最近才下了豆瓣,虽然是去年的剧了,但还是来评个分。如今武侠式微,仙偶当道,对爱武侠者很不友好,剑王朝算是去年的意外之喜。因为看过河神稍微关注了下李现就看到了这部待播剧。稍微去了解了下,很好,复仇之路,没有那些爱来爱去的工业糖精和误会来误会去的撒狗血剧情。这部剧严格来说是玄幻剧,男主成长为主线,但可以做个武侠代餐。故事脉络清晰,剧情发展快,演员演技都不错且人物鲜明,服装、画面等等各方面都不错,至少我看完很爽。唯一有点遗憾的就是结局结束的有些仓促。
剧情而言:无话可说。
下面是瓷器知识,
要凑够140字,所以……
瓷之美恶系于胎,胎有数种,有瓷胎、有浆胎、有缸胎、有石胎、有铁胎等之不同。瓷胎者,辗石为粉,研之使细,以成胚胎者也,凡普通之瓷器,均属之。浆胎者,撷瓷粉之精液,澄之使清,融成泥浆以成胚胎,凡极轻而薄之器,属之。缸胎,亦名瓦胎,谓胎质粗如瓦器也。凡凝重粗厚之器,属之。石胎,非真石也,质凝重而坚,略似大理石琢成之器物焉,康熙有石胎三彩,是已。铁胎,非真铁也,磁质近黑,有如铁色,其胎之厚薄轻重亦不一致也。 浆胎质轻而松;缸胎质重而坚;瓷胎音清而脆,胎之沙底者,设其底露胎不涂釉也。沙底,贵白,贵细,以细沙底为上。缸胎,大半缸底色贵亮,声贵响。年久之缸胎,多有铜音。故鉴别家,往往叩其声而知是物历年之久暂也。 此外,尚有所谓脱胎者,其胎之薄,类卵壳,故又谓卵幂,如釉制而脱胎去者。然其薄者,能映见乎指之螺纹。此制始于明代永乐,亦以永乐所制为最精,宣德所制,亦可媲美永乐。清代康雍所制,虽亦极薄,然只能映见花与字耳。 浆胎必轻;缸胎必重,此恒例也。若缸胎而轻且薄者,则宋代之贵品矣。瓷胎而极轻、极重变为贵品也。 赵汝珍撰
令人窒息的演技,男主前面强行装嫩,无语得很;中间不管男主还是女主都是一副僵尸脸,千万别谈论演技问题;到后面了又要染几根白头发装作半斤沧桑,感觉就是为赋新词强说愁,同时又想要碰瓷古天乐的杨过,却又学不到半分。反正整部剧都是疫情在家无聊开在那里,基本上全程听完的。这个编剧把原著切割到没头没尾,动作场面就懒得说了,能给到6点几分,应该是都是给配角演员打的分吧
实在是越看越失望,没有一点新奇之处,完全是标准修仙网文的情节。真的是网络爽文也还罢了,可惜一些重大关键情节,也就是爽文该爽的地方,居然草草而过,实在是无聊透顶。剧情bug更是多到不可胜数,懒得一一列举了。既然浪费时间看了这么一部烂剧,也不能白浪费了,写几句评论,希望不要再有人来浪费时间…
李现的这个剧的造型,真的太劝退观众了,怎么就能设计这么个造型。我觉得这个剧失利,有造型失败的部分原因。有人说李现不适合古装,我觉得是造型师的问题,你看李现的《河神》这里的造型就好看呀。当然了《赤狐书生》的造型也不怎么样。
还有就是女主,特别神奇的是总是记不住她的脸。女主也是努力的演员了,近几年一口气合作了那么多一线男演员,竟然一个都没大火,也是清奇。只能说小火靠捧,大火靠命了。希望越来越好。 其次就是剧本身了。剧本不太行呀。冲着李现强看到结局。
不出意料。
在“一鹤一庆”的夹攻下,它糊了。
很心酸,相对于前两者频上热搜的剧情讨论,它唯一一次引发的话题还是“主演本人捧不红”的八卦。
出人意料。
投资过亿,名导监制,当红小生参演,它糊了。
要知道,2018年开机时,这可是颗备受期待的IP改编好苗子。
冤不冤?
