战神纪

太烂了，这是真三无电影啊。成吉思汗是霸主，枭雄，人间屠夫，上帝之鞭。而不是一个二逼脑残热血青年。这真是毁了成吉思汗的名声。

看看明太祖评价：曩者，天弃金、宋，历数在殿下祖宗，故以鞑靼部落起事沙漠，入中国与民为主，传及百年，至于殿下。古者帝王混一，止乎中原，四夷不治，惟殿下之祖宗，四海内外，殊方异类，尽为土强，亘古所无。惟我中国人民之君，自宋运告终，帝命真人（指元太祖）于沙漠入中国为天下主，其君父子及孙百有余年。 看看孙中山的评价：“亚洲早期最强大的民族之中元蒙古人居首位。”，“元朝时期几乎整个欧洲被元朝所占领，远比中国最强盛的时期更强大了”。

尽然还有蒙古人觉得这片子好看？很符合成吉思汗？他死去的和成吉思汗一个时代先祖能被气活过来

感觉像是两部电影拼接的，一部是正常的草原记，一部是驱魔共舞的魔幻片，主题不突出，想刻画铁木真的草原英雄本色，似乎内容差了点，演员阵容不可谓不强大，演技也都是没得说的，就是故事内容感觉差点意思，一个传说跟草原英雄联系到一起，导演想表达什么，看不明白。也可能是我的欣赏水平太低，反正给不了高分。

致力于把中华上下五千年全部毁一遍的国产片，终于对成吉思汗下手了。

他们以为自己拍的是《指环王》，其实拍的是《阿迪王》。

电影一开头，就是一个要死不活的旁白，感觉这旁白说着说着就要断气。

说旁白的是萨满巫师，他在本片唯一的特效，就是变成了一只鸟。

我们可以想象，他和导演产生了这样的对话：

“导演，我可以在您的新片里演个角色吗？”

“你演个鸟。”

“好嘞！”

