结果丈夫说出了真相。
眼睛,大家的眼睛。
正义。就是均不均。那个时代也是世界末日。世界末日是永远存在的,不过那个时候更为贫乏,所以更为没有。
大家的美貌下面都是一双现实的眼睛,一个女孩的生命竟然这么轻易就死了。好像时代拿了刀枪剑戟往她身上刺。
但先不说这么虚的,为什么楼梯会塌?抛开人挤人的秩序问题,就算没有人挤人,难道楼梯就不会塌吗?我以为是我的心太小了,没有看到该看到的正义,我压根不以为有社会的正义。女人完全被吓怕了,她内心的善良让她看不到其他富商应该尽的责任,不是富商,是阶级。
他们难道不知道这楼梯不好吗?技术人士?专业人士?难道不知道物体建设的承重限度吗?我不仅要看到社会的公益,也要看到社会的恶意。镜头扫过那些男人的时候,外加一个女房东,老太婆,按理来说,我长大到现在,不应该再小孩时期残存的印象来称呼她,但电影上她的形象实在是太恶毒。该负责的就是他们这群倚靠着自己僵硬的肩膀,长这漠不关心的恶魔般面目的人。我当然也渴望那个记者不是只为了赚钱而已,“你总不能让我空着手回去啊”,一个女孩死了,他们聚在这儿找负责人,这么一大群人闲着没事,组成一堵墙,对着几个女孩子狂吠。难道那些女孩子看不清吗?她们不知道这应该有谁可以负责吗?她们肯定隐隐知道,但是阶级分明,她们连一点念头都不敢想。
集体,上层阶级也组成一个集体。要虚心地向穷人们示威。可耻,镜头扫过他们的脸,啊,实在让人厌恶。
我当然现在还不能知道清楚,到底记者这个时候该作出如何选择。记者本身也穷,穷真是可怕的字眼,关键当时人人都穷,他该选择哪个?他有没有权利点出那些肉食者该负主要责任?为什么这么漠不关心,为什么推脱,为什么明明是年久的旧楼梯,为什么不提醒姑娘们,为什么高高在上地望着她们像罐头一样塞满了下面旋转而上的楼梯,真不敢相信,事情一出来,肉食者和无食者担心的竟然是一个问题,谁来负责,肉食者去一个个扣留,一个个纠出来,一个个检查,无食者流泪,怪罪于那个流泪的女人,继续听从肉食者的安排。
他应该是没有权利的?
1950的电影,是在一种认同和真挚的情感中,表达理解和真挚的同情
如今的电影,是在沉重的悲剧性的故事中,给予温情的化解
不断出现婚戒的镜头,各种歧视的横行。等候工作队列的人,摘下戒指时的一幕;在医院病床上,等候被自己丈夫辨识,戴上戒指的一幕。两幕对比产生荒诞和黑色无力感。
爱上贫穷艺术家将军的女儿
偷穿姐姐鞋子的风流姑娘
隔壁女佣对职业女性身份,对有尊严的工作的幻想,
丈夫长期失业家庭生活难以为继的家庭主妇
技艺娴熟但长久失业的职业女性
从嫖客车上下来,厌恶原来生活方式,试图找到正常工作想得到解脱的妓女,
非常美丽动人,显然来自高等阶级的女孩与男友分手,加入等候工作队列
绝望逃离农村生活的刚进城的姑娘,想在城市中获得自主独立,事后立刻抓住隔壁女佣空出来的职位
影片开始吉安娜通宵等待;影片结尾,灾难发生之后,吉安娜回到了建筑门前,继续等待,只有她记得这里还有一份工作,救她和她目前于贫穷的工作。
这3个镜头深刻刻画出小人物的命运,在大时代背景下的挣扎。电影有一种哭笑不得的幽默,悲剧背景和喜剧表达形式交织混杂,人在理性破灭后的惶恐,徒劳的自我挣扎,是此类黑色幽默剧最动人的体验。
接近满分的故事,如果说新浪潮因其跳切或是其他而拥有了虽然生涩但区别于优质传统的清新风格,那么罗马十一时,从剧作到表演再到整个拍摄都流畅而生动的展示了二战后意大利经济的凋敝,贫困和失业问题的严重性。它会让人在观看的过程中思考为什么事情会变成这样?该如何更好的解决社会问题,而带给我的思考即是,一个国家只有经济稳定,大多数才可以保证基本的生活和尊严,而忽略经济稳定讨论其他问题都是不现实的。大多数的利益和生活会是我以后生活和创作的基本点。最后调查专员在卢恰娜这个“导火索”几近奔溃之后,无奈的说,调查结束了。孜孜不倦的记者还在为公众追问祸首是谁,随着人群三三两两的离开大马戏街,答案依旧是无解的。这一结尾秉持了新现实主义的美学特征,同时又将批判的力度直接指向政府。