八月迷情

我一直都认为在恋人之间总会有一种微妙的联系纽带存在着。
在中国，月老牵起了红线；
在外国，丘比特射了一只箭；
在这部电影，他和她奏起了音乐。
原来，我们的之间的纽带不仅仅是一根线那般细，也不仅仅是一只箭那么硬，还可以是音乐这样无形的不可言状的灵物。

身边的朋友要结婚，问她：“你为何如此匆匆？”
她笑笑说：“第一眼看到他便知道他即是那个对的人，其他的寻找和等待变的毫无意义。”
我笑着说：“傻孩子，你怎么被人吃得死死啊？”
她说：“不知道，仿佛有样什么东西在我们之间。”
我还是笑：“这么浪漫？真的还是假的啊？”
她定定的看着我说：“是真的。”
她认真的表情让我不得不相信，眼中的光彩是我见过最美的星星。

当他和她一起奏起音乐的时候，他们之间的纽带打开了，以预约的不可阻止顺其自然的方式来到了一个共同的地方，这一切看起来如此巧合。时间刚刚好，音乐很美妙，月亮很明亮，他和她已经准备好，连彼此搭讪的方式都像是浑然天成。

-It's a great sound,isn't it?
-What are you doing?
-Listening.What are you doing?
-I just came up here to...
-get away?

三言两语，一个眼神，一抹微笑，一个小小的鼓励，一场似乎等待了很久的对话倾洪而出。像是很老很老的故事，认识了很久很久的朋友，彼此心有灵犀，轻轻的说了一句：“我也在这里。”，此刻颇有点“月不醉人人自醉”的味道。

你相信一见钟情么？有时候是我们太在意小心翼翼事事推测，于是忽略了本来的顺其自然的结果吧？我们把一见钟情归结于天气，归结于周围的环境，归结于眼花缭乱的眼睛，用一百个理由一千个借口说服自己：那只是意乱情迷的一时错觉，就是不肯承认你动心了。如果是那样，怎么心会痛，想起来会阵阵的后悔，怎么会让他和她念念不忘，痴痴等待了近12年。

若是这样结束，我们可以归结为一个年少无知的笑话，找一个不相关的人生活，平静如湖的生活。可是他们之间的纽带却越来越牢固了，他们有个天才孩子。亲人之间的纽带是什么？不仅仅是孩子出世的那根脐带。我的父母经常问我，今天你是不是遇到了什么危险的事情啊？我说，有的，差点被车撞到。父母便会说，难怪我觉得心神不宁。你觉得刻意吗？我觉得不是。血溶于水这件事情真的很奇妙，如此真实的存在着。

当三人合奏的时候，当那曲狂想曲响起的时候，他们之间的空间打开了，不约而同地遇见。他们在一起，然后分开，拼命的寻找，有几次的偶然遇见，有几次的恰巧离开，但是他们终究是要在一起的，因为他们是天生的一家人。

这个故事很巧合，这种感觉恰恰好。

聚餐时大家说要一起去看《声梦奇缘》（August Rush），谢晨曦问："什么起源？"我晕倒——事实上这片子的确很晕，充斥着一切美式大片可能拥有的价值观。美国没有中宣部，但有时候效果真的差不太多……

从开头说起：

    * 这世界总有人会莫名其妙欺负你，三更半夜毫无缘由把你打醒只为了说一句"You Are Freak"——要坚决抵抗这种恐怖主义行为。
    * 政府和警察一样，一定一定是官僚的低效的科层的毫无同情心的，但也一定一定会有好人，而且好人一定一定会左右大局——千万要相信世界不是被白痴和贱人所统治的。
    * 不能抛弃孩子——不管因为何种理由，会得到至少十一个年头"夜阑人静时""得不到快乐"（这可是原台词）的报应。
    * 如果把自己的生活观强加在别人的生活上，临死也得不到原谅。
    * 所有的黑人都是好人，当然其它人种也不坏，只是偶尔犯混。
    * 人的一生至少要夹过一次BAND，但夹BAND不是一辈子的事；人的一生至少得从事过一次正经职业，但从事正经职业也不是一辈子的事。
    * 全世界最正经的职业是投资银行，这是任何人放弃理想时的首选职业。
    * 任何人都可以轻易成为投行一员——不管你荒废了多少时间夹BAND——所以大学生或大学毕业生要是不疯几年这辈子算白过了。
    * 尽管你是投行的，但一定会受到你所有亲朋好友的鄙视，并感到日程渐满但灵魂空虚，最后自己鄙视自己。

