晴雅集

不管你们承不承认，我都要说，我们的这个时代，正在被郭敬明代表着。

看完《晴雅集》出来，我正好在我加的一个电影群里看到别人这么说:

他所说的，正是我想的。

我搞不明白为什么打架打到白热化的时候男主要脱掉上衣，然而这不需要我想明白，因为郭敬明需要的，就是满足那群观众的淫欲，只要他们能在看完之后说:“啊邓伦的肉体太美好了集美们快去看！”就够了，因为他想赚的，已经赚到了。

不少电影都有暴露的镜头，这确实，很大一部分导演都跟郭敬明一样，拍这类镜头就是为了吸引粉丝买票，这和拍黄片的心理是一样的，只不过这是遮着掩着的“黄片”，是要摆到台面上，给更多人看的，优雅的“黄片”，所以点到即止，叫人内心抓挠。

但也有像李安拍《色•戒》这般，明明演员暴露的要比其他电影更多，但是你几乎感受不到那层“色”，而是感受到俩人危险紧张的关系，和王佳芝一点点被征服的悲哀。

这是大导演厉害的地方，在“色”之下，有更深层次的内容，而“色”也能在全片里起到关键作用。

大部分其他失败导演败在哪呢，就是既做不到李安这般让情色变成高深莫测的艺术，又做不到郭敬明这般彻底放下架子，彻底地为观众大脑皮层的满足而拍。最后搞得四不像，看着怪别扭，一部片子自然成就很低。

但是仅从几个露肉的镜头就说郭敬明太懂观众是不是很武断呢？武断，也不武断。

很多电视剧拍身材好的男演员露肉，多半还有个女生视角，女主看到男主没穿上衣，天啊太害羞了，于是别过脸去——女主其实就是替大部分观众的害羞，于是观众潜意识里那份害羞被导演编剧发现了，这个卖点就搞得总差那么点意思。

郭敬明不同，他的态度是，没关系你放心大胆地看，集美我懂你，你看在如此高燃时男主脱了，你总得看吧。

而且郭敬明，太知道怎么拍男演员了。

如果是一个本就带着原始野性的男演员（《风平浪静》里的章宇）脱了，也会很吸引人，但如果是一个全程禁欲的、板着张死人脸的男演员脱了，那会给观众一种“有生之年”的满足感，这满足感是超越了原始野性本身所带来的。

就电影整体而言，我觉得郭敬明也是下了功夫的。

没有了《小时代》里虚假浮夸的台词，也没有了《爵迹》里头身比极不协调的假人，演员选择上放弃了那些不会演戏的流量明星，故事在原著的基础上结合一些搞笑的梗，场景绚烂，特效美观，非常符合现在主流商业片的价值观。

人总会变的、会进步的，郭敬明也不会永远停留在吵架撕逼上。

当然，他的台词还是脱离不了初中生美文的做作浮夸，人物也以“端着”为帅，这都是郭敬明的局限性。

我是初中就读过《幻城》，之后有追《小时代》小说追到高二，《小时代3》反复看了三遍，《爵迹》两本也都全部读完。对于高中时的我来说，真的太好看了。当然，前提背景是，当时我没有多余的钱去买其他书看，也没时间看。和高中语文课本和试卷上那些掐头去尾不知所云反正都是歌颂农民淳朴或者批判资本主义的小说比起来，郭敬明写得太好了。

所以当我看《晴雅集》的时候，我会有种恍惚感，剧情设置上跟我读过的《幻城》《爵迹》竟有点像。

（当然，我就不谈他抄袭的事了，这不属于我要分析的范围）

首先他很会烘托人物出场。我记得当时读《爵迹》，他开头先用平民百姓烘托某个人物怎么怎么厉害，后来发现他只不过是个小小使徒，而使徒之上还有王爵，王爵也分七等。最高等的使徒还打不过最低等的王爵，于是他不用费笔赘言，等到一等王爵吉尔伽美什出场的时候，他只需要写吉尔伽美什有多风度翩翩就够了。因为他的厉害郭敬明已经衬托过，此刻他越是不以为然，他就越是高深莫测。

然后我记得还有一个场景，是打什么怪兽的时候，他写二等怪兽（好像是叫“诸神黄昏”？）怎么怎么巨大可怖，等到他再写一等怪兽时，一等只是只小猫，而吉尔伽美什和它打了一架丢了一只手。

是不是，此处省略的地方已然留给读者无限的遐想？此刻的郭敬明，再不是《小时代》里一个字拆成三十个字、用奢侈品品牌把文字堆得臃肿不堪的郭敬明了，他成了氛围烘托的高手。

