月神的宠儿

在整个观影过程中，总会让我想到罗伊.安德森的电影，当然在影像作者化和实验性上罗伊.安德森作为后来者无疑是更加先锋和大胆的，但碎片化的叙事、极少的台词、被抹去的个性、滑稽的体态等等都可以看出其中的某些相似性，尤其是影片开头多人抢坐出租车的段落，以及亚裔男管家被嬉戏的孩童影响而打碎盘子，当他向女主人解释原因但又不被接受时愤然脱下工作服辞职离开的段落让人印象深刻。第一次看本片着实要花大量精力去区分和熟悉人物，因为人物太多而关系错综复杂，并且每次每个角色与其他角色以及环境的关系都特别短暂和暧昧，甚至连名字都没有.......这倒再次让我想到了罗伊.安德森.......不过当理清人物和思绪后，本片呈现出的独特的幽默和荒诞感，以及孤独的气质都极具吸引力，并且极少的台词也展现着奥塔.埃索里亚尼强大的导演功力。每个角色都互有或深或浅的关联，处于一个极有限的关系网中，他们或知道或不知道，而其中占主导的关系是偷情，也就是性。影片里几乎人人都在偷情或被偷情，就像吃早餐一样正常和无道德负罪感。而这些偷情的人一个个都来自于生活优渥的中产阶级家庭，影片的矛头指向明确。从事手工生产的中年男人帮恐怖分子制造了炸弹，但在树林里验货时，对方却无意间按下了爆炸键而炸飞了一名同伙，结果对方立刻达成了交易........中年男人因看见人被炸成灰而自责，他的妻子在美发店工作，和他矛盾重重，最终妻子因为挨了他一记耳光而离家，并和一名枪械销售商人成为了情人。枪械销售商人也在树林的验货现场，有一面之缘，他将枪械卖给了恐怖份子，他的妻子是一名艺术品经销商，背着他和一名小偷以及一位警察朋友偷情，而枪械销售商人则跟警察的妻子偷情……小偷和同伙一起在警察家偷走了家当和一幅名画，而小偷的妓女邻居也参与其中。妓女整日在楼下的妓女一条街接客然后带回屋办事，她同时也是制造炸药的中年男人的邻居，讽刺的是，妓女是影片中最热心和仗义的人，她们会劝中年男人赶快去追离家的妻子，当老顾客（恐怖份子的一员）被警察带走时，她会极力为老顾客辩解等等。影片时常会通过拍摄人物对话的动作而用环境音掩盖对话声音的方式来展现窥视和记录的质感。恐怖份子们炸雕像时躲在路边草丛里的画面滑稽可笑，而他们最后被警察抓捕和内部清洗暗杀的段落也颇让人感概，其中一个大胡子恐怖份子一枪将警察在家人面前爆头的画面虽然毫不血腥但又让人悲伤。油画和破碎的瓷盘不断转手倒卖，艺术的价值在买卖中被资本和贪婪吞噬。影片最后黑白影像中的古楼与现在被推土机推倒的烂楼形成了鲜明对比，时间的流逝，艺术的价值，生活的激流，人性的贪婪，这其中有着千丝万缕的联系，它们共同诞生，也可以共同消亡。

这是一部散文式的电影，表现的是生命在人群里的心灵孤单，影片通过时空交叉的手法，在看似杂乱无章的情节里以一个枪支经销商、一伙艺术品小偷、一帮疯狂的老男人、一个压抑的警察以及形形色色的怪人因为一幅被盗的19世纪的油画和一个 18 世纪破损的陶瓷餐盘落和入不同人手中的产生的不同故事，带出导演对艺术和生命偶然性的思索，导演让这种戏剧性匆忙了黑色幽默和人性的绝望，有着一种对流逝莫名的伤怀和法国电影特有的艺术情趣。 幕后花絮 影片以优雅的弦乐四重奏贯穿全剧和电影里险恶、卑微的人性的产生了鲜明的戏剧冲突。影片开始于18世纪同样结束于这个年代，影片以黑白画面表述18世纪女模特在画室的场景有着关于艺术永恒的追忆，而被砸碎的瓷盘则有着逝者如斯的感怀。影片以跳切手法剪接对观众理清头绪是个考验。 片子里导演以残垣断壁和马蹄下的碎瓷表明了战争对于艺术的无情践踏和损害。同样抽烟的孩子，争夺出租车的人们这些市井的场面是导演对当下法国人文环境的看法，有些细节十分有意思，那般狂人炸了街心花园后，警察局里按部就班传递公文的滑稽镜头是隐喻性的。同样，枪支经销商和他妻子举办沙龙，两人在客人面前的温文尔雅和客人走后各进各的房间和情人幽会的场面是对中产阶级虚伪假面的批判和辛辣讽刺。导演以寥寥几个划出镜头就已经表现了这类沙龙的造作和乏味，而经典的场景是出现在夫妇俩送客以后，各自回房各自偷欢，所以好的影像是可以通过画面本身说话的。看似凌乱的场面里有着作者对于历史和人生的独到见解。电影隐晦指证了资本主义婚姻的虚假，特别是警察局探长家里自己家孩子一起抽烟的场景有着对次序维护者的疑问，通过这些无人管束的孩子反映着成人世界的隔阂和伪善。同样通过枪械商人家的兴衰反映了人就是历史过客的主题，能够留存的是艺术品本身的价值，而不是艺术品占有者的名声。 影片情节安排上也是比较巧妙的，孩子们在街头玩耍将玻璃片放在汽车轮胎下为此后追捕时枪械商人的束手就擒形成了必然的联系。影片最后许多主人公因为各种原因被杀了，一方面表示了当代社会的动荡，另一方面又反衬了人是过客的主题。 影片结尾有着法式的忧伤，那代表着历史传承的老屋被推土机推倒，而黑白影像里前人的优雅只是记忆里的，导演在这部影片以瓷盘和一幅画在不同人手中的轮回，讥讽了人的贪念和偶然性里人的无奈。用一个物件作为线索贯穿整部电影的有很多，比如中国的早期影片《压岁钱》，但是，能够从