话又说回来，这即将寿终正寝、油尽灯枯的旁白引出了电影画面，是草原上的一只苍狼和白鹿。

这画质，让我差点以为自己在看动画片。

这个特效只值1毛钱，想去上公共厕所都不够。

在苍狼和白鹿的庇护下，游牧民族蒙古族出现了。

有一天，冥王率领恶灵军团入侵蒙古族。反正台词是这么说的，至于和恶灵骑士有什么关系就不知道了。

胎神站了出来，与冥王大战三天三夜，成功睡服了对方。

胎神不仅把冥王打回了地狱，还用502胶把裂开的草原粘了起来。

至此，这部奇幻片的所有奇幻部分就全部结束了。

《封神传奇》至少还有5亿成本，好歹还有特效可以看，《胎神纪》不仅剧本和《逐梦演艺圈》一样烂，还几乎没有特效没有大场面，完全是电视剧质感，居然还拍成3D……

我从未见过如此厚颜无耻之人！

后来，乔峰出现了。

乔峰还沉浸在《天龙八部》中，一言不合就用电吹风吹头发，营造一种头发很飘逸的效果，像是在拍洗发水广告。

他还喜欢一言不合就一声大吼。你以为他吼一声就会伴随着天崩地裂、地动山摇之类的特效，但其实他吼完之后什么都没发生，什么变化都没有，看得我尴尬恐惧症发作。

这是后期人员忘记做特效了吧？

还是剧组吃喝嫖赌把经费用完了？

冥王收买了乔峰，让乔峰当他的狗腿子。

乔峰，你变了。

拿着这笔好处费，乔峰去做了指甲，还是做的黑色的，真是清纯可爱一点都不做作呢。

为冥王卖命后，乔峰每次率兵出征，天上就会有一群鸟跟着他。

隐喻是：这反派顶个鸟用。

乔峰还有个女手下，眼影比300斤的胖子还重，像是山寨版的闪烁。

她连名字都没有，一句台词都没说就领了盒饭。

铁木真生来就注定是草粉英雄，哦不，是草原英雄，注定成为胎神的接班人——胎神二代。

他是一个足控，导演还给了他一个亲脚的特写镜头。

孛儿帖深爱着铁木真。

她喜欢吹一种乐器，这乐器非常高级，吹它的时候会响，不吹它的时候也会响。

明明孛儿帖嘴巴都没动，这乐器还是会发出声音。

面对铁木真这样的草粉英雄、二代胎神，孛儿帖从自己的红衣上撤下一块红领巾送给他。

多年以后，铁木真向孛儿帖求婚，却遭到了拒绝：我发誓再见到你，就杀了你。

铁木真掏出红领巾表示：你不能杀我，我是少先队员，是XX主义的接班人。

面对铁木真的淫威，孛儿帖只好顺从，任他霸王硬上弓。

不料铁木真裤子都还没脱，乔峰就出现并带走了孛儿帖，及时阻止了铁木真性侵孛儿帖。

原来，冥王让乔峰为他效力，事成之后送他一片草原。

我看你是把草原送在他头上吧。

而乔峰需要做的，就是用孛儿帖的血打开地狱之门。

这是什么门不能用指纹解锁？不能用钥匙打开吗？不能找个开锁匠吗？非要用孛儿帖的血？

前去营救孛儿帖的途中，铁木真经历了沙尘暴和雪崩都毫发无损。不愧是喝三鹿奶粉长大的，身体素质这么好。

接下来，他还表演了攀岩。

我看你是这样拍的吧。

然而当铁木真来到城堡，孛儿帖却被一个1毛钱特效困住了出不去，导致铁木真只好回家重新想办法。

特效师虽然只做了1毛钱的特效，但是功不可没，他成功把2分钟就可以讲完的故事拖到了2个小时，为导演把片长凑够120分钟做出杰出贡献。

铁木真回家后，什么办法都没想，骑着白马就重新去救孛儿帖了。

他回去又过来没有任何意义，唯一的意义就是凑了电影时长。

他的白马比他本人更厉害，可以在峭壁上行走，还可以飞，还能游泳，简直是海陆空全能交通工具。

身体素质这么好，它估计不仅喝了三鹿奶粉，还吃了地沟油、瘦肉精、毒馒头，导致基因发生了变异。

乔峰大吼一声，摆了一个pose，结果什么都没发生。

场面一度陷入非常尴尬，无奈之下，乔峰只好使出了降龙十八掌，直接把铁木真和马打进了下水道。

而孛儿帖毁掉了乔峰那全息投影的妻子，这特效连1毛钱都不值，估计是充话费送的特效。

铁木真顺着下水道漂到河边，他打了一架还掉进水里，结果脸和衣服还干干净净的，真是爱干净讲卫生的好孩子。

不仅如此，他的衣服还有自动烘干的功能，他一站起来衣服就干了。

乔峰用孛儿帖的血打开了地狱之门，冥王率领大军重返人间，甚至还出现了一群猛犸。

本以为大场面终于要来了，结果铁木真还没用力，这群猛犸就倒下了。

冥王比猛犸死得更随意，是被铁木真他妈的血液烧死的。

没错，就是铁木真他妈的血，不是脏话。

这死法真是脑洞清奇，百年难得一见。

面对奄奄一息的孛儿帖，铁木真一滴眼泪就让她死而复生。

应该量产他的眼泪，并全面普及，包治百病。

故事的最后，一群复制粘贴的人坐在草原上拉二胡，这审美简直比上世纪70年代的电视节目还土。

和屎一样的《胎神纪》相比，《仙球大战》《封神传奇》就像艺术片一般高雅。

《封神传奇》导演看完《胎神纪》一定会喜极而泣，大呼老天有眼：我拍的奇幻片终于不是最烂的了！

有幸成为《战神纪》第一批观影者。之前看了片花是魔幻加草原的题材，一个非常新颖的形式，就比较期待的一部影片。看完之后，相当不错，感触也很多，总之没有让我失望。

首先说制作方面。影片用了大量的特效来呈现魔幻这一面，给人带来的视觉感受是很强的，特效在开头叙事部分和其中一些场景中运用得很好，魔幻之余更多的是呈现出草原恢弘的特点。同时，这部影片给人最大的观感是用绿色和黑色来把草原的美好和冥王的杀戮做了一个正邪的对比体现出来。表现出那个时代蒙古族有草原碧绿苍茫的同时，又有不断的部落斗争。这部片子在视觉上还有另一个明显的冲击就是马匹，马在里面的分量是想当重的。在电影里，或是是战争，还是日常生活，草原比拼，剧里的人物都是在马背上完成的。我想，这也是片子想给大家传达的一个蒙古族的特点或者说蒙古人民对马的情结。

再说剧情方面。它不单纯是一个的历史故事，而是一个魔幻和传说融合史实的一个片子。影片用蒙古图腾苍狼白鹿的传说和铁木真时期衔接，连成一条故事线。用冥王复活这样的故事设置来讲述少年的铁木真。整个故事不是单一的征战或是打斗，当中也有轻松和美好的桥段来丰满整个人物。但其中感情线的叙述不多，所以在情感方面剧情显得悄悄有点跳跃。但整个下来都是通过人物的行为来反应铁木真的心理过程和成长心路。因为涉及到剧情就不多展开了，这些都需要观影后回味才能体会到，就不多说了。这也是很考验演员的一关。