《晴雅集》里继续沿用着这套模式，尤其是春夏饰演的泷夜神秘莫测又风情万种地出场的时候，我就觉得，我熟悉的郭敬明又回来了。

整部电影的故事设置跟《幻城》有异曲同工之妙。为着某个神秘的任务，几个各具神通的人物聚集到了一块，他们性格迥异，彼此还有冲突。相爱相杀打情骂俏悄悄卖腐。随着任务的执行，一些更加扑朔迷离的事情正在暗流下涌动。我不知道这算不算一种变形的“奥德修斯式的闭环”。

而且郭敬明在《晴雅集》里有他企图想思想深化的地方。

佛教里讲“贪嗔痴”是三毒，这部电影里我看到的就是“痴”。对爱人的痴。

有深度的创作者想搞明白爱情是什么，大部分流水线商业片呢，又着急把大家在爱情里最表层的共性展现出来以赚取所谓“共鸣”。

郭敬明呢，他太懂了。比起吃“糖”，观众更愿意吃“砒霜”，虐得越惨大家看的越开心。

你说长平公主对晴明师父的爱有发展脉络么？没有。但是郭直接把最虐恋情深的地方给你看，当你哭得稀里哗啦从电影院走出来，被冷风一吹，你会猛然一个激灵:他师父做了啥啊就让长平公主爱得连不死之身都不要了？

《小时代》亦是如此。

《了不起的盖茨比》也是一场繁华大梦，但是呢，菲茨杰拉德写出了属于他那一代的迷惘，因为这篇文章并不探讨文学，所以我在这就不展开描述这部小说。

我只说郭敬明的《小时代》，它也是，你在电影院看的时候，会无比艳羡他们这帮人的纸醉金迷，无比艳羡永不分家的时代姐妹花，等你从电影院出来，你又会一拍大腿:她们为什么就有那么牢固的友谊啊？她们凭什么就那么有钱啊？

没有逻辑。郭敬明的逻辑是那种沙堆起来的塔，手指轻轻一碰就倒了。

但他就是很懂得给观众看观众最想看到的东西。

现在很多人一说起郭敬明就炸，感觉他像一只蛀虫啃烂了许多人的青春，然而这是许多人不愿意面对的:首先你心底有对某些东西的欲望，这欲望没那么高雅，你并不想当太空人，你只想躺床上幻想许多玄妙的场面和香艳的肉体。一个思想有高度的创作者会对欲望进行批判和反思，会在茫茫然的人世里，对杂乱无序的人生感到焦虑，他们隐隐想像拜伦或者唐吉诃德一样重建秩序，又或者如等待戈多般对着未来虚无而悲哀地一瞥，说这世界就这样烂了也罢。

然而郭敬明会告诉你，没关系，你想看什么我就给你看什么，凡你所想都是对的。

所以我从不讨厌郭敬明，我只是觉得，他是我们娱乐至死的时代里，最极致的代表。

误入四娘的场子回来，我觉得自己的👀👂和灵魂都脏了…从豆娘评论学到一个词：肾虚唯美…

缝合怪缝地太多，也似乎有了生命。我一边左右guyong，观众还挺满，就比拆弹专家2略少一些，还不时发出欢快的笑声，我忽然对公知，对犹太教的心态有一些代入，希望天火降下把所有人都烧死。

导演和编剧，是一个人，要用文火慢慢烧。第二个要用文火烧的，是抽风的配乐，我知道这主要是导演的锅，也得烧，再然后是白花花的大胸弟，们…

我尽量把这想象成一个学习的机会，以克服自己的耻感，把错乱的逻辑和人设捋一捋，故事主线大概是这样的：

王子文是个工具人，人肉防火墙，屏蔽系统的Bug。但是工具人也有感情。名字代表自我，不断递归循环，对自我产生了怀疑。为了排解寂寞，爱上了维护工程师。

但是Bug总有，为了系统连续性，工程师得去封闭培训下一代工程师，留下一个AI维持防火墙的运行，同时也寄托自己的感情。公私不分，就为系统带来了巨大的隐患。

正如机器学习中反复出现的，AI比较蠢，误读指向不明的指令，以为释放Bug是最优解。开始杀死工程师，系统最优秀的四个工程师被干掉俩，擅长测试的春夏也很快领了便当，还劫持了一个工程师账号。

剩下俩实力单身狗，一个很勤快，天天996，但是比较蠢，当然是配角啦。主角非常懒，天天摸鱼划水，在公共机房玩赛博2077，但是非常聪明，能够从系统架构的层次解决问题。蠢的工程师开始不服，慢慢成了好基友，一齐愉快地杀起Bug。

