白幽灵传奇之绝命逃亡

    我错了，我真的错了，从一开始我就不应该好奇，不好奇就不会看这部电影，不看这片子我就不会如此心绞痛的在此码字，尽管看这合拍题材，这卡司，这海报我就预感到就是一部颇具挑战性的电影，但我凭着在中国大银幕上身经百战的历练，我还是成功的看完了这部史诗巨作。
      本来对这种类型片的叙事结构就没什么期待，叙事内容也是那种看了开头就可以一马平川看到结尾的故事，就是传说中可以一句话概括的电影，那至少没内容就情感充沛点吧，有点情节起伏，人物冲突，家国情怀吧，可惜这真的只是关于一个落难王子拯救另一个逃亡贵族的单纯故事。观影之前，我觉得这是个战争题材，动作电影应该会挺激烈，挺爆破，挺燃的吧，结果整个儿过程看的我心如止水，直到结束之后我才明白导演的深刻用意，这是一部反好莱坞的类型片，它全片无高潮，无铺垫，建制结构平面，人物关系也是各种单纯，典型的反经典叙事手法，这种细水长流般的推进剧情，是为了让我们感受诗意的画面，跳跃的节奏和庸俗的情节，导演展现了他伟大的情怀，对电影的热爱，向哈姆雷特致敬，向白雪公主致敬，向助人为乐的雷锋致敬。

      这位反传统的导演，各种反向思维能力确实出乎我的意料，为了把这100分钟凑满也没少想办法，当公主王子出逃伊始，他们神奇的要先分开行动一下，然后紧接着在下一场戏又神奇的被官兵抓住汇合了，因为他们要在这碰男猪脚嘛，恩，可以理解。然后男猪脚加入逃亡阵营做了护花使者，路过村庄时，花了十几分钟讲述男主高超箭法，救了一位无公害小女孩，于是凑成了四人麻将队伍，观影无数的我感觉这里肯定是伏笔，这位小姑娘肯定有个来头，后续肯定有角色空间发展的，说不定还是个反转的重要角色，我等待着剧情的走高，人物身份的揭露，直到字幕出现，这位小姑凉成功的饰演了一个毫无作用的人肉背景丫鬟。
       这片子一大卖点就是中美合拍，所谓的好莱坞制作，也就是觊觎着中国市场，给你请个外国厨子让你瞧着，炒的还是回锅肉，这回有中国观众的好朋友，奥斯卡影帝(兼金酸梅奖得主）——尼古拉斯凯奇加盟，他是一个时代记忆，一种类型的展示，一堆烂片的标志，他的角色完全就是为露脸而露脸，完全找不出他在片中存在的作用和理由，就如鱼香肉丝里的“鱼”，名字里有，内容里没有，让曾经看过他不少好片的我万分心塞。
       然后，我实在写不下去了。。。。再没有力气去吐槽，各位，吐多了会脱水，各自保重吧

必须得承认，由于星球大战，我是海登万年粉，武士自我救赎的故事，也somehow与Darth Vader的故事相呼应。

废话少说，如何从历史角度圆场呢？

首先 片中开场的是十字军东征之滥杀无辜，那么 十字军历史中最有名的滥杀无辜是哪一次？ 当然是我大狮心王滥杀阿卡城三千msl老少妇孺的故事（对，因为没有拿到赎金）

狮心王东征的时代是1189-1192年期间，
两位主角的十字军制服，凯奇叔叔是白底红十字，圣殿骑士无疑
海登是红底白十字，这个就有点tricky，因为该旗帜一般出现于1200年以后的十字军中，并被当成丹麦，瑞士以及医院骑士团的国旗。姑且当成一般的十字军吧....

