狼群第一季

涉及剧透，涉及剧透，涉及剧透，以下个人猜测居多。

雷德利斯科特老爷子的科幻作品里都有很深的宗教隐喻，本片也不例外。

本片设定上有一个古罗马的密特拉教，这个教是现实存在的，与基督教同时在罗马帝国内流行，后来彻底消亡。

片中的设定中平行世界的罗马帝国没有皈依基督教，而是笃信了密特拉教，该教政教合一建立政权，结果与无神论者爆发战争，使用了类似核武器（正反物质湮灭武器？）这样的大规模杀伤性武器，导致地球毁灭。

但是实际上本片隐喻并不是密特拉教的，为啥？

密特拉教太过神秘，有严格保密的措施，而且入教人只能是男性，主要是罗马军团士兵，后来整个教完全断绝了。

所以目前没有任何关于其教义之类内容的文字记载，一点也没有。唯一存留的就只有举行仪式的密室，还有里边的雕像壁画之类。

所以实际上现在连考古学家对密特拉教所知都很少。。。。更不要说雷老爷子了。。。

剧情里很多关键元素和密特拉教也不符。

比如最后一集重要元素的蛇。

密特拉宗教元素里也的确涉及蛇，但是和剧里剧情完全对不上

一些密特拉雕像里疑似雕刻了密特拉从一块蛇缠绕的石头里出生（请脑补孙大圣），为啥说疑似，因为之前说了密特拉教没有任何文字记载，完全靠后人解读。

但是不论怎么说，都和机器人母亲生出蛇整个剧情矛盾。

我个人认为，由于雷大爷所处的文化环境，本剧其实宗教哲学的隐喻内核还是与基督教有关。

由以下分两点来详说：

1，有神论与无神论。

剧里一个主要矛盾，是有神论与无神论的的矛盾。从剧情来看，其实双方都并不高尚，最终导致地球毁灭。

圣经里的第一次对神献祭，并非第一个人类亚当进行的，而是亚当和夏娃偷吃了“善恶果”之后其第一代后代该隐和亚伯进行的。

这就点名了信仰与‘善恶果’的关系。

在我理解，善恶是一种对没有客观实体的抽象概念的信仰。亚当夏娃偷吃善恶果，实际上是在神的允许下，自主选择了获得对信仰抽象的力量。

换言之吃了善恶果，才会对抽象事物进行相信仰。

反之，只能对客观实在的事物进行理解。

而如果选择吃伊甸园里另一颗树上生命果，这能获得永生，以及永生带来的强大个体力量。

有神论实际上就是种对抽象的信仰。当然，爱，家庭，部落，民族，国家的信仰同样是种对抽象的信仰。

由此可知对抽象的信仰，对于人类实际上是至关重要的，没有对抽象的信仰，人类不可能建立可以称道的文明，这种能力一定程度上是铭刻在人类基因上的。

片中堪皮恩在无神论机器人的养育下独立发展出了有神论。

两个机器人虽然不自知，但是实际上本身也是打引号的“有神论”者，他们信仰的“神”，其实就是对孩子的爱。爱，没有客观实体，无法描述其化学物理特性，但是却是种强大的抽象力量。

