*《雨一直下》这个歌起得好猝不及防……总感觉画面还没有准备好,笔笔就吟唱起来了,应该留一点静默镜头的。三个人三个风格,是伴奏鼓点都不同的那种不同……和以前的《雨一直下》不一样,原版是见证一切的大雨(张宇)说姑娘别忍了离开那个劈腿的渣男吧,现在是三角关系三个人全在台上,相爱相杀打起来了!
虽然大概不会是听众普遍喜欢的类型,但真的很带感。它不是音乐剧那样唱词严格划分角色,但戏剧冲突很足,狗血就是最棒的👍
三个人衣服都加了隐约反光的花纹装饰。penny的发型就像淋过雨,唱得咬牙切齿,连指甲都是黑的,满是对渣男的怨恨。笔笔脸上挂着水珠,白色的打扮更单纯,是怪自己傻怪自己离不开的苦闷。哥的衣服除了闪片还坠着流苏,就像大雨本身,刘宇宁带着我们熟悉的原唱风格站起来了!和原唱一样的上帝视角,领着俩女声把心底的爱恨喊出来拍到观众脸上,连背景墙都是巨浪。
第二段宁哥把摇滚嗓收了收,变成多情撩人一点的声音,曲也变了个调,他的角色也出场了。这个梳着渣男发型戴着渣男眼镜的渣男,好像在说其实他也不是故意欺骗感情那么渣,他只是不小心陷入了感·情·滴·漩·涡😂“变化”两个字这个打颤完美,三角关系的站位和神情绝了……三角一点也不稳定,三角立刻崩塌!然后宁哥混入两个女声中间跟着唱,唱他也“爱到深处”左右为难!
每个角色一人一句,penny不想再玩痛苦游戏,笔笔劝自己争点气,渣男希望“今后他爱不爱谁都随他”,大家都解脱。
之后大家一起撕心裂肺“爱到深处才由他”洗脑观众,penny高音炸裂啊……三个歌手一顿拉麦比拼,看傻了。肢体表现力也很强,打起来打起来!最后宁哥这个天上的雨一直下,俩姑娘在两边接,又像二女找渣男索要,灯光三角形聚在她们身上,ending pose完美啊……渣男,宁怎么没被她俩踢出去👊
配合度高声音不打架,特点又鲜明不会被淹没,宇妮两个人是最强合唱,加上笔笔还是最强合唱……她们三个是真的百变又全能,编曲老师也了不起。国色天香是武装到指甲的用心小分队!
挑个刺的话,我哥的“崖↗️啊↘️啊↗️啊↘️啊↗️”那个直直的音量听着有点点憨哈哈哈哈……penny也有段抖动的“啊”,她就有抬头低头调整麦的收音,效果酷一些。
*这版《女儿国》挺特别的,连抖人都听得出,这绝对拐不走圣僧啊……没错,不论原版翻唱还是原始版《女儿情》,女声都必然是多情娇媚的,虽然留不住但忍不住祈求。但小姑娘唱得像叹息,多少是有点看透了,而哥也是很隐忍克制,包括她俩唱完讲的理解都是注定没有结果的两条路上的人……女声不是在求,她是苦。所以宁纯版肯定不那么讨喜,但她俩唱得其实比那俩好吧?我还挺看好这个版的收听,这个歌本来就很热,就算悲点也还是很洗脑,宁哥说得对啊群众就喜欢这种爱而不得。(竟然单日30w+收听了,形势一片小好)
其实这个歌我只喜欢宁哥的直播翻唱版,摇滚编曲把整个歌都捋直了,独唱只需要调跟着伴奏走,而且可以忘掉歌词,是很自然的主歌副歌。康乃馨2.0那个串了in the end的新年快乐版太好听了,导致我忘了当年听到这歌的痛苦,产生了不该有的期待(没错我在九月份官宣的时候居然dream了哥和人唱女儿国)。
反正唱功组长已经批判了一番,我就勇敢辣菜了💪原唱版本除了虚,更难受的是仿佛有人在我头顶不断地敲烧烤架,脑瓜子嗡嗡的……我一直觉得大声敲铁就是为了掩盖转接生硬的问题,这次换个安静的编曲就完全暴露了。电视放送尤其明显,每一次换段落转调我都想打个问号,更不幸的是上来第一次转就有问题。本来转调设计就硬,小姑娘进的第一句我觉得节奏偏快力道偏大,和宁哥不是接起来的,一下就很突兀,还不如加小段伴奏垫一垫呢……后面三句就压小了一点,应该是迅速调整了?app的版本上不知道是不是修了,违和感小一点,合唱还是顺耳的,loop多了感觉转调和感情还是有配合的。其实赵黄版也比原版好,但到一个哀求一个念经的时候因为赵的声音很实,就明显感觉两段曲真的是硬凑。
🥛还有个让我难受的点是换气声太大了,而且还换在了句中,虽然确实百转千回的感觉增加了,但换气声也更突出了。我朋友路过听完专门吐槽了这个事……虽然现在也不要求那种完全没换气声的唱法了,但也没必要让换气完全入麦吧😂
这个舞台很美!白色丝质衬衫配黄色墨镜,禁欲就是最涩的!小姑娘的裙子蛮好看,而且莫名有点红颜白骨的感觉。水墨投影和丝帘意象都很好,尤其那帘子,是86西游女儿国房间的装饰风格吧虽然没珠子……美女从帘后转出很好!然而86满屋粉色纱幔尽是缱绻,舞台上却条条拷问只有苦意,呜呜。特别要夸画面,绝美!开头那个斜角拍胸肌和模糊处理就绝了,两人镜头交错的画面呜哇哇哇当场尖叫!唯美!我觉得这场导演是真的爱宁哥,捕捉到了哥的好多细微神情,甚至要安排多机位重复播放这些绝美时刻,加十斤🍗!
