美国军人诺曼与波兰寡妇艾米莉亚的邂逅与爱情,在战火摧残、社会动荡的村庄里显得温暖又绝望。天寒地冻的季节,昏暗破败斑驳的房屋,还有隔壁风骚但又善良的妓女。美好与丑陋,阳光与阴暗总是相辅相成。艾米莉亚面对诺曼时克制之下暗涌的欲望在这样的环境中显得更加原始和朴素。艾米莉亚和病重的母亲被入室抢劫的遭遇凸显出动荡时代百姓生活中充斥的暴力和恐惧。而诺曼面对被洗劫一空的房间时,他的震惊和愤怒更多源自于对被战争影响下的国家所呈现出的混乱景象。两人在病重的母亲面前的克制与两人独处时的情欲形成鲜明对比,这是一幅极具道德困境的画卷,与爱人离开这个混乱之地,还是留下来与母亲相守。母亲“无私”的为女儿做了决定,她偷偷停止为自己注射病药,只为结束自己的生命,以此来解放女儿的生命,这里让人想到了《楢山节考》。最后艾米莉亚没有跟随诺曼离开,看着火车的离去而没有爱人的影子,诺曼湿润的双眼让人动容。几十年后艾米莉亚收到了诺曼寄来的钱和邀请,此时已是人至暮年,见面是一件麻烦且困难的事情,不如让年轻时的自己与你相见,那样会浪漫一些。
第17届法罗岛电影节无人知晓单元第2个放映日为大家带来《寂静太阳年》,下面请看前线战后遗留的孤独女人们面对爱情左右为难的评价了!
RIVER:
摄影质感真好。
鲨鲨鱼维:
这种超越现实的爱情实在不能打动我。
果树:
这种相爱了又出于无奈没能在一起,老了再重逢的戏码,好虐好虐好虐!
sparrow:
精湛的演技演绎静默而伟大的爱情,语言无法被翻译,情绪仍能被传递。
法罗岛帝国皇后:
最后的老年妆化的跟《朗读者》一样不用心,搭配这部奇奇怪怪的电影倒是合适。
yuch:
从看到焦黑的成堆的尸体之后,Amilia才开始爱。影片一直游走于死亡和生之间,这两个概念的冲突和共生在结尾处的舞蹈达到顶点。
球球糖:
没有铺垫的爱情让我感觉像看国产,这就是所谓的一见钟情吧。对母亲和邻居的刻画更到位一些,男主的背景交代含混不清。整部电影的表演是出色的。
lebowski:
这是一部由人物情感驱动的电影,抛开剧本的薄弱,从摄影和表演来说都非常不错,很有质感,并没有花很大的笔墨去表达时代和政治背景,只是寥寥几笔就让人感受到这背后的厚重,更多的是注重于角色,很像前几年的《冷战》。
子夜无人:
完全从情感角度去叙写的二战后遗症电影,虽然有一些琼瑶戏的气质,但演员绝对真情流露的、“把一切交给命运”的演绎可以让人消化掉其中的苦情滋味。男女主角之间最大的阻碍不是语言不通、身份差异、宗教观念,而是在于战争的余震摧毁了留下来的废墟上所有关于“爱”的可能性,希望的种子落在泥土里也只能被有毒的黑水灌溉,无法生根发芽、开花结果。他们二人之间的关系,其实是一边高唱的凯歌和另一边烧焦的国旗。
DAY2的无人知晓场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
原文地址:
http://www.qh505.com/blog/post/3486.html 太阳终归是出来了,照耀着大地,照耀着峡谷,照耀着翩翩起舞的两个人,他们就像是曾经拥有的那样,彼此拥抱,彼此共舞,彼此在没有打扰的世界里看见爱情。在这远离人群的大峡谷,他们像是遗落在世界上的两个人,但是这正是他们一直追求的生活,没有战争,没有伤痛,没有阴影,没有苍老,只有蓝天,只有白云,只有大地,也只有太阳——被照耀的世界里,如此疯狂,却又如此安详。