再说演员方面，片子大部分都是蒙古族相当优秀的演员老师，和专业的演技派演员，在形象的塑造方面是很好的。提到演员，就不能不说陈伟霆饰演的铁木真了，角色的塑造能力很强，给人相当的惊喜。同时，他还在影片一开始扮演了一位铁木真的祖先，战神赤那。那个带有胡子勇猛造型的陈伟霆真的是把我吓一跳，蛮突破我对他的想象的。到主要饰演蒙古族的汉子铁木真这一形象，这对他的挑战，但是出来的效果并没有违和感。他的造型符合了蒙古族的特点又多了一分与其他蒙古人们的独特之处，我觉得这也正好是给了铁木真的独特一个很好的契合点。里面有一些他的特写镜头，看得我觉得他和草原的美景融为了一体，是一种视觉的享受。他笑起来也是真真的好看。扯远了……

他在里面呈现的是一个正直，刚毅又有一些冲动的蒙古小伙子，对马有特殊的感情，“心中有光，眼里有火”，影片里说的铁木真这个特点，他表现出来了。就像之前导演所说的，很多人看到的都是铁木真争霸草原的壮年辉煌时期，却几乎没有他青年时候题材的作品。陈伟霆所扮演的青年铁木真我觉得是让大众对铁木真这个历史人物有了更鲜活更丰满的印象了。片里的亲情，爱情，兄弟情都是建立在对整个草原的归属感上的。在里面无论是正还是邪，每个人都对草原有自己的情感。我想这也是影片想传达的精神和内涵。这也让观众对蒙古族有一个全面的认识。

最后想说《战神纪》这种题材的电影真的不多得，看完我能体会到制作的用心，和整个制作团队想要传达的蒙古的美好，和民族的精神。里面很多蒙古的元素和画面是非常打动人的，看完不免产生了对草原的向往。

观影的最后，有电影主创的一个见面会。其中他们的一些话也让我对这个影片的好感度大大增强。导演哈斯朝鲁说想把蒙古族的东西呈现给大家，要找到一个符合现在市场大众的偏好，所以融合了魔幻的题材；陈伟霆也说到，我们有我们民族的英雄人物，很多历史人物的一些精神值得我们这一辈个后代们去记住，如果现在不去做，那么他们可能会被忘记。我很认同这点，很多需要我们了解的历史，需要我们铭记的精神，都值得回忆和传播。这个来自遥远辽阔草原的声音，同样值得让我们听到。

这股电影市场中难得刮来的草原风，还是值得大家进影院一看的。

一般我很少给差评，但是这个我必须给最低分！淘宝电影居然有水军刷那么高的分！简直不能忍！我真的是看不下去了！这是今年最烂的电影了，特效百分十八十都是在黑夜进行，这导演也是真会糊弄人的了，用的心行不行？黑天本来就看不清特效所以也不用那么认真，节省成本和时间，电影最终成为烂片之王。当然最烂的就是电影的剧情了。剧本毫无亮点，演员除了张歆艺，其他无感。

五一黄金档，一众国产电影在4月28日集体公映同日开画，开始惨烈的票房厮杀。相对于同期的几部国产电影，以“民族”“草原”“传奇”“魔幻”为标签的草原魔幻题材《战神纪》似乎显得太小众，在排片量、票房及热度上都远远不及同期的电影，甚至在各大电影平台遭受很多恶意差评。今天我也想来聊聊这部草原魔幻电影。

当草原传说遇上魔幻，铁木真遇上打怪

就题材与表现手法来说，《战神纪》其实是一部非常冒险的商业片，“魔幻历史民族英雄大片”的奇幻设定使其颇受争议。

《战神纪》最开始的剧本雏形来源于《苏和的白马》，当时的设定是一部纯粹的草原题材，但是当时的投资方都不看好这样的题材设定，并放话如果不改设定的话就不会考虑投资。导演在考虑到资本和市场的要求后，若干年来几易其稿，选择将魔幻因素融入草原英雄传奇，最终形成了这么一部历史人物与魔幻故事相结合的电影。

一说到魔幻，国内多数人觉得国产魔幻片都是烂片，是走进影院前的排雷选项。大家都在质疑国产魔幻片拿特效当卖点，逻辑不通顺，剧情bug多，很难讲好一个故事，被当成卖点的特效最后也没有做得很好。于是有人戏言，当国产电影贴上了 “魔幻”“史诗级巨制”这样的标签时，在口碑与票房上必有一扑街，久而久之大家就形成了“魔幻片都是烂片”的印象。

