低压槽：欲望之城粤语

真的很难见到这样一本正经的烂片。

上次看到，还是特种部队退役成员杜丘和耍帅刑警矢村大破葡萄糖酸钙制药二厂的那部《追捕》。

通篇看下来，大概能看明白渣渣辉想表达一个什么样的故事，但整个感觉就是导演根本不会讲故事。

剪辑相当混乱，整部电影前半段就像玩了三天三夜贪玩蓝月没睡觉一样，迷幻又让摸不着头脑的感觉。

看似是反派的三哥，出场没多久就死了。

看似是另一个反派的元华，出场没多久又死了。

好在后半段渐渐把线索和人物大致缕清楚，但电影快结束的时候，莫名其妙地，存在感极弱的幕后反派终于出现了。

但没说几句话，就飞走了。

又没说几句话，就进警局了。

在警局里，又说了一大堆等于买没说的话，又放出去了。

最后，反派巴拉巴拉说了一大堆客套话，就死了。。。

看到这里我差点摔杯子。

。。。

除了渣渣辉以外，所有人就是为了主角当绿叶的。

渣渣辉从头至尾就像john wick一样，从头主角光环到尾。枪战时所有人都找掩体，只有他一个人站洗衣机上耍帅对着空气扫射。结果身边找掩体的人都死了，就他一个人活下来了，意淫程度堪比战狼。

。。。

从影片的色调和世界观看得出来渣渣辉很想打造一个像《罪恶之城》一样，充满邪恶的城市。很多地方也有致敬《教父》，但总有种装逼不成反被艹的感觉。

最可怕的是，无论色调和背景特效再怎么调，我一眼就认出了警局就是在1933拍的。

。。。

从片名《低压槽之欲望之城》来看，只要这一部票房好，投资马上就会到位，随时可能有像《澳门风云》系列一样出个第二部，第三部。

和渣渣辉的前两部作品对比，这部作品在我眼里，真的有失水准。

。。。

张家辉，没错，我是叫过你渣渣辉，我也把票钱补上了，现在我可以，名正言顺的叫你“渣渣辉”了。

大扎好，我四渣渣辉，给大家推荐一部超好看的电影《低亚潮~欲望鸡城》，介是里没有看过的船森版本，挤需观影三番钟，你造会干我一样，爱象介部电影!……你也想看? 来，我辣你妓电影院! 今晚的船奇，我揍四你的兄弟!是兄弟就来啃我! ★“我跟你们说啊，你们都有叫过我渣渣辉的我告诉你，摇淘钱的时候了，不摇忘本啊你们! ”

★……戏……我演过很多，但电影……我挤看《低亚潮，欲望鸡城》，夜血枪战，明星禁容，啃到，造是赚到! 跟我一起，4月28，《欲望鸡城》，准时开车! 电影票，买一张，看一年，电影不画一分钱