但是那像是一个梦境,1964年的伊米莉娅踉跄地靠在阳光透过来的窗户前,微弱的目光仿佛已经穿过时间,停留在那个只有爱情的地方,约定仿佛就如这梦境一般,迅速地到来,又会迅速地离去。苍老是对于时间的无奈,1946年和诺曼的相遇相识相爱和告别,还没有完全从她的记忆中抹去,或者她根本不想把这仅存的幻想变成永远的遗憾,在收容所,那一笔从美国寄来的钱,像是礼物,也像是遗物,但她从来不怀疑和自己无关,用这笔钱可以满足她近20年去美国的梦想,甚至会让她重新看见久别的男人和爱情,所以她坚定地表示自己需要这笔钱,需要重新踏上去美国的路。但是当修女帮着她提着行李准备去华沙的时候,当她说出“我就来,我就来”的那一句话的时候,却无法自持地撞向墙壁,墙壁上的画掉了下来,碎了玻璃,尖利的声音像刺破了小心翼翼的现实。
她还是挣扎着站立起来,将破损的画放到桌子上,那桌子上都是过去的老照片,其中一张就是一直伴随自己的丈夫的照片,丈夫在战争中死去,而现在,那一张画却在战争之后20年依然无法避免破碎的命运。破碎的玻璃像是现实的一种隐喻,或者可以让里面的画得到保护,免受岁月的侵袭,但是终究是破了,年老的伊米莉娅似乎已经无法掌控自己的生活,连离开都变得异常艰难,而当她吃力地倒在窗户前的时候,她或许只有用这样的方式才能让自己看见窗外的太阳,看见共舞的画面,看见依稀的爱情。
太阳照耀这世界,而这爱情的开始,也是从那寂静的太阳开始的。那是画中的太阳,橘黄色的中心之外,是大片蓝色的色调,而上面是被遮挡的黑色。太阳无法以完整的面目照耀世界,而这正是1946年生活的写照,那是在波兰的郊区,那是在废弃的车上,那是很少有人经过的地方,伊米莉娅沉浸在画布的世界里,而就在那时,美国士兵诺曼出现了,他正在执行去往伯伦顿的任务,以为这里没有人,他甚至要拉开拉链小便,却在废弃的车上发现了伊米莉娅,发现了她手中的画,发现了那被黑色遮蔽的太阳。不断重复的“对不起”是他的愧疚,但是却在那相遇的目光中发现了真诚的情愫。一个是失去了丈夫的波兰寡妇,一个是远离故乡的美国大兵,在这个无人经过的地方,他们的相遇是一个意外,也注定了他们的爱情会历经曲折。
这是1946年的波兰,第二次世界大战的硝烟似乎已经褪去,但是没有枪炮声,没有正面的冲突并不代表和平的真正到来。在那一个萧瑟的小镇,笼罩着战后的阴郁,街上没有多少人,却能看见穿着不同制服的军人,而伊米莉娅和腿部有伤的母亲住在那一间破败的房间里,那里只有战火烧焦而斑驳的墙,只有被横七竖八的木板钉住的窗,只有黑暗的入口,两个女人相依为命,在那狭小、逼仄的房间里,只有疾病和贫穷,而旁边住着的女人,每天和不同的男人睡觉,作为曾经在纳粹手里从事肉体交易的妓女,她被人鄙视,也遭人大骂。
实际上,虽然战争已经结束,但是对于所有人来说,伤痛的记忆却是永恒的,他们不知道自己的未来在哪里,不知道生活如何改变,不知道国家如何重建,而作为弱者的女人,更在一种惶惑不安中度日。在那个挖掘墓地的现场,伊米莉娅和其他人一起见证了战争留下的创伤,那一排排黑色的尸骸被挖掘出来,混合着黑色发臭的泥土,这是战争期间死去的美国飞行员墓地,因为战争,他们死在异国他乡,因为战争,他们无法回家,因为战争,他们甚至失去了自己的名字。战争的残酷从来都是给幸存者带来伤痛,伊米莉娅站在那里,看见的是陌生的尸骸,却唤醒了战争的记忆,也许,在这死亡的景象中,也有那个爱着的丈夫的影子。