哈斯朝鲁之前是一名优秀的纪实片导演，若是拍一部纯粹的草原文化历史片，这的确是导演最擅长的。如果导演选择发挥自己的长处，再认真打磨一下剧本，做一个正儿八经的历史剧，也是能做的很好的，关键是还能赚口碑。但是这样的文艺片得不到资本的支持，文艺片艺术性很高可以用来拿奖赚口碑，但是不能创造票房，甚至院线也根本不愿意排片，而投资方想要看到的是广泛的受众群体和来得快的圈钱速度。导演最终选择在草原英雄传奇的主设定里加入了魔幻元素也是电影市场上常见的小众文化对资本力量的屈服和妥协，逃不过被市场绑架的束缚。

对导演来说，走出自己的舒适区，放弃自己所熟悉的手法，进入一个陌生的领域，这样的转变有着可想而知的艰难。导演哈斯朝鲁曾在采访中表示：“以前做艺术电影，某种程度上是一种更多的倾向于个人情怀的一种表达，比较自私把自己想说的表达出来就可以了。但是做《战神纪》这样的商业大片，我需要更多的考虑市场，考虑观众喜欢什么。再加上作为少数民族电影这样一个比较独特的题材，用一种完全全新的、全重工业模式运作的时候，是完全不一样的。我没想到是如此之难… …今天的《战神纪》是我们所有的创作人员经过两千多个日日夜夜、两千多人付出的泪水、汗水甚至有血水。”

六年磨一剑，这个传奇历史人物+魔幻故事的新尝试到底成功了吗？

这是一个很勇敢大胆的尝试，也是主创团队六年的心血呈现。所以关于这个问题，我作为一个欣赏能力水平一般的普通观众不敢或者说是不忍心下一个肯定或否定的答案，只能谈谈作为一个普通观众的一点看法。

在投资人看来，“魔幻”是一个比较受欢迎的、能吸引大众特别是青年观众的电影元素。可能是我本身对魔幻题材不太感冒， 在观看的过程中，我需要花较长的时间去接受这样的奇幻设定，去让自己融入到故事当中，融入到那个魔幻世界中去。导演其实在故事上有在努力地把草原与冥界进行融合，使魔幻元素不显得突兀，但是却抹不掉我的那种撕裂感。

这部片大概有一半以上的镜头用了特效，感觉每秒都在燃烧着经费。片中的许多奇幻元素是采用了好莱坞式的影视工业化制作模式，集合多家全球顶尖视效公司制作而成。其实就特效的效果而言，这部影片并不是我们以前所嗤之以鼻的五毛特效和网游效果，它比很多国产魔幻片要良心的多，做到了较高的水准。虽然跟好莱坞相比还有着差距，但是从整部片子看来完成度还是不错的，其中让我印象最深刻的是万马奔腾着与骷髅兵在草原上战斗的场面，悲壮而恢弘，很多细节如动物的毛发、战斗中的鲜血淋漓等也处理得不错，可以由此看到创作团队的诚意。

其实特效的逼真度是还OK的，但是这样西方化的特效却少了东方的特色元素，西方的魔幻特效在这部民族题材的片子里显得有点突兀。这个问题也是很多国产魔幻片存在的硬伤，很多片子舍得砸钱砸时间去追求欧美的大制作，但是我们却做不出别人的效果。其实在资金与设备上我们是不输的，但是我们输在了想象力和创造力上，我们一直依赖于别人的团队和技术，在模仿和学习中也陷入了他们的思维定势中去，老是吃别人嚼过的东西，做出来的东西在形神上缺少了点东方的味道，而陷入了西方特效的脸谱化，。

我所感受到的撕裂感也正是源于在一个东方的魔幻传奇故事里，看到的全是套路化的西方魔幻效果:影片中的冥王是一团闪着蓝光的钢铁怪，魔女们会穿着比基尼摇摆身姿，魔怪们闪黑闪黑的铠甲套装、各种各样重金属奇形怪状的怪物……其实中国的鬼神文化向来不缺乏魔幻元素的，我们祖先拥有着超凡而又可爱的想象力，给我们留下了非常宝贵的文化资源和基础，但是我们的魔幻片里妖魔鬼怪却总给人一种不伦不类的中西畸形混血儿的感觉，因血统不纯而难以融入到东方的故事中。