两位十字军战士向东流浪到中华的可行性是有的... 虽然说整个中东被绿教统治，但两位显然很有语言天赋的国际战士靠着阿拉伯语，沿着丝绸之路-茶马古道一路到了中国，还是可以做到的

为什么是茶马古道呢？因为片子是云南投拍的，片中refer该国为“王国”，不是“帝国”，那么十字军期间云南是什么王国呢？

tada！ 就是咱段誉的大理王国呀。这也解释了哪里来的托孤武僧大臣，考虑到大理王室的出家传统，很有可能就是前朝王室成员，至于这一身武艺么，肯定是一阳指什么的了....哈哈哈哈

那么在狮心王之后，大理王室出现了兄死弟及的王位传承没有？一查，果然有：

段智廉 凤历 元寿 1200年─1204年
段智祥 天开 天辅 仁寿 1204年─1238年


段智廉笃行佛教，搞得民不聊生，他的弟弟段智祥“在位33年，政治清明，重视农业生产，广纳贤才，使得大理国有了一番新的气象”， 最后落发为僧，没有留下后代

bingo. 至此故事的原型都找到了。两位国际主义战士万里跋涉到云南来干预中国内政的真实性，论证完毕。

source: wikipedia

    这是一部令人纠结的电影，《白幽灵传奇之绝命逃亡》之前评价不算好，在2014年国庆档前夕紧急撤片，成了真正的“绝命逃亡”。在我看来，该片倒不算是电影本身的问题，真正的诟病在于片方，去年的光景整个就是一本糊涂烂账。如今更换了发行和马甲重新登场（4月3日），市场效果未知。也许是受到电影糟糕口碑的影响，看完电影之后没有想象中的差。据说新公映版是重新剪辑的，与当初撤档版和网络流出版还不一样，由于没看前两版，具体哪里不同小弟也不知道。但从这版来看，乃是一部标准的冷兵器娱乐大片，下面就来看看该片是否还有潜力挖掘。

 

   为什么称之为冷兵器电影而不是古装片，原因很简单，这就是一部由外国班底拍摄的反映十字军东征，并架空历史带有外传色彩的电影，只是兼顾了一点东方元素，而不是东方式的古装或武侠片。《白幽灵》与《天将雄师》还不同，虽然题材类似，但后者乃是中国班底拍得土洋结合故事，而本片则是一部地道的外国电影。故事不再多说，十字军残部与东方宫廷夺权的交织，不过需要提一点，本片的编导是一水的洋人，外国人拍摄东方题材，可能会遭遇到《功夫之王》那样，一股脑的堆砌东方元素追求形式感，价值观和世界体系仍然是西方化的这种杂交混血产物。而《白幽灵》却“巧妙”的回避了这个问题。

 

   为什么呢？因为根据故事，本片的两位主角海登·克里斯滕森和尼古拉斯·凯奇来到东方，但本片并未涉及到半点东方元素，如果不是黄皮肤的刘亦菲和安志杰等人，且说得中国话（没错，新版片中人物都是中文对白），观众根本不知道电影发生的场景是在中国。来看一下历史时间线，十字军东征的发生在1096年－1291年，这段时间差不多是中国的宋朝（960年—1279年），电影涉及到宫廷纷争，无论北宋的汴京还是南宋临安（杭州），都与电影的场景不符。可以这样说，电影的编导没有做足功课去表现东方文化，或者说根本没打算表现东方文化，只是在中国取景而已。电影里没有出现任何东方集市或农耕元素，片中东方演员也只是涉及到逃亡的公主和军队，只能从宫廷盔甲和服装上判断出是宋代年间的风格。整部电影没有机会去展现东方元素，整体故事还是围绕两位西方演员。因此将电影换一个别的场景，故事一样可以成立。这样做倒也好，省像《功夫之王》那样吐槽了，因为片中根本没有任何符号化的元素体现。

 