Bug释放，系统快要崩溃了，新工程师唤醒工具人，大姐，不要沉迷网络，现实中我师父已经嗝屁了…于是工具人忽然记起自己的使命，就自己扑街，然后Bug也中止运行了…这不合理啊，编剧导演！

《晴雅集》上映了，依然是郭敬明的正常操作，豆瓣5.1分。

这都0202年了，没想到还有那么多人看郭敬明的电影，上映前预售票房竟然比《拆弹专家2》高。

幸亏群众的眼睛是雪亮的，《晴雅集》虽然预售票房高，但正式上映后还是被《拆弹专家2》逆袭了。

当然，《拆弹专家2》能逆袭是因为质量过硬，如果质量一般的话，还真不一定打得过《晴雅集》。

虽然《拆弹专家2》躲过了一劫，但《心灵奇旅》就没那么幸运了，豆瓣9.3分，但票房只有《晴雅集》的十分之一。

劣币驱逐良币，一点不假。

都知道郭敬明是烂片之王，但他拍的电影就是有人看，你说气不气人？

看电影前看到这部电影有132分钟，我还以为郭敬明这次要痛改前非、好好讲故事了，事实证明我想多了。

电影节奏慢，说话慢，动作也慢，10分钟的故事硬生生拖成了132分钟。

每个人的一举一动都很慢，感觉就像在比赛一样，比谁的动作更慢。

别看有132分钟，其实剧情非常简单。

“祸蛇”即将出世，四大门派的晴明（赵又廷 饰）、博雅（邓伦 饰）、泷夜（春夏 饰）、鸿箬齐聚天都城，共同对抗祸蛇。

其它三个人都是明星演的，只有鸿箬没看出来是谁演的，多半是龙套。

果然不出所料，第二天鸿箬就死了，鹤守月顶替了他的位置。

除了这几个人外，主角就剩下公主和女皇了。

晴明在博雅和泷夜的房间装了监控，博雅在晴明和泷夜的房间装了窃听器，他们从而得知他们三个案发当晚都没出过房间。

晴明、博雅、泷夜都可以排除嫌疑，所以凶手只可能是鹤守月、公主、女皇。

就是这么简单的案子，我们的郭大导演花了一两个小时的时间来讲，可能他觉得他在拍《无间道》吧。

其实凶手就是鹤守月，他控制低配版贞子，也就是发妖杀了鸿箬和泷夜。

泷夜临死前对晴明说：“女皇是公主。”