我那晚看到专组有个帖认为这是圣僧的内心世界,好想法!毕竟舞台的布置完全是佛经封印现场,前奏也是梵刹之音,宁哥几乎全程闭眼,整首歌都像圣僧打坐时心里度情劫。
第二段摇滚进一进,灯光变一变,🥛唱宁哥和,心魔所说正是圣僧心中所想。然后升调进入最外放的一节,不要纠结歌词到底是你美还是她美(虽然演绎有角色分配但这毕竟不是音乐剧,而且换了之后感觉比较丰富是真的),关键是圣僧也在一瞬间想过要远走高飞一世相随。可后面姑娘的和声听起来也是知道不可能,想想罢了。
再想下去,男声也沉默下来听女声呼唤,哥听到“戒律清规”还睁眼扯了扯嘴角,重新开始诵经,度女声的苦也度世间苦。使他放下的不是外在的清规惩戒,而是道心。最后变调,收束到这个版的题眼“从来如此莫聪明”。最中间的帘子上一直循环两句话“世上安得双全法,不负如来不负卿”,不断砸在两个人心上激起干冰的涟漪……然而多想无益,这个世界就是有得必有舍。
当然不是心魔是女王本人也可以。那个女儿国好像天堂岛的电影,女王的设定是岛上万物的根本,她不能让子民全化灰自己跑去追随圣僧,而圣僧见到因爱成恨的河神和受难无助的众生也顿悟了。这个结尾其实拍得很好,让我对电影的评价从烂片提高到了还行。歌把文青对情和道的理解往女儿情上加,我就有点emmmm比电影的格局都小了……
*歌名字体的设计就很用心!这三个美女在一个百老汇歌舞秀感觉的舞台上唱《stand by me》这种酒吧蓝调曲,真的是国色天香!还串了Rivers of Babylon,三个年纪三种风情真的令人陶醉。两个姐姐已经跳舞跳得完全放飞了哈哈哈哈哈哈小姑娘在后面表示我也不知道她俩咋回事!一般人换语种会变成不同的声调唱腔,但两个前辈基本和唱国语没什么区别。笔笔我能想到,就算深圳是飞地也算广东人嘛……penny是完全惊到本粤语群众了,真的是厉害啊!!
*《拥抱阳光》也过分经典了但这个歌怎么会出现在竞技舞台???也太温暖向阳积极向上了吧一种两岸三地联欢的晚会气氛??龙王高音冲得够猛啊……
*《两个人不等于我们》舞美确实不错啊这个激光效果很好哎……歌是好歌,但男的声音是的平平无奇,💎已经收住自己在配合的感觉了。两位前辈很用力提点他了……
*啊姑婆终于可以唱粤语了不愧是《superwomen》!她们三首歌这个最好听,语言不同情感一致,终于有了声音靠谱的搭档!💎嗓子真好啊和龙王冲起来了,听得很爽。但为什么男人总是左右逢源红白玫瑰,两边还要温柔挽留他,哼👊
看了第2期我们的歌把我劝退了,那个什么gai都能冠军我吐了,无聊看到了第三季林大爷和胡夏的第一首圈粉了,这老头好强看了第2期我们的歌把我劝退了,那个什么gai都能冠军我吐了,无聊看到了第三季林大爷和胡夏的第一首圈粉了,这老头好强,他们唱的歌听一遍哭一遍,从来没有歌让我哭成这样的,我无语,也许我的心里年纪跟那大爷是一样大的,我懂
如标题,没兴趣的人可以退出
天时地利的一对分组,其适配度对彼此而言都很难再找到第二例来取代。
怎么说呢,毕竟节目打的噱头始终还是老带新,尽管某些微妙的代沟感并不是通过亲切随和的态度就可以弥补。幸运的是,penny姐姐作为前辈从嗓音到外形到谈吐都属于少有的保养得极具少女感的类型,唱功不算顶尖,但音域空间很大,咬字俏皮伶俐,音色澄亮明媚,所以一开始她自个瞄准的男性中低频就是相当明智的选择方向——这一款清丽小嗓找女生后辈很难有1+1>2的融合性,小姑娘们要么甜妹要么diva辨识度还低,放一块太容易变成各自独美or无效和声;如果要找男生,那么自然得要音色沉稳有力的轻熟男类型才是最佳方案。
当下歌坛新生代里,刘宇宁同学可以说是这个路数的顶配了,虽然音色辨识度跟黄金年代的唱片流歌手比是弱了点,但好在质地坚韧,气场充足,live功底扎实,男性苏感丰沛,也可能是这一辈有姓名歌手里最适合流行摇滚的一把年轻嗓子,遇上自作曲库里有大把轻快少女rock存货的penny,相得映彰,一拍即合,怪不得上来就选了《野蔷薇》。更理想的是小刘唱普通芭乐也并不违和,一些小细节处理比起他几年前愣头青模样上歌手踢馆时可以说是进步飞速,两个人一块儿坐台上安安静静对唱情歌就很有气氛,加上外型先天加持,高大清爽配娇小妩媚本身就有说不尽的故事感,你很难想到还有比这更有CP氛围的老带新组合,只能道一声how pay。
而对于刘宇宁来说,第一季的街头兄弟也算是个比较成功的搭档呈现,只不过那属于互为镜像型的1+1=2,两个类型相似的江湖气浓郁的男子在舞台上豪情四射输出荷尔蒙,因为前辈盛名在外,甚至有点大小任贤齐的既视感,选曲也趋于保守。到了这一季,他本身是二进宫选手,怎么也得整活点新鲜东西出来,所以找个真正互补型的前辈肯定更理想,女性前辈互补的几率又显然更大——但如果是罗琦那样的big power,归结到最后可能还是江湖儿女磊落行那个路数,不比penny这样少女情态分明又不失熟女知性的风格,更能互相映衬出他声与色两方面的男性魅力。而且penny的音乐品味和包容范围显然也更年轻,更活泼,更丰富,更有唱作人的敏锐触觉和混合制作能力,对小刘同学来说既是非常优秀的学习对象,也是完全可以一起疯玩的小伙伴。