无解的答案和女孩们的控诉缝合了现实生活中人对政府的不满。同时卢恰娜在得知一名女孩因为事故死亡后,强烈的自责感将她推向崩溃的边缘,在倒塌的房屋空地上,镜头反复在卢恰娜和她的丈夫多南之间切换,按照好莱坞的经典叙事手法,似乎下一步卢恰娜就因为自责跳下楼梯,但什么也没发生,卢恰娜虚弱的瘫倒在地。这一反戏剧性的设计依旧是新现实主义的特色。但整部电影最好的地方在于,它生动鲜活的展示了战后意大利的生活,虽然现实残酷,每个姑娘都有自己的故事,可每个姑娘都有自己面对残酷的态度。尤其是曾做过妓女的姑娘,她说,今天不行,还有明天。我每天早上都对自己说我今天多么幸运。这句话因为她所处的艰难环境而变得更有力量。包括富家女和穷画家的爱情,都在虚妄微薄的故事中,传递出人性的美妙。也因此,意大利新现实主义的艺术家们也许想要表达战后意大利积贫积弱社会不公的现象,但在无意间它们也展示出了意大利的风情和人性的多维复杂度,也许他们从来意不在批判,而在努力的记录从而敦促真正的有能力改变这一现实状况的政府作出更多的努力去改变这种状况。
这部片子资源非常难找,除了搜狐上的正式片源,所搜到的资源也只有不到90分钟。听说谢晋导演在拍电影之前都要组织制作组一遍又一遍地观看这部片子。足以可见这的确不仅是意大利新现实主义最具代表性的影片,同时也是世界电影史上影响深远的经典影片。我想抒发两点关于这部片子的感想。 其一,叙事方式的突破和新颖。不同于当时盛行的好莱坞的类型片和制片厂体系,《罗马11时》突破了传统经典的“中心事件围绕典型人物”的叙事手段,选取了战后意大利复兴经济时期社会的种种横截面,虽然聚焦在写字楼的招聘和坍塌的前后发展上,但也有不同侧重而深刻地展现了当时社会在不同职业、阶层、性别人物的面貌。会计师对失业人群的冷漠和事不关己的态度,记者丧失职业良知地疯狂挖掘爆点新闻,警察、设计师以及房东则急迫地要找到事件的背锅人,对受伤女性的忽视……通过串联和交叉叙述几个女性应聘所牵扯出背后的经历和遭遇,表现了当时意大利社会上未婚/已婚女性所遭受的歧视和忽视,富人阶级的精明和冷漠以及穷人阶级的无望和希望。
其二,长镜头的运用。
长镜头美学的倡导者巴赞极力推崇意大利新现实主义影片,而这部罗马十一时则将长镜头在电影中的美学功能发挥得淋漓尽致。不论是揭露生存环境的景深长镜头还是表现人物心理的运动长镜头,都让当时残酷的社会现实以一种更加真实、触目惊心的方式呈现在银幕上,没有刻意设计的戏剧冲突、镜头所记录下的就是现实的模样,甚至于会引起观众的深入思考:现实是否比银幕更加不堪入目?
新现实主义的代表,在这本电影中的具象是什么?
是哪怕大雨,哪怕没有工作,哪怕大楼坍塌,哪怕名包丢了,哪怕富爸爸不喜欢我的穷艺术家情人,他还未整理的床铺仍再等我回去!(作者我,就是那个潦倒的艺术家,我如此的美人在哪里?)
所以我想这是一本急先锋的女权作品吧,虽然里面十二个如黄金圣斗士一般绚烂美丽的失业女青年美得让人觉得导演选角仍然直男癌。
导演如希腊悲剧般的,在片头就交待了悲剧的内容,可一个个镜头,一个个美如画的角色,用一句句的台词居然能在四比三狭窄的中焦视角内如技巧精湛的泥瓦匠一般堆叠那么多鲜活的人物和她们各自的故事线。
而这一百分(钟)的影片却如蛛网一般,牢牢地把住了二战后欧洲在一片废墟中萌发激发的经济奇迹下那狭小拥挤等待坍塌的楼道。
小时候电影频道看的
意大利新现实主义的代表作之一。改编自罗马沙沃依大街的楼房倒塌的真实事件,在拍摄上用了大量的长镜头和景深镜头,客观忠实地还原自然环境的事件进程的完整性。第一个镜头便是丢手长镜头,从第一个角色丢到第二个角色再丢回第一个角色。有一个女人的袜子破了,可以在景深处看到她未来的暧昧对象没有赶上公交车以及一堆起哄的小孩。但是仔细想一想,却又没太新现实主义。在这部片子所诞生的1952年,越来越多的作品在不同程度上背离了新现实主义的道路,这部作品在某些地方也不例外。如果说是为了安全而搭建摄影棚,那无音源音乐的出现也不是新现实主义的做派。结尾为了营造卢恰娜即将坠楼的错觉,德·桑蒂斯用了极为诡异的音乐来铺垫衬托。最后一个镜头甚是巧妙,与第一个镜头形成了轮回。没想到其中还有很多平行蒙太奇,来描绘众人没有工作的生活。
