡不着”，他默默的流下了眼泪，他突然发现雏就是镜子中的自己，雏的感受就是他每天夜晚的感受，孤独、绝望、无助，之后每天夜晚雏都打来电话和老师聊天，早上跑来和老师一起吃早饭，一起出门去学校。这一次是老师内心的一次转折，开始以不是玩笑的心态面对雏。第三次是老师赶到旅馆阻止雏和祥太发生关系时打了雏一巴掌，两人来到海边，雏说她是认真的，老师如果晚来或则不来她和祥太就发生了关系，但是老师来了她很开心。因为雏说她没有时间了，她想恋爱、做爱，之前老师不接受她。雏大声的喊出她不想死，无助的哭泣，老师从背后紧紧的抱住她，一起吼出“不想死”，老师也流下了泪水，为雏也为自己。第四次是雏发现了老师的谎言，内心挣扎到最后主动打电话给老师说她可以原谅老师但是不能陪在老师身边了，因为不是爱而是依赖产生的错觉，老师从满怀期待到又一次跌入绝望的谷底说：“我没有你就活不下去”，那时的眼泪是悔恨？是绝望？还是放弃？

    剧中有两次出现“我爱你”第一次是老师对雏说的。在他们跨越那条所谓的道德底线的时候，看着老师消瘦的裸背，躺着的雏平静而坦然，老师慢慢的拿起雏的手，雏的手指纤长、光洁，老师将嘴唇放在雏的手指上，轻轻的碰触像珍藏了很久的宝物一样，抬头望着雏说“我爱你”，这一刻老师不在犹豫了，不再去思考爱与依赖的区别，老师紧紧的抱着雏，镜头里面没有情欲，只有爱与依赖，两只受伤的小兽在相互的舔舐伤口努力的寻找活下去的理由。主治医生对老师和雏都说过依赖不是爱情。那爱情是什么？我一直以来认为爱情就是荷尔蒙产生的结果，会很快的消失又会很快的寻觅到。荷尔蒙一旦消退，爱情就消失了。但是随着年龄的增长经历了一些事情以后我认为爱情包含荷尔蒙产生的本能和由荷尔蒙消退后留下的彼此的关系。是朋友？家人？还是远远胜过血缘的羁绊。荷尔蒙更容易产生情欲，但是情欲不是长久关系的一种，长久的关系应该是理解、包容、分享、支持等等。肉欲只是其中的一种，当两个拥有了更多的关系后就已经密不可分了，爱也好，恨也好都是不容易消退的情感，因为这些爱恨中包含了很多的关系。老师和雏也是这样的，学姐曾经问老师：”有喜欢的人吗？”老师露出难得的浅浅不易察觉的笑容说：“我没有喜欢的人”学姐又问：“二年级的那个女生呢？”老师说：“她是一个很特别的人对我来说，如果有人问我最重要的人是谁？我会说是她，她是我在这个世界上最重要的人，因为她就是我？”因为老师吧这个实验当成了自己的救命稻草，看着无助痛苦的雏就像看见镜中的自己，安慰、鼓励雏也是在帮助自己。他以为是雏需要她，但是他没有发现在这个过程中他也离不开雏了，所以他开始担心短暂的幸福会不会消失，有几次看见在痛苦中挣扎的雏，真相就在他嘴边，他几乎就要脱口而出说：“其实你没有生病，这只是个玩笑，病的人是我而已，要死的人也是我”。但是他自私的妥协了，他想要留住雏，留住如泡沫般绚烂却又随时会幻灭的幸福。

    慢慢的两个人都沉浸在小小的幸福中，在拥挤的地铁上紧紧握住的彼此的手，在校园中擦身而过，小指的相互碰触都让两人暗自雀跃。老师也看到了镜中的雏是和自己不一样的，因为雏从来没有勉强自己坚强，而是努力的活着。之前在游乐园老师看见自己手腕上的伤痕想起跑掉的雏，内心极度恐慌，找到雏的时候雏爬上了高高的轨道，老师在下面叫喊着说自己可以照顾她，关心她，陪伴她，但是雏望着老师和差一点就拿到的气球说：“我是不会自杀的”。老师就在她的眼中看见了不一样的自己。这部分是最开始彼此没有确认心意前发生的。说完这些老师也后悔，笨拙的解释，才有了后来雏想和祥太发生关系的心态变化。也是在情人节的当天，当老师看见玻璃板上擦不掉的“I LOVE YOU”时，我相信他心里松动了，防线开始慢慢崩塌。老师开始慌乱的找雏，心中应该还怀着妒忌。雏和老师从海边回来后，他们就真正的结合了，心灵上、肉体上。
雏也开始坦然接受死亡的通知，问老师“人死后会怎样？”老师告诉她会灰飞烟灭，雏央求老师从物理学的角度解释，老师说理论上还有相遇机会。雏幽幽的说：“我要在漆黑的宇宙中等多久才会再次和你相遇，老师？”那一刻老师就决定要算算这基本不存在的概率。雏说，哪怕是很小很小的机会我也要知道时间，这样我才会安心的等下去。但是在游泳馆中老师兴奋的拿着熬夜算出的结果，面对雏说出的“你是恶魔”他崩塌了，他知道谎言最终还是被揭穿了，他什么都失去了。

