八月处子

Eva漫无目的在八月闲逛，自由地遇见各种各样的人，有以前的老朋友也有未曾谋面的陌生人，有的只是默默跟随，但要是下次再遇见可能就会一起喝一杯了，直到当她找到她想要的-怀孕，至此停下脚步，电影到此为止。

前面的一些人物对话有的太密太快，可能还要结合一些背景，所以不是很明白，但是带给我的一种感觉就是三十三岁的女性也可以像十八岁的少女一样自由自在，不被繁琐的家庭事务或者世俗的眼光所束缚，并且因为经历的更多，所以对待生活可能更少了一点恐慌，更加从容。

真诚和勇敢是Eva身上很重要的品质，这样才能与陌生人敞开心扉啊，还很有趣。

影片中的配色我也很喜欢，饱和度比较低的色彩搭配，很和谐又很出彩，刚开始那个类似于橙色的报幕底色就挺好看的，感觉很适合用作夏天T恤。

但结尾真的让我觉得有点扯，也许导演想表达的东西没有完全明说，他是指是一个生命吗，女主想要孕育一个生命吗？是因为在闺蜜家住的那一天，看到了闺蜜的可爱孩子吗。

我想片名中的处子会不会就是类似赤子那样是指少女呢，三十三岁依然拥有少女心态的Eva让我很心动。那结尾Eva怀孕之后还能拥有少女之心吗？这样想来最后Eva为止停留的或许不是幸福了，有点悲伤。

影片中间她们讲到女性是由80%的水组成的时候，我就想到了宝玉的那句女人是水做的，但是一旦结婚育子，沾染家务，落入到柴米油盐酱醋茶中，就会变得庸俗和污浊了，但愿Eva不会。

如果没有白天偶遇路易斯这一段，伊娃大概也不会在深夜打电话给苏菲求助吧。事实上，一个人找间旅馆住一夜反而是比较省事的选择。找人帮忙很麻烦的。

这通电话传递出一种余温。与好久不见的旧相识重逢，重逢后的尴尬、拘束渐渐消释，两人甚至一起度过了不错的时光，友好、快乐，不乏激情。继而，潜意识中有种预感，或者说是期待，当然也可以说是错觉。像别的错觉一样，它给人一种非理性的勇气，做出一些在理性状态倾向于不做的事。理性带来踌躇。

伊娃说的没错，很多人都经历过“失联”，因为人会走上不同的道路。出于偶然，有时会发生久别重逢的事。然后怀旧的感觉不可避免地产生了。在怀旧感的支配下，人做出“复联”的尝试，甚至有勇气直接来讨论彼此的失联。只不过，大多数情况下，短暂地复联后会是更彻底的失联。

虽说故事的推进常常仰赖于新角色的出现，然而，并不是每个角色出现时都具备这种非常人性的合理性，并传达出一种微妙的心理层面的真实感。

在一个从小到大生长的城市，在一个普普通通的炎热夏天，伊娃选择了反向而行成为精神意义上的异客，就像把身体投入陌生的河水之中，自然而然的会脱去束缚的外衣，孕育出一个全新的世界和自我，马德里就像伊娃的舞台，或者说她的信仰，她原本的束缚和封闭就像纯洁的处子，终于在这样一个夏天下定决心接受洗礼，伊娃在寻找在游荡在感受，做了她真正想做的事情，而寻找幸福这件事没有任何所谓先锋模板可以借鉴模仿习得的，必须感受，电影带着灵魂穿越所有观感，体验一天连接一天中所有人物对话姿态带来的涟漪和变化，我不自觉让愉悦的因子充斥胸腔，迎接孕育出的新鲜生命，其实我也有这样一个计划，三十岁的时候在我的城市变成异客，脱离我生长和习惯的环境，这部电影就像是我最香甜的酣梦，在看完它的晚上我也确实做了个好梦，在跳舞在大笑在奔跑，好多年没有的畅快和自由。