   因此该片倒是以西方人的视角，单纯的突出了异族风情的概念，就像凯奇叔口中时不时叨念着上帝那样，电影完全是西方主流价值体系的体现。片中还涉及到了波斯人和蛮族，因此大部分时间目光是深入到蛮夷的边疆领域，让人想起了查宁·塔图姆那部《迷踪：第九鹰团》，后者讲述的是古罗马士兵在凯尔特人领地的故事，还有安东尼奥·班德拉斯的《十三勇士》，讲述波斯人进入到维京人的世界中。这些电影都有一个共同点，都代表着主流西方文化深入西方人眼中的“荒蛮”文化，突出异域色彩和边疆风情，这与《天将雄师》那种两个文明对冲的概念。因此也就不难理解《白幽灵》中凯奇为什么会呆在一个类似巫妖般的部落里了，电影只不过是借用了一个场景而已，主要还是突出西方文化色彩。

 

   本片的导演尼克·鲍威尔号称“千年老二”，他是《X战警》《谍影重重》的副导演，本片几乎是他第一次担当正职。从本片中能看出他刻画人物和讲故事方面的能力，只能用一般来形容，故事讲得不温不火，人物脸谱化。但作为一个在很多好莱坞主流商业大片中当过副职的角色，其最大的功效在电影中显露的淋漓尽致，那便是对节奏和动作场面的控制。

 

   电影中冷兵器打斗场面可以说是非常养眼，当然依旧是西方化的打斗方式，重剑对决、弓箭盾牌的你来我往。开场十字军血洗巴格达的场面，昏黄的色彩和冲锋场面令人热血贲涨，结尾凯奇的壮烈与海登与安志杰的一对一，大量慢镜煽情效果极佳，颇显悲壮。晃动的镜头和跟拍摄影，那场树林追逐戏份动作张力可以说是全片最好看的段落。因此而言，《白幽灵》中国的打斗场面绝对称得上一流，对比一下《十三勇士》、《黑死病》、《百夫长》等同类冷兵器电影，就能看出该片在动作场面上的长处了，这是电影的亮点。尽管没有什么大场面，但都是小范围出彩。

 

   因此而言，《白幽灵传奇之绝命逃亡》可以称得上是一部标准的西方冷兵器电影，不变的剧情模式和翻新的冷兵器交锋场面，苍凉古劲的气场中，还是有些意犹未尽的感觉。电影被之前片方的种种问题破坏了名声，有时候观众对于一部电影的态度好就是好，差就是差，这部电影显然从态度遭遇到冷眼，但依电影本身而言，不算太好，但绝没有想象中的那样差。

在遥远的世界的东方，有一座客栈。
客栈里有一位特殊的客人，他风尘仆仆，随身带着一把剑，脸部总是藏在阴影里，终日借酒浇愁。
两斤酒，一斤牛肉，然后再两斤酒，一斤牛肉，如是往复。
无人知道，他便是当年的天行者阿纳金，为逃离十字军战争的痛苦记忆，他自我放逐流落至此。而在那个阳光明媚的下午，当他遇上了逃亡的公主莲和她的弟弟皇子昭。他用飞剑从追杀的士兵中救出了他们，那时的他以为只是一次普通的见义勇为而已，然而没想到却从此改变了一生，也拯救了东方这片土地上庞大的帝国和帝国上千千万万的臣民。

以上便是《白幽灵传奇之绝命逃亡》的故事梗概，这部在2003年便创作出剧本的电影，故事原本设定在荒凉阴郁的英国，然而2005年，在中国拍电影的制片人杰瑞米•博尔特被当地的风景深深吸引，萌生了到中国拍片的想法。于是他便把主角旅程的背景从黑暗时期的欧洲变成了古代东方，而这个原名为《阿肯颂歌》的项目也重新命名为《苍白勇士》，后又改为《白幽灵传奇之绝命逃亡》。

听上去很带感是不是？中西方文化的交流碰撞——这确实是一个激动人心的idea。于是我们便在电影里看到了美丽而纤弱的逃亡公主，年纪尚稚且中二不凡的正统皇子，被嫌弃的肌肉大皇子的一生，变成哑巴的黑妹歌手以及在烂片里总能有稳定发挥的烂片之王尼古拉斯凯奇。在这部电影里，凯奇的角色大概和座山雕类似。这样的组合我也是醉了，不过想想紫髯碧眼的孙权也能在江东据守一方，那么长得这么沧桑的凯奇叔在遥远的东方的山里落草为寇还娶了吉克隽逸也不是不能接受了。值得一提的是，面瘫女神刘亦菲在这部电影里居然表现出了一丝丝演技，真是surprise。