    第二次是雏去解救老师的时候说“我爱你”。雏看见老师写的信以后，想起之前的种种，没有了恨，遇到祥太听到老师孤独的身世，她连夜坐车去了长崎。面对空荡的别墅，面对右脚已经失去活动能力的老师，她说：“老师想让我忘记你，重新开始新的恋情和人生，但是老师真实的内心其实是不愿意被遗忘的，希望被我记住，希望我不再爱上别人，希望自己成为不变的回忆。而我是镜中的老师，老师不要忘了你的感受我都知道，我也是这样要求老师的。老师我要带你回去，我可以遵守承诺一直一直的陪着你，只爱你一个人，不会再爱上别人了，我可以做得到。我爱你，老师。”老师默默的转身离开，当雏看见老师穿好衣服拿好行李出来时她知道这就是她要的结果。
老师在连夜回东京的车上接到藤村的电话，藤村问他在哪里，他说他在回东京的车上，藤村暗暗的说了一句，雏去解救你了，是的那一刻老师被救赎了，他们也是深深的相爱着。因为藤村曾问过老师雏对你有那么重要吗？老师展现的是从来没有过的笑容说雏是他的朋友、妹妹、恋人还有母亲的感觉，也许就是他的一切。当老师跟着雏慌乱的逃离主治医生的别墅时，他们彼此就是对方的一切。

    老师看着离开的藤村，变的暴躁和急切，在和雏去看天鹅的路上自己偷偷的走掉了。雏看见车站留言板上写着“对不起，我先离开了”。老师自己打破了约定，先毁约，这样雏也就可以不遵守约定，开始新的恋情和人生。雏在片子开头老师找到她的水泥管中找到了老师，两人轻轻的低语着，老师也慢慢的失去了力气。最后主治医生将老师送上了直升机，希望老师接受手术哪怕只能活一天、一个月，这同样也是雏希望的。老师望着雏，正说的话被氧气罩挡住了。但是看着雏的眼神是坚定的、坦然的。手术室的灯熄了，雏独自带着两个晴天娃娃去了他们最后看天鹅的地方，湖上有一只天鹅游过。
结局老师没有出现，死去或者活着都没有交代，让观众自己去体会。
他们是相爱的，依赖也是爱情关系中的一种。雏说当她第一眼看到老师就喜欢他了，我相信，因为那是两个寂寞的人在相互吸引，当老师的实验开始的时候就决定了他会无可救药的爱上她，因为当他们遇见的那一刻就埋下了相爱的线索，只是当时的两人都并不知道，这些线索最后也由他们自己一步一步的慢慢解开。两人从依赖变得想去了解彼此到互相理解、关心、包容、分享、支持他们被不同的关系紧紧的包围着，像老师说的朋友、妹妹、恋人、母亲、老师、兄长等等，这些众多且复杂关系让两个人更牢靠更密不可分。这些结合在一起的各种的关系就是爱情，是彼此深深的相爱的证明，爱到只有对方忘记自己，爱到就是一体。
 
    片中的插曲叫《我们的失败》，但是我觉得谁都不失败。因为他们是相爱的，反正会在宇宙的尽头再次相遇，等待也只是时间问题。

PS：整部剧集从配乐到插曲，画面到构图，剧本到台词都堪称完美。31岁的藤木直人遇到18岁的上户彩，就像湖贺郁己遇到町田雏一样，两人的演技也可圈可点，没有声嘶力竭的呐喊，自然流露更打动观众。我没有写剧中副线的部分，副线的部分编剧也很强大，每个人物也都比较丰满，也是本剧的看点之一。

    本剧也没有像《魔女条件》那样去讨论师生恋道德层面上的问题，编剧野岛伸司或许更想探讨人与人那种命运的相遇和无血缘关系牵绊的问题，还有当人们直面死亡时的恐惧和怎样选择的问题。面对这些时，每个人心中都有一个怯弱的胆小鬼，但是有了和你的相遇我们都不失败。