近期看过的最佳，真的太喜欢这部片子了，影片大对数时候是没有对白的，甚至有时候有对白也刻意消去了，占据绝对地位的是影像，一切都以一种静谧安详的姿态呈现在你的面前，这也是我一直以来的观点，电影应该通过影像来讲故事，对白应该少而精，当然，也有例外，昆汀这个王八蛋的话痨也很有意思，影片里面讲述的人物多达十几个，第一遍看起来会有点摸不着头脑，但是第二遍看就会感觉很有意思了，人物与人物之间总是存在着某种有趣的连接关系，警察是炸弹制造者妻子的情人，警察的妻子又是一个军火贩子的情人，而军火贩子和炸弹制造者又是同事关系，两人一起卖了一批炸弹给一群印度人，军火贩子的妻子又和一个小偷在偷情，有一个镜头很有意思，一场乏味的沙龙过后，军火贩子和妻子各自进入自己的房间，妻子和藏在窗外的小偷偷情，军火贩子就和警察的妻子偷情，法国人真的是喜欢偷情啊，人均一个情人。警察一家又被这个小偷给偷了，人物与人物就通过这种奇妙的偶然性给连接了起来，更多时候，埃索里亚尼是将人物微妙地并置在同一空间内，人物与人物总是擦肩而过，自身却永远不会察觉，以一种不自觉的方式在人物之间产生了连接关系，而这种不自觉恰恰是人生的常态，人与人可能一辈子都不会相识，却很有可能曾经在某个地点相遇过。在这些人物之间，还有一样东西一直在流动着，那就是那套古董瓷器和那副画，从过去流传到现在，从富人阶级流动到穷人阶级，瓷器一次又一次被打碎，又被粘起来，画一次又一次被偷，被小偷越割越小，最后瓷器成了烟灰缸，画被钉在墙上当美人照，两者从艺术作品沦为了没什么价值的小玩意，埃索里亚尼以一种反讽的姿态暗示追求拥有是一件虚无的事情。里面我最喜欢的镜头有两个，一个是战乱时期，一匹白马在房间里面将瓷器踩成碎片，艺术在战争面前只是一堆连马都可以任意蹂躏的残片，另一个是炸弹男家的水池中的水溢出来，透过地板，滴到了楼下正在吃晚餐的小偷团伙的餐桌上，一滴一滴的水珠将人物连接到了一起，这种生命的偶然性真的很美妙。

第17届法罗岛电影节无人知晓单元第8个放映日为大家带来《月神的宠儿》，下面请看前线各路人们在不同环境下温柔的接触式评价了！

RIVER：

这真是散文式电影。

鲨鲨鱼维：

画面和摄影很有趣，就是没看懂。

我们敏熙：

复杂的网状叙事，但到最后好像成了abcd排列组合偷情。

lebowski：

开头的片段用了大量的音乐和极少的对白，构造了一个非常惬意的氛围，观众不需要代入进这个故事，只需要在这种轻松的氛围里旁观一切的发生，只需要随着影片的深入，感受这一切的精致和聪明。

大钊：

个人无人知晓单元最佳。有一种人物群像是奥特曼在《纳什维尔》的社会呈现，也有黑泽明均衡的场面调度，居然在这个片子看到如此散点却又像柔和协奏曲般的人物百态。电影刷新我的观影认知，观众最熟悉的信息不是角色而是陶瓷餐盘与裸女油画，众多的人物铺散在法国时空这张大的油画上，迷人，太迷人了！

yuch：

痴情的爱人，骗子和小偷，科学家，无赖，乞丐，牵斑点狗的女人，抽烟的小孩，裸身女子的画像，死在斯特拉文斯基喷泉前的站街女... 镜头不太带有感情地扫过一个一个一个人，好像不在乎背叛、腐烂、死亡。隐藏著的恋物癖倾向把不相关的人和时代连结起来；构图和运镜无可指摘；充盈著整部电影的荒诞，创造了一幅豆腐味的巴黎浮世绘。

Spy Liu：

从画作和古董盘子谈起，擦肩而过的人便是一段故事的主角，创意不错，但是玩得不行，好像很多个一两分钟的短片堆叠起来，佩服剪辑。102分钟的片子完成支撑不起这么多形形色色的角色，所有的角色都是浅尝辄止，导致电影看完和没看过一样。这种片子，法罗岛应该交由小朋友来翻译，不然我真不知道这片有哪些人，又发生了什么。晕，暂停分析+倒退重看约等于看了1.5次该片，依然跟看了0次该片一样。

子夜无人：

仿佛看到罗伊·安德森和布努埃尔的结合，有精心设计的雕琢，少了点自然萌发的灵性，“擦肩而过就是一段故事”的人物关系网有条不紊地铺展开来，最后能回归到已经被拆除的废墟上、曾经触碰过的18世纪庭院下午茶的幽魂算是很奇妙的一笔，与影片开头勾连成“前世今生”的大回环。陶瓷餐盘就像《红楼梦》的通灵宝玉一样下凡历经人间游荡、缘灭情劫，人类的附庸风雅左右着艺术品的命运，而他们自身的命运也早已被无数的“意外”妙手偶得之。

DAY8的无人知晓场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。