长日悠悠、穷极无聊的午后,光影慵懒、枝树婆娑,没来由的花,没来由的出现,女人又一次没由来的尾随,在转角出削翳的神秘人影。午后的长眠,假释了潜意识所有的梦魇,飞悬在空中的女人,瞥见躺在椅上、沉睡中的自己。由女人口中吐出了钥匙,钥匙又变成利刃,...
二十世纪最有影响力的实验电影之一。由Deren 本人和丈夫 Alexander Hammid出演剧中所有角色。这部女性主义的经典描述了一个女性的白日梦,在梦中日常生活物品都变得神秘而危险,电影转向对性与死的晦涩思考。
<小学生个人理解>
没读过什么理论书籍 但天天做梦 觉得这片还挺有意思的就想写一写 今天晚上做梦可能就高深一些
首先,在我看来这女的已经死了,在魂魄的弥留之际她做了场自我挣扎的梦。
所以在影片的刚开头她就已经处在梦中了,要不那个黑衣人的边角也不会出现(脸是镜子的人在现实中应该不会有吧)
而数次的画面切换也暗示了黑衣人=爱人。而爱人又不仅仅是爱情里的爱人,也可能是亲人啊等等,主要作为一个隐喻符号出现。
我是不太相信人弥留之际只能想到那个破男友。但只想把那个破男友K掉倒是有可能,所以影片最后…
这也暗示了,与男友的关系是导致她自杀的导火索,也就是痛苦的根源。
影片中多次出现的电话线,暗示着“与外界的联系”而最后一通电话,可能就真的是打给了她爱的人。
这个女人在这段关系里一直处于一种极度紧张的状态,她或许真的把刀藏在被子里,但依旧被男友的“花”所吸引。
开始她先是尝试开门,但发现门上锁了,才从包里掏钥匙。
或许是男友迟迟没来,她的灵魂已经在空荡荡的房里徘徊斗争了很久了,没带钥匙是对男友不在意自己的借口。
soso…
而这个屋子里来回翻倒的画面,真的像极了** 除此之外我找不到更合理的解释
而最后思念变成悔恨,打破的却只是一面镜子。
男主掌握着女人情感,生活甚至生命的钥匙,我透过这部梦的短片,看到的是一个苦苦等待,自我挣扎与折磨的女人画像,而引起这一切的就是掌管着她生命密码的--男人。
最后女人后悔了,她的灵魂在最后一场梦中想象杀掉了男人。象征男人Yang具的花撕破了伪装变成了锋利的刀子。
[如果刀子=花=yang具的话 花=期待思念
刀子=悔恨 就可以解读成思念化成悔恨]
海边破碎的镜子简单来解释就是碎掉的感情,碎掉的生命,失望透顶的一切!最后男人变成镜面人我看来一方面象征着爱情初期女人将男人看成自己生命的另一半 而在最后一层梦境中女人的心软也让他放弃k掉男人而将他意象化成一面镜子。
最后一层男人开门是现实 在那个迷惘的午后,男人终于来了,他拿着女人家的钥匙,打开门 却发现女人已经离开很久了
唱片还在播放,电话也没有挂。
说实话这片子藏太深了,午后看了的确容易迷惘。
但我真的佩服就是说 一个默片
看得我毛骨悚然…
<小学生个人理解>
没读过什么理论书籍 但天天做梦 觉得这片还挺有意思的就想写一写 今天晚上做梦可能就高深一些
首先,在我看来这女的已经死了,在魂魄的弥留之际她做了场自我挣扎的梦。
所以在影片的刚开头她就已经处在梦中了,要不那个黑衣人的边角也不会出现(脸是镜子的人在现实中应该不会有吧)
而数次的画面切换也暗示了黑衣人=爱人。而爱人又不仅仅是爱情里的爱人,也可能是亲人啊等等,主要作为一个隐喻符号出现。
我是不太相信人弥留之际只能想到那个破男友。但只想把那个破男友K掉倒是有可能,所以影片最后…
这也暗示了,与男友的关系是导致她自杀的导火索,也就是痛苦的根源。
影片中多次出现的电话线,暗示着“与外界的联系”而最后一通电话,可能就真的是打给了她爱的人。