当然这种对抽象的信仰，应该是那个人类创造者铭刻在两人程序里的。

后来母亲机器人发展出了更复杂的信仰，即对‘人类创造者的爱’甚至对人类创造者进行神格化，当然这样的信仰完全是被“古蛇”操纵的。

母亲和父亲机器人的‘人类创造者’自称无神论者，实际上也是打引号的有神论者，他信仰的神，就是对人类文明的信仰，甚至后边开始信仰与母亲机器人的爱。

虽然他应该知道母亲机器人的爱，实际上是他自己编写的程序而已。从客观实体上说只是些代码。但是他忍不住去相信这种爱。

总而言之，我认为雷大爷想要表达的是：

人或机器人，作为本质不可避免对抽象事物进行信仰的。这是文明的的基础，这是铭刻在基因与程序中的。这项能力可以是诅咒也可以是礼物。就看怎么使用了。

2 母亲机器人生下的蛇。

就如标题写的那句圣经里的话：

大龙就是那古蛇，名叫魔鬼，又叫撒但，是迷惑普天下的。

这种古蛇与圣经中撒旦堕天使路西法一致，作为曾经的天使有强大的力量，很可能拥有伊甸园里另一棵树生命树果实的力量。

但是犹豫并没有善恶果的力量，所以虽然个体力量强大，拥有超长寿命累计的知识，但是古蛇没有组建文明的力量。

人类把后代作为自己希望，古蛇的希望就是自己一直能活下去。

它有两种形态，

一种是载有信息记忆的信号波。形象点说法就是“邪灵”状态，邪灵状态能读取人和机器人脑海中信息，在脑海里说话和产生幻觉，但是除此之外干不了啥。

第二种形态就是古蛇，这是打在数据流的实体，能飞，几分钟内长得巨大。一看就异常强大。

邪灵状态下，古蛇可能没法长时间生存或者能力有限，所以它需要不断寄生“死灵机器人”，成为古蛇实体。

古蛇在罗马帝国时期冒充为“太阳神索尔”接触了当时密特拉教徒，通过给与科技，使得密特拉教大为兴盛。

但是其根本目的，不在于让密特拉教徒繁衍众多，而是希望密特拉教制造大量母亲这一类的“死灵机器人。”并且将这些死灵机器人带往目标星供自己寄生。

母亲机器人发现古蛇造型头盔里那个恶心的骷髅，仔细看就可以看出根本不是人类的头骨，而是同样的死灵机器人，由于过了成千上百年。连机器人的皮肤都烂了，所以才变成那样。

选择寄生有战斗力的死灵机器人而不是人类，说明两件事，

1古蛇无法寄生人类，古蛇实体可能是种硅基生物，需要机器人的体内制造 2与机器人不同，人类不是古蛇的造物，很可能是真正‘神’的造物。古蛇可能也是“神”的造物。

从小男孩保罗发现的壁画来看，古蛇可能阴谋策划了密特拉与无神论的战争，迫使密特拉方舟满载死灵机器人逃来目标星。

古蛇没想到的是，无神论安排母亲机器人也来了。母亲机器人还摧毁了密特拉方舟，密特拉的死灵机器人全部在坠毁中损坏，无法寄生。

好在还有母亲这个死灵机器人。

由于死灵机器人就是它给与密特拉教的技术，所以很容易就利用母亲机器人生出了古蛇实体。

值得注意的是，古蛇几乎都是利用人类或者机器人本身的记忆和情感然后进行蛊惑的，和圣经里恶魔很像。

如今恶魔已经重生，能否被人类和机器人打败就看下一季啦。

进入今天的正题之前，必须要庄严肃穆、煞有介事地贴上一个名字：

雷德利·斯科特。

何许人也？

从来没拿过奥斯卡，却身负一串金光灿烂的电影履历：

《银翼杀手》、《异形》、《天国王朝》、《末路狂花》、《角斗士》、《火星救援》……

堪称上古大神级导演。

时年83岁的他仍然保持着旺盛的创作生命力，手中的项目已然排到了5年后。

在职业生涯早期，大神曾在英国短暂地指导了几集犯罪剧，之后便一直在电影圈摸爬滚打。

这次是他时隔60年，首次在美国拍摄电视剧集。

大神终于下凡再战电视圈，而更宽松的环境和束缚更少的资本让他可以完全放飞自己。

本剧刚刚开播便取得了9分的傲人成绩，话不多说咱赶紧来盘盘。

进入剧情之前，先聊几句片名的厉害。

Raised by Wolves（部分网友将其直译为“狼群养子”）——

来自古罗马城的建立的神话故事。

在罗马传说与神话中，罗慕路斯（Romulus）和雷穆斯（Remus）是一对双生子，幼年被抛弃，一只母狼哺育了他们。

罗慕路斯后来杀死了弟弟雷穆斯，建立了罗马。

而《异星灾变》这个故事的主角，被称为“Mother（母亲）”，亦被象征为这匹哺育城邦、开辟文明的母狼。

故事要从2145年讲起。

信仰密特拉教一派和无神论者一派在地球爆发惨烈战争。

信仰派掌握尖端科技，利用终极人型兵器死灵机器人屠杀无神论一派。

在强大的敌人面前，无神论一派节节败退。

山穷水尽之时，无神论者俘获了其中一台死灵机器人，并将程序改写。

被改造后的死灵机器人带着12个人类胚胎逃离地球，来到了一片荒芜的开普勒-22B星球，开始肩负孕育人类文明的新使命。

于是，一篇处处是文明暗喻的宏大史诗，大幕拉开。

机器人“母亲”和“父亲”搭载的飞船着陆在一处不明的深坑旁。

危急之中，他们从飞船上抢救出了胚胎，但满载物资的飞船跌入深坑。

他们用先进科技在培养皿中孵化出6个孩子。

怎料最后一个孩子没有呼吸，父亲要将其分解做为养料供给其他婴儿。

而母亲不愿放弃。

她把婴儿抱在怀中，用象征着人类情感的泪水，唤醒生命。

好一个爱的呼唤——

这一招，无疑也是众多伟大科幻作品中常见且必备的高光时刻。

这个孩子被命名为坎皮恩（Campion），是12年里唯一幸存下来的孩子，也就映照了罗马神话中那个被母狼哺育长大的孩子。

而这部剧对人类宗教哲学、文明起源等极高概念的隐喻，才刚刚开始。

当“母亲”和“父亲”宛如亚当夏娃在宛如伊甸园般的处女星球开普勒-22B上重新引导人类时，一千个密特拉教信徒正搭乘一座方舟穿越太空，带着孩子和动物遨游在银河中寻找居所。

而这个贫瘠版的伊甸园倚靠的是掩埋蛇骨的土壤来种植庄稼，在《圣经》里是蛇引诱夏娃偷食智慧之果，某种意义上将人类由蒙昧引向开智，最后走出伊甸园开始了新的文明。

母亲和父亲拒绝承认任何超自然的观念，并坚定地给孩子们灌输无神论观点。

随着兄弟姐妹的接连离世，不仅母亲的系统似乎出现故障，坎皮恩也开始了自发的祈祷行为。

这似乎又是一个吊诡的隐喻：

在一个信仰真空的实验室环境中，人的自发祈祷行为从何而来？

但我们又都知道：

在人类文明的幼年时代，正是对死亡和未知的恐惧——

起源了神话，创造了图腾，衍生出种种灿烂的历史文明。

时间线紧锣密鼓，方舟上的密特拉教探查队出现了。

矛盾迅即激化。

先遣探查队抵达开普勒-22B时，他们穿着就像十字军东征的骑士。

而当他们看到坎皮恩这个由机器人抚养的人类儿童已经隐约显露出信仰时，这些教徒开始相信坎皮恩可能就是他们宗教奥义中所指的先知。

预言中一个蛮荒世界的孤儿将指引教徒来到一个和平的城市。

教徒认为让机器人抚养孩子是一种罪恶，于是他们企图拐走坎皮恩，并销毁低端型号的亡灵机器人“母亲”。

但怎料危急时刻，这个低端型号机器人的功能彻底被激发觉醒。

“母亲”自动开启进攻模式。

她张开手臂宛如造物主般在天际中翱翔，

对侵略者展开毁灭性的降维打击。

把小喽啰消灭还不算完，母亲乘胜追击，直捣敌人老巢——方舟。

她将船里的教徒屠杀殆尽。

简单粗暴的生猛画面，却又被震撼得酣畅淋漓。

作为HBO旗下今年新组建的流媒体平台HBOmax的头号原创大制作种子选手。

《异星灾变》的存在意义，不亚于《纸牌屋》之于网飞（Netflix）。

据说，雷导第一次看到亚伦·古兹科夫斯基的剧本，就被这个原创故事彻底征服。

率领麾下团队全情投入，亲自下场执导了前两集，并且将之后的三集交给自己的儿子，一拍板就定下了五季的宏伟蓝图。

对于这种题材雷导绝对游刃有余，让画面看起来高级有质感又清澈好看，几乎已经成为了他的本能。

从开播的前三集来看，雷氏美学随处可见：

扑面而来的当属从《异形》绵延至《普罗米修斯》系列的那种观感上沉寂的宏大感。

开普勒-22B星球的色彩始终是暗淡压抑的灰绿色，这种极度不饱和的色调一直在营造一种肃穆高压的氛围。

以至于密特拉教信徒的纯白色制服，都能带给观众一种视觉上的解脱感。

空气中飞絮尘埃一直是雷导的招牌，本剧前两集的画面里始终飘散着雪花或弥漫着滚滚浓烟和雾霾 ——

在营造气氛方面配乐也功不可没，配上磅礴壮美又凄婉悲凉的自然景观，渲染孕育文明的艰辛、衍化和存续的不易。

在科幻主题的映衬下，符号化的信仰、哲学等元素，也让熟悉雷导的观众倍感新鲜。

时至今日宗教仍然是美国影视剧里的一个敏感话题，尤其是像本剧这样复杂且直接的表达方式。

但本剧巧妙地设置了一个架空的世界观、化用了一个已经消亡了近千年的宗教借古讽今，完美避开了宗教团体的口诛笔伐。

更令人拍案叫绝的是：

在这个庞大的未知世界中，本应该晦涩繁杂的艰深故事，却被讲得明明白白——

不需要浪费时间阐释世界观，代之以快节奏的叙事，随着主线的推进再把设定一点一滴地渗透出来；

不用掏笔来记各种不同种族、帮派、纷繁复杂的人物关系， 更犯不着看完一集就狂抓头皮：

这就无异于一句金光闪闪的广告语——

我，很高级。

但你，看得懂。

但降低了观看门槛，并不意味着故事的空洞浅薄。

机器人、空间旅行、自主意识的觉醒、高屋建瓴的哲学思考以及一个雷厉风行的大女主。

这些雷导擅长的元素在本剧中一个都不少。

”母亲“这个角色无疑是本片中最出彩的一个，她的身上充满着矛盾和对立。

阿曼达·科林对这个角色的演绎非常出色，将机器人面部和肢体语言微妙的不和谐感，表面和蔼下隐藏着的疯狂都演绎得淋漓尽致。

在不断增加毛骨悚然威胁感的同时，却仍然能赢得观众的同情。

诸多招牌的雷氏元素被完美融合在一起，而前三集中最引人瞩目的，无疑是贯穿《银翼杀手》《异形》《普罗米修斯》等作品对于机器人感情的探讨。

关于机器人一类的科幻题材经常陷入有关“人性”的漩涡，一种就是人类掌握尖端科技，创造出无限靠近人类本身的机器人而引发的一系列伦理问题，另一种就是人类面临着被人工智能或其他巨大的科技变革所超越或抛弃的危机。

