丽萨(德博拉·温格 Debra Winger 饰)和丈夫罗伯特(理查·詹金斯 Richard Jenkins 饰)都是一生行骗的骗术大师,在有了孩子奥德(埃文·蕾切尔·伍德 Evan Rachel Wood 饰)之后,夫妻两人自然也想将她培养成为和他们一样优秀的“人才”。
一晃眼26年过去了,奥德出落成为了亭亭玉立的美人,同时也在父母身上习得了各种各样天花乱坠的骗术,然而,在奥德的内心里,她明白现在的生活并不正常,这让她对平凡的亲情更加的渴望。某日,一位名叫梅兰妮(吉娜·罗德里格兹 Gina Rodriguez 饰)的同行加入了丽萨和罗伯特的家庭中,梅兰妮的出现替丽萨打开了新世界的大门,她宛如一块巨石,被投入了平静的湖面。
睽违电影圈九年多,曾获戛纳“金摄影机”处女作奖的美国导演米兰达·裘丽终于推出新作《亿万富翁》。这是她的第三部剧情长片,入围今年初圣丹斯电影节和因疫情被迫取消的戛纳“导演双周”,跟处女作《爱情我你他》一样照样成为法国《电影手册》力捧的对象。还没看之前我对这个片名有所好奇,我猜测是讲一位含着金钥匙出世的女孩的故事,从海报上她漂亮的金色长发和身边的物品推测出这个结论,结果从影片的第一幕就彻底推翻了我的猜测。
影片以一家三口配合盗取邮局包裹的情节开场,父母在一边看准时机和发号施令,而女主角随着激昂的配乐,施展古怪的姿势动作潜入邮局,并在职员的眼皮底下小心翼翼偷走包裹,这个场景有点像汤姆·克鲁斯在《碟中谍》里大展身手的经典一幕。据导演本人提及,剧本里的情节来自她成长时期不少看过的神偷电影。难道以拍摄情感艺术片的女导演蛰伏多年后弃暗投明转型投向好莱坞类型大片阵营了吗?
答案当然是否定的。这部《亿万富翁》仍然是米兰达·裘丽一向擅长的“怪人”题材。尽管影片中充斥着层出不穷的各类骗术,从偷包裹到骗取礼品券,再到钻免费退货的空子赚钱,以及在支票上伪造签名兑钱,其中不乏拍案叫绝的手法,比如在机场拿错行李的设计就是典型。这些低级而狡猾的骗术情节仿佛在向《11罗汉》一类的好莱坞类型片靠拢,但其核心显然不是在炫耀这家人依靠下三滥的手段致富,摇身一变成为“亿万富翁”的故事。在我看来,这个怪人家庭更像是枝裕和的金棕榈影片《小偷家族》的重现,同样是生活社会底层、朝不保夕的小人物,用尽办法养家糊口,而情感羁绊成为最有趣的刻画,尤其是女儿和父母之间的情感维系,唯独有一点不同之处在于,这是一个有着血缘关系的家庭。
奇怪地,这一家三口的背景介绍很少,我们并不知道他们为何会沦落至此,也不知道他们从何时开始以盗窃为生。导演似乎有意而为之,让观众透过他们各自的行为去推测一家人之前的经历。最令人好奇的是,女主角如何在骗子父母的抚养下长大成人。而女主角在成长过程中的心态演变逐渐成为影片着重表现的主题。导演用两个关键点来启蒙和激发女主角对父母情感的深层思考。第一点是她在替孕妇听课时学到婴儿对母亲乳房的迷恋和爬行,这反复出现数次的知识点暗示出她在成长中缺乏母爱,导致她和父母关系的错位。另一处则是引入一名年轻女新手,作为协助他们完成“大案”的新成员。这位女新手在剧本里存在双重功能,一方面令女主角反思自己在这个家庭的位置,以及催生出她与女主角的感情线。
西方人的思维确实有趣,一个人脱离父母和家庭,真正独立而长大成人,首先要面对的是性启蒙和爱情。只能说两个女演员之间的同性恋情来得有点突兀,在我们东方人看来,即便两人是友情关系,我觉得也足够圆满讲通这个绝妙的剧本,也许是西方人视爱情为至上吧!事实上,在我看来,女主角对新手的情感更夹杂了类似对母亲的依恋,她想从对方身上补偿得到母爱,而远非仅仅是爱情。在便利店前的一幕,女主角模仿婴儿爬行的设计显然道出了这一点。