【注:以上图片仅供参考，一切请以实物为准】

【注:此评仅供娱乐，一切请以楼上为准】

莫甘娜女王镇

对于真正的演员，不存在演技这个东西，他演任何角色，都是在演自己。——《演员的自我修养》 我过去每一部戏，都有自己的心态在里面。——张家辉

香港旺角，有家爱文生大排档，1956年开业，老字号中的老字号。 这儿的沙姜鸡最地道，引无数吃货竞折腰。客人三教九流，各阶层都有，有开着宾利来的，也有蓬头垢面的。不管是谁，店主都一视同仁。他有句口头禅：人生在世，上流下流，捱到金睛火眼，仲唔系为咗揾食！（揾食，粤语方言，本义为找吃的，引申义为工作） 1988年，两个惨绿青年，在这儿推杯换盏。他们钟爱店长厨艺，为揾食而来，谈的也是“揾食”。 酒过三巡，一个青年拍另一个的肩膀：家辉，不要灰心，你做不成差佬，可以演差佬啊。 被拍肩膀的这位，名叫张家辉，从小父母离异，酷爱警匪片，性格执拗而孤僻。母亲怕影响他学习，每次开电视，都让小家辉回自己房间，关紧房门。小家辉倒也乖觉，待母亲着迷于故事情节，目不暇给时，就偷偷将门推开一条缝，趴在地上，让目光穿过缝隙，抵达荧幕。 童年的“一线光明”，对小家辉影响深远。 张家辉不爱读书,15岁时，进入少年警校，并成为一名正式警员。 在警务系统，张家辉属于文职，四载差佬生涯，不过是整理文书，做做记录，跟除暴安良、快意恩仇的警匪片故事大相径庭，简直淡出个鸟来。家辉少年心气，想转调便衣部门，真刀真枪查案，却未获批准。 一气之下，张家辉提出辞呈。 大排档上，与张家辉推杯换盏这位友人，是他警校时的老同学，他的另一个身份，是李修贤万能影业的副导演。 此时的张家辉，初出茅庐，职业受挫，刑警梦破，说不出的迷惘和难过。“做不成差佬，可以演差佬。”友人这句话，让张家辉茅塞顿开。 李修贤，张彻门徒之一，70年代，主演过许多邵氏电影，一直不温不火，直到1984年，李修贤自编自导自演《公仆》，拿下金马金像双料影帝，这才成为香港影坛的一镇诸侯。 廉政公署成立前，香港警察口碑奇差，电影《雷洛传》描写那时警界风貌，上上下下，黑白通吃，贪赃枉法。说《公仆》一片，改变了香港市民对警察的看法，恰如其分，一点不浮夸。 尝到甜头的李修贤，凭着那张忠肝义胆的四方大脸，不遗余力为香港警察代言，一路演下来，很快成了演员中的“警察专业户”。 进入万能影业后，张家辉从基层做起，端茶递水，跑前跑后。不忙时，他喜欢去片场，看人家拍戏。他曾跟随李修贤，来到《喋血双雄》片场，看周润发飙戏，大呼过瘾，暗暗揣摩。 1989年，香港少年警校关闭。张家辉收工后，与李修贤等人喝酒，谈起母校，忍不住发了几句感慨。李修贤听后，眼睛一亮。没过多久，李修贤将该事件作为素材，拍出一部《壮志雄心》。 在《壮志雄心》中，李修贤用人不拘一格，让张家辉担当主演，而此时，张家辉从未接受过演员训练，也没有任何演出经验。李修贤看重的，大概是他的警校经历，他无需扮演别人，只需演自己。 张家辉在第一部电影中饰演的角色，名字就叫张家辉，这是巧合，也是宿命。张家辉塑造角色无数，但从某种程度来说，他都是在演自己，用张家辉自己的话说，就是：我过去每一部戏，都有自己的心态在里面。 《壮志雄心》反响平平，作为主角之一，张家辉并未得到多少关注。在之后的几部电影里，他要么充当幕后，要么台前跑跑龙套。 即便是跑龙套，张家辉也喜欢演警察。在《风雨同路》中，他扮演开车警察，押送周星驰和陈惠敏，此时的周星驰，已凭《霹雳先锋》，拿到金马奖最佳男配。 1990年，刘伟强处女作《朋党》开机，根据剧情需要，他得找一个巨能抗打的男一号。李修贤作为出品人之一，推荐张家辉，辉仔龙套都跑得这么好，让他演男一号，肯定不会让人失望。 那段时间，每天一开机，张家辉就被一群汉子叮叮咣咣修理，不分昼夜，拳拳到肉。有一次，打得太猛，竟撞翻了一个灯牌。 成名前的诸多辛酸磨练，凸显出张家辉性格。 李修贤待人接物，颇有旧式风范。一日为师，终身为父，他对张彻执弟子礼，也希望自己的徒弟有样学样。大傻成奎安因拍戏，撞坏李修贤的车，被李修贤骂了两个钟头。更广为人知的一个段子，是他在片场，指着周星驰的鼻子骂：演戏又不是力气活，你干嘛像条狗一样卖力？ 