我们一起来聊聊——
先看这张图。
除了6.6的低评分,还能注意到几处问题。
首先,两位香港导演:马华干和江道海。
一位马导作品永远徘徊在及格线:
另一位江导就厉害了。
本身兼任导演、演员、动作指导和特技武指,一路从王家卫,尔冬升等名导的剧组混到现在。
哇,听着靠谱。
保不准,香港武侠的一片“江湖梦影”会得以重现。
何况,这次是他曾合作过的冯小刚亲自监制,强强联手更易出佳作。
但也为翻车埋下了隐患。
再来,总集数34,每集45分钟。
看惯了动辄50集起步的内地剧,大大少了注水的嫌疑。
而演员,也几乎由口碑较好的青年派及老戏骨组成。
经验告诉我们。
表面越是无漏洞,就越要从根源寻起。
记得冯小刚06年的《夜宴》。
两极分化的口碑中,有一条共识——太过形式主义了。
说好听的,是把“肉眼看到的部分”弄得惊艳细致。
说难听的,是把“情感内核”拍得不伦不类。
优点在缺点的衬托下,反显费力不讨好。
这个锅当然不能直接盖到冯导头上。
但凑巧,《剑王朝》就是犯了同样的“形式病”,才糊得尴尬。
我们来看它的设定。
世间有一人,名叫梁惊梦。
此人不仅武功天下第一,还率领其创立的巴山剑庄,助蘅王打下半边江山,深受百姓的爱戴和尊重。
一日,庆功宴上。
蘅王妒其功高盖主,联合梁惊梦的恋人与车夫痛下杀手。
先投毒,后围堵,最终百人齐上。
生怕他梁惊梦死不了。
几番苦战,梁惊梦含恨而去。
十年后,他的转世者丁宁与故交长孙浅雪(原姓公孙)开始了漫漫复仇路。
乍一听,很通俗。
武侠版“王子复仇记”嘛。
类似的情境,《夜宴》是这样的:
厉帝弑兄篡位,强占婉后,用尽一切手段置太子于死地,后因太子在宴会的谋杀而觉颜面扫地,又受美人背叛,故在绝望中选择了自杀。
好像也没问题。
可细想...
一个爱江山至此的人,凭什么要选“美色”和“面子”?
看回本剧的蘅王,更找不到动机了。
梁惊梦醉心江湖,毫无政治关系,蘅王统一大业未成,怎会为脸面和一个女人就当场杀死得力帮手?
动机何在?
百姓眼里不道义,士卒看来得不偿失。
观众觉得莫名其妙。
“假,大,空”的背景套路,已是一步坏棋。
有人要说,原著就是这么写的。
可细化一点,观感也会大大增加。
反观《琅琊榜》中,誉王谋反。
原小说里,无人教唆挑拨,他纯粹狗急跳墙。
电视剧为了使人物形象丰满,特意补充了誉王意外得知其生母为异族公主,他从出身起就注定与皇位无缘的段落,让他惊觉自己不过是父王一颗棋子,盛怒下才起兵造反。
并非莽撞,而是无奈、悲愤。
人物瞬间从荧幕走到了观众心里。
《剑王朝》为什么不行?
答案或许还得看开头的图。
编剧一栏,赫然标着产出过《醉玲珑》、《重生之名流巨星》和《上古情歌》等“天雷爽剧”的饶俊,以及两个新人。
呵呵。
写多了市场惯用的形式样板,改都懒得改。
我们顺着再问。
那要如何表现一个角色?
本剧做法很粗暴——配两行以上的介绍,观众自行理解。
比如,主角丁宁出场。
镜头给了一个集市远景,正显得气氛阴冷,山雨欲来城欲摧时...
字幕来了。
哐哐三竖条。
“阳亢难返早衰之体”,“假扮姨甥”,“终为复仇蘅王”...
我膛口结舌。
没看过原著,连剧也不配追。
等过了首集,E君才依次缕清几个词的意思。
丁宁天生心火旺盛,很难活过30岁,修行练功更易导致身体衰弱。
可他执意要复仇。
于是,丁宁和曾暗恋梁惊梦,家族却惨受其牵连而遭灭族的长孙浅雪栖息城中,假扮外甥与小姨,合开一酒铺,伺机行动。
从外墙杀到内城,直到蘅王倒下。
期间,包括逐一肃清所有参与酒宴杀戮的背叛者,及其幕后推手。
别替丁宁喊累。
观众比他更累。
这些各类人马的关系,全靠字幕背诵记忆。
而可惜之处也在此。
许多角色身世经历充满了复杂性,他们本该被塑造得更立体,无法直言善恶。
拿官方预设的“御姐”夜策冷来说。
她的首场打戏,铺垫得十分漂亮。
大雨淅沥沥的落,白色纸伞呈包围式铺开,一行铁面黑衣杀手矗立泥地纹丝不动。
他们中,红唇剑眉的冷峻女子,气场顿开。
夜策冷身为监天司司首,奉王后之命斩除烈国剑派的余孽。
她等敌人祭拜完,抽剑开打。
两人在雨中来来回回几招,E君正琢磨前方细节,画面猛地穿插过另一处打斗。
......