这个女人在这段关系里一直处于一种极度紧张的状态,她或许真的把刀藏在被子里,但依旧被男友的“花”所吸引。
开始她先是尝试开门,但发现门上锁了,才从包里掏钥匙。
或许是男友迟迟没来,她的灵魂已经在空荡荡的房里徘徊斗争了很久了,没带钥匙是对男友不在意自己的借口。
soso…
而这个屋子里来回翻倒的画面,真的像极了** 除此之外我找不到更合理的解释
而最后思念变成悔恨,打破的却只是一面镜子。
男主掌握着女人情感,生活甚至生命的钥匙,我透过这部梦的短片,看到的是一个苦苦等待,自我挣扎与折磨的女人画像,而引起这一切的就是掌管着她生命密码的--男人。
最后女人后悔了,她的灵魂在最后一场梦中想象杀掉了男人。象征男人Yang具的花撕破了伪装变成了锋利的刀子。
[如果刀子=花=yang具的话 花=期待思念
刀子=悔恨 就可以解读成思念化成悔恨]
海边破碎的镜子简单来解释就是碎掉的感情,碎掉的生命,失望透顶的一切!最后男人变成镜面人我看来一方面象征着爱情初期女人将男人看成自己生命的另一半 而在最后一层梦境中女人的心软也让他放弃k掉男人而将他意象化成一面镜子。
最后一层男人开门是现实 在那个迷惘的午后,男人终于来了,他拿着女人家的钥匙,打开门 却发现女人已经离开很久了
唱片还在播放,电话也没有挂。
说实话这片子藏太深了,午后看了的确容易迷惘。
但我真的佩服就是说 一个默片
看得我毛骨悚然…
按着影片故事顺序列一下各个片段的个人看法。
开头放下玫瑰后突然消失的手:展现了梦的逻辑的跳跃性,暗示观众这是“不正常”的世界——梦的世界,而不是真正的世界(当然现在有跳切这个技法了所以这个技法不一定代表不正常的世界,但在当年没有这个技法,所以看到这种剪辑就会有“不是真正的世界”的感觉)
影子碰到花:影子代表内心,女人的影子碰到花意味着她对花心动了;花是男人阳具伪装成的样子(后面女主午休时把花放在阴部可以看出)。所以整段连起来就是女人被男人性吸引了。
女主进门时钥匙的掉落:钥匙代表各种选择权,犯罪还是当好公民,受支配还是不受支配,往左走还是往右走,等等。而这里进门时钥匙掉落就代表女主在这段爱恋中心甘情愿放弃选择权任男人选择。
女主进入的房子:她的意识空间。
女主闭上眼睛午休后通过zoom out+圆柱形外框模拟穿越时间隧道进入梦中梦。这段与梦境的设计无关,但是转场方式真不错,就也记下来了。
街上的镜面黑衣男:一方面代表男人的伪装,另一方面也代表男人在女主眼里的看不透、神秘感、以及一种加了滤镜的美好感。
女主从各种窗口弯腰出去,期间不断跳轴:女主意识内对男人态度的各种纠结各种犹豫
刀:代表着诉诸暴力的想法。在男人手上是暴力的征服,女主手上是暴力的反抗
自己走上楼看着熟睡的自己,从窗口看到自己在追镜面黑衣男:这个画面在电影中多次出现。这种轮回结构一方面表现梦的重复性,另一方面表现梦的时空混乱。
女主爬楼梯时的跌跌撞撞:表现内心的各种纠结各种犹豫
男人放下花离开后女人各种不同位置的跳切:同上。 自己走上楼看着熟睡的自己,然后又到床边看着自己追镜面黑衣男:之前解释过。
钥匙变成刀:意味着女主内心中悄然做出了选择——诉诸暴力。
多个女主坐在桌子前。然后女主走到桌子前,把刀放在桌子上,刀变成了钥匙。一个自己拿走钥匙后,钥匙又出现在桌子上;另一个自己拿走钥匙后,钥匙又又出现在桌子上;第三个自己拿走钥匙时,手变成了黑色,钥匙变成了刀:这一整段中多个女主代表女主内心的各种想法,也就是女主内心的纠结。刀变成了钥匙意味着女主收回了刚才的决定想再选择看看。前两个女主拿了钥匙后钥匙再次出现代表她希望不去想这事了但过一会儿又开始在内心犹豫不定,最终想了一会儿后她决定诉诸暴力(通过手变黑和钥匙变刀来代表)。