周星驰是天才型演员，活在自己的世界，收获赞誉也引起争议。张家辉则是百忍成钢型，小心谨慎，从未传出与任何人交恶。但是，内敛坚忍，只是他性格的一面，同时，张家辉又极具主见，自己认定的事情，即使兜兜转转，也要做成。 这种性格，与《水浒传》里的林冲有点相似。金圣叹评林冲：林冲自然是上上人物，写的只是太狠。看他算得到，熬得住，把得牢，做得彻，都使人怕。 当时的张家辉，是一块璞玉，还欠打磨，而在外人看来，他不过是一块不起眼的石头。 演员跟导演的关系，其实就像千里马和伯乐。李修贤这位伯乐，有识马之眼，却无驯马之才，而张家辉这匹千里马苗子，逢其时，却未得其主，他的时代，还未到来，他的精彩，在岁月蹉跎后的别处。 初试啼声的张家辉，并未在电影界站稳脚跟，而在香港这样的城市，揾食比理想重要。于是，他转去拍电视剧，偶尔接拍电影。 转眼，七八年过去。 张家辉从亚视转战无线，没有拍出一部令他满意的作品，倒是找到一个心仪的老婆——关咏荷。张家辉问她，自己又没名气又没钱，你看上我哪一点？关咏荷说，你现在没有，不代表以后也没有，我欣赏你做事时的认真。 与关咏荷的爱情，并非一帆风顺。与亚视合约到期后，张家辉身心俱疲，一个人不告而别，跑到南非，一呆就是8个月。在这个悠长假期，张家辉大概是想通了一些事，当他收到大姐病危的通知，立即返港。 返港后，发现关咏荷还留着他送的狗，并且经常去医院探望自己的姐姐，于是，眼看要无疾而终的感情，得以复燃。没过多久，关咏荷拿到无线视后，上了一档名为《回到未红时》的节目，在节目末尾，张家辉突然出现，唱了一曲《真情流露》，关咏荷红了眼睛。 老婆成了视后，自己应该得个影帝，这才叫妇唱夫随。但此时的张家辉，拍了这么多年电视剧，尚且不温不火，更别提电影了，好像桃花源里的武陵人，不知有汉，无论魏晋。 1998年，张家辉出演电视剧《天地豪情》中的甘量宏一角，对这个反面角色的精彩演绎，让张家辉收获大把人气。 人怕出名猪怕壮，有了名气后，张家辉被王晶瞄上了。王晶找张家辉，不是找他演警匪片，而是拍赌片。作为赌片的开山祖师，王晶曾凭《赌神》《赌侠》《赌圣》 系列，创造票房神话，叱咤一时。 但是，在1998年，赌片已然强弩之末，赌神周润发转战好莱坞，赌圣周星驰亦自立门户，剩下王晶有米无炊，守着个行将就木的烂赌招牌。 对于拍搞笑赌片，张家辉心里有点打鼓。早在1992年，张家辉就拍过一部《赌神秘笈》，在影片里，他刻意模仿周星驰，扮演一个从大陆来到香港的小人物，效果并不理想。但必须承认，这是个从电视剧杀回电影的好机会，加上王晶满嘴跑火车，说捧他做周星驰接班人云云，张家辉也就半推半就地从了。 在《赌侠1999》中，张家辉扮演的角色叫作“化骨龙”，街头小痞子，有点无赖，有点流氓，但本质上还算善良。这类人，张家辉见过不少，他以身边朋友为模型，用心打造，演得惟妙惟肖。这个角色，最终让他提名1999年的香港电影金像奖最佳男配角。 金像奖的提名，可能给了张家辉一个错觉，以为王晶这棵大胖树上有枣，于是撸起袖子，又打了好几杆子。像什么《赌侠大战拉斯维加斯》《千王之王2000》《赌圣3之无名小子》，王晶倒也说话算话，找刘德华、万梓良等一众明星，跟张家辉配戏。 最豪的那次，当数《千王之王2000》，王晶砸了一千多万，请来周星驰给张家辉当绿叶。可惜，在喜剧方面，张家辉和周星驰真不是一个量级的，两人同镜表演，高下立判。张家辉的搞笑桥段，无不生硬恶俗，尤其对着床柱跳舞那段，周星驰则行云流水，收放自如。 后来，在一档综艺节目里，王晶向吴君如抱怨，花了一千多万请周星驰配戏，并未达到预期效果。 在世纪之交那两年，张家辉满负荷运转，一年拍十来部电影，还要抽空拍无线的电视剧，甚至当歌手，他跟刘德华合唱过许冠杰的《浪子心声》，实话说，唱的还不错，没走调。 拍《骗中传奇》时，有一个情节，是拍他爬树，然后掉在地上，结果，张家辉一着地，就打起了呼噜。还有一次，演员对稿，张家辉对着对着就睡着了。 忙与盲，往往并肩而行。 忙到腿抽筋的张家辉，仿佛在闭着眼睛选剧本，荤素不忌，没有最烂，只有更烂。但联系当时香港电影的萧条状态，有工可开，就已万幸，能忙得找不着北，那简直是幸福。 