从节目放出的几次短短幕后交流看来,他们的合作确实很顺利,都不喜欢动不动转key(本人疯狂为这一条点赞谢谢)所以会各自配合决定出最和谐的男女八度,会推荐经典的自作曲也会推荐全新的流量歌,跳舞rap都乐于尝试而且不是那种强行填平代沟的尴尬整活,完全是两个舞台多动症的快乐交流,全程有效沟通,就很舒适……说起来penny有舞蹈功底但太过玲珑小巧,小刘不擅唱跳但身形修长宽阔,这两点也营造了很好的互补效果,律动感+压迫感的交错展现,哪怕只是一个负责站桩一个负责蹦跶,live都比一般的组合观感养眼不少,这是靠后天努力也羡慕不来的了。
说回舞台。
《夜夜夜夜》基本可以略过不提。改编的二重和声是挺悦耳,但这歌从词到曲的气质都属于,怎么说,冷情?孤绝?男女双人版一出,不可避免地变得缱绻难舍起来,然后整个故事调性突然就哪里不对了……名曲是名曲,名曲也是更适合solo的名曲。还好只是盲配算不上啥正式舞台,反正是好听的嘛,好听就完事儿。
《野蔷薇》是真让我觉得双人版好过单人版的奇迹。虽然喊麦头次听真的奇奇怪怪有点憨,但显然是故意拗成这个范儿的(我们戴姐才不是第一次搞拉普嘞以前类似的尝试那可太多了)主要还是为了配合男声长啸的氛围在造势。至今我也在思考把喊麦换成什么会更合适,交织频率的女声吟唱吗——总之现在已经逐渐被它洗脑,罢了放弃替换想法吧。后半两个人一起发力的时候听感真的非常铿锵玫瑰,强爆发的段落有小宁弟弟给penny垫一垫那效果整个就是升华,嘭嘭嘭炸翻天灵盖。最后的改词也特别喜欢,“我是野蔷薇”和“我们是野蔷薇”就不是一个概念的力量感,红白花朵交错生长,枝繁叶茂互相守护的感觉非常美妙,是一种soulmate式的相互认可和鼓励。
《街角的祝福》原版和《怎样》类似,都是很成熟的失恋小情歌。改成双人视角后变成了两个人都在追忆过往叹息错过的氛围,原作是一盏路灯的寂寞,这版是两杯残酒的遗憾。他俩本身乐感很对,和声改编的水准又相当稳定,接下来只需要把CP感唱出来就足够。缠绵悱恻他俩不缺,浅吟低叹他俩也不缺,刚刚抵达的事过境迁,水到渠成的温柔和哀愁,这种最典型的都市男女离情片段,完成度我个人是很满意的,再往上提标准大概只能找年轻时的苏永康来了。
《我是来揍你的》属于意外惊喜,刘宇宁的歌单真的很B站啊我说。这首原版最有意思的地方在编曲和唱腔的杂糅变换,改编保留了这些优点,还加了些旋律性更强的细节。戏腔给女孩子唱显然优势更大不说了,其余部分尤其rap在中低音域质感好的男声演绎下也更有厚度。没啥好说的,就是炸,跟原唱比不会输的一个Live。
国色天香团战给我的观感有点复杂。
我一直觉得live比拼这个事儿绝对不是人越多越好,也不是有男有女就好(?)《女儿国》我个人直接是被送走的,且不说两位唱得如何,为什么要转key!为什么要转那么多次!强迫症要疯了……《stand by me》第一段三人和声的部分有点打架,第二段还行,估计是排练时间不足,惊喜感也欠奉,虽然penny跟着萨克斯风扭扭的那一段肢体节奏感真是出彩,不怪弟弟在下面激动到把荧光棒当双截棍来抡。
《雨一直下》看得我非常情绪起伏。musical的路子搁这歌头上还是有点先天不足哈,笔姐开场那段怎么听都突兀,不够空灵,不够迷幻,也不是她音色最漂亮的区域,不太适合亮相定调。妮的低音还不错,甚至有点女巫范儿的小邪恶(?)但这个歌的气质确实一直到刘宇宁开嗓的瞬间才真正爆裂开来。怎么说,毁天灭地的复仇天使组合?第二段一上来就转调我一瞬间拳头就握紧了,还好就这一次效果也并不算违和。
从第二段开始三个人才算是都进入了自然融合又各有发挥的阶段。这歌给宇妮唱出来的气质特别极端,大概他两个嗓子里头都有点带金属芯的质感,是天然夹杂了利刃的音色,只不过一个是细软的匕首一个是钝口的长刀,所到之处寸草不生,渣天渣地的味儿立马就出来了……比起什么旁观者视角我更愿意称之为两个作茧自缚的主人翁角色,是彼此都捅过刀子的怨男怨女,是互相诅咒报复卷生卷死的爱恨淋漓,是一起堕入地狱也在所不惜的扭曲心志。相比之下笔姐的唱腔风格就宽厚了许多,反而会透出一股清白坦荡的壮烈和痛楚,是莫名其妙卷入这场人渣大战的无辜牺牲品……嗨呀,这不就是江华的《郎心如铁》剧情吗各位观众?我现在就要看小刘同学摘掉眼镜用粤语念一句你以后不要再记着我(差不多得了哈)
和声段落到第二段副歌才开始发力,高潮此起彼伏,三个人你来我往非常彪悍,但我还是觉得大家在最后搞念白的时候可以多加点效果声什么的,不然很难不被挑剔台词功底(x)
总的来说,喜欢的部分非常喜欢,奇怪的地方又非常奇怪的一个合作舞台。该说不说,我很好奇如果小猪佩宁俩自个来整活这首歌会不会直接变成史密斯夫妇(BE版)
后面就继续等舞台更新了。听说还真的唱了粤语还有将近十天才能看到是要等死谁
PS:目前脑内还想看这组能尝试翻唱的penny曲库List(99%没啥可能吧)
《之间》《LAFITE》《单身潜逃》《Sing It Out》《我们的故事》《我多么想念你》《未完不待续》
排名分先后
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《初恋》,林海你丫的居然不提真原唱兼原作者村下孝藏,是有什么日籍禁忌吗,粉转黑了谢谢(倒也不必)