这句话很烧脑吗，还是很深奥？

她都说得这么清楚了，晴明还理解错了，误以为泷夜说凶手是公主，你真是托马斯回旋的脑回路啊。

晴明理解错了，所以郭敬明又花了半个小时去讲晴明和博雅调查凶手的过程，晴明去查公主，博雅去查鹤守月。

大家都猜到谁是凶手了，郭导还以为我们猜不到。

大家都觉得这个剧情很简单，甚至很弱智，郭导还觉得这个故事很烧脑，要花132分钟才能讲清楚，少一分钟都不行。

既然你觉得这部电影这么烧脑，等电影下映后你干脆出个5个小时的导演剪辑版卖碟吧，肯定销量过亿。

泷夜临死前说的“女皇是公主”其实就是字面意思，女皇把自己的身体当做封印祸蛇的容器，从而获得了祸蛇的长生不老的能力。

为了防止别人发现她能长生不老，所以她又改变身份，做了公主。

公主就是女皇，而如今的女皇其实是一个纸人，它的一举一动都是鹤守月在控制。

揭晓谜底的时候，郭导此时的内心戏肯定是：这么烧脑的剧情，如果不是我揭晓答案，你们肯定猜不到谜底。

但事实上这个剧情既不烧脑也不深奥，反而还有很多bug。

女皇改变身份成为公主，自称在宫外长大，18岁才第一次进宫，那她如何证明她18岁以前的经历？

有谁看到过她18岁以前的生活？

而女皇是一个纸人，泷夜刚来几天就发现了这个秘密，那为什么皇宫那么多人几十年都没发现？

难道女皇不管是主理朝政还是吃饭都从来不让人看到她吗？

从来没人看到过她的真实面目，就没有人怀疑过吗？

几个法师穿衣服都有人服侍，她身为女皇难道洗澡、穿衣服、梳妆打扮没人服侍吗？

至于鹤守月控制纸人的一举一动就更没有可行性了，他必须随时随地都在纸人附近才能控制它。

他只不过是一个法师，他凭什么和女皇形影不离，凭什么女皇走到哪儿，他就跟到哪儿？

为了避免被人怀疑，他肯定要控制纸人假装洗澡、上厕所吧，难道他还能跟着女皇去洗澡、上厕所？

而且女皇就是公主的设定，这不就是《星战前传1》的剧情吗？

《星战前传1》里，女皇的女仆其实才是女皇，而女皇其实是女皇的女仆。

而且《晴雅集》里的公主的妆容、打扮和《星战前传1》的女皇也很像。

除此之外，晴明的传送门和奇异博士完全是一模一样。

不仅长得像，而且颜色也一样，郭导都不知道换个颜色，生怕别人看不出来是模仿的。

电影开头那段同时出现很多传送门的镜头，显然也是在模仿《复联4》。

中间有一段公主被一根虫子附体了，这种虫子以人的欲望为食。

公主体内有祸蛇，这区区一根小虫子还能在祸蛇的嘴里抢食物？

四神兽最后就只有朱雀出现了，其它三个神兽拍着拍着就忘了。

还有人吹特效，这特效也能吹？

别说和好莱坞大片比了，就是在国产片中也平平无奇。

祸蛇大闹城市、百姓逃命的镜头寥寥无几，完全没有那种“怪兽出世，毁天灭地、死伤无数”的感觉。

你去看看《金刚》《哥斯拉》之类的电影，这类电影都有大量怪兽大闹城市的镜头，给人的感觉就很真实。

别说《金刚》《哥斯拉》了，就是《奥特曼》也会有很多百姓逃命的镜头。

而《晴雅集》主要的角色就只有5个人，翻来覆去就只有这5个人，其它人要么就是连台词都没有的龙套，要么就是工具人，完全没有电影的感觉，更像是舞台剧，或者小品。

就5个人拍了132分钟，可想而知有多么无聊。

特效真的很一般，尤其是祸蛇出世后，给了一个鸟瞰天都城的镜头，真的太假了，让我想起了10多年前的国产灾难片《超强台风》。

所以不是郭导不拍祸蛇大闹城市，是不敢拍，鸟瞰城市的镜头越多，越容易看出来特效很假。

你看到祸蛇体型那么大，你还天真地以为会有什么大场面，其实你想多了，大部分都是主角和反派在绿幕前肉搏，把奇幻片拍成了动作片。

肉搏就肉搏把，还非要脱了衣服肉搏。

原著是奇幻巨制，被郭导拍成了同人文。

剧情不够，卖腐来凑，企图用卖腐和CP来圈钱。

除了博雅和鹤守月脱了衣服肉搏之外，博雅和晴明的戏份80%都是在卖腐。

现在只要是两个男人，或者是两个女人，网友就可以磕CP，已经变得有点病态了。

在这个“万物皆可CP”的年代，CP渐渐变质了。

看电影不关心剧情，而是去磕CP。

这样的结果就是，很多导演一看，既然大家这么喜欢磕CP，于是纷纷去拍这种电影/电视剧。

先安排一个霸道总攻，再安排一个软萌小受，然后就可以坐等热度大爆了。

《晴雅集》也是如此，好端端的友情不拍，非要搞CP。

这几天各大社交网站都在刷晴明和博雅的CP，根本没有人聊剧情。

只要卖腐，人们就会忽略这是烂片的事实。有CP就够了，电影烂不烂都是次要的。

你看，郭导成功地达到了他想要的目的。

你想搞CP，你可以去拍同性片啊。

同性片拍了也上映不了，所以他只能打打擦边球，蹭蹭热度，消费消费同性恋了。

他不敢拍同性片，所以用这种方式吸引腐男、腐女进电影院，并且心甘情愿充当自来水免费为电影做宣传，简直是一举多得。

《春光乍泄》《断背山》之类的电影，表达的是真挚的爱情，我看了很感动。