其次是成长中的孤独感,也是影片着重刻画的部分。随着一次次的盗窃案,女主角的孤独感不断浮现(按摩时偷偷落泪、在幼教讲师面前的感触等),她不断在道德良知的拷问之中挣扎和反思,却发现父母永远站在自己的对立面,直至遇上这位女新手,给她带来新鲜的观点和人生态度,从而令她逐渐摆脱父母的阴影与孤独感,也由此从绝望的气氛逐渐转向光明的结局。
这种剧本结构与导演处女作《爱情我你他》有所呼应,即使是最孤独的怪人也会找到幸福。最后一场她与父母的终极对战,表面看来她已败下阵来,但请留意最后超市收银员电脑银幕上那串返现的数字,正好是她应得的酬劳金额。这个令人破涕而笑的结局又回过头来证明了父母和她之间的血缘羁绊,她的父母并非是不念亲情的冷血动物。这个不太起眼的细节与《小偷家族》最后儿子在车上与父亲悄悄挥手告别的一幕异曲同工,只不过是位置互换了一下。
米兰达·裘丽在处理这个具有类型片色彩的题材里,仍旧不忘她的小清新本色,从女主角的服饰打扮到配乐的选择,都充分显出她的小心思,多年没听的一曲Mr. Lonely突如其来让我触动不已。而不少奇思妙想更是带有查理·考夫曼的意味,比如那个定时会涌出粉红色泡沫的板间房,不时令一家三口惊恐万分的小地震,还有最惊艳的莫过于两个女生在漆黑的厕所里看见浩瀚星空的画面,都充分显示出导演娴熟的作者风格,总会在哀伤的气氛里让人感到喜出望外的甜蜜和幽默感。
别再提《小偷家族》和《十一罗汉》了,前卫艺术家米兰达的电影早已走出那些三流电影的框架。在我看来,戈达尔一生都在拿电影「破坏-对抗」电影,而像阿巴斯、雷查德和米兰达这样的艺术家都在用电影「解构-重构」现实秩序。现在,这位《亿万富翁》无疑是把《将来》的电影带到了当下。
岁月不饶人,我亦未曾饶过岁月——
没错,木心的这首俳句就是米兰达助力现代人成为《亿万富翁》的「plan B」—— ask for a reward. 需要澄清的是,这是父辈在资本主义语境下提出的概念,然而年轻一辈人想要理解这一秘诀,便需要用诗意的眼光将「plan B」还原到哲学的语境下才行。So,就让我们向无法返还的人生索要回报吧。
和《超神》一样,人的「受孕」在这个微微扭曲的电影空间里是危险而令人恐惧的地震。它不仅意味着时空的动摇和改变,且暗示着一个崭新生命(世界)的到来。
从那滴眼泪开始,女主角就已然意识到自己既不是一个怪胎,也不是一个奴隶,而是一个有血有肉的人。从按摩师替她按摩身体,再到她替「骗子」清理指甲,生命的本能就这样从一个人的体内传递到另一个人的体内。这是一个剥离旧我的过程,同时也是一个接纳新我的过程。于是,她对于死亡的恐惧也顺着「骗子」的指尖汩汩涌出——成为治愈人的艺术。
在近乎完美地终结两性关系的探讨之后,米兰达这部以超现实主义风格讲述「自我成长」的新作终于拍出了「三人行」电影该有的样子。这些混迹于系统之外的《法外之徒》正是利用现代人的「可代替性」逍遥而又无赖地活着。他们在扮演和体验着各种人生,最终不再适合这个三角关系的「中性人」终于换上了女装,用她应得的几百美元换来一个「做自己」的机会。
万念俱灰也是一种超脱——
于是,在那个充满恐惧又布满星光的「黑洞」里,我们和她的「父母」一起见证了她的新生。在那个焕然一新的世界里,她兴奋得像个疯子,快乐得像个傻子。说实话,我羡慕她手舞足蹈《随心所欲》的样子。如果有幸成为「plan B」中一员,别说拿几百美金,拿什么我都换。