但是战争的后遗症并不仅仅是那些已经腐烂发黑的尸骸,还有现实生活的无力感。和母亲住在一起,母亲的一条腿也已经腐烂,没有交代伤病的原因,但一定和这一场并未完全远去的战争有关,而母亲的痛苦在于:“为什么我们想死的时候不能死。”幸存是生命的延续,其实也是痛苦的延续,虽然伊米莉娅安慰母亲,一切都会好起来的,她也安慰妓女的邻居,“你必须重新开始。”但其实,在这样的现实里,伊米莉娅无法摆脱战争的阴影,她在神父面前忏悔时就说过:“我生活在阴影中。”阴影是关于婚姻的,也是关于生存的,结婚几个月,丈夫就失去了生命,对于伊米莉娅来说,这是战争造成的永远伤痛。想死的时候不能死,这样的痛苦,意味着会看见更多的伤害,更多的悲剧,更多的无奈。
是的,就在这间破败的屋子里,三个男人闯了进来,他们破坏了这里的物件,抢走了母亲手上的戒指,伊米莉娅的项链,和藏在衣服里的财物,“你们跟纳粹一样,真是败类。”这是母亲对这三个人的咒骂,而其实当德国纳粹战败,对于波兰这片满目苍夷的土地来说,还有着和纳粹一样无情的残暴的人。一个国家的重建遭遇的是何去何从的困境,而对于个人来说,生活的重建,信心的重建,需要的就是能冲破阴霾的那一道光线,而对于伊米莉娅来说,在郊外偶遇的美国士兵诺曼就像是有限照耀生活的那道太阳光线。
他礼貌地说出那句“对不起”,他赞扬她的画作很漂亮,他找到她的住处给她送来颜料和糖,一个赶走纳粹的男人,一个解放波兰的军人,诺曼在无形之中也成为伊米莉娅和母亲生命中的安慰。第一次到伊米莉娅居住的阁楼上,诺曼告诉他们自己对于故乡没有任何想念,三个人带着微笑说着话,而第一次光临的时候,伊米莉娅一家正遭受那三个人的洗劫,诺曼的第一句话便是:这是谁干的,要报警吗?诺曼仿佛正义的代表,让伊米莉娅和母亲看见了微弱的希望,他们一起吃“甜美的猪肉”,在语言的隔阂里,他们却享受着陌生带来的好感。而在有限的相处中,诺曼却看见了如那道光线一样的爱情,那么突然,那么直接,却把自己带向一个无言的结局。对于诺曼来说,看见纯真爱情是因为想要忘记战争的梦魇,在那一个混乱的梦里,他成了德国人在集中营的囚犯,因为恐惧,他尿湿了裤子。
他们属于不同的国家,他们拥有不同的生活,甚至他们见面时,也存在着语言上的困难,诺曼请来翻译,希望把自己的真心话告诉伊米莉娅,但是却有不知道如何表达,翻译看着他们,却只能尴尬地不知所措。是的,在爱情里,语言有时候也是苍白的,他们其实只需要一个眼神,一个动作,就能表达自己,就能读懂对方。但是在这份看上去很陌生的爱情面前,他们无法破除的并不是语言,而是现实。伊米莉娅一直对诺曼说,这是不可能的,我们别无选择。因为在她看来,离开不仅意味着需要丈夫的死亡证明,需要钱,需要时间,更难以跨越的,是伊米莉娅内心的那种遭遇战争侵袭无法逃避的宿命感,她认为自己无法离开波兰,而诺曼也无法留在波兰,他们早就看到了彼此注定分离的那一天。
但是在现实的巨大困境面前,伊米莉娅却还内心的挣扎中允许自己看见那一道光亮,她在神父面前问的一个问题是:“人有权力得到幸福吗?”神父的回答是肯定的,伊米莉娅似乎也希望和一个完全陌生的人一起生活下去,希望和一个语言无法沟通的男人共同寻找幸福。而诺曼对她的承诺也是:“我想用一生的时间照顾你们,你占据了我的心灵,我不会放弃的。”他们在神父和修女面前表达自我,许下诺言,是的,爱情的光亮照耀在他们身上,在那个夜晚,他们沐浴在月色中,他们点起蜡烛,月光和烛光,照耀着他们,他们沉浸在爱情里,他们忘记了隔阂,那一件军大衣覆盖在他们需要温暖的身体之上,对于他们来说,爱情需要的就是这一种忘我的升华,需要的是忘记现实的约束和压抑。
