我看到了光

因为抖森看了这部电影，之前看到了太多负面的评价，说是烂片，叙事平淡，毫无亮点，所以做好了为抖森的颜和歌坚持两小时的准备，结果电影看完了，却出乎意料的好看。

其实这电影里抖森的颜真不算亮点，大多时候都苍白憔悴，满脸病容，虽然年轻，却让人觉得暮气沉沉（音乐很不错，唱弹俱佳）。电影讲述了美国40年代乡村歌手汉克威廉姆斯从成名到去世短短几年的人生经历。电影节奏缓慢，叙事平淡，像一个文笔不佳的学生写的流水账日记，看完后，你没感受到汉克威廉姆斯作为一个乡村音乐巨星荣光，只是一个人面对真实生活的无奈绝望。无法治愈的病痛，糟糕的童年，紧张的婆媳关系，敏感的汉克通过酗酒和滥交让生活变得更糟，抖森饰演的汉克眼中常常流露出的无奈和厌倦让人动容，他是一个可怜的人，哪怕他是汉克威廉姆斯，哪怕他天赋奇才，他也身在泥沼中。

最后，我想电影名叫我看见了光也有这样一层意思吧，只有身在黑暗中的人才能看到光！

我发现我就是喜欢这种有点复古调调的电影，剧情再令人摸不着头脑我都能够津津有味的看下去，因为，它好看啊（对于我而言） 个人来讲，我非常喜欢奥妹和抖森的两次争吵，我心里甚至一直在想：打起来打起来打起来赶紧打起来……两人的演技显露无遗呀，我真的爱死这俩人了。虽然抖森看起来不太像二十多岁的样子，但是他好帅，奥妹简直美哭我！ 而电影本身呢？作为传记电影的确容易让人觉得冗长，毕竟不是每个来看电影的人都了解汉克和他的音乐。不过，传记电影的好处就是，传记的主体是人，而人是社会动物，通过一个人，可以去构建他的母亲、爱人、儿女、朋友、同事、他所处的环境，我想这就是为什么这部电影确实冗长但是并不让我感到乏味的原因吧。但是传记电影也非常的考验编剧的功力，毕竟没人想去看一个普通人的一生，编剧的作用，就在于此了。 难道说，伟大的艺术家们真的只有死去了才能闪闪发光吗？《倒数时刻》的乔纳森是，《醉乡民谣》的勒维恩是，这部电影的汉克也是。除此之外，勒维恩和汉克还是世俗意义上的混蛋。不过，人们去了解艺术家背后的故事，并非真的要站在道德的制高点批判他们，而是了解到，他们也是一个有血有肉的人，从而以一个更加全新的视角去理解他们的作品，理解我们人类所共同拥有的一些东西：从过去到现在再到未来，它们一脉相承，从未改变。

抖森的每一部电影都会很认真地看完，因为他是真的很用心地在演绎角色。虽然不懂电影，但是这部片子看下来确实没什么震撼可言，（和本尼的演的图灵还有霍金的人物传记相比）但或许电影本身就是这种文艺片吧。可是不能否认它很美啊，斑驳的阳光，树影，墙壁，光斑中的抖森，一切都太过于美好了。（心里打算下一个对象不需要好看只要人好就OK，但是看完抖森我tm还是沉溺于盛世美颜中无法逃离…emmm谁不想和好看的人在一起呢）对于抖森和奥妹的飙戏我倒是心里微微难受了一下，台词和森的深情是被打动的原因。抖森真的很适合这种节奏十分缓慢的片子，《蔚蓝深海》和《唯爱永生》，就静静地看他，不需要任何剧情就可以沉醉。太温柔了。

算是传记式的电影？

其实想给三分的，但是抖森是男神，所以给了四星

远离酒精，有了事业就不能兼顾爱情

在还没有成名的时候

男主和妻子还是有爱情的

但是酒精和男主的滥情

让妻子离他远去

即使给了他第二次机会，男主还是没有珍惜

和他的职业有关吧，能创作的人总是需要感情的灵感？

每次看抖森在台上唱歌的时候，总会想到他和霉霉的那段恋情，因为能在他身上看到霉霉表演的痕迹....