女主和他爸妈都是皮条客,捣糨糊的,忽悠别人买东西,反正就是不工作,就搞诈骗的事情,住着廉价的房子,然后房子还经常漏泡沫出来,然后他们房东开始催房租了,然后他们想到了一个搞钱的办法,就是坐飞机,然后女主假装不认识父母,然后父母把她的箱子拿走,这样的话航空公司会赔偿女主一部分钱,就这样他们的计划开始实施了,回来的路上她父母边上做了一个女的,和他爸妈聊的很好,下飞机之后也聊到一起,然后这个女的思路比较正常,而且也有钱,然后过了一段时间,女主拿到钱之后,家里人想要他的钱,然后态度变了很多,女主很生气,然后走了,然后女二一直陪着她,而且帮助他走出了不开心,然后女主父母又开始真幺蛾子,就是因为女主缺少母爱,然后他们送了女主从小到大所有的礼物,然后还邀请女主去一起吃饭,女主同意了,然后父母也表现的非常亏欠女主,吃完饭之后还送她回家,去了女二家里,但是他们睡觉只有第二天,女二家里被搬空了,包括女主的钱,然后他们去超市把没有拿走的礼物全部退掉了,然后获得了一部分钱,然后女主和女二在一起了
真不认识片名 kajillionaire这个词,还以为是修行不够没见过比billionaire更有钱的人。所以我绝对是带着等反转的心态去看这个中文译名叫 亿万富翁 电影。 因为片名和内容反差太大了。这么大一个片名,拍的却是美国最底层最底层的白人。能为20美元诈骗,抢劫,偷窃。 特别特别的冷,极其冷的人物关系,极冷的表演,极冷的色调,极冷的剪辑。配上急促的音乐,丧的想骂人。 看完后特意查了一下kajillionaire的意思,居然真的是 亿万富翁,但不是英语,是撒哈拉以南非洲的斯瓦希里语。 电影里总共只有一个大特约是黑人,两场戏。。。。
2020-11-19
《亿万富翁》这部片子是导演米兰达·裘丽的第三部剧情长片,入围今年初圣丹斯电影节和因疫情被迫取消的戛纳“导演双周”。
很显然这部片子叫好不叫座;
片名虽说亿万富翁却讲了一个社会最底层人的故事,影片第一幕就展现出了这家小偷小摸、诈骗的生活,家庭里的关系仅是合作关系。第一幕的一家三口站在车站面前的镜头也展现出来了,德妹饰演的old dolio背景是一堵占满绝大画幅的墙,代表着她被压抑的内心,而所谓的“父母”则和她隔着很长的距离。这一幕邮政局偷窃的戏有点类型片的样子,尤其是德妹那一个前滚翻躲进摄像头死角,有碟中谍里阿汤哥那味儿了。
随着Melanie进入她们的生活old dolio也发现正常的家庭生活不是这样的,她渴望一个新生活(她们住的出租屋里的一面墙每天晚上都会渗出红色泡沫,三个人每天定闹铃准时清理,而在Melanie出场时红色泡沫没有被及时清理掉漫了出来,也代表着old dolio被试图抹去的爱和温暖出现)。
中间有场戏印象很深(四人为了凑齐房租1500刀的这个麦高芬),她们来到一个长期独居临死的老人家里偷东西置换钱,老人希望她们把这里当自己家弄出一些银器的声音,弹弹钢琴,看看他儿子最喜欢的高尔夫比赛节目,聊聊家常(客厅里褐色的实木家具和从窗户照进来的阳光这个暖色调与卧室里门窗紧闭没有自然光的冷色调形成明显对比)即温馨又可悲,也反映出这家人的现状,老人在临死前依然坚信他的孩子们不坏只是工作忙。
old dolio的成长主要在两个点,一是在母婴课上听到的breast crawl,暗示了她成长中母爱的缺失(这一段让我想起来《成为约翰马尔科维奇》里面的那个穿越的洞,也是母体分离这个点)
二是melanie的加入,促成了房租这个麦高芬的完成,让old dolio反思曾经的家庭,也铺垫了接下来她们俩的感情(其实两个人之间爱情的这条暗线如果写成友情的话也是能讲通的,我觉得old dolio对Melanie的感情更多是对母爱的依恋,就像在便利店那场戏,她模仿婴儿爬行)。