一现的光亮,却依然是脆弱的,即使母亲以放弃治疗的方式,用死亡成全他们的离开,对于伊米莉娅和诺曼来说,现实依旧像是无情的壁垒,阻隔着他们渴望相拥的爱情。他们争取到了那个时代珍贵的情感,却也失去了更多,他们拥有了甜美的爱情,却也无法跨越更多的现实。爱情或者变成了一种想象物,在这个没有秩序、没有正义、没有太阳的世界里,匆匆而变成一种虚幻的存在。妓女斯泰拉作为纳粹的直接受害者,在肮脏的身体之外,或者也有自己的爱情,她喜欢一个德国人,为了他,她改名换姓,不让人知道她是谁;为了他,她甚至去除了手臂上那一个纹身,希望以去除记忆的方式重新找寻自己,重新获得爱情。“我想要的只是公平。”但是在这样的时代,公平是一个奢侈的词语,德国人有着自己的妻子,而且他必须被遣返,所以对于斯泰拉来说,种种的努力依然无法超越自己的宿命,渴望爱情的心灵永远无法逃脱肉体的陷落。
“幸福能化解一切的悲伤。”这是理想中的爱情,但是一切却是那么遥远,在那火车站里,诺曼等待着伊米莉娅到来,和他一起离开这片土地,但是当火车鸣响汽笛,伊米莉娅依然没有出现,仿佛是一个梦,当过去已经成为过去,未来却不肯以幸福的方式降临,爱情在诺曼的等待中,也在伊米莉娅的自我牺牲中,而在战后的梦魇里,那一场梦即使延长20年,即使在1964年的惊喜中,也依然只是一个无法抵达的梦,未知和苍老,也只能在透过窗户的光线中,看见逝去的青春,看见幸福的舞蹈,看见没有旁人的欢笑,看见没有阴影的太阳。
影片描述了一个美国大兵与波兰寡妇的爱情故事,在1946年波兰的冬天,在一个饱受战争摧残的萧瑟小镇上,诺曼与艾米利亚相遇了,看似简单的爱情故事,却暴露了比政治戒严更教主角难以承受的情义挣扎。除了处理跨越国籍与语言的现实难题外,最后宛如豹尾般的超现实结尾,更让人感动不已。
一段看似简单的爱情故事,暴露了比政治戒严更叫主角难以承受的情义挣扎。
3.5 这部打光真的太美了。然而这次扎努西真的就只是老老实实地讲了一个很传统的爱情故事而已,并且这段感情的转折推进还并不怎么成立。即使加上结尾,非纯叙事部分和比如灵性之光相比还是太少了。三星半几乎要全给摄影。
为何不跟他走?是因为母亲的礼物过于残酷,以至于无法安然的享受爱情?
只因在人群中多看了你一眼,最温柔地诠释了什么叫爱情,无关其它,眼波流转间爱意蔓延,黑暗中曼舞,冰雪街头的相拥,最后怅然的、想像中的重逢,真叫人心痛;可是我们活在这世上,总是要受那么多羁绊,真是寂静的光景啊。
2.5星,本能拍成一部杰作,结果非常平庸,人物塑造单薄,同样像游丝一样的剧情没能被诗意的联结。过于煽情,不好不好,真正的情感表达的不够不够。
再多设置一两个情节点就会更好
尾声佳 摄影还行 总体沉闷且缺乏亮点
这是我最近看过的最好的电影。无论影像,场面调度,镜头,摄影无一不赞。情节更悲情。让我联想到自己。把战争以后的贫穷,疾苦,不安,迷惘刻画的真实,寒冷,仿佛看不到阳光。只有等爱的人死去,你才能去他在的城市,可你也老了,像自己可怜的母亲一样,死在呆了一辈子却还是陌生的家乡。终于,在梦中
真实刻画语言不通国籍不同地位不对等男女恋爱的艰难和幽默(女主老妈贵妇出身,会说法语的,只能怪美国佬没文化啦),哪怕用神情、翻译、爱搭起了桥梁依然不能抹平思维方式的矛盾,阻拦女主的障碍不是简单的局势和伦理似乎也不是天主教徒的思维作梗(教会是帮助撮合他俩的),是内心的负罪感吗是怕幸福了就来报应吗,值得玩味。玛雅已经是我心中的女神啦!男女主角演技对飙。影片摄影布光和捕捉自然光都非常给力。导演最爱的两个演员Zbigniew Zapasiewicz和Tadeusz Bradecki真是强行酱油啊特别是前者鬼鬼祟祟来威胁女主的角色到底啥身份啦秘密警察之类吗..