这样一部脑洞奇大饱受诟病的电影或许不是制作方的本意，但事实便是如此，制片人对于东方肤浅的想象毁掉了一部本该激动人心荡气回肠的电影。

曾几何时，西方文明对于东方的想象是通过马可波罗的游记，在这本著名的YY游记里，东方是一个遍地流淌着美酒和蜂蜜的富饶国度。而到了近代，当西方列强用枪炮和船舰敲开了古老的东方的大门时，他们又惊讶的发现这片大陆上的人民竟是如此的落后愚昧。等到了当代，各大电影节上中国导演的参展影片又在某种程度上误导了西方人的三观。因此，中西方文化交流虽有增多，但并不是所有的导演都能精确的把握东方文化的精髓。看看美剧里涉及的中国元素便可窥见一斑。这其中或许有傲慢的因素，但我想客观原因也是存在的。

正因如此，本片拍得这样不伦不类也就毫不奇怪了：漏洞百出的政变不过是为了满足对于宫廷阴谋的想象；一生放纵不羁爱腹肌的大皇子死于单挑，这大概是《冰与火之歌》中红毒蛇的流弊；男主和男配都是一副醉醺醺的高手的模样明显是对武侠的致敬；中二的小皇子昭简直就是熊孩子丝毫看不出老皇帝为何要废长立幼；至于吉克隽逸，这样一位中国好声音优秀学员在里面饰演的居然是一个哑巴——这些设定都带来某种莫名其妙的萌感。

宫廷阴谋、绝命逃亡、公主和骑士、少年皇帝和平民姑娘、身怀绝技的落魄高手，忠心耿耿的侍卫，这大概便是本片制作方对于中国元素的理解了。

但幸好，在情节方面的弱智并未影响到技术层面的发挥，本片扎实的道具和背景绝非骗钱烂片愿意干的，而摄影和配乐甚至值得一赞。当海登.克里斯滕森那张俊美的脸出现在如画的风景中时，阳光从芦苇丛中照射下来，悠扬的配乐响起，回忆从眼前一幅幅闪过，那一刻，好莱坞的硬实力变成了这部电影最大的诚意。


以上
THE END

Bearkiii

电影巨星们的套路大多是固定的。

当我准备看莱昂纳多的电影时，就会想着“卧槽这货又要开始刷演技了”；当我准备看马修·康纳的电影时，就会想着“卧槽这货又要开始操着南部口音往每句对白里都塞个FUCKING了”；当我准备看康伯巴奇或者艾森伯格的电影时，就会想着“卧槽这货又要开始超高语速吐槽、爆破式碎碎念了”；当我准备看弗里曼的电影时，就会想着“卧槽这货又要演那些举重若轻大智若愚的老头角色了”；

而当我准备看尼古拉斯·凯奇的电影时，我会想着“卧槽这货又要……但我是还是想看他的电影”。

尼古拉斯是一个让全世界的都矛盾的人，他拍过天下无双的《鸟人》、《我心狂野》、《勇闯夺命岛》，他凭借《离开拉斯维加斯》拿过奥斯卡，他的《灵魂战车》及《国家宝藏2》为美国影市贡献了约16.7亿元人民币的票房收入。但是他的烂也是举世皆知——在07年至——15年，他获得了9次金酸莓奖提名。

所以,刚开始你叫我看这一部《绝命逃亡》的时候，我是拒绝的。除了尼古拉斯之外，还有这些：十字军东征、海登·天行者·克里斯滕森、十二世纪的古装刘·一穿古装就是小龙女·亦菲、皇兄弑父追杀皇弟、国际友人出手相助……