最后结尾时本以为父母与old dolio和解,但第二天醒来时发现家里的所有东西和支票上的1575刀被洗劫一空;
old dolio和Melanie在置换剩下的十八件生日礼物和项链发现正好525刀(最开始一家三口商量好平分的钱)再一次的呈现出“父母”的冷血。
其中描写成长的孤独感也有很多镜头表现出来,比如说开头old dolio在按摩时偷偷流泪;
在幼教面前透露心声(这里的镜头背景的墙明显有一条线把幼教和old dolio分开,当幼教的手伸过这条线搭在她肩膀上的时候也就突破了她的内心防线,摄像机也逐渐拉近)。
总体来说观感非常好,这位新人导演对镜头的把握很厉害,德妹的演技也很棒,把这种孤独感很好的表现出来。
其实还有很多能聊的地方,比如说前面铺垫过的那根代表性暗示的牙签,支撑着两人感情的暗线。
还有德妹的服装,绿色一般象征着活力、生机勃勃,这与她的性格完全相反,衣服的颜色也和出租屋旁边工地绿色的钢板墙融为一体,表现出主角封闭的世界。后面和Melanie一起跟父母吃饭时穿上了一件粉色的抹胸裙(她以前从不穿露出肢体的衣服)这也代表了她冲破曾经的束缚
电影《亿万富翁》讲述了一个家庭行骗团伙的故事。主人公奥德在成长过程中受到了父母的种种骗术影响,但也开始意识到自己的生活并不正常,渴望拥有平凡的亲情。 其中,女主角奥德和女配角梅兰妮是同行小偷,但二人性格迥异。奥德稚嫩中洋溢着彩色的梦,而梅兰妮则更加成熟主动而又内敛。尽管奥德没有得到父母的亲情滋润,但在梅兰妮那一往情深的眼神中,她感受到了另一种柔软,这种感觉让她开始怀疑自己的人生选择。 电影的片尾曲与剧情相得益彰,绝配地展现了两女主的内心世界,并为观众留下了深刻印象。虽然这部电影以小偷家族为题材,但它更是探讨了人性、亲情和爱情的价值。 此外,电影《亿万富翁》还通过多角度的镜头和细腻的画面描绘了小偷家族的生活状态和情感纠葛,让观众在看到这个家庭骗局的同时也感受到了他们内心深处的情感悸动。 尤其是女主角奥德展现出的稚嫩和独特的梦想,以及女配角梅兰妮那份对奥德的真挚关爱,无不散发着浓郁的文艺气息。这些元素使得电影更加贴近人性,令观众在欣赏这部电影的同时陷入了深深的思考之中。 总之,《亿万富翁》是一部既有情感温度又带有小清新风格的电影作品,它通过生动的小故事情节和丰富的角色塑造向观众呈现了一个耐人寻味的世界,值得一看。
完全get不到的电影。喜剧弱,故事无厘头,煽情差火候,结尾小反转完全猜到了。女二的角色应该是比较性感而且有吸引力的,但是演员像猩猩,身材也差
关于为“异数”建筑具有现实气味的乐园,还是贾木许更擅长,他同样更善于捕捉那些动画式人物(钝感又敏感)被充盈的人类情感包围时破壳而出的瞬间。米兰达·裘丽显然还停留在罗列的阶段,梦幻式情境固然动人,但人物的游览方式依然是有出再有进,每一间暗室都是全新的,少了些过去与未来的勾连。
7分。美国版《小偷家族》。靠小偷小摸、兑换优惠券和诈骗活着的一家人,他们是真夫妻和真女儿,可是女儿成长在异常冷漠的环境中。没有爱也没有温暖,他们三个人只是合伙讨生活的伙伴。在常人看来,这个家庭非常古怪。为了寻求刺激和金钱的少女意外结识了这家人,女儿发现原来正常的家庭关系不应该是这样的。两场戏特别美,一是长期独居临死的老人请他们弄出点声音那段,几个人假装家长里短,弹着钢琴,既温馨又可悲。另外是最后两个女孩的亲吻,她们后面是计价器显示的525美元。
结构精巧,剧情离奇,颜值在线,好看好看!