当传奇人物遇上魔幻世界，铁木真要前往魔堡打怪这样的设定给故事的走向也带来硬伤。如何去拿捏这样一额妇孺皆知的历史人物并将其与魔幻接轨，故事的尺度是很难把握的。凡人英雄无论再怎么进阶，与魔幻怪物的武力值相比是有着质的差别的，凡人的物理攻击对他们来说无关痛痒，而法术攻击凡人又不具备，最后也只能借助神秘力量来拯救，牛逼哄哄的大BOSS冥王竟然敌不过一滴凝血，故事最后还是依然走进了套路化的剧情里。

怎么通过魔幻的方式讲好中国故事，是很多导演在思考的一个难题，而哈斯朝鲁面对的问题则更难：怎么通过魔幻的方式讲好中国民族故事。想必导演也苦苦琢磨过怎么用超现实的魔幻色彩进行民族历史的再创作，作为一部尝试性的电影，存在的硬伤问题可能让很多观众首先看到这些不足，而忽视了导演用心想要表达的部分。勇敢的先驱总是容易被拍打在沙滩上，不得不说导演勇气可嘉。虽然说总体看来，导演的尝试并不算成功，但是我还是愿意去鼓励，总有人要在前面摸着石头过河的，也是希望有人能愿意继续去做尝试，去做出更多更好的国产类型片出来。

撕掉某些标签与偏见，它是一部蛮好的草原电影

其实刨去魔幻部分，《战神纪》算是一部蛮好的草原电影。诚然，它是存在很多槽点，但是它非常的真诚。导演哈斯朝鲁和监制让·雅克·阿诺都对草原有着很深的情结，我们完全能从其中看到他们始终在虔诚地传递草原民族文化、精神与信仰，固执地不愿意放弃自己的艺术追求。

所以观众在影片中能看到很多草原文化的闪光点：

苍狼白鹿的远古传说、盐湖神话、神秘的萨满法师等草原传说颇具浪漫传奇色彩；草原人性子爽列，爱就是爱，恨就是恨，会勇敢地守护自己的爱人，也会为安达两肋插刀在所不辞；草原人还爱马如命，马对他们来说不是简单的坐骑，而是生命征途里忠诚的伴侣，铁木真与白马阿兰的这条故事线也颇让人动容。不得不说草原的马是真的很有灵性，白马阿兰在片中的演技值得给它颁个“金马奖”；游牧民族对草原的深情、对长生天和祖先的敬重，也让我们感受到了他们对信仰的纯净与虔诚；片中还展现了草原的大好风光，配之蒙古长调与马头琴，使人为之向往， 一人一马在广袤的草原上奔驰的画面让人动容，万马奔腾的大场面让人热血沸腾。

这些都让我们看到导演那份对于传递属于民族的最原始的美的那份执着与初心，他们努力地坚持住并寻找一切机会传达出他们觉得最美最精华的文化内核。导演为了寻找到最合适的马，花了3、4个月跑遍了中国有马的地方。电影中的群马追逐的马战都是实打实地拍的，大家就这么热天穿着大袄贴着冰袋拍。一群演员们在没什么安全措施的情况下玩命似地拿着武器、骑着草原烈马奔驰，惊心动魄而又荡气回肠。主演陈伟霆也着实让我吃了一惊，本来对一个长的非常精致的“港仔”饰演一个黑壮黑壮的蒙古糙汉子我是有点质疑的，但是他可以做到让人忘记他是陈伟霆，而让人相信他就是个蒙古汉子，是那个爽朗豪迈而又有点鲁莽的铁木真。在青年演员里，他也是个妙人了，愿意去为了角色吃苦往糙里整，试问有哪些小生敢放下包袱去挑战这种吃力而难以讨好马背上好汉的角色呢？

因为前期有关注过影片的拍摄过程，所以能体会到主创们的种种不易与苦心。但是资本市场是很残忍的，大家只关注成果而不会在意你的艰难与坚持，甚至有些人会连成果都不看就泼来一盆黑水，不管看没看，先大骂一句“烂片”再说。甚至还遭遇院线不给予正常排片播片，甚至还偷票房。整个激烈的五一档，某些电影的吃相也未免太难看了些，做空大盘、强行占场、操控舆论等见不得人的资本运作玩的很溜，完全没有尊重其他电影人的努力，这样的不正当竞争让中国电影市场乌烟瘴气。

《战神纪》最初屈服于资本的要求，最后被其他的资本力量玩弄。资本市场还真是太难琢磨，不知道哈斯朝鲁导演经此一战，是否能找到少数民族题材电影如何走出去的路。中国电影人未来的路依然任重道远啊！