蒙着脸的长孙浅雪,杀了个谁?
对我就是这个表情。
等到了下一集,剧情才慢悠悠讲清楚。
夜策冷和长孙浅雪,用的是一套剑法。
这暗示出,她们均和梁惊梦有故,但前者忍辱负重听命朝廷,后者藏于市井筹谋复仇。
夜策冷的打戏地点怎么设在祠堂?
为的就是借敌人那句“我为你师傅也点了盏香”,来提示她的过往。
果然,倒回去再看,夜策冷表情很是微妙。
但当时E君注意力在哪?
高级的色调,拉风的开场,交叉的打戏剪辑和满屏慢镜头...
好不炫目。
人物情感积淀却破碎得一塌糊涂。
夜策冷此时,至少有三重心理。
第一重,忐忑。
她被多疑的王后突然召回办差,不知对方心存何念。
第二重,压抑。
对故人的思之切,与对仇家的恨之深,形成了内心纠结。
第三重,贪生。
身为大逆梁惊梦之徒,出身自王上不喜的巴山剑场,为人处事自是要万般小心。
观众要感受的是这些啊!
奈你形式再花哨,抵不过一个有血有肉的好角色。
说回丁宁和长孙浅雪的姨甥关系。
编剧给他们添了许多“你懂我懂”的yy段落,像床头双修,有名无实的亲戚辈分,前世今生的宿命渊源...
落到实处,你看到的是这样。
场景一:
对小姨的话浮想联翩。
场景二:
偷看小姨洗澡。
场景三:
向小姨开荤。
既不算痞气。
也不算匪气。
换掉李现的脸,整个一流氓。
十四年前的李逍遥敢这么演,导演旨在塑造由乡下店小二到旷世奇侠的转变。
前头越是不正经,后面越显得成熟稳重。
丁宁上来就“耍坏调戏”,也是先抑后扬?
很遗憾。
后续的情节里,只有男频文常见的设定。
多女爱一男。
独得高人指点。
武力突飞猛进,打脸众人...
编剧调用了大量噱头,却写不好一个人物。
再看两位香港导演的“形式主义”——设计了大量打戏,却拍不好一片江湖。
最直白的反映在哪?
高手不像高手。
观众根本感受不到武力层次的差距。
就说全剧最被诟病的一场打戏:夜策冷VS方侯。
二位矛盾是,夜杀了方的女婿,方曾是梁惊梦遇害主谋之一。
明面上,夜策冷理亏。
她能承受方侯一击,就算还了债。
方侯什么水平?
本剧的九重修为境界中,他排七境。
算高手一名。
出手却实在好笑。
他隔空舞动一堆白色气流,各种搔首弄姿,掀起阵阵狂风和尘土...
偏偏夜策冷没啥反应,甚至侧身闪至房梁。
即使补了夜策冷等方侯一走,立马口吐鲜血的镜头,也不对味。
起势就输了。
高手本该傲慢而收敛。
不动手则已,一出手必中。
忽略打斗时的特效、场景等因素,江湖自有将它的门槛规则。
好的“形式”一样不是花拳绣腿。
中国武侠自民国起,随时光变迁,涵盖了社会与思想的变革,算是国人独有的情怀感悟。
想拍好,要“收”,也要“放”。
当技术和故事齐驱并进。
哪里还会糊?