我又一脸懵逼,回不过神来。What was that? 全都是(粉红的)泡沫,只一刹的花火。配乐神了。
还是属于怪咖的小众电影,虽然这次不太合我胃口,但还是很喜欢Miranda July的!
生活中充满谎言与骗局的“家庭”中永远不会知道爱的滋味。人性的虚伪在面对金钱时体现得最为透彻,那场在临终老人面前的家庭作秀就是最好的例子。但里面两位女主间的硬撩实在太尬了,既没有铺垫,也没有化学反应。
这个导演想的太多,拍的太少。525脱离原声家庭吧。
“老”姑娘的新成长,古怪的家庭氛围、举止、谋生手段禁锢了天性,果然性启蒙才是“发育后”首要表现
德妹演技其实不错啊 很能驾驭这种不像正常人的角色 原生家庭垃圾人还是远离的好 指望他们悔改那就像结尾那样 the plot thickens and "so what?" 人活着就好 还可以再牵连出羁绊 看看太阳 爱过 心痛过 带着遗憾 05/10/2020 UGC Vélizy
8.7/10 2020补评 最简洁的超现实进入方式,地震,粉红泡沫,和僵尸般的行走方式。世界的有机呼吸被物质堵塞。米兰达裘丽作为多媒介艺术家的气息与电影完美融合,充斥着装置艺术(Installation),行为艺术(Happening/Performance)与剧场化(Theatricality)的特征。通过对“表演”的自反来解构家庭,似乎是Judith Butler理论的延伸。最后称重的刹那,被物质化的影像甚至被量化,高度有趣。显然影片建构了一个无序下的有序系统。
Miranda July之后的片儿都像处女作的洗碗水
山寨小偷家族,差评。
与阿帕图新片形成家庭关系重构的两级,一个是控制drama产出满溢的情绪,一个是从平推的情节中挤出情绪,所依附的情节剧系统不同,不过各有音乐性。
印象最深的就是开头处也是手册用的封面那幕,与背景构图形成某种怪诞的行为艺术。配乐和节奏延续了裘丽之前的风格,古怪的女孩成长路线,女主的装扮颇有balenciaga的味道,最后的lgbt元素来的突然,也有几分温情所在。
两人之间的chemistry看得我脚趾抓地!
当近年来逐渐走热的女性向劫盗片大多数被打上“香艳”、“魅惑”的标签,似乎永远都有奇思妙想的Miranda July却做出了回避:不再是高明的绝世神偷主人公,也非瞒天过海的骗局作为主题。如《小偷家族》一样,专注着人的情感与互动,还让整个故事蔓延着一种童趣。小偷骗财骗钱骗色骗生活,却骗不了自己…故事的落点真的太温柔了。不过还是觉得Evan Rachel Wood作为领衔的演绎太拉胯了,原来她真的只和《西部世界》搭得上。#mygirl#Gina Rodriguez!
《11罗汉》混搭《小偷家族》,再夹杂一点查理·考夫曼式的奇思怪想,相隔九年没出新作的米兰达·裘丽依旧没让人失望。情感羁绊一如《小偷家族》里的刻画,不同之处这是一个有血缘关系的家庭。不过,西方人的思维确实有趣,从脱离家庭长大成人,过渡至同性恋情的转变过于突兀。多年没听的一曲Mr. Lonely突如其来让我触动不已,提前预订本年度十佳电影!
让我看看是谁写的配乐,精彩极了。
天,这部电影最美的,让我印象最深的是女主在朋友家那段独舞,那也太艺术了,这个舞蹈才是真实,生活,艺术,美!我也想到小偷家族了,但仔细一想这其实算是小偷家族的对立面,我觉得偷抢拐骗的人如果有很强的强迫症,那真的可以称之为行为艺术, 我喜欢这部电影