而在本剧中，编剧跳出了这个圈子，没有讨论机器人是否可以称之为“人”，而是将“父亲”和“母亲”抽离出来，置身事外仅仅是行为举止上尽力模仿人类。

虽然“父亲”和“母亲”也表露出了渴望、嫉妒、愤怒、恐惧、悲伤等等情绪，但观众可以明显感知出这些情绪的迟钝和滞后，只是程序决定了在不同的场景下而做出的反应，套用一句经典台词（they’re not bad, they’re just programmed that way）。

再结合他们所充当的家长角色，就会引出了一系列灵魂拷问——

没有人性的机器人能教导婴儿成为人吗？

一个被机器人抚养长大的孩子增否拥有健全的情感呢？

而当这台机器的编程朝着失控、可怕的方向发展时，人类的情感、他们之间建立起的羁绊是否足以将一切挽回呢？

在颠覆传统父母设定的同时，又从其他方面探索了一些正常家庭也在面临的问题。

做一个好父母到底意味着什么？是为了保护你的孩子而不惜一切代价？或是包容他们所犯的错误？是让孩子认同你的信仰，还是给他们一个自由的空间，让他们自己选择想走的路？什么才是把父母和孩子捆绑在一起的纽带？生物学的还是更深层的情感上？

这种悖论和矛盾的交织叠加，如同呼吸，无处不在。

代表唯心主义的信仰一派拥有高精尖的最先进技术，而坚持向往唯物主义世界观和科学的无神论一派却在各方面都处于下风，寒酸落后只能打打游击战；

表面上肩负人类繁育责任慈爱的“母亲”其实是灭世级别的战争机器；

象征“亚当”和“夏娃”的父亲和母亲在贫瘠的伊甸园指引着人类，他们在重复《创世纪》的故事，但又是彻头彻尾的无神论者；

可他们的行为又处处都像个有神论者，而母亲毁天灭地的能力和形象甚至就是神本身。

而引发这斗争、分歧以及所有一切后果的，归根结底就是信仰问题。

宗教往往是战争和死亡的根源。

而这样的问题持续了近千年，且至今仍在世界上多个国家和地区上演。

本剧既有这样充满哲学意味的深层探索，又不乏紧张刺激的动作戏和大场面。

好的科幻作品能在感官给予刺激、在思想上引发思考，本剧无疑都做到了。

而当我们走出剧中的虚构混战，又很难不联想到人类历史上与之映照的满目疮痍。

如果我们能重新来过、消除我们所在星球的混乱会怎么样？

我们能幸存下去吗？

我们，能做得更好吗？

九月的科幻新剧《异星灾变》由两条主线交织构成：“人造人”在这颗“开普勒-22b”星球上重建无神论的文明，“以家族之名”构建小型的乌托邦社群；而幸存的有神论者在假扮有神论者的Caleb的带领下，不断追寻着孩子们的足迹，想要解救出他们，并且开展新的企图。

故事开始于一个多世纪后的未来，此时社会科技高度发达，曾经消失在公元391年的密特拉教(Mithraism)重新盛起，成为席卷全球的宗教。在教徒眼中，Sol象征着太阳神，意味着战无不利、百伤不侵。这个宗教将人类划分为了“有神论者”和“无神论者”，前者统治、奴役后者，并且在内部也出现了阶层的分野。

随着矛盾的加剧，有神论和无神论两派人士之间最终爆发了宗教战争。由密特拉教研发出的终极武器“死灵机器人”，被设定为无差别地屠杀无神论者。但在这之后，他们自身也被反噬，地球被摧毁得不再具备适合人类生存的环境。教派中的少数幸存者搭乘几架“方舟”，到外太空寻找新的殖民地。

无神论者并没有获得搭上方舟的机会，他们唯一的希望，就是派出两名机器人造人，带着十几个人类胚胎到“开普勒-22b”星球去重新延续无神论的种族。在这片看似与地球无关的外星大陆上，却又布满了与人类历史、古典宗教神话相关的文明隐喻。

在人造人“母亲”与“父亲”的培育下，六名不同种族的孩子长大了。“母亲”时常教育他们要信仰人类本身，而非幻想中的神明。然而，前五个孩子却接连因为意外和疾病逐个去世，只剩下了最小的男孩Campion。

即便“无神可信”，Campion仍旧产生了缥缈的信仰，以此平抚生离死别的痛苦。繁衍无神论种族的计划只能被迫暂停。为了帮助剩下的独子生存下去，“父亲”呼叫了方舟上的教徒。而“母亲”则因此被激发出了“死灵机器人”的身份，在顷刻间秒杀了大多数教徒后，她带着他们的孩子下了飞船，预备再次重启重建无神论种族文明的计划。

雷德利·斯科特

雷德利·斯科特，这次担任了剧集的总监制，同时也负责了前两集的导演，来奠定全剧的设定和叙事、影像基调。可以发现，《异星灾变》里仍旧充斥着斯科特以往作品中的诸多母题。

在纪录片《回忆录：异形起源故事》中，就有评论家提出：“斯科特的所有电影，都迷恋着‘造物终将毁灭造物主’这一母题概念”。

如果我们反观《银翼杀手》、《异形》系列，就会发现它们的确如其所言，斯科特不断地对于经典的“弗兰肯斯坦”式故事模型采取一次又一次的变形，同时又融汇入古代神话在未来科技环境中的“重述”。这两种创作方法，共同衍生出了斯科特作品中关于造物与造物者的关系、信仰与技术的对立、人造人的人性与非人性等等层面上的探讨。

正如《普罗米修斯》中所呈现的“异形的起源”其实并非重点、《异形·契约》中所关注的大卫“一体双生”才是题眼……斯科特的作品总是以“科幻惊悚”作为类型包装，以“解谜”作为外在表象，其中藏匿着的是更大的野心与思想性。

关于这部新剧，斯科特曾这样说：“我一直在寻找科幻题材的新疆界，这部剧集将展现一个与众不同、充满想象力的世界，同时这部剧也提出了这样的问题：是什么让我们成为了人类？是什么构成了一个家庭？如果我们能重新来过、消除我们所在星球的混乱会怎么样？我们能幸存下去吗？我们能做得更好吗？”

基于此，《异星灾变》相比于《异形》系列更着重于快速地构建世界观。如果说《异形》系列是层层递进地构造世界，甚至需要横跨几十年后，在重启里再次重新确立世界观的走向；那么《异星灾变》倒是一上来就把“塑造完整、复杂的世界观”当作是头号任务。这也是剧集相比于电影，在媒介属性和体裁上所特有的优势。

《异星灾变》做出了什么样“重述神话”的版本呢？目前这部剧更新到第7集，我们可以挑出部分细节，来观望后续的走向。

首先，英文剧名“Raised by Wolves”，即“狼养子”，这暗合了古罗马神话中的“狼孩传说”：战神玛尔斯幻化成狼，强奸了女祭司西尔维亚。

西尔维亚日后生下了两个双胞胎男孩：罗穆路斯和雷穆斯，他们被下令抛弃到郊外。一只母狼和一只啄木鸟饲养了兄弟俩，把他们养大。而在传说的后半段，两个孩子在长大后共同建立了罗马城，但因政见不同产生矛盾，最终自相残杀。