2000年前后，张家辉放出话来，不想被搞笑片和赌片限制死。那时，他已想明白，自己的喜剧天赋充其量只能算平庸，演这类片，有形无魂，没有多少发挥空间。 千里马常有，而伯乐不常有。故虽有名马，只辱于奴隶人之手，骈死于槽枥之间，不以千里称也。 时光流逝，岁月蹉跎，到2002年时，张家辉这匹不世出到千里马，已没多少时间可浪费。老马识途，在电影圈摸爬滚打这些年，他开始主动寻找伯乐。 张家辉眼中的伯乐，是杜琪峰。 那两年，他推掉一切赌片，从英皇跳槽到寰亚，就是希望能跟杜琪峰合作。杜琪峰可谓电影奇才，说宗师亦不为过，香港电影90年代末进入低潮，他的银河映像却能异军突起，打造出一片属于自己的天地。 银河映像出品的电影大致分两类，一类剑走偏锋，注重实验性和剧本打磨，极具风格化，如《暗花》《枪火》《一个字头的诞生》等，另一类则相对偏重市场，以温情喜剧为主，如《孤男寡女》《瘦身男女》。 当张家辉向杜琪峰伸出橄榄枝时，杜琪峰本想把他归入商业喜剧一路，毕竟他以往拍的大多都属此类，但对于张家辉来说，拍杜琪峰的喜剧片，没有任何意义，他志不在此。几番交流后，杜琪峰决定让张家辉参与《大事件》，演一个叫张志恒的警察。 在影视圈浸淫多年，郁郁不得志的张家辉，在洗尽铅华后，终于又得以演他自己，绕了一大圈，一切仿佛又回到原点。 这一次，他成了。 所谓成了，不是指获得什么奖项，而是他找到了作为演员的节奏，就像武侠小说里，习武之人打通了任督二脉。千言万语，总结为三个字：演自己。 《大事件》里的张志恒，《黑社会》里的“飞机”，《放逐》里的阿和，这些角色，都是张家辉自己。 张家辉声称，杜琪峰是他最崇拜的香港导演，他简直不是一个人，他是一个神。他的思维实在太厉害，还有他的经验，结合起来就是神来之笔。 经过杜琪峰这几部电影的调教，璞玉散发出光芒，千里马即将上道。 杜琪峰是个好伯乐，奈何麾下千里马太多，刘青云，黄秋生，吴镇宇，古天乐，个个有型有款，有腔有调。张家辉在这群千里马中，并不显眼，但一旦他转战其他导演那里，就脱颖而出了。 导演和演员，某种程度上说，是在角力，当势均力敌时，更容易出好戏。跟张家辉势均力敌的这位导演，叫作林超贤，如果说杜琪峰找张家辉拍戏是提携，那么林超贤跟张家辉，就是互相成就。 林超贤的经历，跟张家辉有些像。都是历经波折，走了无数弯路，才取得骄人成绩。林超贤不如杜琪峰那么高韬，他贵在敢拼，够狠，以擅长“虐待”演员闻名，虐到位，好电影也就出来了。 林导的“虐”字决，正好跟张家辉表面隐忍内敛、内里凶狠倔强的性格相匹配，二人合作，如天雷勾动地火，越虐越有戏。在《证人》中，生生把张家辉虐成了当年的金像奖影帝。 《证人》共为张家辉摘得八项大奖，分别是： 《第二十八屆香港電影金像獎》「最佳男主角」
《第五十三屆亞太影展》「最佳男主角」
《第一屆優質華語電影大獎》「最佳男主角」
《YAHOO!搜尋人氣大獎2009》「本地男演員」
《第四十六屆台灣金馬獎》「最佳男主角」
《明報周刊演藝動力大獎2009》「最突出男演員」
《2008年度香港電影評論學會大獎》「最佳男演員」
《第13屆韓國富川國際幻想電影節》「評審團特別表揚獎」 据说，《证人》这部电影，原本是为谢霆锋量身定做，但是虐的不如张家辉狠，所以错失影帝。虐的极致是虐心，挖出演员内心最深处的伤口和痛点，然后把他们扔到摄影机前挣扎。到了拍《线人》时，林超贤为了更狠地虐谢霆锋，把他当年被老爸谢贤卖到娱乐公司还债，以及因撞车进局子的陈年往事挖了出来，通过谢霆锋所饰演的角色，进行影射，以达到最好的演出效果。果不其然，这一年的金像奖影帝，由谢霆锋摘得。 2013年，张家辉搭配林超贤，《激战》梅开二度，再次获得香港金像奖最佳男演员。 凡人张家辉，漫漫影帝路，刹那荣光背后，是一个大写的“虐”。 王晶在《烂赌夫斗烂赌妻》中，借杜汶泽之口，调侃张家辉，说张家辉不愁拍哭戏，他肯定哭得出来，因为他人生那么痛苦，平时生活强忍不哭，一拍戏就哭出来了。 2009年初，张家辉初尝影帝滋味，致辞时泣不成声，有十几秒钟说不出话。他说自己是一架生锈的机器，没有人注意，而这个奖就像润滑油，给了他继续的动力。 这大概是张家辉唯一一次，在电影之外的真情流露。