《晴雅集》这种虚假的、强行的、刻意的、做作的卖腐，我完全无法接受，甚至感到不适。

那些台词、动作、表情都太矫情了，本质上就是玛丽苏狗血剧，只不过把男女改为了男男。

有人还觉得晴明和博雅很甜，抱歉，我觉得令人作呕。

女生看那种物化女性的直男癌电影会觉得恶心，男生看这种强行卖腐的电影也会感到不舒服。

打架必须要脱衣服，再加上从头到尾卖腐、搞CP，郭导为了票房真是不择手段啊。

《晴雅集》真的可以说是一无是处，唯一的优点是美术，但这也不是郭敬明的功劳，是艺术总监屠楠的功劳。

为什么郭敬明拍了那么多部烂片后还能当导演？

归根结底还是观众的选择的结果。

片方知道郭敬明拍的都是烂片，但也知道他拍的电影就是有人看，就是能赚到钱，所以一而再再而三地请他拍电影。

俗话说“有需求就有市场”，正是因为现在的网友一天到晚磕CP，所以郭敬明拍的烂片还有票房，而且票房还不低。

如果没有人磕CP，这部电影估计看都没人看。

正是因为那么多人去看郭敬明的电影，才给了他一口饭吃，然后他才能做一部又一部的shi喂给我们吃。

如果大家都不去看他的电影，也不抱着“看看到底有多烂”的心态去看他的电影，不给他贡献一分钱，片方一看他没票房号召力了，自然就不会再请他做导演了。

不要以为我们只是观众，和电影行业没什么关系，其实关系很大。

几年前烂片都能卖8亿、10亿，现在不行了，因为观众的素质提升了，不会去看烂片了。

没人看烂片，就是在鞭策电影公司用心拍好电影，所以这几年国产片的质量已经有明显提升了。

国产片越来越好不是一个人的事，是所有电影人，同时也是所有观众的事，而且要很长的时间才能看到明显效果。

只要人人都坚持为好片贡献票房，不给烂片贡献票房，5年后、10年后，电影院上映的全是好片，《晴雅集》之流完全没有活路，只有电影院一日游的待遇。

抵制烂片，人人有责。

不得不说，有的人就是能在风口浪尖上成功，比如郭敬明。

从畅销青春小说家跨到老板，再跨到导演，他一路总是争议不断。许多言论至今还是流行网络黑梗，《小时代》系列更是时不时会被鞭尸，所以对《晴雅集》这部电影我也并没报什么期待。

然而看完后我感到惊讶，郭敬明这次拍的，竟然还真的挺有模有样，在视觉效果上，阴阳师施咒对抗大蛇，各路式神齐聚施展法术，反派与朱雀的激燃格斗等，各种场面既磅礴宏大，又充满了瑰丽的想象力，特效水平也非常过硬，俨然一出东方美学架构下的魔幻史诗。

在故事架构上，以一出杀人案引出剧情，几位主角在密闭空间内调查凶手。古装玄幻+推理探案的组合，难以猜出的凶手，不断反转的真相，让人想起《神探狄仁杰》系列。而各种诸如画中仙境，蛊虫等小设计的添加，更是让电影充满趣味。

甚至在演员表演上，王子文和汪铎都有小小的惊艳我，长平公主“跳楼”前那个绝望的眼神，让我完全忘记了她是曲筱绡。而汪铎一人分饰两角，将鹤守月的邪气和忠行的老态都表现到位，也一改我对其“鲜肉”印象。

但我真正想评论的不是这些，而是在郭敬明的电影里，我竟然难得看到了一个情感浓厚而富有人文意味的主题。

不知道你们看完片后，有没有想到这么两个问题：为什么晴明在一开始不会守护咒，最后却顿悟了？真的是单纯靠小宇宙爆发吗？为什么同样是爱人，长平对忠行念念不忘，却在鹤守月面前自杀呢？

这并不是电影剧情bug，恰恰相反，这些情节揭示了电影的深层表达，那便是“守护与爱”

忠行懂得爱，他与长平相恋，又离开长平，因为知道她已动了凡心，假以时日祸蛇便会因此逃出而危害其安危。于是用肉身离开的方式，完成精神的守护。但鹤守月不懂，在鹤守月看来，守护就是要让长平活着，让长平和心爱的男人在一起，所以即便在长平因见到天都大乱，于心不忍想改变心意时，他仍会固执己见。

可真正爱一个人的话，又怎会不理睬她的想法和意志？于是长平终于在鹤守月激烈交战时明白，他的守护行为全然来自于忠行赋予它的使命，就像个僵化的，永远只记得初始条件的程序，最后毅然决然的选择了死亡。

晴明又是另一种情况，他不像鹤守月般自以为懂得爱，而是根本没概念。

他对人世妖物的管控，更多是一种身为阴阳师的“天赋责任”，而非一种真正的在乎，所以他不能理解博雅对妖的恨，因为那背后正是博雅对母亲的爱。可博雅与他的日渐相处，式神一个接一个的牺牲，博雅选择当他的式神……他们的付出终于让晴明懂得了“爱”，有了牵挂，从而使出了守护咒。

因为爱，丈夫会守护落难的妻子，因为爱，母亲会不顾自身让孩子安全。人世间所有的守护行为，都出自这个朴素的人类情感动机，这便是守护咒力量强大的来源。而不具备真正爱意的鹤守月，也自然会败下阵来。

其实《晴雅集》人物关系和主题，与陈凯歌的《妖猫传》颇有相似之处，同样两个初出茅庐的青年，同样的贵妃/女王角色，同样追逐她，陷入自己执念的男妖。《妖猫传》是“接纳谎言、拥抱真相”，《晴雅集》表达的则是“只有存在真正的爱，才称得上真正的守护。”