    当橘医生第一次满脸严肃地对湖贺说：“这只是依赖，不是爱情。”的时候，我觉得十分扯淡。就算这不是爱情，那又怎样？
    有那么一段觉得藤木直人太丑恶了，为了一己私欲而欺骗单纯、善良、可爱的上户彩。虽然全剧都为着力展现女性与男性迥异的生死观而塑造一个乐观、积极的高中女生形象。而对她内心的焦虑、恐惧仅仅以对话的形式带过。但难道当一个人被突兀地告知只剩下半年的寿命，还能够处之泰然、心平气和吗？后来，一次次看见灿烂的笑容在雏稚嫩的脸上曼妙地起舞；真挚的笑容在湖贺被忧郁深锁的脸上破枷而出。那个悲伤地故事身影开始模糊，渐渐远离。它走得如此之远，站在杠杆的的另一头，以至于一个转身，便使那份甜蜜的情愫地动山摇。
    不过也是自然。当滋养这份情感的依赖于需要不复存在，理所应当地会土崩瓦解。可是然后呢？雏发现这种依赖以不再仅仅是依赖。感情的背景是假的，却长出了真真切切的回忆与感觉，滋养一份新的情感。而湖贺，也在一份褪去病态外衣的崭新情感里，觅得了苦苦追寻的安详。
    OK，这或许真的不是爱情。虽然那个约会的周末、路上的斗嘴、车上的牵手、巧克力的“I LOVE YOU”、冬夜的泳池、一页页的演算……足以构成一个唯美、浪漫的爱情故事，却因为一个谎言染上了异样的色彩。
    难道是不是爱情很重要吗？
    橘医生爱湖贺吗？不，她只是找到她亡夫的影子，但不可否认她给予了湖贺珍贵的安慰，身体上的、精神上的、肉体上的。我一度以为藤村主任爱上了红子，然而他只是为了给他早年的行为赎罪，可客观地说，他不求回报、奋不顾身的奉献，拯救了红子。江泽同学爱湖贺吗？或许她只是一刻不停地寻找刺激。可她流浪的心亦曾为湖贺停驻。……湖贺与雏相爱吗？有人说不是。我说是的。不管怎样，他们都是彼此心中最重要的人，哪怕会是曾经。
    难道爱情能被准确定义吗？抑或说，我们的情感与关系需要被苍白的文字拘禁？
    就算那不是爱情，但你是我心中最重要的人，我愿意照顾你，我愿意陪你一起死……这，还不够吗？

这部剧让我最深刻的是人设，每一个人设都很特别。男女主角的设定真的很奇妙，一个与只剩下半年寿命的中年男子，一个被欺骗为只有半年生命的少女，两个心态的转变，是很奇妙的，每一集两个人都在变化，编剧在其中与我们探讨的不只是爱情，还有生命，对于生命的态度，还有对自我情感的认知，作者给出了条件，并给出了答案。但是这个答案并不一定是唯一的，答案是作者的见解。每个人都是结局的缔造者，把自己带入角色，X=我，以后，又会呈现出一万个结果，就好像数学函数，随变化而变化。生活本不可测，一个微妙的细节，就能引发世界的改变，这就是蝴蝶效应。女医生的人设也很特别，因为对死去的丈夫怀有遗憾，把自己的希望放在自己的病人身上，期望在这个病人身上得到救赎，她有一个函数公式，她把x=男主，而男主约等于她的丈夫，她期望在相似的情况中完成自己在之前未完成的遗憾，得到自己长期期盼的y值。男主有一中与生俱来的孤独感。来源与被领养的身份，之后来源于自己的重病，他渴望有一个可以理解他的人，在女主误会之前，只有女医生是理解他的，但是也不尽然，在女主误会之后，女主仿佛就成了男主的镜子，他可以看见自己，可怜的自己，怕死的自己，想活下去软弱的自己。男主也用了函数，X=女主，他看到X=自己和X=女主时的相同和不同之处，他们时近似的，他们的函数图像有重合之处，但是又不完全相同。当男主起初看到女主与自己心态不同之处时是很不理解和恼火的，当女主靠近男主，把她的不安和害怕袒露给他看的时候，他是感动和共鸣的。而年级主任，他把x=红子，他也是期望在红子的身上得到救赎。全剧的每个人设都很有特点，放大任何一个人都能独立成篇成一个主角，每个人都是可以探讨的。剧中的爱情是作者探讨的重点，男主与女主之间奇妙的羁绊，女医生和丈夫和男主之间的牵扯，主任对未婚妻的无法释怀，女教师对主任爱慕，红子和悠次之间的真假，，，，，，同样的，每一段爱情放大了都能独立成篇，引人深思。

记不记得，藤村老师说，10年前，有一位我的同事，是教生物科的老师。但是我找不到他是如何形容那个生物老师的了，在哪集。

看看93版本吧，那里也有藤村老师。而且在那里，他还是教英语的。只是还没有当主任。

演员也是同一个人。

这不是两部剧唯一的关联。有这一条，关联就很大了。人气很高，网球社顾问，都确有其事。

还有在放映室的事。

十年啊。

ps:现在这个封套是唐泽寿明电影版的封套吧……

在網上查找高校教師的拍攝地點
查了半天也沒有確切的結果
卻偶然翻到了某個blog的一篇文章(有興趣的話請點擊這裡)
寫的非常中肯也讓我很有繼續講述的衝動
結果在剛進入2005年2個多小時后就跑到這裡繼續談我的高校咯