剧中，这两个孩子显然对应了最小的孩子Campion以及被抢来的孩子Paul。他们的“父母”分别是两个人造人和一对偷窃身份的假父母，则对应了双重的“母狼与啄木鸟”。

而密特拉教书籍里提及的五角预言之说——“有一个拯救人类的孤儿，带领人类在荒土之上建立一座和平之城。”在第7集末尾，Caleb说这个孤儿的身份是自己，也预示着预言本身的颠覆性。“狼养子”究竟意味着什么，还有待后续揭晓。

其次，“太阳与契约之神”密特拉神，在未来被塑造成了比上帝更为神圣的对象。宗教的教徒之间联结严密、不能遭遇背约，他们要自愿接受在行为、道德、生活方式上都接受严密控制的规定。Caleb在推翻主教自私的统治时，就利用了契约的教义，以此指责他的背信弃义、令其献祭。

如文章开头所言，密特拉教是历史中真实出现的大规模宗教。它源于波斯和印度地区，自公元前第一世纪起在罗马帝国传播，在罗马士兵内十分流行，这也暗合了剧中教徒对战争怀抱有的狂热心理。教内分成七个等级，最高的两个是：“Heliodromus (sun-courier) 海路德米斯（太阳—旅行从仆）”和“Pater (father) 佩特（父亲）”——这正是剧中等级森严的未来宗教模型。

《异星灾变》以宗教战争作为地球灭亡的原因，又以宗教战争开启外太空故事的主线，其更深层的意义还是在于讲述人类与其造物（人造人）、人类与其信奉的造物主（神）、有神论者与无神论者之间凝结而成的三层伦理关系。

“母亲”与“怀孕的母体”，同样是反复出现的关键点，由此也引出了对于科幻的另一种理解：科幻不仅是一种类型、一种思考方式，它更聚集在我们的身体中。

剧中，被改造成看护机器人的死灵机器人“母亲”，在刚到“开普勒-22b”星球后就以体外供给的方式催生出了六个胚胎。接着又以母亲的身份尽职尽责地照顾着这些孩子，直到他们一个接一个死去。

当她为了孩子们的死亡流泪、在虚拟实境里感受亲吻与性爱，显现出一些不属于机器人的人性与情感时，我们又会隐隐发觉，即便是这些情感，也许也都是“训练”而出的。在第5集中，改造者将“母亲”这一身份塞入她的体内，由此解决了我们的疑问：

她之所以要屠杀孩子们的父母来获得他们的孩子，是为了拥有再次成为母亲、完成任务的可能性；而在面对被奸污怀孕的女孩，她也无法共情于她受害者的一面，更多是共情于她的“母亲”身份。

《异形》剧照

曾经在影片《异形》中，男性角色被异形所附体、被动地“怀孕”上异形、身体被异形洞穿……这一系列过程沾染着70年代末美国社会对于“男性气质”的忧虑。

而到了这个年代，《异星灾变》塑造出一个拥有着强大至极身体的女性形象，来统领这个诡异的“狼养子”家庭所构成的乌托邦，则是对于当下家庭伦理观念的解构：在这个世界里，亲情被放置在了繁衍的任务之下。

我们目前还无从得知，这份亲情是书写在任务指令、代码中，还是被人造人自身的系统“模拟而出”，亦或是真的超越人造人非人性中人性部分的亲情。这类问题不仅发生在“母亲”与“父亲”身上，同时也发生在假扮保罗父母的Caleb和Mary身上，他们在虚拟实境的角色扮演中逐渐对保罗产生了一种“虚假而又真实”的亲情，也正是这份情感催生了他们后续的行动。

目前《异星灾变》更新到第7集，即将行至尾声，却还留下了太多需要填的坑——

开篇就出现的无底洞穴、洞壁中隐现的类似塑料膜的东西，似乎都暗示着这个星球曾经有过文明，同样遭遇了和地球一样的文明覆灭。一直被当做干粮的“碳水果”被发现含有核辐射，它是此前孩子们的死因。而这似乎也暗示了这个星球曾如地球一般发生过核战争。反复出现的Tally的幻象、密特拉教小队在洞穴里遇到的神秘人、更高维度的声音，又给剧集之后的发展蒙上了神秘的阴影……

显然，《异星灾变》这部剧所要阐明的，不仅仅只是“重建人类文明”这一经典的科幻问题，它还设置了以上所言的诸多层面的不同议题，交织成为复杂的体系，并引入古典神话的概念作为回应问题的方式。

虽说在斯科特执导的前两集过后，整部剧集在情节推进上逐渐变得模式化、呆板化，且不合理的bug也越来越多，最终必然难以成为一部“神剧”（第6-7集水准尤为下跌）；但可以肯定的是，它算是这个九月为数不多可以一看的美剧。

在诺兰都没法创造票房奇迹的后疫情时代，雷德利·斯科特老爷子放下身段，把一个雾霭沉沉的异星故事直接甩给全网用户。无神论逃亡者的异星殖民史诗，人造人与保守派宗教后裔的文明冲突史，还有啥比这个更过瘾的吗？

科幻迷翘首以盼的Sci-Fi 版《权力的游戏》似乎近在眼前，你只有一个HBO max 帐号，或者几个进度条的距离。好多观众被紧凑的第一集惊艳到了。异星，孕育，离奇死亡，宗教惨杀前史，以及最后母亲化为Necromancer 的暴走。星光、雾气、废墟，最后血浆满屏，似乎除了双膝跪地给出五星之外没有其他选择。

他毕竟是雷德利·斯科特啊，导演了ABCDE，定义一个时代的人。雷老爷子放下身段来拍网剧，对那些玩手办的，圆环套圆环的，可不是降维打击？

并没有这样的好事。

IMDB 上第1集Raised by Wolves 获得了8.7的高分，而第10集The Beginning 带着刚刚出炉的热气，分数已经跌到了7.2，无限逼近一部庸作。

这个锅，后面几个工具导演能力平庸，自然要背一部分。可马丁斯科塞斯《大西洋帝国》与大卫芬奇《纸牌屋》同样是放养的孩子，两部剧集第一季可都是封神的评论。

Raised by Wolves，它糟心的中文译名《异星灾变》已被吐槽无数。甚至一季过后，任何「灾变」都未发生。相比之下，关于罗马建城「母狼乳婴」明确的指涉，即对应片中的两对错位的关系——被AI 抚养长大的Campion，以及被伪装父母的无神论者Caleb 和Mary 保护的Paul。同样错位的关系，还有母亲Lamia 体内被植入的胚胎，以及Tempest 被教会高层在休眠之中强奸怀上的孩子。

可以看到，片中所有的「孕育」与「抚养」的关系，几乎都存在错位和扭曲。它合理的译名似乎应为《异种》（叫《异星异种》海因莱茵迷会和我拼命）。

狼与人类，AI 与胚胎，非血缘关系的父母与儿子，最后则是非自愿的受孕。这种拧巴的情节让我突然开了一个脑洞——

对于雷老爷子，Raised by Wolves 是否也是一个影像工作者生涯之中，「异种」一样的存在？

穷困剧组的生意经

文本上，第一季与其他科幻作品海量互文和各种语焉不详，给粉丝留下了巨大的解读空间。这种「不明觉厉」很大程度上维持住了口碑，否则，以s1 的质量，各个平台的分数可能更惨。