看到这点，你才是真正看明白《晴雅集》的故事。

诚然，电影还是有许多这样那样的不足，但这一次让我看到了一个不一样的郭敬明，一个不再只是想生产快消文化，让粉丝买单的郭敬明。一个认真拍片，在许多地方下功夫去营造一个异想世界的郭敬明。

一个想做出好电影的郭敬明。

今年的郭敬明，非常的高产。

上映了3部电影，《爵迹2》《晴雅集》以及监制的《如果声音不记得》。

然而，都难逃口碑扑街的命运。

我们来看看豆瓣评分，《如果声音不记得》4.1分，《爵迹2》3.9分，《晴雅集》5.5分。

虽然有进步，但是仍然是不及格，5.4分（当然这分数还会再降），已经差不多算是他导演生涯中的最高分了。

连官博都高兴地表示，他们终于及格了，也是不容易啊！

除了电影，他还上了一档热门综艺《演员请就位2》，仍然是满满的话题。

然而，能够留在我印象深处的，也只有这12个字——

如芒刺背，如坐针毡，如鲠在喉。

而《晴雅集》，仍然可以用这12字概括。

01，

看得出来，这部电影小四还是给予厚望的。

在上映之前都在拼命的宣传，邓伦还曾经放话，要是过30亿，他就和赵又廷去“裸泳”。

当然，这句话对于粉丝来说，相信还是很受用的。

在电影院，这部电影的广告也充斥在每个角落，包括王子文说的那句“我有很多的名字”，更是如雷贯耳。

如今到了检测电影质量的时候，这部电影更是上了热搜，和同期刘德华的新片《拆弹专家2》形成了竞争之势。

有1.8万人给出了5.4分的成绩，一夜之间，降了0.6分。

速度之快让人咋舌，相信首日，路人看过之后，这个分数将会降到它的真实水平。

和《拆弹专家》的8.1分相比，这个成绩也格外“耀眼”，相形见绌。

在高赞评论上，也是满满的吐槽声音。

一位网友这样评论：

“原著、美术、音乐都是妖猫传班底，故事也有点像，但为什么质感比妖猫传差很多呢？一个是导演审美问题，另一个是不愿花那么多年去打磨幕后吧。”