这歌吧就也不知道该说会选还是不会选。村下孝藏的版本是公认的昭和神曲,翻唱里高垣彩阳+早见沙织的版本也算佳作,粤语版怎么说,首先填词就不太出彩,几个歌手唱得也平平无奇,怪不得传播度远远不及公认经典的《李香兰》《千千厥歌》《最爱》这些著名汉化。想稍微超越一下或许反而没那么困难……而且刘宇宁同学是不是又暴露B站歌单了我不信你不是从各色港圈美女混剪里相中的这首粤语BGM,食神那两句who cares
真看到舞台后倒是觉得比想象中好太多。日文版的底色原本是明媚的感伤,比较接近以乐写哀的氛围,粤语版整体上给它整活得梦幻荡漾了一些,是更典型的思春小情歌。那么思春小情歌变成男女互撩自然就让人又多荡漾了一倍(喂)几段小改编都有惊喜到,对着摇手手那段尤其可爱,流行性的修饰细节增强了不少。如果penny的裙子花色更时尚一点,小刘的衬衣颜色更打眼一点,两个人的粤语发音更地道一点,我愿称之为最佳(汉化版)翻唱。尽管弟弟在舞台上是真的不怎么敢骚我看明白了,但腿长这一点可以弥补,我原谅他。
以及笔姐的开场旁白很好,非常好,全场粤语最佳(林老师对不起)国色天香是真的处得不错诶
《怎样》,啊听得我好纠结,又是一首词和曲本身都更具solo气质的歌。戴姐你是被热搜刷屏生生给整ptsd了对不对(好了看完本期加更,幕后选歌黑手又是你,刘宇宁!)最后那哥们登场的时候我怀疑姐表面笑嘻嘻内心已经咬碎了牙齿,感谢某位男伴高大的背脊挡去了一些尴尬
总的来说改得还算努力吧,基本上是一首主男声的歌了,把视角重点先交给追光者(是离婚多年的老公谢谢)这边再拉回来,情绪沉浸体验上就会偏男方比较多点,算是尽可能在整活一些新鲜东西。但很可惜本作真正升华情感的那几句点睛之笔“明知道你没有错,还硬要我原谅”“我不会原谅,我怎么原谅”是永远无法构成男女双人对话的——这必须是一个人的呢喃呓语,是仅属于一个人的单向遗憾,是另一个人注定不会听见的枯萎心声,是非常非常少女视角的痛彻骨髓……男人真的很难细腻到这个地步(叹气)最后出来的感觉大概就是一整个姐弟恋的氛围给到你,一个还在为赋新词一个已经欲说还休
该说不说,听着听着居然也习惯了,希望能够让没好好听过这首原唱的人对它感兴趣吧。讲道理喜剧标签这件事不仅是姐在焦虑我也挺焦虑的
顺带一提,迄今为止最喜欢的服化道还是要数《街角的祝福》和《雨一直下》,轻熟感万岁,渣男渣女万岁
—————————————我是盛典趴的编辑分割线——————————————
《矜持》,鉴于这首的改编让我只想怒骂八百字尤其是大而无当的编曲部分那么为了维护我的标题纯洁性我决定跳过它
还好本来原唱我也非常不喜欢。对不起宁宁妮妮就算你们爱它爱得吹出一万字天花板彩虹屁我也要说这种幽怨舔狗歌严重不适合我们自high万岁星人(?)要不是为了听你俩的音色配合我才不要忍受它,结果这个大病编曲给我分裂的,不如直接上木吉他不插电谢谢。而且妮上台前那一脸“我知道我们这首真的很完蛋但真的好想唱所以死就死吧”的反应是怎么回事
但Y1S1两位今晚都好漂亮,555靠谱的妆造师又回来了,我靠美貌下饭弥补了70%的不满
《潇洒走一回》
我就知道他俩绝对能搭爵士,淦
我也知道他俩完全能搭国风,淦
所以为什么都攒在这一首歌里才有机会片段式地表现出来。主要sally的原作完成度实在是太高了,太高太高太高了……词曲编唱100%合一,基本上是我不可能去找翻唱代餐的地步
唱得不错,改得也不差,确实适合压轴,现场看应该还要燃得多。一个称得上完满但对我来说仍有遗憾的表演。感觉更应该拆分出三首不同的曲风合作出来玩才对。
那么,综合舞台观感+音源听感+原唱对比等各方面因素来说,我的喜爱度排名:街角的祝福>野蔷薇>初恋 ≥ 夜夜夜夜>潇洒走一回 ≥ 我是来揍你的>怎样>矜持
《雨一直下》必须单独一个分区。如果去掉开头结尾的伪音乐剧段落,我愿意把它推至与《街角的祝福》并列第一,现在有点朕该拿你怎么办才好.gif的心情
很难不去想,如果时间再充足一点,选曲再大胆一点,是不是还能拥有更多的可能性——《怎样》和《矜持》在我看来算是他俩这季赛程里唯二保守的演出了,如果一定要选妮的自作曲和菲的代表作,用《之间》和《色戒》来替代不好吗(一些异想天开越俎代庖的点歌台操作,僭越了对不起)毕竟他俩的声音放一块儿故事性非常足够,就真的很适合演绎一些骨子里的浪漫疯批,烟草凋零,罂粟绽放,玫瑰花刺扎入手心,琴键断裂坠落高台。现在所有的选歌都还是太温和太相敬太正能量了(???)也就是《雨一直下》稍微放飞了些许……想听更偏执更极端更妖异的宇妮嘤嘤嘤,《Amen》里执念成魔的女孩也好,《别来无恙》里羽化登仙的男人也好,他们没展现的音乐人格尚有大把,本歌迷渴望接收的情感释出着实还嫌不够啊,狠狠羡慕隔壁那首《病态》了
但还是非常感谢两位一路的合作。说是迄今为止我追多重搭档类音综最美好的体验也不为过,不仅仅是在音乐层面上。
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看到最后心里其实也不只有对小猪佩宁这一组的赞美和感激吧。