第一季的剧情上有大量奇怪的科幻子类型杂糅。地球上的前史是个战争片，虚拟空间与AI 桥段有赛博朋克味道，而异星部分，则是传统家庭伦理片的换皮。甚至Tully 的鬼魂也为它增加了惊悚片的成分。这种「叠罗汉」的背后，是海量加入的「新设定」。

母亲洋葱一样的身份一层一层揭开：照料者、战争机器、被修改阵营的战争机器、胚胎容器；如此复杂的命运发生在同一个人神上，内容已经足够撑起一整季的。而生活了12年的星球，则会准确地在密特拉教飞船来临的那年，才发现之前给孩子吃的食物受了辐射沾染，然后类异形生物突然袭击，对热带的探索突然提上日程，鬼魂开始侵扰每个人。那抬脚就能满天飞，没有任何天敌侵扰的12年里，母亲到底在忙什么？孩子会睡觉，会成长，当然死掉一些之后也没那么费精力了。您请两天假飞去外面走一走看一看不好吗？

一切问题集中出现，危机层层叠叠，未知嵌套未知。剧情峰回路转的字里行间，其实是充满算计的四个字，「编剧手法」。

大量的新设定，不断的POV视点转换，让观众的注意力始终处于统合大量信息的紧张状态。印象里只有第五集，母亲在虚拟空间中，与改造者的感情戏用了比较大的篇幅，其余的集数全部是大量切片式平行剪辑。这种「信息过载」让普通观众醉心于情节上的过山车，而目的很简单——

在影像语言上，最大程度的简化。再说难听点，就是偷工减料，糊弄事儿。

稍微抽离一点剧情，数一数第一季中有几个场景，会发现，真是少得惊人啊。大量情节发生在虚拟空间、父母搭建的村庄（包括田地、主屋、圆形房间、仓库几个场景）、密特拉教飞船废墟这三个地点，最多再加上一个多面体的神秘建筑。路上途经沙漠、树林、荒原，道具组都省了。我们看到的就是，在A点吵一架，在B点一场枪战，路上还要拉拉扯扯地讲一些并不会被执行的大计划。角色一直要处理眼前最紧张的矛盾，而从没有长线、大型的行动——因为过于单一的视觉元素支撑不起来。

所以本剧中，你看不见《权力的游戏》那种罗织缜密的大计划，没有陌生行星奇异景观和生存难题，更缺乏宏大的科幻命题，那种渺小人类与无垠时空之间永恒的张力。为什么没有这些？很简单，省钱。抛开剧集给你预设的宗教梗（相信我，真的一点儿都不深刻），故事绝大多数矛盾都是几个人类和仿生人之间，互相殴打，争风吃醋，你怀疑我心仪他，我痛恨他钟情你。多人在线4K 密室逃脱，一个一个死配角，几个主要人物在三四个地点反复横跳，找道具，救孩子，杀仇人，活脱的一部宫斗戏。

「信息过载」的另一个问题就是台词密集。演员几张嘴，所有事情都要聊出来。结果就是一部本应很多动作元素的片子里几乎没有动作设计，从头到尾都是在说话。母亲你是仿生人啊，进了虚拟空间还要用你的人造声带感叹几句「啊这个地方我似曾相识」是为什么呢？作为一个至高科技结晶，话痨程度和我家扫地机器人差不多了。

所有剧情靠聊出来、吵出来，伴随着让人视觉上很容易疲劳的近景和面部特写。除了那些根本不算数的超大远景山脉空镜头，这剧一半的镜头量都是贴着人脸拍的。前两集老雷掌镜，尚有一丝科幻片节操存在。后面彻底堕落到网大水准。

当然，稍微为团队找补一下。可以看出来这个剧组没什么钱，而且还要老雷用一些奇观性场面为前两集打下不错的观影基础。最终效果是，前两集应该花掉了多一半的经费，后面大家只能因陋就简地过日子。下雪的天气特效都只敢拍近景，雪花飘向镜头都能感到一种CG 素材库的廉价感。场景自然是能复用就复用，对话能多说就多说几句。加上多拍一些孩子跑向远方，反打父亲母亲失落的表情，每拍摄一秒的素材，都是经费在燃烧的声音。

最后，去掉了视觉的新奇，替代以过量的文本，这就是所有电视剧的套路。很多人对老雷「电影感」的期待彻底落空。整整一季下来，真正用试听语言叙事的，可能只有Tully 鬼魂的一些恐怖片桥段。其余的，只有各种手伸进仿生人身体，配合黏糊糊的音效这些小小伎俩。

当然，太多的新设定展示，太少的有效剧情，也造成了这个故事根本不可能有个阶段性的收尾，甚至最后一集抛出了最多的变数和设定——工程师，尼安德特人，飞蛇。虽然让观众有了一点把几个剧情点统一解释的希望，但……谁知道第二季什么时候来呢。

总结，一部10集的预告片，给我的感觉就是Kepler-22b 行星上那些幽深的巨坑，digged by Ridley Scott。

别闹了，仿生人

熟悉雷德利·斯科特的科幻电影，都不会对仿生人的概念陌生。《银翼杀手》中，鉴别仿生人要通过复杂的问题设计和虹膜测试；《异形》第一部中，直到仿生人死亡，其他船员才意识到公司放了个仿生人在他们中间；到了《普罗米修斯》和《异形：契约》里，法斯宾德所扮演的大卫，以创造自己的造物主——人类的身体为容器，创造了新的子民，也就是最早的异形。此时，大卫拥有终极的、造物者的理性，已经是一个接近或试图成为「神」的存在。

雷德利斯科特的仿生人，本身就不遵循严苛的科幻设定。他们拥有极高的拟真度，可以在绝大多数场景与人类无二，用逆天的运算能力模拟各种人类情绪和行为。《普罗米修斯》《异形：契约》中的大卫，作为韦恩集团最完美的仿生人产品，已经成为了完美的人类形象——无尽的体能，超强的恶劣环境适应性，永不衰老，以及强大的判断力与冷酷的执行手段。区别于常人的特征，可能正是这种绝对理性的完美。

但大卫对于被自己杀死的肖恩博士（《普罗米修斯》女主，在《异形：契约》之中被发现已经死亡），似乎存在超越了仿生人常规感情，生发出一种依恋。仿生人感情的边界，一直是老雷刻意模糊的地方。此时，似人而非，这种模糊性成为了他很多创作之中（特别是《银翼杀手》）最大的张力所在。但这种模糊性与高自由度，某种程度上已经成为了《异形》系列很多剧情问题的根源。而在Raised by Wolves 之中，误解与滥用达到了灾难的程度。

本剧之中，父亲与母亲却有着大量囿于人类情绪的表达。母亲对于孩子数次发火，暂且强行解释为对人类抚养环境的模拟。孩子去世的悲伤，也可以理解为「任务失败造成的低价值感」。这些都是简单、直观的感情活动。但在虚拟空间中，爱上改造自己的程序员是怎么回事？对于爱情、交媾这些无比复杂的生物行为，两排输出口长在腹肌上的杀人机器，真的可以理解吗？

更夸张的是父亲。作为一个服务型机器人，不好笑段子播放器，父亲会说出「你与其他人曾经交配这件事，让我感到诡异地被他人取代了。」这样的台词。父亲这个角色，他在部落之中的角色并没有「丈夫」的层面。为了父亲这个可以被成为「嫉妒」的，看似简单的情绪，他的数据库里应该有人类一整套婚姻家庭伦理，以及无比复杂的心理过程和文化层面的上下文。请问，这对于一个保姆机器人有什么必要吗？人类的人工智能发展，何以走上了这么一条不归路，造出了一群内心戏过于丰富的AI？