西班牙导演感觉很会拍城市，多年前的一部《寻找希薇亚》让我对斯特拉斯堡这座法国小城念念不忘，而这部城市漫游题材的西班牙电影同样很容易让人爱上马德里。《八月处子》出自一位默默无闻的西班牙导演霍纳斯·特鲁埃瓦（Jonás Trueba）之手，不得不说法国《电影手册》编辑们的眼光锐利，他们去年将这部选为年度十佳电影，证明了他们不再留恋于每年铁定上榜的那几位常客，也开始把目光投向具有潜质的新导演：“火焰派”、吉约姆·布哈克（《金银岛》）、索菲·勒图讷尔（《太棒了！》）等等，这在某种程度上看来呈现了一种集体的美学趣味。

这部影片背景设在炽热的八月，马德里人纷纷外出避暑，将整个城市留给游客和一年一度的圣母节。女主角艾娃来到城里，拉着行李住进短租公寓，随之便展开了她的城市漫游之旅。影片采用日记体的叙事，将女主角琐碎的度假日常日复一日地娓娓道来。乍看上去并没有一个核心主题，只见她每天遇见不同的人，在博物馆、大街、酒吧等各处漫游闲逛，无目的地探索着这个城市。

或者说，这部影片只有两个主角：女主角和马德里这座城市，她带着游客的眼光让观众领略到盛夏中的马德里：明媚的阳光、淙淙流淌的溪水、大街上的节日游行、喧闹的酒吧、有流星划过的漆黑夜空……这种用人物的视点与行为动作描摹城市空间的手法似乎得到了香港导演王家卫的真传，人物的情绪和心境发散至空间，形成一种难以言传的氛围感，一个惬意舒适而活力十足的城市形象跃然出现在观众眼前。

尽管如此，但这并不是一部关于马德里的观光旅游宣传片。我们看到女主角每天都在邂逅不同的人物（老同学、旧情人、陌生的邻居、电影院偶遇的治疗师、一见钟情的已婚男），谈天说地、谈情说爱，整部电影看下来像是琐碎的日常生活流。人物的对白很自然联想到侯麦的作品，尤其是找旅伴度假的情节与《绿光》相似，但是女主角有别于侯麦作品里的主人公。她并不想过于主动地与外界发生联系，她也不受制于过分巧合的情节，而是随心而动，不断化解各种戏剧冲突的到来。

而在这些貌似散乱的情节里，实则暗藏着女性对生命、身体和自我的感悟。从她在大街上被游客会心的笑容突然吸引，从女邻居的洒脱做派里体验到自由的快乐，之后选择主动出击去疗愈女性生理期的痛苦，最后在月圆之夜经期到来时，忍不住找男人发生关系，这种女性对自我意识觉醒的探索远远超出普通情节剧矫揉造作的层次。这显然不是一个女性主动追求幸福爱情的俗套故事，而是女性在面对未知环境和意外变化时的大胆思索和探求，并学会享受与男性平等对视的独立姿态，这个现代女性的角色给人留下一种意犹未尽的观感。

首先，这是一部女性视角的影片，全程的内容是关于如何“成为自己”——女主的那句“想成为真正的人”表达了她的心声。这部影片让我想起了第74届戛纳电影节的最佳女主角电影《世界上最糟糕的人》，同样的女性电影，同样的寻找自我和碎片化叙事，一次次的尝试怎样才是真正的自我。 这位将满33岁的女子来到熟悉的故乡的一块新的区域，准备在这里寻找自我。**她所穿着的衣服颜色很好的映衬的