负责任地说,这季我们的歌在我这儿就是三季以来从舞台效果到互动气氛都堪称整体水准最佳(且决赛圈女性选手占比最高)的一季。大量引入中生代歌手的举措是对的,它有效地挽救了这个节目老带新模式造成的搭档能力落差及代沟,论上限有宇妮和萧张这样音色外型都极具反差性张力的CP组,也有大汪和笔纯这样领域品味都和谐且接近的同道组;论下限吕翟/杨周至少是清亮搭清亮/芭乐配芭乐,杜绝了一二季某些奶音拉普+老炮摇滚/粗粝烟嗓+棒读娃娃音这样的猎奇玩法;加上林胡这种直接把亲人感拉满,营造出至少三十年以上割裂性时空氛围(没有在搞笑啦)的独一无二爷孙组,的的确确玩出了真正极端到奇诡的老带新打开方式。别的不说,我至少非常理解一群职业生涯变幻莫测,前路还尚未可知的年轻歌手身处现场,亲耳听见70岁高龄大爷爆肝上垒各种炸裂真声高音的那种震撼心情,落到普通观众身上也一样——很难不心有戚戚,很难不无意投射,很难不清楚认识到时光这把刀子狠狠挨在自己身上时需要拿出的觉悟和决心吧!到了这份上,一些所谓和谐或平衡的要求在这组身上就不太适用了……何况胡夏的咬字和发声方式确实是这帮新生代男歌手里最复古的一个,唱老派燃曲多少能搭上线,抒情曲当四世同堂亲情文学来理解也能听出神奇的抓马体验(你可闭嘴吧你)最后这个结果基本上也算是本节目系列唯一体现了所谓“传承”美感的一次,完全可以接受。当然,做组合还是尽量找迭代接近的吧,适配度不是靠心意和技术就能弥补,林胡组可一不可再,求求了东方台
回过头来看,每一组几乎都有很喜欢的表演舞台,当然也都有不喜欢的。这没什么好奇怪,两个已经拥有自我成熟诠释体系的歌手要在这种连合宿环节都没有的仓促赛程下凑出近十首的二重演唱分工,能有50%以上的合拍表现都很难得。好在全季下来所有赛程于我无雷区,配合度低的几个分组至少性格可爱有梗,输PK也输得多,场外影响的痕迹明显弱过前两季。而决赛圈所有人实力风格辨识度都在线,这已经可以算是该节目系列开天辟地头一遭创造的奇迹。收官场上每个组合都被其他人欢呼簇拥着高喊过一遍冠军,在内娱竞技类音综里也是罕见的轻松愉悦画面,靠喜剧来稀释煽情的综艺人、习惯独处自我消化的创作人、活在聚光灯下寻求平衡点的自由人、人人都在互相印证重叠为人,尝试在歌声里隐藏或释放其人。那一刻我愿意相信他们彼此祝福的诚恳,哪怕那些情感迸发只限于光影烘托下的一瞬。
许个愿:下一季请放个双diva组进决赛吧,女歌手们能玩的花样在贵节目组里展现得也太少了
看过第一季后就很喜欢并记住了这个节目,第二季很失望主要是太乱,这一季终于恢复正常,知道了孟慧圆主要因为她与周笔畅的相思河畔非常棒;刘宇宁第一季和任贤齐也不错但第一季强的组合太多没显出来,这一季和戴佩妮合作实在出彩,其实戴佩妮我也只对你要的爱这一首歌有印象,这回这个组合野蔷薇我是来揍你的真的是很好看很喜欢,单依纯一直以来感觉唱的不错就是有点单一,这回和周笔畅一起完全是姐姐带妹妹一起飞,加上戴佩妮更棒比如stand by me;一直不太喜欢大张伟的类型,但这次与汪书泷有点那种互补的感觉,效果非常好开始喜欢他的嗓音;知道翟潇闻是个爱豆其他不清楚,头一两期也表现一般,但是跟吕方一起嗓音也有点互补的感觉,现在越看越听越来越喜欢;锤娜丽莎之前完全没听说过,薛之谦也一直各种传闻印象一般,几期下来还是蛮喜欢这一对儿的;林子祥老实力派了,佩服他老当益壮与胡夏合作几次都很有感觉;其他几个张碧晨本人实力还是不错可惜总感觉和伙伴默契差点,杨千嬅感觉没找好伙伴。不过还没播完,期待更多精彩舞台
文/喜力
音乐类综艺,应当算是最让人欢喜让人忧的一个垂类了。因为音乐的力量,它很容易诞生爆款,让一种模式一鸣惊人。但是,又有太多人看到了其中价值,不断尝试,让赛道拥挤不堪。
经过多年的积累,有一些音乐类的综N代凭借着多年的品牌力依然活跃。也有一些新兴的音乐类综艺凭借着创意模式从海量的节目中留了下来,在前有老,后有新的追击当中找到立身之所,成为了综N代的新秀。《我们的歌》便是其中之一。
可究竟是什么让《我们的歌》在这片让人欢喜让人忧的音乐垂类中突出重围?在从新声力量向中生代进发的过程中,第三季的它又有哪些变与不变呢?
“不变”的定力
以创新的姿态叩问音乐本质
“代际潮音”,是《我们的歌》敲开音乐综艺垂类大门的敲门砖。
在不断希望从模式变化寻找到突破口的综艺创新视野下,《我们的歌》交出了很好的答卷。从播出结果来看,观众很认可“前辈歌手”和“新声力量”组合碰撞的模式。
形易得,魂难寻。让《我们的歌》延续影响力的却不只是“代际潮音”这四个字,而是通过这四个字展现出的音乐最本质的力量。
音乐综艺市场可以用红海形容。从曲风而言,传统、流行、电音、说唱、美声等每个曲风几乎都有节目覆盖。从歌手而言,海量的曝光机会,几乎难以找到久未登台、又万众期待的稀缺资源。场景、舞台的比拼更是常态。
《我们的歌》使出了一种巧劲,选择“1+1大于2”的组合模式。音乐人可能非常熟悉,但是这一对音乐组合却是绝对新鲜。同时,《我们的歌》还利用了现今观众喜爱的“盲盒”思路,不到最后,就连参加者也不知道会跟谁成为组合。同时,不看到最后,也不知道这一对新组合,会磨合到怎样的程度。
模式带来了天然的新鲜感,突破了音乐类综艺节目希望寻找新鲜声音的难题。但是,“前辈+新声”的组合只是外形,《我们的歌》的选人准在了“灵魂”。设想,每一对组合都会磨合的风险,有成功,就一定有失败的几率。如果一档节目只停留在新老合作,作为已经拥有乐坛地位的前辈,又有何义务冒着风险来“带新人”?