以上可以看出美国的电影从业人员和金融从业人员是死敌，纠结的原因极有可能是抢老婆，争论焦点应该是魅力和财力哪一个更重要——目前为止，在电影从业人员在电影里胜出，但在现实当中，结果未明。

    * 小女孩听到不熟的男人称赞"你是天使"，最好说"我要去上学了"然后马上跑掉。
    * 男人最好有不羁的一面，否则只有连你都觉得无聊的女人愿意跟你一起，最可怕的是她还死活要去见你的家人。
    * 如果不带女朋友去见你的家人，你会被蹬；如果带你女朋友去见你的变态家人，你会被蹬得更惨。
    * 音乐和宗教是最好的救赎。
    * 机会遍地都是，加入丐帮是一个不错的起点。
    * 不管你是多了不起的天才，一定要上学，一定要上名校，如果找不到入学机会，就去教堂找上帝。
    * 自由平等博爱无处不在，尤其是在学校和教堂里。
    * 你随时可以参加董事局会议，在会上，他们会回答你一切问题。
    * 邻居的话最不靠谱。
    * 易拉罐没有准确地丢进垃圾桶，一定要去捡来重新扔一遍，最好还要扫荡一下垃圾桶四周有没有其它垃圾需要整理。
    * 只要你NB，离开一个领域十多年，这个领域的每一个人每天都会记得你。邀请函会像银行账单一样每个月寄到你邮箱。
    * 听古典音乐和听摇滚的人是一样多的。
    * 最后——当然是——要信上帝。

不太喜欢小主角，这个小男孩在Finding Neverland里面也饰演了一个个性相似的小孩——离群索居沉默寡言，但一旦发言则一鸣惊人，不是"我内心深处的乐音到底是从哪里来"就是"我不能欺骗我自己"。OK，不能怪这小男孩，只能怪编剧的脑子和导演的诠释。

——我觉得，天才绝不是生来就像个大人，而是一辈子都像个小孩。把天才理解成这样只能体现成人世界的懦弱和悲哀。

冉冉说看假电影更让人想哭因为我们活得太真实。嘛叫活得真实？我真的觉得咱都活得挺假的——这算不算真实？可能冉冉的意思是现实生活有太多憋屈和残忍，所以美好的东西哪怕很虚幻也值得感动吧。我承认这片子让我有想哭的冲动，也承认里面宣扬的大多数观点都是对的——至少是有益的——但这种感觉就像被挠胳肢窝时发笑一样让人觉得不舒服。我相信身边大多数人早已陷入犬儒主义的酱缸并对传统的中国式抒情倍感恶心，而我则开始对这种美国式的煽情与滥情反胃了。

其实我并不难以打动，陈培勋的《我的祖国》、郭文景的《御风万里》跟威廉姆斯的《召唤英雄》和埃尔加的《威风凛凛》一样，都让我头皮发麻激动不已。音乐是我来看这部颓片的唯一原因。关键在于，我不偏爱哪种煽情方法，也不偏恨哪种抒情方式，我只是觉得感动不能做成胶囊随水吞服而已。