内心状态**： - 搬家的第一天，也就是从旧住所出发来到新家，所穿的是一件循规蹈矩的杏色长袖衬衫。 - 到新家一番休整之后，她敞开了衣服，随后换上了红色短袖，这是代表洒脱奔放的颜色，如同《罗拉快跑》中罗拉的发色——我认为这是她在主动的寻求改变和突破，相同的大红色系上衣几乎出现在她所有“突破自我”或者是“主动出击”的情节中了。 - 这天结束回到了家，她换上了冷色系的纯蓝色短袖，显然，突破自我是没有那么容易的，她躺在床上看书作为一天的结束，这天的她没有朋友，也没有自己。 第二天她漫无目的跟随一名游客来到博物馆，偶遇老友讨论起关于各自对夏天的感觉：老友认为夏天代表的“好混”和“低要求”，女主热爱着夏天，认为夏天最容易达到完美。这其实是镜子的两面，对人生积极和不积极的不同态度。 在遇见邻居奥尔卡和两位乐队成员之后，影片使用**大量动静对比的手法**来使观众抽离出剧情，落入真实，引人思考，如酒吧戏。 后面他们相约去游泳，引出了本片重点——女主认为”成为一个真正的人很困难”，她穿着借来的泳衣站在池塘边犹豫了很久，不敢下水，同行的英国男子过来陈其不备抱起她一下扔进水中，她短暂的惊慌失措了一会儿，便迅速在水里获得了安宁。其实这很好的解释了她自己抛出的问题：只要勇敢踏出舒适圈，虽然可能会短暂的不适和惊慌，但这是成为“真正的人”所必不可少的一步。 后面她确实更加勇敢了，在电影院主动认识了两名新朋友、做了经脉按摩、认识了那名站在河边的男子、酒吧与公寓的经历，她最终成为了真正的人吗？我想这个答案只有她自己知道，但她如同这部电影的标题，**在这盛夏的八月，她的每一天都在获得全新的感受、靠近全新的自己，如同初来世界的婴儿、如同饱含期待的处女。**

这个电影里，女主角伊娃的饰演者有三处我很喜欢的表演。

第一处是房东告诉她，在写的“讣告”主角曾经写过的文章，他提到那些“出色的女演员们”的前卫，这一点引起了伊娃的兴趣，她放下了手中的水杯，更为关注的去倾听；

第二处是她巧遇自己的邻居奥尔卡，谈及昨晚在路边看过奥尔卡的表演，奥尔卡问她喜不喜欢，她有一个防御性或者逃避性的动作，就是退后了一部更接近回家的大门，并且用手轻轻的抵住；

第三处就是通过声音、剪辑和表演互相完成的，她在电影院门口遇到“前任”，他进去后，她停留在原地，电影里用下一场戏写日记的旁白先剪辑进这场戏的尾声，她有一个转头的动作， 我认为她听见了什么。

这三处表演很微妙，它们在电影中展现了伊娃的境遇。

走上去…卡门

转头

八月的马德里人纷纷外出度假、逃避高温，伊娃决定留了下来，电影没有直接的告诉观众她要做什么，第一个提示就是来自房东先生所说的，那些出色的女演员们演出了一堆“关于活出自我的勇气或者认识我是谁的问题”的电影，而且更为微妙的时候，她的关注被如此提示，但她曾经的职业“演员”在此时还全然遮蔽。

伊娃是一个留下来的人，她没有选择一段旅程，就意味着她是某种意义上的静止，她的第一天是跟随一个陌生游客走进了博物馆，显得漫无目的，在这里遇见了路易斯，路易斯说她被挡在半身像之间，在这里，她被问到有什么计划，她说“没有什么计划”，但同时道出了夏天的完美，“我相信夏天比以往任何时候都更适合做你自己”。在这里她的欲求被浪漫的说了出来。

当天晚上伊娃没有回去，住在了疏远的好友索菲亚家，他们谈及了三个话题：第一是路易斯——“当你消失在大家视线中然后又被找到，这很有趣”，这段话既是点评路易斯，也是在说伊娃和索菲亚；第二是索菲亚的妈妈身份的讨论，这里伊娃的态度埋下了最后她说怀孕了的伏笔：第三则是索菲亚评价伊娃遥远而冷漠，伊娃说自己不冷漠，只是想表达出来。