回顾《我们的歌》的舞台,第一季费玉清从这里退休,第二季谭咏麟把七十岁定格在这个舞台,到最新一季的林子祥,一向低调的他,却在73岁的年龄选择来到这里…
“《我们的歌》有两点吸引到了这些音乐人,第一是热爱音乐的心,第二是超越自己的心。每一季与音乐人交流后的第一个感受就是,他们永远带着“音乐的纯真”。”导演组如此介绍道。
纯真,一个音乐类综艺的关键词。一切的形式的创新,都是为了纯真的音乐本质。
第三季的《我们的歌》,将音乐放置在第一主角。前辈与新声的同台,是为了一个目的,音乐。两个人共同努力,呈现好一首歌曲。
林子祥第二期开腔亮嗓,就已震撼。谁能想到一位70余岁的前辈,依然毫不费力的引吭高歌、抑扬顿挫,这背后是数十年如一日对音乐的坚持和练习。面对如此的宝藏前辈,胡夏只能迎头解决所有困难,挑战高频高音,以及缺少气口的演唱方式。当音乐人聚在一起,纯真会相互感染。唱一首歌不再只是为了自己,而是被对方带动着,毫无保留,回到纯粹。
最新一期,节目将主题定位“一首歌,一个故事”,旋律之外的创作历程,能够让观众更加全方位的懂得一首音乐。于是,我们知道了《数字人生》,描述的是人生被各种各样的数字束缚,我们应当冲破数字,去追寻生命的本质。
齐秦和张碧晨带来的《无情的雨 无情的你》,背后还有一个既无情、又温情的故事。这首歌是音乐人董荣骏创作,他被一场无情的大火带走生命。其家人深知他生前喜欢齐秦,将董荣骏创作的这首歌送给了齐秦,造就了一首时代的经典。
音乐是有温度的,有记忆的,甚至是有伤痕的,绝不仅仅是一段强节奏的、上口旋律那么简单。真正能在时代中留痕,并传唱下来的歌曲,都是承载着众多人的记忆和情感,承载着他们的成长和伤痛。《我们的歌》便聚焦于这些歌曲,它像一台时空穿越机,在各个时代穿梭寻找经典,让它们重新发挥力量,被当代观众所认识,让音乐成为全新的记忆承载空间。
“进化”的新鲜
不断自我升级,“对味”观众新需求
导演组用进化,而非变化,概括第三季的突破。
对于综N代而言,第三季是一个重要的关口。很多节目会在第三年诞生“中年危机”,害怕观众已经太熟悉自我的模式,而谋求强烈的变化。结果反倒是适得其反,丢失了原有的品格。
“代际潮音是我们一直以来的坚持和关注,如何在这样的命题下进行不断的聚焦是我们的责任和使命。”导演组如此谈及第三季的进化。
第三季进化的关键词是“破圈交融”。《我们的歌》并不是一个简单的将老歌新唱,加一些潮流元素,哄当下年轻人开心的节目。它有着更大的视野:希望不同的时代能够在此对话。
既然以时代为关键词,新与老就不足以撑起全部。于是,第三季在“前辈歌手”和“新声歌手”之余,还加入了“中坚力量”。每一类歌手代表着一个时代,他们的音乐是那个时代的记忆。歌手的碰撞,更像是时代的相互理解。同时中坚力量听着前辈歌手的歌长大,新声歌手又深受中坚力量影响,这也是一种有趣的传承和发展的关系。
人聚齐了,时代也丰富了,更重要的就是如何融合了。这是《我们的歌》在第三季下的苦功。每对嘉宾拥有休息室的布置权,是为了让他们快速地破冰,以便更快地寻得音乐默契。于是,齐秦和张碧晨以茶会友,在屋内摆出了茶海。杨千嬅和周兴哲漆出了一面墙,要将两人唱过的每一首歌都画在墙上。
最新一期的节目,四对嘉宾不仅仅是风格不尽相同,他们上演的,是一场华语音乐的时代巡礼。从《真的汉子》到《北方的狼》,再到《处处吻》,最后到《违背的青春》,时间随着歌曲向前推进,舞台还原着歌曲背后的时代质感。但是六首不同时代的歌曲放置今日,同台演出,并没有谁更老派、谁更新潮,而是各有魅力,完成了时代的融合,一场破圈的理解。
《我们的歌》还解决着一种代际之间的交流困惑。KTV里不同年龄段的人悲欢总不相通,正是因为每个年代的歌曲被困在了那个年代,唯有少数可以延续至今。但是很多的音乐宝藏是跨越年代的。《我们的歌》就是在赋予这些经典“无龄感”。当你懂得,我为什么喜欢听那一首歌;当你明白,我为什么唱这首歌;当你知道,那首歌为何让我流泪。代际之间也便少了些隔阂,多了些温柔。这便是音乐的力量,也是《我们的歌》寻找的力量。
三年持续耕耘大湾区文化同心圆
从“我到我们”的同宗同源与集体情怀
“大湾区”是最近的流量密码,但在《我们的歌》的舞台,这并不是个新鲜词汇。
容祖儿、谭咏麟、林子祥、陈小春、杨千嬅、钟镇涛、吕方、戴佩妮、张韶涵,王源、周深、常石磊等在大湾区中秋晚会上亮相的歌手,都是《我们的歌》的嘉宾。
《我们的歌》对大湾区如此重视,是因为在香港乐坛的鼎盛时代,无数的国人甚至亚洲人是听着他们的歌长大,在他们的歌词中做人生的第一个梦。他们是时代中不可以被磨灭的见证者。同时,从这些时代记忆可以看到,大湾区文化与我们的同心同源,同频共鸣从未断联。
但是,这个时代随着大陆乐坛的整体兴起而结束。但那些记忆力的经典歌曲,却依然被传唱着。《我们的歌》每一季都会有一对大湾区组合令人惊艳。第一季李克勤和周深的勤深深,第二季谭咏麟和李健的神仙搭配,再到这一次林子祥和胡夏的首战告捷,观众买单的不只是当年的港曲情怀,更多的是大湾区的文化相融。那个经典的时代从记忆里走了出来,与当下社会再一次深度共荣。他们不再是遥远的、只在磁带或电视里存在的偶像,而是来到我们的生活里,和大陆的音乐人切磋,创造属于这个时代的新记忆。
大湾区歌手都有着拼搏的底色,这与当代许多国人是一致的。当已经处于退休年纪的他们站在舞台上,和年轻人碰撞,就是拼搏精神的延续。如果说当年一大批大湾区歌曲影响了许多的国人,倒不如说他们走在前面,将国人的所思所想用音乐表现了出来。
现在,《我们的歌》连续提供舞台,让大湾区与我们深度相融,彼此了解、熟知、碰撞,完成从“我到我们”的蜕变。这是一种同宗同源的血脉情深,更是带着很多共同时代回忆的集体情怀。
更为重要的是,大湾区代表着华语乐坛的一个顶峰,而现在,需要音乐人共同合力,去重现巅峰的风采。
《我们的歌》不仅是延续三季的节目,也是东方卫视连续三年的一场音乐实验,它打造了一个代际音乐人之间交流的平台,传承着华语乐坛的品格,让经典有新生命力,同时也让新兴力量得到更加深厚的滋养。讴歌时代,创造出很多奇妙的、无法想象的新舞台。
让华语乐坛不是单打独斗的我,而是一个更有凝聚力和交流感的我们。
戴佩妮x摩登兄弟刘宇宁
初恋、怎样、矜持
*《初恋》
标题字体都特别可爱❤️笔笔的念白节奏把握得真好,结束timing很棒。这个念白很日记,加上开头的慢句简直听觉蒙太奇,使得歌曲故事感很强,我们等下个舞台就会看到初恋的结局👀
林志美那个很正经的其实,默默看默默想,骄傲矜持的女孩子。莫文蔚那版很夏日青涩又很轻飘飘(拜托那可是柠檬茶式“偶遇”钟丽缇这个级别的靓女哎)(此时一个吴孟达正在扑来)……现在改成男女对唱,节奏disco起来,张力不就来了吗!