这位网友虽然犀利，但是道出的却是电影最重要的问题。

既然你将更多的精力用到了演员，画面，特效上，为什么不能花费时间来打磨剧情和后期呢？

这才是一个电影成败的关键。

表面上的浮华，暗黑，魔幻，男性之间的暧昧，终究在剧情面前，都是不堪一击的，这也是备受吐槽的。

当然，小四也不会在乎大家网络上的骂声，他是一个商人，以票房为主的。

大量的用流量明星，不琢磨电影内容，只要赚到流量明星粉丝的钱就OK了啊？

小四也很明白这部电影的受众都是什么年龄段的观众。

根据猫眼专业版“想看”数据分析，这部电影的受众，78%以上都是女性，年龄段也大多集中在20岁到24岁之间。

有73%以上的受众都是三四线城市的观众。

这一部分观众，对于流量明星的追逐较为狂热，对于电影质量要求并不是很高。

所以，郭敬明的电影，还是有其基础盘的。

02，

电影改编自日本作家梦枕貘的同名小说，分为《晴雅集》和《泷夜曲》两部。

故事发生在混沌乱世时期，法师齐聚在了天都城封印大妖祸蛇。

年轻的阴阳师晴明，来到了天都城祭天，封印被镇压了三百年的祸蛇，以免它为祸人间。

武士博雅（邓伦饰）、南疆法师（春夏饰）以及司天监内廷法师鹤守月（汪铎饰），在斩蛇的过程中，也发现了惊天的阴谋。

这个阴谋和王子文饰演的公主有关。

故事还是很吸引人的，然而，电影仍然是郭敬明一贯的风格和配方。

专门为粉丝拍的电影。

流量明星打斗，光着膀子，所有的剧情都是为明星的“秀”而服务。

缺少完整的框架和逻辑，剧情之间的衔接，转承启合生硬，有很多逻辑难以自洽的地方。

观众们嗤之以鼻，粉丝们不亦乐乎。

毕竟看到帅气的爱豆，即使是烂片，她们也愿意花钱。

03，

画面感依旧延续了他以往的风格，配乐优美，风格暗黑。

即使只是看十分钟，也能够看出来这是他拍的“MV”。

在如今以口碑为王的电影市场，不琢磨剧本，只依靠流量明星收割票房的时代早都过去。

也许，在前几日还真的有粉丝愿意为你买单，但是想要凭借口碑发酵已是不可能。

你看这部电影了吗？

最后我想问一句，这是什么表演体系？

《晴雅集》看完了。

致敬演员，你们表现的很好！

致敬后期，你们表现的很好！

致敬资本，你们的钱花的真实在！

致敬服化道，你们表现的让人敬畏！

但是，郭敬明，你是最差的那一个！你这个核心，是最差的！

图片来自百度

《晴雅集》的硬伤，来自两个方面。

第一，剧本。第二，镜头语言。

我接下来的话会很难听，只针对郭敬明的剧本和导演能力，不要再拿其他人的努力来给他解释。

剧本方面的硬伤

（1）前期对收集资料不重视！

做剧本的人，都应该有一个很好的习惯，收集资料！就拿《晴雅集》讲述阴阳师晴明来说，编剧最基本的一条，就得吃透阴阳师这个职业！

阴阳师是干什么的？他有哪些能力？什么样的人可以做阴阳师？阴阳师这个职业的兴衰。

这些最基本的资料收集必须到位！

但是郭敬明呢？视若无睹！阴阳师是一个职业，对这个职业毫无了解的人，自然表达不出阴阳师的特别和有意思的地方！让人们对阴阳师这个职业概念几乎为零！

我想说的是，你不了解，不要写！想写，就花点时间和诚意去搜集资料，做好整理！拿出观点！我不管你在线下做了什么，你的影片里看不到任何努力的痕迹！这是身为编剧的耻辱，更是身为导演的失职！郭敬明，你既然是编剧和导演，只要努力了没道理表达不出来！要么是你没有做！要么是你能力有限！

图片来自百度

（2）因为前期对资料准备不到位，人设崩塌！

在这里，先传递一个概念。人设崩塌，主要说的是主角人设崩塌！人设崩塌的重点，是这个人物不是中心化，而是边缘化！简单的说，其它人物掩盖了主角的光环。

为什么这么说呢？

一个人生存在这个世界上，不是事情来找他麻烦，而是他的行为导致了事情的发生。

比如，2001年《阴阳师》该剧，安倍晴明因为心高气傲与人斗法，惹了小肚子鸡肠的大法师，让他在天皇面前很没面子。所以就要跟晴明挣个高低，从而引发了一些列牵扯鬼怪的麻烦！这些麻烦牵扯到很多人的安全和利益，甚至危及国家！晴明力挽狂澜，在好友博雅的提示下，知道名利争夺之中，没有人可以看到幸福的道理。晴明孤傲，博雅温暖，两个人成为好友自然而然。

主角！就应该是事件的发起者！事情爆发的重灾区！他必须有收拾残局的能力！做出正确的价值判断！以至于解决这件事儿！

反观《晴雅集》，晴明，他在斩蛇这件事儿上，是一个什么身份？一个法师，还是1/4的存在。斩蛇不是他的主要职责，他只是代替师父完成。守护女王也不是他的职责，而是师父式神的职责！那他跑去干嘛？发现事儿大了，他有什么理由善后？为了救好朋友吗？一切的一切都觉得轻描淡写，没有必要条件，不符合人性。

晴明是最优秀的阴阳师，他的能力比他的脸更诱人，郭敬明拿一个最优秀阴阳师的美貌来卖腐，就太过分了！

最让人不能忍的是，男男情打败了异性恋？我真的想口吐芬芳了！你自己男男恋我们不排斥不歧视，想要挑衅异性恋的世界，是不是有点儿不知道自己是谁？

图片来自百度

（3）影片根本就没扣主题！

我相信所有的观众都跟我一样，在电影的大屏幕上看到了这样的大字幕“名字是最短的咒语”

好的，我很期待，为什么名字是最短的咒语！

结果呢？我等了120分钟，什么都没讲，而是去讲什么是“执念和守护”

从哲学的角度讲，执念跟守护不存在直接关系！你拿出来讲，没有任何意义！大家都是成年人，都有执念，都有守护，用不着你说！你能不能说点大家不知道的？很显然，郭敬明的知识，还没有能力覆盖更高的层级，解释不出哲学层面的深刻内涵！

所以只能找一个爱情故事打低端，用花里胡哨的东西做包装，欺骗年轻消费者！简单的说，年轻消费者在郭敬明眼里就是傻子！因为不懂所以捧臭脚！被喂狗粮，还说真香！毒害了青少年，青少年却跟正确价值观说颜值就是正义！男男才是王道！

省略一万字口吐芬芳！

连小学生都知道作文写跑题了是零分的道理，这位依靠新概念作文改变命运的郭敬明，竟然自己背弃了主题混淆视听的挂羊头卖狗肉！我就想知道，你当年写作文的初心是不是被狗吃了！