其实这个故事男女主的设定有点像神雕侠侣,不过李一桐和李现的姐弟感完全没有,看起来像是两个片场的人,李现太不适合这个刘海造型了,把他的缺点都暴露出来了………
个人感觉题材一般,服化道具不错,打斗在同类电视剧里对比已经很好了,质感不错,值得看看
一口气看了十集,实话讲从第三集开始好看吧。剧情紧凑,我平时国产剧基本都跳着看的这部一分钟不敢跳,不然分分钟让你跟不上剧情。场景宏大,除了男主外服化都算精良,男主的造型也是随着人物前后期形象反差故意设计的吧,并不影响观看,挺可爱的。怎么说呢,国产剧里绝对算良心制作了,开挂的人生真是让我憋屈的日常生活难得一爽,顺带cp魂蠢蠢欲动。看的不亏。
本来想全部看完再来评价的,现在追到第十集。提前来评价只是因为看到有些网友把豆瓣变成了粉丝的撕bi地,请大家尊重每一位演员,制作团队的付出。说说《剑王朝》,这是近几年少有的传统武侠剧,从制作到演员的表演都是可圈可点的,前两集交代故事背景会略有多而杂,第三集之后故事脉络清晰,演员演技在线,画面真的很美,每一集都是电影的制作标准。打戏基本都是演员亲自上场,还挺期待男主后期一路打怪升级的。
好惨的李一桐,最近播的几部古装剧只有画面没有故事!
比《庆余年》差了10个《陈情令》……
配音劝退,所有人都浓浓的违和感。另外第一集不能把故事主线铺起来讲清楚的剧都无法吸引人继续看下去。
白羊洞的师兄弟姐妹太有意思了,捋着白胡子的老头深刻诠释了,表面仙风道骨内里一肚子腹黑,把丁宁折腾的团团转也还行?画面好评,氛围好评,台词该接地气的接地气,该讲究的讲究,2019国产古装是当真越拍越好。
演员演技全员在线,很good,画质太棒了 ,配上的音乐也有意境😍。
一口气看了8集,到目前为止都还不错,故事叙述引人入胜,画面什么都挺好,甚至还有点电影绣春刀的感觉,丁宁打败二师兄那段,我慢动作看了好多次,到底是怎么反败为胜伤了他的手的?我去小说里看看怎么描述的吧。听说原本40集裁成了30多集,希望不要影响完整性,最重要:不要烂尾!
感觉最近这几个剧都不是演员的问题了…演技都过得去。反而是编剧的问题,感觉好像现在的编剧不太会改小说IP。这个人物小简介更是迷,每次特意停下来看,但分明就是可以演出来的内容,都文字标出来跟看小说有区别吗。看了两集感觉剧情很迷很跳,也不流畅,奇奇怪怪的,让人没有兴趣。剧情和演员都稍微有点过有点做作,一副煞有其事又不知道在干嘛的感觉。另外配音差评。相比较鹤唳华亭的原音,这剧全配音听着有点难受。
演技全员在线,抛去这几年流行的速食古装风,剑王朝总体气质风格更偏似品质更佳的早年武侠剧。丁宁的套路也是武侠少年的传统路数,白羊洞拜师➭剑会一鸣惊人➭江湖声名鹊起➭秘密揭开。但并不是大男主,感情线也不是鸡肋,长孙浅雪有自己的使命职责,还挺期待“姨甥”cp的结局。
什么玩意 不说剧情 开篇的五毛钱特效就是劝退大家啊
剧情减一分,男主古装造型减一分,夸张不自然演技减一分,台词减一分
果然有一桐姐的电视剧都是精品
看了半集打一星的真的没福气,后面的白山水,夜策冷,南宫采菽,赵四先生,商大小姐和谢柔不香吗?薛忘虚+练英+拓跋无愁+百里素雪+元武这些老戏骨表现不好吗?武打很用心,服饰道具讲究。最后表白剑王朝女团全员😘
这假的一比的特效场面,这迄今只有李逍遥能驾驭的男主发型…CP配置有点神雕侠侣内味儿,男主人设和灵剑山许凯的角色一样。第一集剧情还没展开,就蹦出来一堆角色出来,记都记不住。谁能想到男频文男主角不是一开始去修仙门派上学,是去杀人啊???金手指开的也那么刻意???反正前几集叙事顺序是真的有问题,剪辑也闭着眼剪的。但是!如果你能忍过前几集,后面还行。
本来对小成本网剧没抱太大期待,但制作上出人意料的认真。开篇情节和小说有出入,不过第一幕就是主角登场也不错。总体来说,好看!追了!
画面整体蛮古朴的,有点曾经tvb武侠风的意思~故事挺有趣的,大神换号重生复仇这种设定还蛮新颖的
正在看,不得不说是剧组全员的诚意之作!第一集几场武打场面镜头语言太美,武打动作太帅!剧情节奏紧凑,信息量巨大,稍不留神就错过。很久没看到这样充满侠气的片了。希望后面继续保持!