戴着太阳镜的女主用刀朝着沙发上的女主走去时景别的随时更换(如大海稻田街道屋子等):前面说过多个女主代表她内心的各种想法/心态,所以戴着太阳镜的女主杀沙发上的女主代表女主内心不再犹豫,收起犹犹豫豫的心态开始变成诉诸暴力的心态。而景别的各种更换则代表着女主这种心态转变的艰难。
男人抚摸躺下的自己时,女主手中的玫瑰变成了刀:意味着男主脱下了伪装,开始(用真正的阳具)暴力征服女主。
女主用刀砍向男人的脸,男友的脸如镜面掉落,散落一地玻璃:奋起反抗,揭穿了男人虚假的面目。
结尾女主角被这些掉落的玻璃戳死了:揭穿后进行的对男权的反抗失败。
梦境的嵌套和拉康镜像理论的完美应用。结尾里梦中的男人形象被证明亦是女人的镜像投射,打碎镜面人即是打碎自我的他者,同时自己也被男性秩序所扼杀。镜面人是丈夫,是对女人的呼唤不予回应的爱恋对象,也是女人自恋的投影,阳具象化为鲜花和钥匙,女主角午休时将鲜花放在阴部接受诱惑,钥匙掉落表明恋爱中女人甘受支配、以及阉割后的焦虑,女人回家发现台阶插着刀,床边鲜花消失变为刀子暴露男性侵犯的意图,女人行走中前脚落在沙滩后脚踏着草地象征探索自我的艰难,钥匙变成刀,女人要企图反抗拥有自己的菲勒斯,全片无非在焦虑贞操的献出者,模糊到具体,自恋的主体得不到满足,最后死于焦虑本身。 在男权下,女人无法以真正的内发的主观体存在,“自我”只能在他人(镜面)的定义下形成,也就是女性是被菲勒斯情结下的男权所控制的外在环境所定义的,而打破这层定义也相当于否定了现有的自我的存在,也就是迷失了自我的、女人的意义。死在被自己打破的镜中的女人才是象征了迷惘的真正开始,如何才能脱离旧有的男性社会意识形态并得到女性的新含义,是迷惘的最后问题。
摘自:游飞. 世界电影理论思潮[M]. 中国广播电视出版社, 2002.
《午后的迷惘》是黛伦最重要的作品,片中黛伦本人扮演情感波动、心智飘忽的主人公,她受到一系列显然是微不足道事件的惊吓,以致产生了偏执和迫害妄想。由于涉及对女性的性吸引力和恐惧的展现,黛伦认为,她的影片"将一个内在世界外化到外在世界一样可以被感知的程度"。黛伦站在玻璃窗后面,双手扶着玻璃,就像羁身于牢笼之中,她没有血色的脸颜流露着脆弱,而略带惊惶的眼神中又透出几分忧郁,《午后的迷惘》这一经典画面成为了美国实验电影的注册商标。影片中,黛伦反复使用了一系列主导动机(包括一个沿花园小径梦幻般行走的影子、一朵鲜花、一把钥匙、一把刀和一支电话听筒,主角试图爬上一段楼梯),这一手法成为十几年后阿伦雷乃《去年在马里昂巴德》使用类似重复主导动机的先驱。黛伦向客观真实发起攻击,而她使用的方法是将刀变形为钥匙、鲜花变形为刀,通过镜头、拍摄角度和慢动作的运用使爬楼梯的动作显得如此艰难和痛苦。黛伦还对贞节、两性和死亡等做出综合性暗示,而观众却不能从哪些复杂交织的主题中剥离出来,从而获得确定和连贯的解释。这些主导动机音乐般而非理性式地交织在一起,将观众卷入一个无法超越的系统化迷宫。这样一来,影片就在《一条安达鲁狗》这样的超现实主义电影和《去年在马里昂巴德》、《假面》和《八部半》这样的梦幻真实之间架起了一座清晰的桥梁。
脸是一张镜子。而精神如同夢遊被分裂,切換著時空并交替著神秘感
✿
Freud's dream: flower, knife, mirror, ring, insanity, key and door, man and woman, sex and death...