船新尬舞尬聊加尬演警匪电影——《低压槽》

今天介绍中国香港电影《低压槽》。

片名Taste of Crime/The Trough (2018)，别名低压槽：欲望之城。

中国香港犯罪题材电影。

本片是张家辉作为导演的第三部作品，前两部作品《盂兰神功》《陀地驱魔人》走的是惊悚恐怖电影路线，依靠鬼怪元素小试牛刀。到了第三部《低压槽》，张家辉选择警匪犯罪题材，毕竟他本人曾经做过警察，也拍过很多警匪犯罪题材的影片，这次选择这个题材执导，可以看出其中有很大的个人意愿。

张家辉导演的处女作《盂兰神功》表现一般，在恐怖类型电影中效果很一般，考虑到这是他成为影帝后的处女作，观众们还是给与了充分支持和理解。

第二部作品《陀地驱魔人》则有了些起色，能够自圆其说，也不依靠一惊一乍来唬人，还颇具个人特色，在恐怖片中算是一部还行的作品，观众还是比较买账的。

而到了张家辉第三部作品时，这部《低压槽》则是放飞自我彻底玩瞎了。

《低压槽》发生在一座虚构城市欲望之城，这里有一位神秘犯罪头目“老板”，他控制着这座城市方方面面，黑白两道全部听他差遣。张家辉饰演的卧底警察于秋偏偏不信邪，立志打击犯罪势力，不断将各路犯罪分子缉拿归案，哪怕对方是只手遮天的“老板”也要拿下。