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（4）太过简单的人物关系，撑不起120分钟的剧情

大家板着指头数一数，《晴雅集》里面有几个台词超过50句的人物？晴明，博雅，长平公主，鹤守月，师父。没了！其他人的台词更少！

这么简单的人物关系，只能撑起30分钟的剧情！剩下的90分钟都在注水！

这就太过分了！

我能够接受你拍5分钟-10分钟的剧情！有进步！真的！而且可以发挥优势，让人赏心悦目！

我也能够接受你去挑战30分钟的剧情！一步一个脚印的增进技艺，汲取经验，发挥文字所长，让现代电影工业锦上添花！这才是电影人的诚意和努力！

你想学徐克导演的狄仁杰，那就要有人家埋线索埋伏笔的能力，这么简单的人物关系马上就被有点逻辑的人看到结果了，这还有什么意思？

你想学陈思成的唐人街探案，那就要有人家逻辑推理的过程，这么简单的人物关系和法师这个方便的身份，你怎么就不愿意花点时间去设计呢？

你想学人家乌尔善的寻龙诀，那就有点“山医命相卜”的常识积累，玩点高端操作，别拿着妲己混王者100星的局，行不行？

想赚钱，没毛病！

君子爱财，取之有道！别整虚的，实打实的拿出基本功，在剧本上多下点儿功夫，猥琐发育，别浪！

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导演方面的硬伤

（1）电影是视觉语言，不是宣传片！

我觉得能拍宣传片广告片的导演，都挺厉害的！但是，拍宣传片，广告片的导演，没有几个敢拍着胸脯说我能拍电影！

但是，郭敬明，明明拍宣传片都不合格，却能拿着大笔钱烧着拍120分钟宣传片，还收费，真的让人受不了！

电影语言的叙事方法，郭敬明也就读过最基本的远全中近特的拼接理论，根本就没有深入的去了解镜头语言是什么东西。

从视觉上说，远全中近特，各司其职！远景，交代环境，全景交代地点，中景交代人物，近景交代人物关系，特写表达情绪。

这些最基本的内容，在郭敬明的电影里，乱用一通，美是真的，讲述的是狗屎！

长镜头，是为了干嘛就用，还觉得自己拍的挺好是吧？

也不怪他，剧本都写不好，镜头也用不好！估计摄像团队，灯光团队不便宜，摄影师只能按照自己脑子里的方向拍，多拍几个镜头，在丢给后期想办法吧！后期老师更牛逼，一个镜头能升格拉出好几秒疯狂配乐，拉曼进度条，疯狂注水还让受众感觉美，真是太不容易了！如果不给后期十分，都觉得对不起这样敬业的团队！

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（2）别的导演是抓大放小，郭敬明细掩拙！

优秀的导演对剧本的要求是苛刻的！哪个编剧写大纲的时候少于1万字？哪个编剧写分场大纲的时候少于过100场？哪个编剧的台词不是反复琢磨？哪个编剧的场景不是反复推敲？哪个编剧不是尽可能的制造小矛盾大矛盾，推进事件发展？

当然，导演更是如此，考虑表达手法，这里用什么蒙太奇手法可以凸显紧张？用什么手法可以表现线索而不张扬线索？什么办法可以让反派藏的更久？怎么可以洗清反派的嫌疑？

名侦探柯南都是教科书级别的，郭敬明你怎么就不去学一学呢？

导演在视觉表达上追求的极致，是让观众的情绪跟随镜头语言的表达深入其中，就是没尿点！

郭敬明自己看《晴雅集》的时候，敢不敢喝水？喝了水的人，有几个忍到了最后才去上厕所？对不起我没忍住，喝了两瓶清酷，60分钟就去厕所了，恨不得想拿鼠标快进的心思，您能理解吗？

郭敬明，你的努力都在外在，根本没有去正视自己的内在！

就像你追求奢侈品和豪宅，但是在真正艺术家的眼里，你依旧上不了台面！

你有很多的钱，那是因为年年都有年轻人捧你臭脚！

但是，年轻人终有一天会长大的，而你不能永远的活在自己认为的安全舒适的领域！

多花点时间去学习电影的专业知识，多花点时间去考究自己的剧本，多花点时间一部片一部片的去分析，多花点时间走到普通人的世界里去看看什么是生活！多花点时间去看看艺术的升华是如何完成的，多花点时间去研究人性，多花点时间去研究文化，多花点时间去尝试小的创作，多花点时间做点对自己有意义的事情。

你不是天才，却享受着无数电影人的梦想！你不珍惜自己拥有的，却是我们这些有电影梦的人一生追求的起点！请你善良，请你良心，请你认真做好自己的工作！

钱是赚不完的！请你找回新概念作文时期那个写出灵魂的少年，请你好好的为自己拥有的奢侈，努力下去！