这场《初恋》也太刺激了,回忆起那天,人生中第一次去迪厅就遇到了那个他!舞台灯光都是迷幻紫,伴舞小姑娘都穿短两截,强烈触电了!四目相对的时候还要一切都慢速,连歌声都进入子弹时间,嘿!宁哥那一身闪片镂空还插兜轻摆,太sexy了心情和荷尔蒙都像烟柱一样喷发!美丽印象似初恋!加上中间那个“啊~”,我其实想到的是BK那个龙舌兰爆珠气泡特调,甜蜜、微辣、劲爽。
宁哥从第一季到现在,虽然方方面面成长了很多,但仍然是一个看着像海王、实际很乖宝的人设😄姑娘投入气氛大方邀舞,他非常羞涩地小小扭了几下哈哈哈哈哈!穿得像铜锣湾最靓的仔,其实是夜里还会为爱失眠的傻仔。姐姐这个造型真的越看越像莫文蔚……小雏菊好甜,她俩舞蹈互动真的好甜哦我妈都笑了!结尾观众估计也是受不了她俩这个社交距离击掌,自己在那碰了哈哈。
姐姐跟第一季芹深深最后一首一样,发音问题使得某些音节尖利刺耳。而宁哥有几个元音怎么都说不准,他粤语的金属感比国语还强。大致上俩人粤语唱得还不错,不过编曲同志大概也是不懂粤语的,有几句变调真的该改改词。虽然忍不住挑毛病,虽然这个歌不竞技,但它不愧是横扫视频平台的金曲,哼起来就打不住。哥说想要首能让大家一直loop的轻松的歌,宁做到了😂
*《怎样》
这个歌居然是宁哥开始唱,谢谢姐姐!不得了哦通过歌词分配就把这么个人的一首歌变成双人故事,真的很有分手多年的感觉。而且宁哥的节奏偏快,姐姐的拖一些,两种心情就出来了。我听歌真是一旦接受更丰富的版本就很难倒回去了……已经开始不习惯原唱版😓
这个舞台设置很有意思很有故事,姐姐的房间温暖明亮遮风挡雨,宁哥那边大堆的行李箱,乌灯黑火细雪纷飞。“天黑”“天凉”是真的,“变得懂事了”也是真的……但“天亮”“炎热”是假的,那“我变得不哭了”呢?思绪像四处蔓延的夏藤,心情像雪夜,男人的心仍然在流浪,女方却冷静安定。
penny写歌的时候是伤心人,现在是会遗憾惋惜伤感,但真诚送上祝福希望对方过得好的体面人,就像街角的祝福一样,这次希望对方早日走出来。(创作人失恋真的是歌迷朋友的福音,感情受挫一次写它个百八十首!)她过上新生活很久了,照片都收起了,但在这样一个时刻,再次打开日记本,也会想起他。
思绪飞出了她的空间(门是不是撤慢了?),随着镜头穿梭时空到他面前,头顶射灯打开,男方的孤灯延伸到整个台。弦乐团把音乐的场景也扩大化,一个人的心情变成两个人,变成所有人共通的。铺天盖地的一封封斑驳信件开始显现出字迹,时间回溯到当时的心情,女声也激动起来,像在翻抽屉回忆过去的互相伤害。
舞台升起来的时候有点点好笑哈哈哈为了身高差努力了!姐姐递麦的时候哥居然闭着眼,难道不应该拿姐姐的麦唱吗😢他俩为什么无论唱什么歌,手都不能握在一起?!虽然确实也不是一个时空,但还给特写是想急死观众吗👊哥中间是被雪呛到吗……声音开始出不来了,有点喉头发紧的感觉,和声听起来弱了。还好这里偏女声也问题不大,就当是男的越回忆对错越心虚越无言以对吧😂最后也是女方先转身,不会原谅,也不必原谅。
姐姐穿的还是黄黑套装,却成熟了很多,头发盘起来,小雏菊化成了模糊的形状。宁哥不是背带裤小子了,穿上西装外套做个成熟男人,却还别着小雏菊发卡,衣服肩头的闪光像积了雪……初恋的故事是这样结尾的👍她俩不像大汪那样明着告诉大家今天的舞台是个系列故事,但确实是关联的。用《初恋》配《怎样》,很好👍如果宁哥能穿彩排那件熟男皮衣就更好了嘿落魄浪子!
*《矜持》
这真是很独的一首歌,原唱是弱气声讲少女单恋的心情。改大了容易破坏情绪,而且歌词没有那么叙述感,舞台设计也没有《怎样》那么有故事,有点点浪费她们组的优势。别看《夜夜夜夜》原唱也是独自一人,但它是在想象和恋人忏悔,叙述感很强的,所以二重唱很完美。但这个歌一段讲我单方面爱上了你,一段讲幻想着你也爱我,朋友们敢把自己幻想的恋爱情节告诉暗恋对象吗?