波兰#200。1984年金狮奖。老实讲金狮奖有点过誉(当年主席是安东尼奥尼哈哈哈哈哈,主竞赛颇有些神作比如《月神的宠儿》《生死恋》《圆月映花都》之类,居然还有国片《大桥下面》,好奇张铁林老师有没有去走红毯……),主要问题是两人的感情是硬设定,有点玛丽苏,剧作主线上也有点弱。不过除了剧作上“道德焦虑”的结构之外(这个结构其实没搞充分),依然是扎努西拿手绝活:建构了好几组(道德)“选择”。尤其以老母亲那条线最动人,搁在这么个故事里也闪闪发光,有着巨大的情感冲击力。今天看扎努西很可能是想讲波兰人欺负自己人(尤其是女人)才是一把好手,可以想见在冷战末年的波兰拍这么一部片子的可能承受的压力。
只因在人群中多看了你一眼,最温柔地诠释了什么叫爱情,无关其它,眼波流转间爱意蔓延,黑暗中曼舞,冰雪街头的相拥,最后怅然的、想像中的重逢,真叫人心痛;1女主瘦削的脸颊上的肉痣,真诚不设防的眼睛,有种跳出年龄的奇妙的性感 2 母亲用自己的死留给女儿人世最后的礼物,女儿无法接受。不是所有礼物都能接受,女主是世外人,做了世外的选择。3母女俩的美梦——女儿找个如意郎君,然后夫妻带母亲一起去没有战乱的国家生活。美梦曾经看上去那么真实可信,做梦的人走了一个,这个梦就无法继续维持了。
Maja Komorowska神一般的演技撑起全片。这又是一个哀伤的故事,沥去泪水的痛与酸楚,把哀伤凝练得如此结实,以至于汇集我们最深的触动,也无法将其稀释。
福特的荒地,夢想的荒地。
总感觉扎努西太知性,拍这样一部爱情片会有些力不从心。不过,这大概也正是寂静太阳年的过人之处:语言和思绪,情感与理智,道德与欲望,背信与承诺,扎努西拍得不是爱情故事,而是哲学思辨,是处在绝境中的人如何生存以及如何让别人生存的人道主义。细细感受的话,他的音乐都是理性的。
9.0;爱情何以必须如此踉跄,敢问注视幸福却骤然寂静的太阳
海报很美, 因海报看的这部电影. 男主挺帅的, 还有种感性的吸引人的魅力, 女主头发一开始有点美, 气质是有的, 就是眼袋太劝退观众.......暴雨的晚上看完, 有点索然无味.
【补標】*高清下载外挂字幕大屏16:9再看——异国的爱,也是爱男女初遇,女人已经很老了(眼袋)三星⭐半吧,但是豆瓣没有办法显示,这种隐忍的感情电影,尤其是相互语言不能完美沟通的电影,这样表现足以……
你的美好幻景只在想象,而悲伤苦难浩大无尽
4.5扎努西将战后的阴云和压抑用逼仄的破败的公寓和黑暗色调的摄影呈现在银幕上,毫无“太阳年”的元素,爱情是战争后疗愈的新生,对于所有的战争的幸存者们来说,忘记一切重新开始是共同的心愿,他们有的选择离开已经变得陌生的故乡,有的摇身一变成为了衣冠楚楚的施暴者,有的无时不想抹去记忆,愿意付出惨重的代价,扎努西描绘了形形色色人物,他们在战后的新社会的角色,当然这段爱情故事本身也承载着这些主题,男女主角如此地位差异、语言不通的人,通过绘画这仅有的色彩找到了彼此可以寄托的灵魂,他看到了她的坚强和勇敢,也重新获得了摆脱战俘营梦魇的希望,最后的幻想镜头也极具力量地为影片结尾,在《关山飞渡》的外景地,自由重新成为了我们生命的存在价值,而这也意味着我们再也不会分开了,这个跨越国籍的爱情也是扎努西对当下世界的希望吧
雖然是非常「傳統」的愛情片,可還是覺得難過,愛情即使不能被翻譯,也能夠被認記
身份、国别、信仰与世俗将每个人都困于原地,从来没有什么自愿牺牲(甚至辜负他人的牺牲),从来都是被迫而不得不,只是通过爱情故事更加令俗人们感伤而已。