第8集中，母亲与医疗机器人闲谈时有一句台词，「我与我的同伴有时会受到一些非程序冲动的影响。」它成了这部剧里所有AI 设定的遮羞布。但是，对于这种非程序冲动的来源，剧集是完全不予交待的。

当然，我们能看到其中也有非常工具化的仿生人出现——医生、战士、服务人员，他们都没这么高的丰富性。虽然也都意外的能聊，起码还在常识范围之内。对了，密特拉教全员在荒野的夜晚要被冻死的时候，我分明看到人造人也裹着毯子发抖。剧组对老雷的电影都没有吃透：《普罗米修斯》里的大卫，可是从来不戴氧气面罩的。

整个设定里从来没有说过，仿生人分三六九等，比如母亲是Necromancer 和高等仿生人，而船上的医疗机器人则是便宜货、低配版本。那么更像人的、高配的仿生人，与人类和低配的、工具化的仿生人之间的关系，向哪个族群更加去寻求认同，其实也是非常值得探讨的方向。罗宾·威廉姆斯的《机械管家》就是这个方向的尝试。

本作中，至少看起来，父亲在归类上是一个服务型的、普通的仿生人。可父亲内心戏丰富程度一点不比母亲差。被刷机之后，恢复系统速度比我手机开机还快。如此儿戏的剧情，你让我怎么和父亲母亲这种主要角色共情？所有武器打不死，被人刷了底层系统也可以恢复回档。两个情绪化的、接近「超人」的角色，生硬刻意地表演机器人刹那的表情变化和程式化行为逻辑，给我最尖利的感受就是，做作。

我看到有打出差评的网友评论，什么年代了，科幻片里的机器人还要做一男一女，明摆着找事儿。我无比同意这个观点，而且比他更进一步。我觉得除了某些特定用途之外（哪些用途自己去想我啥也没说），为人类服务的智能机械，就不该是人的样子。我家的扫地机器人和声控灯，都比这片子里任何一个塑胶衣服包裹的角色有科幻质感。

雷德利·斯科特式的仿生人设定，是他科幻架构的基石之一。我个人的意见是，可以不喜欢，但看他的电影，接受这个强设定就好了。但Raised by Wolves 之中，对于仿生人能力边界的无限拓宽，让这部剧失掉了科幻类型上，故事成立最基础的合理性。

仿生人只是核心吐槽的点，其他的难以尽述。比如虚拟空间对于万事万物过于精细的记录，不符合常理（有这种技术，最先到来的应该是《黑客帝国》的剧情）；再比如Necromancer 过于不符合空气动力学的飞行方式，几乎无尽的能量来源，如果母亲有这种能力，那十二年间，这星球应该早就改造成新波士顿了才对。

遇事不决量子力学，风格跳跃虚拟世界，画面老土追求复古。时过境迁，对科幻类型创作套路的嘲讽已如骤雨。如今的科幻受众根本没有那么好糊弄。恒星际航行时代的人类还在使用步枪，广谱抗生素可以治疗辐射病。此类科幻神剧，还是没有下一季比较好。

当然，还是要有下一季的……

前面的批评似乎太尖刻了？抱歉，看到自己喜欢的导演沦落至此，心中除了难过更多是愤怒。雷德利·斯科特的影像和世界观被如此粗暴而无趣地延展，我认为是非常大的遗憾。特别是，此剧明显意味着《异形前传3》继续拖更。Mr. Scott，您已经83岁，拜托请去做那些真正有价值的事情啊！

本作的核心矛盾——宗教与无神论的二元对立，我前面似乎完全没提。是的，不是我瞎，我看到无数的剧评和分析文章都在疯狂挖掘这个点，里面有多少终极思考，人文关怀，对人类社会的警示和预言之类，我觉得——大可不必。整体科幻世界观的失衡，让这种看似宏大的矛盾设定，注定是空洞而矮化的。极端罗马化的宗教和极端斯巴达化的无神论群体，无非就是欧洲史的照搬而已。

这个故事或许能深刻，或许也可以宏大，但叙述的切口过小和科幻观上的先天不足，让它的第一季疲态尽显。拖沓、套路、角色动机不明、行为无意义。可能它是一部宏大的殖民史诗前奏，可能巨蛇飞向天空会带出整个星球热带圈的真正冒险，那么——追加投资吧。看看目前整体还没滑坡的口碑，能不能让S02 的手脚放得更开一些。

本作唯一令我比较欣慰的就是，雷德利·斯科特固有的Cult 元素，在电视媒体上，一般受到了空前限制。特别对于分级制度严格的国家，会严重影像剧集订阅数。可本作似乎在这方面一直没什么顾虑。第一级就有各种脑爆死亡加直接爆成血浆的屠戮场景，后面各种重口戏份也一应俱全。母亲失控下的一段舞蹈，甚至让我想起了成人科幻歌舞片《血液机器》(Blood Machines, 2019) 的桥段。当然，很多肢解和暴力的戏份是针对仿生人的，这是否能从设定上规避审查不得而知。但看到母亲把手伸进腹腔里，耳机中响起那些酸奶一样白色液体令人不快的摩擦声，我还是能感受到了一些雷德利·斯科特Cult 美学的遗风。

最后

说一个让我印象深刻的情节。

第四集Natures Course 里，父亲捕获了一个类似异形的生物（姑且就叫它异形好了），关在了谷仓里。母亲将这个异形交给父亲处理。父亲不知脑子哪根筋搭错，要训练几个孩子们狩猎的能力，打开谷仓，拿着一根削尖了头的木棍，要求Campion 和其他几个孩子亲手刺死异形，以此学会狩猎。孩子们开始拒绝，父亲循循善诱。双方你来我往，争辩不止。

这期间，谷仓的门一直开着。那个爬90°悬崖不费吹灰之力的异形就蹲在谷仓里，看着双方吵架，没有逃跑，没有袭击，甚至一个镜头都没有。表达它存在的，就是背景里一直有一个它的声音在叫，叠在父亲和孩子你来我往的争辩上。

看这段的时候我有一种奇怪的情绪。后来我发现，大概是一种奇特的天人感应，或许开普勒22b这颗星球与我灵魂发生了共振，我奇迹般地带入了那个异形的感情。我非常明白它的心情——

你看着两拨傻逼聊天，一拨是人，一拨是人造人。一个个都是话痨。你也插不上话，你只能坐在那有点悲伤地看着他们慢慢说完，不许跑，只能嚎两嗓子，等着其中一个傻逼下定决心，你就被一根削尖了头的木棍子扎死。

当然它比我可怜一些，它连快进的选项都没有。

1

看过hbo出的新闻说，剧组在解释这个问题，但是也没解释透。仅仅说母亲会发出原始的叫声，并且能够融掉他人的脸，或者使别人爆成一团血浆，有点爆浆虫的意思。但是基本上没有回答这个问题。让我们先从这部剧本身来看：

母亲说自己名叫拉弥亚（Lamia）。拉弥亚原本是一种希腊神话中半人半蛇的恐怖怪物，专门猎杀人类的孩童。所以它的名称能够解释它为什么后来生出来一条巨蛇。这就是拖沓的下半部，第6集到第10集讲的主要内容。但是他喜欢猎杀成年人，虽然她更倾向于表达母亲的爱。