无尽的噩梦。
瑪雅黛倫標誌性的蒙太奇剪輯,視覺上尤其前衛,大量使用心理學象徵符號;十餘年後日本配樂師伊藤貞司的作曲為影片增添了一股恰到好處的神秘感;聲音的加入使這部充滿思考的先鋒實驗作品擁有更強表現力
7.0 很先锋的影像表义,我看到的似乎更多的是女性对性的思想纠缠与自缢过程。导演在室内和室外空间开了个虫洞,女性在自己的意识(房子)里翻滚跌落,男人只是个带着花的闯入者。女人打碎玻璃的同时打碎了男权崇拜。
爱意渐冷钥匙化成了刀——梦与思想死亡交叉,女性迷惘而徒劳与男权抗争。
前半预知梦及梦的解析 掉钥匙一段令人拍案 用古典叙事手法 将隐含的危险描绘得淋漓尽致 钥匙等同于刀 是因为开启即伤害 而门本身便有性爱的隐喻在 无脸男的最初影像原型 大概就是此处 脸上的镜子反映自身的欲望 花是贞操象征 全片无非在焦虑贞操的献出者 模糊到具体 最后死于焦虑本身 日氏配乐亦有增彩
这个应该是影响了林奇了,特别是Lost Highway
电影是只要讲述了自己的想法就好还是要有人读懂才行?即便不知道刀子钥匙花楼梯这些符号也能感受到其中的一些玄机,而了解了这些符号以后,有了更多想法,或者过度阐释了之后也自己砸吧嘴儿觉得嚼的够味儿,哪一层都有看的开心的理由。我觉得拍的聪明。
人格分裂。梦境和现实环环相套,分不清彼此。不过可以肯定的一点,女主角被自己折磨的不行,而后自杀。这个过程是在梦中完成的,还是现实中梦后自杀,估计导演自己也不知道。
现代影像的神样之一。八卦:David Lynch用Lost Highway向这部电影致敬;Godflesh用了片中的一张著名剧照做为94年EP《Merciless》的封套,Primal Scream于86年发行的单曲《Crystal Crescent》也如法炮制。
8/10。镜面黑衣人代表男性的诱惑与伪装,阳具象化为鲜花,女主角午休时将鲜花放在阴部接受诱惑,钥匙掉落表明恋爱中女人甘受支配,女人回家发现台阶插着刀,床边鲜花消失变为刀子暴露男性侵犯的意图,女人行走中前脚落在沙滩后脚踏着草地象征探索自我的艰难,打碎镜面人的同时自己也被男性秩序所扼杀。
光隐晦就算牛逼啊
先锋而奇诡。限制性视角与开放式构图。梦境的套层与反复,瞬间让我想到[恐怖游轮]。无音效对白+零配乐的可怖静默——我们的梦有声音吗?似挣扎求索又似诱惑舞动的动作&倾斜翻转的摄影机。钥匙与刀的一体两面,斗篷镜面人的创意令人叹服。精神分析语境下的花。囚禁之女与自戕欲望。(9.5/10)
重看;闭环式噩梦的完美演绎,无限循环,难以结束,在一个闭合且张开的计量单位内,由钥匙、花、刀等物品构成阐述性丰富的隐喻符号,也是一种时间点提醒和节奏切分——螺旋式楼梯的设置暗合外部空间与心理扭动的重合,窗口倒放的镜头和望下去重复的画面,都在暗示着时间的含混(也是她惯常的手法,对后世作品的影响太大了);镜像的应用很绝,解读空间委实巨量,是梦境与现实的映照,是借着梦的宣泄诉诸无法言说的焦虑和呐喊,打破镜子的刹那像一场梦的结束,更像是另一场的开始。
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梦。
午后迷惘,似梦非梦。鲜花与刀,只在一念。720P,链接:https://pan.baidu.com/s/1OAYtjhRexZpGP_Xma-3HBg 密码:ovwm
彻底应用了拉康理论的[午后的迷惘]时至今日依然是用电影描摹梦境的典范,黛伦在图像的想法是如此成熟,整部片子行云流水,似乎真让人做起一个又一个的梦中梦来。抛去花、钥匙、刀等等显而易见的象征不谈,片子里最有趣的地方是结尾:梦中的男人形象被证明亦是女人的镜像投射,击破幻想的试图最终却打碎了自我的构建。