9.7;有人活着,就有人死去
比《偷自行车的人》更深刻的反映了战后的罗马社会现状,揭露出当时严重的失业和贫困问题,是被低估的一部新现实主义杰作。
不同人,不同利益,不同立场,应聘相同职位。国语配音很无奈,但故事还是很抓人。影片借一群落难的妇女,在最大程度上真实反映了战后意大利经济复苏时期的社会现状,揭露出当时严重的失业和贫困问题,具有社会批判力度。
逼仄的镜头下是底层人民被挤压的生存空间。普通民众的乐观互助与房东会计师等人为代表的富人阶层的冷漠不仁互为映照,彼此独立又相互交织的人物群像鲜活的构建出战后意大利萧条颓败的经济景象与阶层间割裂疏离的社会现实。
挺好看的,过年看全了,女演员都挺漂亮的,喜欢画家的那个最好看~~呵呵
小时候看的,楼梯垮塌那儿印象很深
20世纪50年代的电影没有太多运镜和拍摄手法而言,演出也相对僵硬,只能在有限的拍摄空间内主要靠台词构成的情节取胜,看起来还蛮有意思的。
贫困的故事,一页一页翻阅。最后一页有个女孩,她倚着墙,内心还怀着风中残烛般的期盼,自己在续集中可以坐在一个位置上,敲打着键盘。
4.5
当年参加影视小组观摩的第一部内参电影,老师逐帧讲解
相较于维斯康蒂和罗西里尼,桑蒂斯的笔触无疑是深刻而柔情的,短短篇幅内妓女 佣人 富家小姐 穷小姐 浪漫少女 落难母女 父亲和女儿们 时髦女子各自成章;战后意大利的疮痍由内而生发出来,轨道的自如运用,多次俯拍的出现,女性被观看而建构出男权话语下的新现实主义。
中文配音版好奇妙。
11点是一个时间,而楼梯因不堪重负出现了倒塌,加上几百人的拥挤混乱(几乎清一色女孩子)这样的悲剧终于发生,很多女性角色诠释了这部经典:有富家女为了追求自由而选择贫困的困难的艺术家生活,有失业半年的女孩子,也有佣人,站街女和被别的律师事务所侵占怀孕的女孩子……百人应聘,楼梯倒塌,医院采访;形成了每个女生和她们的家人的众生相,也再现了意大利战后的社会现实的各个阶层的矛盾和人物心态,造就了和《偷自行车的人》《警察与小偷》等反应意大利新现实主义的经典时刻,也可以说这部虽然知名度没有后两部高,但是,電影虽然冷门是教科书般的佳作,值得反复观摩和领略一个时代的真实写照,也需要其他专业人士一格一格的解读
意大利新现实主义巅峰之作
在广度和丰富性上远超自行车,但是情感深度和人物关系上又有所不及,不过说到底都是柴伐蒂尼的本子,算是互补了。镜头方面,几个特意的设计也算流畅自然,刚开始的人物出场和楼塌了之后的上升镜头都尤其有意思。
每个小故事都感人肺腑,新现实主义代表作
意大利新现实主义电影里总有最美丽的女性,绝不仅指电影里的姑娘们年轻貌美,而是她们如此各不相同却各有特色,坚韧、倔强,在最艰难的时代抬着头漂亮地活着。很多时候这种人物很多、平摊下来每个人台词都很少的片,会让人感觉人物繁杂无法都记住,但这部电影在短短的一个多小时内就让我和这么多的女孩产生了情感共鸣,看完我迫切地想知道她们每一个人的故事。开头和结尾在街边睡着又醒来的特写镜头实在是太棒了。
9/10。编导选择媒体报道的手法相当高明,从报上刊登聘请打字员的消息开始,到房屋倒塌后媒体扎进病房榨取更多信息,律师趁乱招揽生意,丢帽子的姑娘不合时宜地抢过话筒说这事,公务员提高底薪的倡议在街头广播中被剪掉,最大程度折射了社会现实的不同侧面。寻找手提包的妓女,生动化了记者寻找拍摄对象的场景。被医生掀开裙子的姑娘买不起内衣只穿广告背心,羞得大哭,尊严的破碎成为新闻素材争抢。每个女性的遭遇只需几笔就传神勾勒,拿用书报亭设计角色登场的开头为例:走过报亭的基安娜买栗子充饥,结尾又以她守在倒塌的房屋门口、遮着大衣等候,公务员女儿则到报停买歌谱,写出了少女幼稚、期盼未来更好的内心。当街撩裙子、机关枪手速、摘婚戒低头、硬纸板练习等喜剧性动作表现面试群体,马夫赶女儿下车与邻里夹道欢迎的笑泪交织,都动人到了顶峰。