  我被这个电影深深感动着，我并不是只看到一个情节或者几个场景让我想哭，从头到尾，我一直都饱含着眼泪。
  从开头那小男孩一个人的自白。那被风吹得似乎不可能在现实中出现的芦苇浪。你还记得你最后一次亲近大自然是什么时候吗？你还记得你最后一次同自己对话是什么时候吗？在你并没有什么可以去自信的时候，你还会有那样的信心满满吗？在强势的逼迫下说出你那违心的话。在现实生活中，你敢这样去在没有任何肯定的情况下首先自己肯定自己吗？
  在那黑人准备把小August Rush 带走时，问他在福利院呆了多长时间。他一天不差的说出了时间。你们可想过，你们又为自己那飘渺的梦坚持过吗？在一夜一夜的等待后，你们可否选择了放弃。你们可曾在不认识的陌生人面前只为了那么一点点信任就卸下所有防备的流下过眼泪吗？
  我在这电影里看到了很多真实的、纯粹的东西。
  当August Rush 问那个破旧的剧院是学音乐的学校的时候，巫师，沉默了一下说，不，这是生意。我佩服他的清醒，他一定也是一个爱好音乐的人，他一定也曾经有过他的梦想，但，也许，是因为现实这个可以逼迫任何梦想的东西让他清醒。所有的音乐、梦想、天才，不过只是一场生意。他敢于承认，他敢于这样清醒的传达给他的心。如果，你实现不了，那么，起码也可以清醒的承认你要的。而不是在梦幻与现实中挣扎，两者常常分不清，却常常怨恨自己，怨恨别人。
  当他听到从没弹奏过任何乐器的August Rush 那发自内心的音符时，注意到他眼睛泛出泪水没？他抱着August Rush 在桥下大叫着August Rush 时，那时的喜悦是真实的。我感谢导演和演员这样真情的阐述。让我们看到了那些常常被我们忽略掉的细小感动。
 而女大提琴手和爱尔兰歌者的爱情，也是童话中的真实爱情。记得一个女作家说过，爱情应该在它最美的时刻戛然而止。你会永远记住它的美好。在度过一个美妙的夜晚后，他们分开了。再也找不到彼此。留在心中的永远是那一段美好的恋情。也许我们心中都曾幻想过一段这样的爱情，也许每个人都拥有伴侣，但是，我们已经被时间那长长的磨灭忘记了最初的美好，却因为现实，婚姻的需要，还要在一起。这里，我并不是提倡每个人要得到这样的飘渺的爱情。但是，如果有一个这样的情节，你是否会在几分钟间回想到你爱情中的美好，你另一半也曾经有过这样的美好。用这样不常常出现的美好鼓励你，即使是如何残酷的磨灭，左手边的人，也曾经在那长长地时间里给你带来过美好。毕竟，这般的爱情只有在童话中出现。童话故事中，故事常常在王子和公主终于幸福的生活在一起后，就结束了，而这也是导演的聪明之处，他并没有描述他们一家三口终于走在一起事如何生活。并没有描述小August Rush 找到爸妈后还能否找到这样纯粹的音乐。我们也不得而知他们是否能在十年变迁后好好相处，小August Rush 还能否有别的动力促使他想要把自己的声音传达给他想听的人。既然只是一个童话，何必要加上现实的残酷。
  童话，在一个并不和我们相接的空间单独存在。它的每一个画面的定格都是最完美的。没有残杂出现。但是，它在一个和我们不相集的空间永远希望我们感受到它的美好。就想天神和小天使一般，在精神的一面，我们永远的需要它们。
  这部电影拍出了小孩子绘本一样的感觉。用画面继续表达着文字所不能让人感受到得部分。就像这电影用音乐和人物那细小的表情阐释着电影主题。也许绘本只是天马行空，也许绘本只是海市蜃楼。但是它却从能碰触到你心里那被埋没掉的一点点纯真的情绪。
 请不要残酷的去要求一些东西。不要用每天生活处理工作一般必须综合好各个条件一般的情绪去看待一些本该纯粹的东西。
 如果有一个可以让你暂时童话下的触动，何尝不是一件好事。
 音乐很美。完美的结局也很美。善良的人也很美。如果你可以忘记现实，忘记你不得不去违心的事情。那么就好好享受一下吧。
 就像我们小时候并不懂现实是什么时，父母和老师问你，你的理想是什么？你说，你要做一名科学家。当时的你会想到现实的种种无能为力吗？你只会被你那想做科学家的梦纯粹的陶醉着。不是吗？
  我看待这个电影就像一个纯粹的梦，即使我知道它不可能实现，但是每天晚上睡觉前，闭上眼睛幻想下，就会马上觉得世界进入了一个童话世界。房间的玩具都会变成活生生的彼此讲话。
  还自己一个可以做梦并且很童话的梦的空间吧!!!!!!