故事从十字军东征结束后开始，在战争中尼古拉斯叔叔突然幡然醒悟,劝杀人无数的海登大帅哥也赶紧幡然醒悟,于是两人先后脱离组织流浪到大中国，尼古拉斯叔叔没了消息，海登大帅哥染上了黄赌毒的毛病，溜冰成瘾（鸦片），终日浑浑噩噩；那边厢不知名皇帝在皇二代哥哥安志杰来弑君夺位之前，把皇位传给了皇二代弟弟，并让皇二代姐姐刘亦菲带着老弟和玉玺赶紧溜人，路上受到安志杰哥哥的党羽追杀，遇险之际幸得流浪到中国的国际友人海登大帅哥出手相救，半路在刘亦菲和皇二代的强烈要求下又救了个小拖油瓶。
就在这样一英雄三农民的奇葩战力配置下，海登大帅哥硬是一路闪电带火花，高调啪啪啪（抢人头的声音），过程自然是泡刘亦菲、抢人头，抢人头、泡刘亦菲，最后被追杀到威虎山，座山雕毫无一点疑问就是海登大帅哥的老熟人尼古拉斯叔叔（十万八千里也能在中国遇到，绝对是真爱）。两人举行了广泛的会谈，打破坚冰，握手言和，就帮刘亦菲搞定安志杰、帮拖油瓶弟弟夺回皇位的议题达成了此次战略合作的共识，并将大家作为最重要的全行性长期合作伙伴ABCDEFG，海登大帅哥顺便和刘亦菲姐姐实现了生命的大和谐……剩下的就只坐等安志杰哥哥屁颠屁颠自动送货上门被爱与正义的化身海登大帅哥和刘亦菲姐姐收拾。
皇天在上，厚土为证，我举三指向诸位发誓，凯奇叔叔这次真的没有成为污染这部电影的槽点——因为我坚信：蓄了胡须的大叔演员，演技不会太差。

导演给他的任务也不再是冲锋陷阵、伸张正义，而是建立一个爱世界、爱和平的妇女与儿童之友形象。

另外，如果我没有记错的话，海登大帅哥在这98分钟里，从！来！没！笑！过！面瘫如刘亦菲都忍俊不禁好几回，咱海登大帅哥愣是一路黑脸到底。他的角色雅各布生而为十字军战士，主业是攻城略地，兼职屠杀平民，在东征过程中，他并没有一下子像凯奇叔叔那样大彻大悟看破红尘，而是苦苦挣扎只能退军保平安，本打算来中国散心一下，旅游一下，哪知道染上了黄赌毒中的毒，一只脚走在了犯罪的道路上，居然还个不小心干涉了我国内政，庆幸遇上公职人员刘大美女解放了他的思想，从源头上给他做了大量耐心细致、卓有成效的思想政治工作，继凯奇叔叔之后成为了又一名爱和平的妇女与儿童之友。所以，这一切的最终目的是告诉大家，连基督都救赎不了的堕落灵魂，在我国的侠义之道下能涅槃重生？投资方是在下一盘很大的棋啊。

相比之下，刘亦菲不用做武功高强的小龙女，不用做苦大仇深的金燕子，不用做深谋远虑的无情，她只需要利用好颜值，做一个明媚的女子,不倾国不倾城,前期做好保护老弟工作，后期着重辅助准男友，最后像无数勇敢、善良、无畏的女主角一样，替男主挨一刀（一般不会中脸），就可以走向幸福生活了。

好顶赞！

《白幽灵之绝命逃亡》原名《绝命逃亡》，定档去年的国庆档，结果一拖半年，换到了今年春季档，也让题材相似的《天将雄师》抢在了前头。这样一来反而是好事，经过《天将》的大规模调教，观众对古装合拍片已有了初步适应，一个落魄的外国高手就能左右一个文明古国的政权，这种霸道的设定也得到了心理缓释。更重要的是，我们已经学会自觉加载观影前提：诸如忘记地理和历史常识，牢记架空平行世界的概念，从而完整欣赏这一出关公战亚历山大也好、亚瑟王战秦琼也好的虚构戏码。