不同于好莱坞的剧作技巧，通常要一场戏建立人物的性格，但这部电影来到这里，你才能看见关于她的一个模糊的性格，这其实更符合真实的人生，我自己觉得也是另外一种代入感。

电影的前半部分围绕着的话题中有一个明确的“工作”，房东应邀为一家杂志写一篇文章，路易斯在写一篇关于巴伦西亚的修道院，索菲亚一直带小孩，奥尔卡是一名演员，且认为这是“天职”，乔是一个烂学校的英语老师，而女主角伊娃无所事事，她在放弃她的职业，她曾经是一名演员。

她在这个停下来的状态中，想要成为一个真正的人。

在此时的状态她非常的被动，虽然社交能力满点，但路易斯、奥尔卡、乔和威尔都是被动遇见的人，被动的去到好友索菲亚的家。在所有的谈话中，她除了和密友索菲亚谈到一点自己之外，她几乎都在回避自己的话题，乔点破了他“你不喜欢谈论你自己吗？”她也有一个很意味深长的回答“现在，我不知道该说什么”，这是她的当下，也是她目前所处的人生。

也包括奥尔卡也问过她，“你现在在做什么？”，她的回答，“我还在找，我正努力”。

河边野餐的计划，是伊娃主动迈出的第一步，她约上了自己认识的人，也穿上泳装（服装意义上），这场戏里，她听了奥尔卡关于冻卵的改变决定，听到索菲亚说“离开好像帮助我做了自己”，这场戏中她的整个轮廓才清晰的勾勒出来，她没有离开过，但也在这，她面对也好，重拾方向也好，仍旧只是下定决定努力也好，她“成为了一个真正的人”。

我很喜欢这场戏

电影走入下半程，她的假期也走入下半程，伊娃先是遇见了“前任”，她放弃了这种被动的联系，第二天去看电影是，主动搭讪认识了两位玛利亚。玛利亚为她做脉轮疗法，三个人还很自然的探讨了女性例假的话题——“你必须证明它不会影响你，不会削弱你”，而后谈到宇宙，这一大场戏很难得，我最不喜欢的那种神神叨叨和生硬讨论全包含在内，但它通过这样一个角色，和之前建立起来的氛围说得自然通透。

女性本身是和宇宙联结的，接下来就是流星雨，这里伊娃更加肯定了自己在静态中寻找自我，“没有必要朝任何特定的方向看，你只需要看到广阔的天空，让你的眼睛习惯黑暗，只要有必要就等”。她比喻自己或者女性就像这些星辰，一个晚上会经历很多，会变热，然后燃烧。

和阿戈斯的认识，是伊娃迄今最最主动的行为，这一天是8月12日，距离8月1日的被动的自己，她已经发生了小小的改变，这场戏拍摄的十分有趣，伊娃出于关心，竟钻过了玻璃挡板（年度最佳动作场面），她和阿戈斯一顿聊天，说自己出生在河对岸，说自己“不知道要去哪里”，说了高架桥的故事，又意识到自己的失态，然后说“我想我要来月经了”，接着又悻悻然后的从出口走掉，这是凌晨时候的是，在这一天的夜晚她又再一次遇到阿戈斯，然后跟踪，然后聊天，阿戈斯也和她一样，是“一个绝望的人，一个被关起来的人”。他们走路去看公寓，阿戈斯向她介绍公寓，都特别的和谐舒适。

影片的高潮来自于在公寓的房间里，她突然的提出来性的需求，虽然放在同类电影中这样的桥段屡见不鲜，但它做了自己的作用，这个需求，包含着全片女性本位、自我、主动三点合在一起，并且我认为是一个主动到“失控”的行为，这个失控，是伊娃的自由。也因此她睡在床上时，不停地呢喃“我想发生在我身上的事”。

我很喜欢这部电影，往往内向被动的人无法成为一部电影的主角，也很难被观众代入，他们做出艰难改变时还需要用更为巨大的事件来说服看客，但伊娃就是这样的一个人，她顺着自己一点一点的做了好像小小的改变，这一点小小的改变可能不算什么，但对于自己来说，是最重要的确认。