關於nao的演技的各方批評
已經看到很多了
每一種批評都讓我無力辯駁
因爲湖賀這個角色超出了我所能給出的那些條條框框的定義之外
這個角色純粹是由情感建立的
所以毫無技巧可言
我無法說出他到底“好”在哪裏
可有時候反而慶幸自己能看到這樣的一個特別的人的存在
像是寶物一樣
nao在演戲中一直猶豫著情感和技巧之間應該如何選擇
也許高校的演出確實是失敗的
因爲沒有爭取到大多數的觀衆
不過，在能感動少數觀衆和被大多數觀衆認可之間
到底哪一個纔是真正的藝術呢？
也許我和nao一樣考慮了太多吧

同樣越看也越發現上戶彩的演技很棒
我收回之前認爲她不夠深刻的話
因爲逐漸體會到雛原本就是個非常單純的女孩罷了
野島幾乎沒有賦予雛什麽特殊的個性色彩
而正是這樣的純潔和平凡
卻讓人看到了女性本身善與美的特質
尤其是雛堅韌和樂觀的那一面，以及溫柔的母性本能
雛的經典臺詞真是太多了
雨夜的公園裏雛的獨白是最初讓我感動的地方
“我一定會和一般人一樣普通地戀愛，然後結婚。有兩個小孩，也許幸福，也許不幸福。但最近不知道爲什麽，突然想要有自己的秘密...即使不幸福，媽媽也有一個自己的秘密...”
“也許會變囘原來平凡的少女，那也可以，只要有一個自己的秘密..."
最後湖賀對雛的囑咐”把我當作你的秘密，偶爾想起就好“囘應了這最初的心願
在雛這個最普通的角色中蘊含著野島對於女性本身的讚美
所謂拯救者，呵呵

工籐紅子則是與雛正好相反的類型
雖然我沒有看過劇本
但似乎能體會到這是一個有強烈的自我主張和個性的女孩
野島曾說之所以取名”紅子“也是因爲顔色鮮亮的關係
但是很可惜地看到這個角色的發揮是相當糟糕的
雖然找了在氣質上跟紅子比較接近的SONIM來演
但是SONIM似乎只演到了最表面的那一層
紅子的很多臺詞都很有意味
”其實我有被害妄想症，縂覺得別人在講自己的壞話...是我太奇怪，對人的感情太深“
"我不習慣和人家競爭，運動會時大家拼命在跑，我就會覺得很痛苦，然後就會故意出狀況，笑著跌倒..."
野島真得好厲害，就這麽幾句臺詞
一個敏感自卑卻又倔強驕傲的紅子，一個兼具幾種矛盾特質的少女
就這麽真實地存在了
她對優次的感情和對籐村老師的感情一直在交戰著
而儅她能做出決定的時候籐村已經永遠離開了
紅子比雛更複雜，她的命運也更可悲

關於悠次這個角色，我的看法與那篇文章的作者基本一致
這個角色乍看似乎是為成功寬貴量身定做的——太符合他的氣質了
但成宮對於角色的詮釋也和SONIM一樣表面化
優次對於湖賀被雛抛棄后的處境發表過一段輕蔑的評論
”因爲自己生病就可以爲所欲爲，問題是儅被拆穿的時候該如何是好呢？如果當作遊戲一笑置之的話，老師你真的是狠角色。但你卻特地跑來跟我理論，激動不已，真是不堪阿~~~不過是喪失了一個玩弄的對象罷了。”
“她......"湖賀的話立刻被優次打斷了”不要講了，我可不想聼你的哭訴。你根本沒什麽好怕的。無聊透頂，快點消失吧。”
儅湖賀開始對遊戲認真的時候他在優次眼力便喪失了價值
優次是一個多麽強大的人物，他無所堅持因而無所畏懼
這個把一切都看作遊戲的人以破壞和摧殘為樂趣
這個角色就像是現代人的空虛和憤怒的衍生物一樣
然而在殺死籐村老師后他卻一下子變得虛弱不堪
因爲遊戲變成現實令他害怕
那段優次最後懦弱的哀嚎被表現的非常公式化
這裡面我對野島也有一點小小的不滿
爲了重現“古典的世界觀”
就如同在“愛必定戰勝一切”的觀念下優次被注定失敗一樣
我認爲這個地方可以小小突破一下
即使優次是笑到最後的人也無妨
因爲誰笑到最後根本就無所謂，呵呵
人只是按照他能夠按照的方式在生活罷了


ps:兩個多小時竟然只寫了個開頭!?