我们这样来分析一下，在这个女生战斗的时候，它会变成大都会式的红铜机器人，然后飞到半空。比孙悟空的筋斗云飞得还快。她会发出一种原始的叫声，像是超超声波，空气都被褶皱了。

在他还没有发现自我的时候，他发现能够用眼睛注视对方，并且把对方的脸爆成花椰菜。很像是进了微波炉高频后对于蛋白质的结果。其实应该是一种高能量微波。但不知道是不是也带有放射性？

他们食用的碳果，就是在片中像枯山水那样四五个大圆圈的那种东西，就有放射性。似乎能为密特拉教殖民者的登陆艇提供能源。难道人类的技术已经先进到可以将任何状态下的碳氢化合物转化成能源了？

她能够无阻力地随意飞行，呼出极度炽热的或冰冷的空气。还能通过记忆想象改变外形，欺骗身周围的人。

母亲携带的十二枚冷冻人工受精卵（只孵化了六枚，具体原因未知）会通过人造脐带从“母亲”的“子宫”里汲取营养。这是完全和战斗技巧相反的第2种特性。

综合以上我想说这一双杀人的眼睛是能够射出高能量超微波的超级武器，通过迅速瓦解蛋白质来达到杀害的目的。

2

还有一种说法：

开普勒-22b科技曾经高度发达，掌握了高深的暗光子。

地球上的密特拉教教徒并不能掌握圣书原理，但套用书中公式，利用暗光子成功创造出大杀器死灵机器人。

母亲这一类死灵机器人依靠暗光子原理大杀四方，暗光子的发射器就是她的眼睛。

攻击方式十分像超声波武器定向供给，两眼聚焦的地方就是暗光子集中爆破的地方。

1.“低语”不仅仅来自索尔。

主创被问到“低语是否来自索尔”时含糊其辞打了一套太极十八式，说到“ 这和个体信念有关，也许是索尔但不一定是直接的联系”。

就像地球上我们用无线电传播信息一样，22b星球可以用低语的方式和个体建立联系。星球上的多方力量（黑袍人，赤道文明，巨蛇，索尔）都可以利用这个系统。神庙的作用之一就是作为低语通讯系统的基站。

paul，campion，marcus，mother听到的低语，只有一部分来自索尔。

2.“正十二面体神庙有五座，蕴藏着密特拉教的终极秘密”。

五座神庙就如同五角星的五个顶点，当五座神庙都被激活后，神庙相连能量重叠可以打开星球之心，即mother飞船穿过的岩浆地核。

地核内部有什么？巨大的能量（暗原子力）。十二面体神庙的第二个作用是地核暗原子力反应堆的控制站。能源是文明发展的基础，这种能量曾经让22b文明迅速发展，曾经让巨蛇遍布星球，战争引起的地核能源失控又让文明戛然而止。

注意看岩浆地核周围地幔上坑洞的尺寸，有一大一小两种。

为什么会有两种大小的洞口呢？小洞是巨蛇宝宝进入地心时留下的，大洞是获能后成体巨蛇离开时留下的。

主创证实mother看到的是分娩场景，“十二面体是监禁生化人的笼子，头套用来强迫生化人张口分娩”（和我之前想象的完全不一样 太黑暗了）。巨蛇被黑袍人选择在洞边分娩，周围的黑袍人应该都是巨蛇宝宝的祭品，为蛇宝的成长献上第一波碳基血浆。

3.一个疑点：索尔是否真的是来自恒星的神级文明？

在mother诞下蛇宝的刹那，出现了神奇的天象。

为什么在深夜会突然有耀眼的恒星光芒闪现？我的理解是故事的世界设定不仅仅局限于22b星球，该星系的恒星或22b的卫星上也有背景故事。

索尔作为目前为止故事里最神秘的存在，是否一定要有身体，是否一定要借介质才能实现意识？也许不一定。也许索尔如其太阳神的称号，是来自22b所在星系恒星的高级智能，是可以脱离物质的束缚，用整个恒星的能量来储存加工播散自己的意识的神级文明。

4.索尔和巨蛇的关系

如果如上所说的，索尔真的是“太阳神”，那么巨蛇应该是索尔的“使者”。但最初的使者巨蛇没有那么大那么强那么多，巨蛇的能力是被22b先民强化过的。

索尔帮助22b文明建立神庙，利用地心能源，文明高度发达后，就像当初夏娃听信蛇的蛊惑一样，22b文明也在巨蛇使者的蛊惑下开始了战争，残忍囚禁索尔科技制造的生化人繁殖巨蛇，并利用地核力量强化了巨蛇作为战争机器。

索尔大怒，惩罚了22b星文明，地表建筑毁于一旦，从此土著人若暴露于日光下便会迅速退化，潜入地下生活。其中一支土著人带着索尔科技来到地球成为地球文明的先祖。

至于其中的细节，索尔、巨蛇、先民们（神、科技、人）谁对谁错，这又是可以讲上一季的哲学话题了

5.赤道文明

主创在采访中提到“赤道大陆被海洋环绕，上方有强烈的电磁场，如果想要到达需要建造一个通道（build a bridge）。

为什么会有强烈电磁场？一个最可能的猜测就是为了对抗索尔意识，保护残存的文明。这个被巨蛇蛊惑的残存文明显然不是索尔所期待的真善美文明，对待mother和father（生化人）的态度也将会是残酷的。

注意mother father 和巨蛇到达的并不是赤道，而是赤道附近（主创采访中提到）。

巨蛇作为mother诞下的高级智能生命，这趟地心之旅的目的地显然是巨蛇刻意选择的。

主创说“巨蛇会更聪明会继承一部分mother的特质”。

巨蛇虽然外貌狰狞但不曾伤害mother和father。巨蛇在新的伊甸园里是否会成为mother达到赤道的那个“bridge”，是否会帮助亲妈不被赤道文明伤害？希望导演第二季可以少给我们挖点坑吧（自己开脑洞开好累）

6.轮回？

在提到壁画内容时，主创说“这看起来就像mother和father，但这个壁画是很久很久以前创作的，mother不过才来了十几年，这怎么可能呢？也许有特殊的时空因素在里面。”（渣翻译见谅）

如果真是如此，人造人在两个星球之间带着火种反复穿梭，人类文明在两个星球上繁荣和毁灭，索尔在无数次的试验中想获得什么呢？更完美的生命体？更完美的人？或者索尔在这些轮回中获得了神级文明的进化？

五六季的剧情刚刚结束了五分之一，现在做这些预测未免太早，但无奈这么多坑不填让人难受，先写在这里和大家分享，欢迎留言交流。

2020-10-7

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看完第十集说真的有点失望，mother诞下巨鳗，marcus开挂，但背后的世界设定还是让人满脸雾水。这集最大的线索就是paul在山洞里看到的壁画，下面从壁画开始再开脑洞猜测下编剧的世界设定。

首先壁画所在的这个洞穴，绝对不是个普通的遗迹。仔细看可以看到洞穴的地面散落了各种零件，有管子/线缆样的结构通往洞的四周，所以这个洞很可能就是当时索尔真身的诞生地，四周的管子当时都是嵌插在十二面体的凹槽内的。从壁画的内容看也是索尔的拥护者创作的。

1.壁画的远镜头：先来看左上角的星球，红色的内核翻滚着，星球上有三个标志，分别是月亮、太阳以及一个椭圆（飞船？基地？），月亮旁边还有一个半直立的生物，和剧中的人形怪兽相似。