开头一个人唱很感人,男声唱这种心甘情愿还会带丝丝苦涩。姐姐声音尖细,加上断句“我和/你”,这份矜持有点偏高岭之花了,虽然女声角色确实是这样被追求的设定,但有点失掉原曲的韵味。而且不转调两个人都不那么舒服,转了情绪又会断,偏偏转在“爱你到底”那几句,有点捉急……这个拆分改双人并没有《怎样》那么成功,辛苦姐姐迁就。
本来就挑战观众习惯,而且和声不太顺耳,强调一下不是难听是不顺,听一次不容易接受,所以改得很难唱得很稳但反响不好,想不到这一季改编我的满意度最高峰就是盲配的四夜。
不过我还是被哥唱哭了😢爱你到底,不顾一切……因为宁哥的感情投入,还可能因为最近在看《一吻定情》这种经典单恋成真故事,所以特别有感觉(好可怕啊新日版竟然都已经快十年了)。最后彻底走出原唱反而更好,找到了双人的感觉,其实这歌循环起来是耐听的。
选小提琴助战很好啊有电影感,用天堂电影院的love theme简直化腐朽为神奇,单恋变双向的可行性关键。电影里老头苦口婆心的单恋故事:士兵爱上公主,公主和他约定在窗下等100天她就答应,士兵风雨不改却在第99天走掉了。如果她不爱你,你可以留点幻想的余地不至于彻底破碎;如果她爱你,她一定会来找你……所以改编不就让女声来找男的了吗!这段音乐里汇聚了一大批经典吻戏镜头,很贴合歌词里的爱情幻想,用这个去过渡真的能改变气氛。可惜观众不会太熟,视觉上也没有去联系电影。
而且舞台设计我觉得带偏了这首歌。这个心理空间开头一片冰天雪地,宁哥虽然是单恋但还是微笑着的,没有那么寂寞苦涩,不用这么冷吧??虽然第二段双向奔赴一片暖光升起冰消雪融,灯串凸显了两人中间含冰量为零的真树枝,也是有点感觉的……但这个设计还不如简单点,在背景墙弄点翻腾的雾绽开的花,宁哥直播唱到一半抱起康乃馨是很对头的。放下矜持不该是冰消雪融滴水成珠,这是我先爱上对方啊不是对方的爱温暖了我冰冷的心,我是自己在那花蕾初开呢!!!这个歌本身就有点甜的,传说中好像是王菲喜欢窦唯那会儿啊……忍不住点开了宁哥直播版,那个我真的特别喜欢。如果主视角是被追求感动的姐姐,这个舞台设计倒也可以,还和她的珠串耳坠对应呢。但开始结束都在宁哥这里呀,这个版本对“矜持”的解读是有些别扭的。
由于设计太过晚会,直接被当成珊瑚枝,加上满地浓云,真不如大老师说的搞歌剧魅影算了让我们荡起双桨!其实都用天堂电影院了,搞个窗台也不错啊正好这季舞台有高空设计,姐姐第一段从窗台出现说我也爱你,间奏再下来等第二段对视,很合理吧,嘎一下故事就来了(从魅影变罗朱,逃不出musical的世界)
现在这个舞台设计有多跑偏呢……就是关掉画面只听声音,会觉得高冷感大幅减弱了,连姐姐的声音都变柔软了些?? 层次感这个rs是没错。宁哥开头每句末尾收成入声的感觉,带涩味,心甘情愿但卑微👉姐姐小心控制声音,给出一些克制的回应,放下矜持缓步下楼👉love theme的上升,无数吻戏闪过👉其实女生也早被感动,有很多恋爱幻想👉男声温柔地迎接,当面坚定说出“是的我爱你”👉心意相通勇气拉满👉既然这么爱,let's私奔吧,双宿双飞happy ending……啊,最后应该抱在一起的,结果你地连手仔都唔拖,哼!真的蛮好loop的一首歌,层次丰富不会腻,希望起码音源成绩好一点吧🙏
我觉得这轮选抒情歌太保守了,其他组已放飞,可能《我是来揍你的》应该放这场……不过宁哥真的很爱这个歌,有感染到我,这个节目看了两季唯一让我当场流泪的。我上一次没有任何故事联想直接被唱哭,得追溯到好多年前Alin在歌手的《我等到花儿也谢了》,音乐能传递内心的真实。从这个方面想,这个歌确实该决赛唱。
以及宇妮虽然车奶油全都没有沾,但广告全堆她们这了……这种广告中插播了一首歌的感觉😄
就想问薛之谦凭什么算前辈?林子祥老前辈实属牛批,胡夏唱数字人生让我惊艳。
林子祥永远滴神
薛之谦不行 周兴哲不行
喜剧向音综,阵容和形式延续且还保持一定水准。E1胡夏有梗。林子祥宝刀不老。E3B组大张伟带气氛太足了。《相思湖畔》和声更好。E4《梦醒时分》大张伟改的有创意还魔性。E5林子祥《那些年》穿透力太强。E9没有大张伟接不住的梗。再一个提前退场。E11《爱人错过》太洗脑,收。E12毫无悬念。
是为了看林子祥来的,这可以算是《声生不息》前传
喜欢刘宇宁戴佩妮,大张伟也不错。节目整体还是有点人文的。
大张伟真是好好去搞笑吧,唱歌太拉胯了,没礼貌的玩笑不叫幽默!
前辈们水准意料之中的稳重、强大,不代表新生代歌手不行呀,我看杨芸晴唱粤语歌也很有味道啊,张碧晨的歌曲依旧是那么的有特色,周兴哲才华也很高的,大家别对后辈那么苛刻好吗。
大张伟和汪苏泷凭实力把这档音综变成了搞笑节目,同时真正诠释了什么叫“玩”音乐,每期都期待这组又有什么花样。这季B组的新生代几乎没听说过(除了汪刘)。
大张伟改编的梦醒时分蛮惊艳的欸,对所有爱情的回答是残忍的,所以就是要以举重若轻的方式唱出来,再宏伟的编曲加入一点市井小调也变得轻松起来哈哈哈,喜欢大张伟的态度!要轻松一点。
—— 妮唱「野薔薇」的時候說不是遺珠, 是珍珠. 屏幕前的我點頭如搗蒜. / 我妮唱我梅的Stand by me, 雙廚狂喜! / 阿Lam的肺可能是振金做的. / 千Fa玩遊戲脫口而出我Mi神的「值得」/ 「雨一直下」加入歌單 / 「兩個人不等於我們」明明是當年KTV必點, 怎麼不紅了? / 說林海不可能現掛的麻煩移步查看林海履歷, 第一季多少封神的曲都是林海選的歌請移步採訪資料. / 二謙和錘錘還差一口氣1+1>2
怎么说呢,林子祥真的厉害!但节目实在是,第三期和第四期非常煎熬,看不下去了,感觉后续主要看看林子祥的cut差不多了,顺便再看看孟慧圆的cut,希望她后面还会上,我喜欢她的声音!林子祥和胡夏合唱《数字人生》,副歌部分胡夏肉眼可见的整个人都不好了,而林子祥就轻轻松松…七十几岁,这个肺活量简直了,我光听都觉得呼吸不过来!
对不认识的大张伟是最大的意外收获,太有才啦!搭上汪苏泷,天作之合!林子祥好气老当益壮,与胡夏竟然擦出了金色的火花!张碧晨与萧敬腾感觉渐成音乐CP,那首“灯光show”成众歌手大赞的代表作。戴佩妮的才还欠火候,可惜了这皮囊。杨千嬅只适合唱自己的歌,唱其他人的都很烂。齐秦和吕方都太过于老态和敷衍,早点回家洗洗睡吧。
为了我的Penny!!
想看勤深深
虽然这是我第一次知道周兴哲,但感觉也很有才华,唱慢歌不错,节目决定追下去了!
喜欢杨千桦,但是这一期整体没有听出很惊艳的歌,比第一季差了。数字人生很炸,林子祥真的大佬
我是爱这个节目的,但是第三季和第二季一样的高开低走的问题。。。。
一个音综,靠几个搞笑的撑着收视率,这事本身就挺搞笑的。齐秦是自己毁了自己,到哪儿都不行了。林子祥唱什么唱得怎么样已经不重要了,他站在那里的精气神就已经赢了。
这个主持人好讨厌啊,能不能换一个