在片中，张家辉请到苗侨伟、林雪、元华、倪大红多位老戏骨，他们分别扮演不同风格的黑帮头目。按照雨露均沾的原则，每位大佬都有十多分钟的戏份，仅此而已。

此外演员表上还能看到徐静蕾、何炅、余男、秦沛的名字，这么多名气不小的演员纷纷加盟《低压槽》，我的第一感觉就是张家辉人缘真好。

其实稍微想一下这个演员表就能发现，这些演员的风格并不搭，动作片、文艺片、警匪片、烂片的演员齐聚首，按照木桶理论，影片质量只能取这些人的下限了。

几位扮演黑帮头目的老戏骨表现令人满意，而扮演最终boss的徐静蕾却令人十分出戏。犯罪集团绑架了一群智障儿童计数，但看实际表现，徐静蕾演的才是智障儿童吧？她几乎一直在笑，笑啥玩意儿呢笑。

《低压槽》最令人无语的地方即是影片调色。

实在不理解导演为什么将影片的色调调成这个亚子。后期调色调得这么暗，一方面浪费钱，另一方面也会让观众观影体验大幅下降。

《低压槽》学习《罪恶之城》的地方还是比较明显，但《低压槽》毕竟不是《罪恶之城》，色调暗了至少调高对比度吧，《罪恶之城》主题虽然是黑白，但画面的确做到纤毫毕现，飘动的头发丝都能看得清清楚楚。而《低压槽》只学到了皮毛，画面一转就是一坨黑，即便导演为了突出影片最后的反差，也不用这样。

经过三部影片的尝试，我觉得张家辉的导演梦可以暂时缓一缓，好好做演员，奉献好作品，导演的活儿还真不是演而优则能导的。

看船新警匪电影，尬舞尬聊加尬演，

挤需体验三番钟，是兄弟就来啃我。

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于秋作为一个卧底探员，他是那种尽责，又不是那种完全忠于命令的人，他是一匹无法驯服的猛兽，他孤傲、他血腥、他果决、他残酷、他温柔、他忠诚、他有着属于他对这个社会的责任感与使命感，他甚至是杀人不眨眼，但是这样一个人完美的融合到了一起，张家辉也将这个游走于黑白两道的人演绎的极尽的完美。

首先要感谢广电的进步，这部连着极为血腥的三场枪战，竟然也能过审，感恩。

剧情硬要说有硬伤，其实也不太觉得。苗侨伟是作为铺垫的存在，为的就是展现这个连自己生命都不看在眼里的疯子，究竟有多么的疯狂与残酷。第二段则是以元华作为开场，小女孩的死作为结束，其中的枪战甚是暴力与血腥，看的极爽，我可能是个变态。第三段则是从高层的介入算起，到高层的死亡结束，我看到了真正的血性男儿，应有的作风。而第四段便是新旧的交替作为结尾，他借刀做掉了毒品来源的头目，尤其是最后那一句我还值不值得你相信，他没说他也没问，极其的潇洒与不羁啊！

总而言之，这部电影在特效方面与陀地驱魔人不分轩轾，总体感觉是那种阴暗中带有一丝狂放的调调，好看的电影。既然那么多人给了及格，为啥分数都只给了三星呢？心目中他配得上四星，但是我给了五星好评。星期六看了一次，他给小女孩说故事的时候，肚子疼得忍不住跑出去了。没办法，今天晚上又去看了一遍，双刷支持好演员与好导演，因为他拍的是自己想拍的电影，而不是为了迎合某些人的电影。

屠宰场那段，对面在吃火锅，灰灰拿个打火机说要点煤气，点你妹啊，人家都在吃火锅了还要你点🔥……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………