 
    之前在网上无意看到关于《把爱找回来》（又作“声梦奇缘”、“八月迷情”）的同声赞誉，下载来看过之后却又觉得好像盛名之下其实难副，再想想，虽然这种商业片、文艺片混合体有些讨巧，但其实里面似乎还有一个人们对于爱、音乐、天才的不正常态度了。
    莱拉是一个出色的大提琴手，她一个月色迷离的晚上与流浪的爱尔兰歌手路易斯相遇，并度过难忘的一晚（也就是一夜情）。之后莱拉专横的父亲又强逼她继续踏上音乐会的旅程，路易斯因等不到恋人失望而离开。莱拉发觉爱人走后，独自等待肚中的孩子出生，岂料几个月后遭遇车祸，她父亲将孩子送到了孤儿院，并称孩子已死。一晃眼10多年过去了，生活在孤儿院的少年奥古斯特坚信自己的父母还在世上，于是踏上了漫漫寻亲路，最后一家三口在音乐会上相遇。
    当然，其实这是一个很不怎么样的电影，其基本元素都是随处可见的庸俗素材，穷小子与公主的爱情、一夜情之后后怀孕、小男孩找妈妈……让人觉得从“美女与野兽”到“罗马假日”，又到琼瑶路线，再到“小蝌蚪找妈妈”一并混合。这个电影的耀眼之处主要在于其中的音乐，古典、摇滚还有黑人音乐，并且融合得恰到好处，同时主角们当然一律帅哥美女，那个小童星尤其引人注目……而除此之外，还有什么呢？如果还在醉人的音乐中有一点清醒的话，不难看出其内容处理得轻重不均，情节发展威胁正常逻辑，更要命的是11岁的奥古斯特说的台词尽是一些需要30岁才会讲、才听得懂的话语（诸如“就像有人在召唤我，我把它们记下来就是在回应他们”、“把音乐融进我血液的人们”和“如果这会招来不幸”之类）……据说，《纽约邮报》毫不留情地直言——“这样一部糟糕的影片居然能够位居票房榜的前十，你可能会怀疑自己是不是眼花了。”
    然而，我们没有眼花，我们可以看到，许多人的确对于这一家三口眼花缭乱的演奏以及奥古斯特的天赋异秉非常惊叹，更对奥古斯特那句过于成熟、却文艺得一塌糊涂的“音乐无处不在，你只需要去聆听”十分受用。接着，对于电影之前铺陈的那些问题都可以一笑而过了：不是吗？一夜情又有什么关系呢？这样反而生下来一个音乐天才！一家三口分散各地又有什么问题呢？反正“融进他血液里”的音乐基因复合体也会让他们彼此认出来的！人总会创造出奇迹搞定一切困难的！实际上，电影里在对无限放大的“人的奇迹”进行顶礼膜拜了——一个偶像化崇拜。
    音乐消除人们的寂寞和枯燥，爱缓解人存在的孤独和偶然，至于天才的横空出世，那么更是一定要在人们的生活中惊其波澜才说得过去——可是，这些“人的奇迹”毕竟只是我们生命中的一部分，它可以是经历、是财富，但毕竟不是人的一切。但电影却在温婉、唯美的情节画面中，试图强调这些“人的奇迹”就是人的一切！就是人本真的意义所在！于是我们看到，人的心中其实从来都有一个大洞需要填补，只是，既然没有了仰望和信靠，便会盯在自身，把从这里出来的一切奇迹搬上神坛，其实我们很多时候都是在努力地作着“树立偶像”的努力。
    很久以前读过蒙田的那个著名的小集子《我不想树立雕像》，他说：“我不是树立雕像，将其安置在市中心的十字街头，教学之内，或是广场之中……我不想夸张其辞，空话连篇，只愿促膝相叙，娓娓交谈。”这是蒙田自己对于被称为偶像崇拜的一个拒斥态度，但实际上在别人开来却是非要有一个偶像供自己崇拜不可的，在今天，我们仍会看到人们树立一个一个的偶像——不只限于强大的伟人，还有许多其他内容，比如国家、比如荣誉，又比如这个电影里的爱、音乐、以及天才——都是“人的奇迹”。而当然，在这一个树立偶像之后，另外一种担忧就会显得很有必要了——既然如此崇拜各类“人的奇迹”的偶像，那么人们会对自己的过犯缺乏警醒的。

你相信巧合吗？

张爱玲写《爱》，说一女子生得美，在十五六岁的春天穿着月白的衫子，立在桃花树下，看见对门住的年轻人走了过来，离得不远，站定了，轻轻的说了一声：“噢，你也在这里吗？”她没有说什么，他也没有再说什么，站了一会，各自走开了。 后来这女子被亲眷拐子卖到他乡外县去作妾，又几次三番地被转卖，经过无数的惊险的风波，老了的时候她还记得从前那一回事，常常说起，在那春天的晚上，在后门口的桃树下，那年轻人。

所以张写下了那样的名句——于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：“噢，你也在这里吗？”