本片和《天将》最大的不同，是人人都说同一种语言，少了翻译的安插，也少了炮制谐趣的机会。在跨国合拍片中，统一语言是常见的艺术手段。西方电影人取材中国文化的案例，早有史诗杰作《末代皇帝》，近一点有同是刘亦菲加盟的《功夫之王》。扯远一点，这年头《黑衣人》全宇宙的外星人都说英文，《猩球黎明》的凯撒也过了大学六级。话说回来，你几时见好莱坞银幕上的古罗马人说拉丁文的。

要说《绝命逃亡》最大的优点，就是一点也不摆历史正剧的架子，连《天将雄师》那样跟历史细若游丝的联系都无。翻遍中国史册，你也找不出十字军义士助中国皇子登基的记载。脱离了现实羁绊，整个情节自肇始就相当好玩，自有一种劝人别当真的轻松调子。比如客观来看，这大皇子虽然心狠手辣，视人命如草芥，但在位时也不见得多么骄奢淫逸，反而勤练武功，御驾亲征，确有一国之君的雄心，倒是小皇子并没什么贤能才干。安排大皇子亲手弑父，除了奠定其恶人属性，也有向西方古典悲剧靠拢的意思，咱们的宫廷剧很少这么玩。

片名改叫《白幽灵之啥啥》，似乎是白幽灵为主角的系列电影之一，除了这点稍微名不副实，至少不是《功夫之王》那样靠凭空揣测中国文化（虽然该片号称请了不少顾问，但效果有目共睹）来满足西方大众猎奇心理的圈钱之作。你能感觉到主创的立意，不止于炫耀几场冷兵器的打斗刺激，确确实实是想表达些文化共通、文明交融之类的价值内核，只是偷懒的是，片中的东西文化都是经过了涂改的，观众也很容易提出疑问：基督都救赎不了灵魂，在中国行侠仗义就能？大皇子上阵单挑是出于何种传统？公主投怀送抱给西方大侠未免太不矜持闺秀？在主题思想的表达上，还是左支右绌、难以自洽的，仅有一个壳，缺少里子支撑。

不过我比较欣赏的是，本片通过双方武艺的较量，仗义不平的游侠精神，对战争与和平的讨论，男女之间的情爱吸引，自然地流露出某些全人类共同的价值观，虽然效果不佳，但在表现手法上，总比安排个角色登高一呼说教一通来的有诚意。在动作层面，两种武打路数交锋的尝试，也是基本成功的。开局的十字军大战穆斯林，是中世纪欧洲重剑砍杀；皇宫逃亡时武僧阻击敌兵一段，是纯粹的传统功夫片架势。这两种南辕北辙的打斗风格，在后半段比较融洽地炼成一炉，尤其是海登逃离集市和单挑安志杰两场，看得出双方各自为了适应对手而做了招式、力量上的调整，整合出一种介于东西剑术之间的样式。

无论是十字军大侠干涉中国内政，还是《天将雄师》大汉将军挫败古罗马宫廷阴谋，在所有合拍电影里，西方文化始终持平而更多凌驾于中国文化之上，这一点在当代背景的《钢铁侠3》，《变形金刚4》体现得更露骨。虽让人不服气，却也是剧作的必然，人家是强势，是国际主流意识形态，要把它降格成陪衬，不但在欧美市场要吃瘪，中国观众自己也会觉得别扭，这跟叶问打败英国拳王是两码事。无论是中西合拍，还是中方主创，这一点在很长时间都很难彻底改观。合拍电影要想摆脱西式价值观主导、消解来自西方视角的那若隐若现的优越感、祛除改头换面的好莱坞英雄主义，光吐槽是没用的，还得咱们发奋提高文化实力才行。（文/方聿南）