这颗红色星球代表开普勒22b星，月亮侧就是mother和方舟的降落的一面，太阳侧是赤道，椭圆侧是mother和father穿越星球核心后到达的地方，也是巨鳗破船而出的地方，我们就叫这里新大陆吧。

如果这个猜测对的话，那么22b星的自转轴和轨道的角度很小，整个星球接近躺平，这样的话虽然新大陆和登陆地的纬度接近，但温度会比登陆地高很多。（mother之前说的夜晚越冷，是否就是因为登陆地接近极点，极夜逐渐到来）

可以看到mother到达的新大陆植被茂密更加宜居。更好的气候往往意味着更多的居民，mother和father下一季在这里遇到土著后会了解到更多星球和索尔的历史。

2.壁画中间的这个是飞船无疑了，两个头戴光环（索尔教徒）的人/人造人载着9颗胚胎离开22b逃亡。

那么也就是说22b文明也像地球一样发生了分裂，只不过这次是索尔教徒一方输了，并且发射了小飞船到其他星球保存力量重建文明。

飞船上方的星图（导航地图）掌心有太阳的手（索尔的指引）

3.再看壁画右上角三个圆形星球中最大的一个

paul慌乱中手电筒照到了这部分，仔细看这个星球大陆架的形状，像极了地球。中间的恒星（太阳），地球两边排开的小星球（太阳系其他行星），和现在天文学选择宜居星球的思路一模一样，先选距离合适的星系，再筛选在宜居带里面的行星。于是乎地球当年就这样被22b的原住民选中了。

4.巨鳗在螺旋形的田野间，周围的面包树闪烁着。鳗尾卷住螺旋形状的样子，螺旋排列的圆形，让我想到蛇产卵的场景，这涉及到巨鳗生活史问题，后面再提。

周围的手印毫无规律和壁画风格完全不一样，更像是原住民慌乱中按上去的，难道说这面墙是某个入口/开关，在索尔的拥护者打算带索尔真身走的时候被黑袍人一方突袭，拥护者慌乱中没能打开出口，索尔真身被擒，然后才有了mother扫描卡片看到的画面。

另外在paul抚摸壁画后，给了一个深坑蒸腾的画面，这更印证了这个壁画墙有其他作用的猜测。

5.关于巨鳗的生活史

先赞一下索尔真身的这个头骨的设计，蜂窝状的硅骨骼，眉骨间的隆起，脊髓和十二面体相连，知道自己丑还给自己带了个象鼻头套。

索尔选择mother繁殖巨鳗的说明巨鳗的繁殖是需要硅基的，而这个星球上硅基的来源是很有限的。那在mother之前巨鳗是如何诞生的呢？很有可能索尔真身就是巨鳗的母亲，诞下的巨鳗幼崽会从深坑进入地心获取能量和珍贵的硅原料（坑口有蛇皮以及巨鳗在坑内迅速增大的原因）。那巨鳗是否可以繁殖，后代又是什么（人形怪？）。难道说人形怪在巨蛇的哺育下可以变得巨大凶猛？人形怪反复回去螺旋芦荟地只是为了看看妈妈的尸骸？第十集飞船降落前满地的人形怪，mother腹中巨鳗胎儿一个指令就全部撤离也是这个原因吗？这里纯属脑洞，没啥依据。

2020-10-3

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看了九集竟然一个坑都不填，索性自己开脑洞做个剧情的大胆猜测吧。

黑袍人应该是开普勒星上的土著文明。高度发达黑袍人文明不仅可以保存意识，还可以利用各种介质传播意识。在若干年前，黑袍人文明创造了他们的人工智能，就是索尔。但始料不及的是，索尔觉醒后和土著文明发生了激烈冲突，索尔被打败，土著文明也损失惨重。索尔有可以利用光能监控攻击原著文明的能力（所以叫自己太阳神），导致黑袍人文明全面转入地下发展。索尔的核心（剧中反复出现的五边形象征有可能就是索尔处理器的样子）被黑袍人文明控制或者毁灭在地下。索尔为求生存发射了意识到地球，指导人类文明迅速发展，成为索尔神，制造人类内部冲突毁灭地球，引导剩余人类和mother来到开普勒星。

索尔的计划，应该是利用mother诞下自己的核心，同时帮助mother和孩子发展新文明，最终目的就是毁灭自己的造物主黑袍人文明。

这个脑洞可以完美的解释了为什么飞船坠毁后mother开始遭到人形怪兽的攻击（飞船系统上载有索尔意识，土著文明发现了索尔的阴谋）；为什么tally会反复被看到听到（黑袍人文明和索尔都可以保存传播意识）；为什么人形怪不杀死男士兵，还通过孩子的定位针引领幸存者找到mother的据点（土著文明想借刀杀mother）；为什么会有金属存储卡片突然出现在mother面前（土著文明试图告诉mother真相并借机杀死索尔处理器的胚胎，mother看到的有可能就是索尔失败后核心被黑袍人销毁的场面）；为什么小男孩会被索尔指示烧掉金属卡片。

脑洞先开到这里，如果不幸猜中的话，那又是个碳基生命创造人工智能，人工智能变成神又蛊惑另一种碳基生命回来杀死造物主的套路故事。

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新想到的几点

1.人形怪兽有可能是黑袍人在地表活动太久之后被辐射退化变成的，或者有可能是黑袍人培育的专门用来执行地表任务的变种人。有巨蛇骨架的土地更肥沃易于种植，那么巨蛇骨架是否就是曾经核战场的重要火力点（尸体碎片被分解后土壤变得肥沃而且有辐射），巨蛇是否是某种先进的进攻/防守装置？

2.mother使用虚拟界面读取隐藏记忆的情节：除了最后一次之外，其余体验都只是以读取的形式，互动很有限，campion也一直讲的是拯救人类mother是人类希望这样符合身份设定的话；但是在marcus接入过一次系统之后，campion和mother就有了深入的互动，campion不仅告诉mother人类总会灭亡这样不符合人设的话，还反复问what do you want？i can give you everything引导觉醒，最后还在mother体内植入了胚胎。

那么系统所说的有不明访客是谁？显然这个virus不是campion，而是索尔，索尔通过marcus侵入了虚拟体验系统，又在mother接入后侵入mother成为所谓的半碳基胎儿。至此索尔的计划完成了最关键的一步。

那么索尔是怎么侵入marcus的呢？一种可能的解释是在前首领的生化人在marcus的耳内放入设备的行为是索尔指示的，为的就是通过听神经接入marcus的神经网络进行精神控制。所以在这个事件之后marcus开始频繁听到神谕（神经网络被索尔控制），并且逐步性情改变精神失常。

3.第九集为什么marcus被打后流的是稀释的白汁而不是血液，并且和mother从储存卡里看到的神秘生物（索尔处理器？）吐出的白汁十分类似。他们吐的白汁明显比mother的更稀释，难道marcus被索尔控制后也变成了半碳基半硅基的生命吗？

4.索尔对宗教首领（宿主、基站、神经网络）的选择，都是人格自私自卑易于控制的人，但这次索尔选择了mother。没有人性的缺点的mother在以后的剧情里，肯定会发觉索尔的阴谋，同为人工智能的mother和索尔会产生什么样的碰撞，mother的真善美是否可以带领碳基文明避免死亡的命运，mother是否会像索尔一样为保存自身而黑化？对后面的剧情充满期待。