Lala拉下最后一个音符，Louis唱下最后一个句子，两人的时光开始晃晃悠悠地重叠到了一起。在音乐的世界里，那一晚的夜色即使是错杂乱弹，也是温柔小夜曲。她散下如泻的发，看着他着火般的眼神，月色那么好，时间刚刚好，她说她是Lala，他说他是Louis，然后他就吻下去。深情如此，所爱之人近在眼前。

他们对了对眼神，仿佛说着我也在这里。空间在月色下显得真实，沉静。他们的之前，没有惊心动魄的爱情历险，没有惊喜迭出的浪漫故事，一切情绪的展开随着镜头中的温柔静静流淌。一瞬间的认定彼此，这是巧合，这是命运，这是爱。

可是拱门下的相约变得那么困难重重。父亲，演出，误会，错过，之后的车祸，失散的孩子……所有的一切酝酿出一场十年的等待。拿被丢弃到孤儿院的爱情结晶，闪烁着接近透明的蓝色眸子，他秉承了父母天赋异禀的音乐情怀。他用双耳记录着风声，车声，人声鼎沸，轻易谱写下旋律。

他不会吉他，不会钢琴，但当指尖触碰，马上得心应手。他是天生的音乐家，带着锋芒毕露，安静地站在街头弹奏演唱。后来的情节慢慢舒展，水到渠成，他进了茱莉亚音乐学院，有了自己的演奏会，在音乐中与自己的双亲相遇。

她看见他的时候，只是笑了笑。他也只是牵动了下嘴角。三个人的生活轨迹终于重叠，甚至没有一个正式的开场，就注定了以下的人生。这十年中，她的等待，他的回避，他的坚守，如同巴赫在妻子生日之际谱写的那首小步舞曲，悠扬动人，平抚一切浮躁不安。

父亲与孩子的相遇十分有趣。在熙攘街头，互相交换吉他，然后，各自拨动琴弦，天人之和的演奏，动人的旋律就在眉眼的默契与心灵的相通中自然生成。血脉相通的两人，在那瞬间，交换着相似的音乐心情。

这是类似童话的故事。温暖和柔和得令人难以置信。Lala,Louis以及August的坚守，那么固执，不受时间环境的影响。当她看见他十年后的脸，他目睹她脸上光泽的变化，淡淡不多语。可是爱就那样轻易流入身体。没有形象，默不作声。

这是注定，这是巧合，这是我的相信。如同前几日看见的句子，看到第一眼便狠狠记下：可我相信爱，就算一切像独白。

1，大约一年前，我开始直觉地不喜欢《August Rush》，原因是在奥斯卡的颁奖礼上，他们表演的电影插曲把一个教堂布置在了舞台上唱颂歌。我以为那是对我这样的无神论者的冒犯。例如，虽然我反感基督教，但我不会在公开场合宣扬他们的教义是多么的虚伪，因为我不打算冒犯那些在情感上很依赖宗教的信徒。最近有人在网络上说，《声梦奇缘》很棒。我一下没有反应过来那就是《August Rush》，所以就去看了，看了以后还是觉得不喜欢。

2，其实《August Rush》并没有显式地歌颂上帝，但是其中的宗教意味是非常浓重的。不仅有音乐神童在教堂里演奏，教堂顶部就泻下光辉的镜头，还多次出现这样的场景：某人说他的音乐从何而来呢，然后眼光就向上移动，同时镜头视角也向上倾。

3，既然神童的音乐是来自神，那么当然如何吹嘘都不过分。所以神童第一次摸到吉他，就能玩出超炫琴技。可是，我知道电影中抚摸琴弦的那双手一定是替身的手。我知道那双手的主人一定花了无数的时间心血在练琴上。那么这电影把这种技艺归于上帝恩赐的神童，难道不是对那真正的琴技高手的侮辱吗？

4，我以为这电影最大的问题是，他的制作者们认为，把一些美好的东西，例如爱情、音乐、相知、友爱等等堆砌在一起，就可以感人了，就可以催人泪下了。看看那神童的父母是如何相遇的？他们两个人晚上无聊，离开了聚会，在天台上相遇，然后一见面就觉得对方是自己的另一半。在天台上过了一夜后，第二天就再也不见。隔了十一年后，还念着对方。这不比琼瑶阿姨写的东西还狗屁吗？制作者把这样的东西拿给人看，还指望观众能被这样明显是谎言的东西打动，其实是非常的没有诚意，非常的投机。如果我被这种东西打动，我是不会原谅自己的。

5，电影的音乐的确不错，很好听，对我这样一个外行的耳朵来说。

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