金鸡

用风月故事来讲述历史，在香港电影里并不罕见，且不乏佳作。

此前写过夏文汐主演的邵氏老片《花街时代》，讲的是香港经济起飞前的六七十年代。年轻的男男女女挣扎在丛林时代的香港，谁都靠不住，只有靠自己。

而吴君如主演的《金鸡》上映于香港经济开始走下坡路的2002年，讲的是70年代经济起飞之后香港人的辗转沉浮。

女主阿金30年的职业生涯史，被放进了香港30年城市兴衰史里。历史的一粒沙变成个人的一座山，起起落落地改变了每个人一生。她遇到的每一个男人：刘德华、陈教授、龙哥、姚仁邦，都代表了不同阶层不同的角色。

在一个娱乐至上的时代里，如此底层平凡小人物艰难揾食的人生故事，用喜剧戏谑的手法，难能可贵地串联起了沉甸甸历史。

1. 阿金揾到食

中年潦倒，银行卡只剩98.2的楼凤阿金在自动提款银行遭遇阿邦（曾志伟饰）打劫，结果突然停电，俩人被困。

为了缓和二人气氛，阿金开始给阿邦讲述自己从15岁开始当「鱼蛋妹」至今30年的趣事。

一个「想当年」的故事，配上一个调解尴尬的叙事场景，顺理成章地就把故事的喜剧定调推演开来。

阿金出生于60年代的香港，70年代少女初长成，她就出道做了“鱼蛋妹”，正好赶上了香港开始经济起飞的阶段。

19岁，抱着「鱼不过塘不大，鸡不过场不卖」的逻辑，阿金转场去了夜总会做舞小姐，见证了80年代香港经济最璀璨繁华的时代。

人不漂亮，活儿也不好，既没有包也没人争。面试时别的小姐说自己「功夫好」，老板欣然接收。她也说自己「功夫好」，都没有人信。

但她是「真·功夫」好。靠着模仿醉拳，充当一群花旦中调节气氛的喜剧丑角，她站稳了脚跟。

在经济腾飞到「守厕所也能发财」的年代里，阿金很快就攒够钱买了房。她高兴得满床乱蹦，朝气蓬勃地大喊——「阿金努力！阿金揾到食」！

那个时代的香港人似乎有种特殊的豁达和包容。不管你是什么职业，即便是当小姐，只要是在靠自己努力「揾食」，就能从头到尾地理直气壮，并不觉得卑贱和羞耻。

从《花街时代》里的水美丽，到《金鸡》里的阿金，一概如此。

随后是87年股灾后的移民潮，紧接着90年代，当舞女的港女们遭遇「北姑」冲击，阿金被迫转场当按摩女，却被一个大陆来的客人「借」走了15万全部家当。

明知他是通缉犯，但阿金一直坚信，这个叫叶子强（胡军饰）的大陆客既然承诺会还钱，就一定会还。于是她每月15号都去银行查余额，查了整整7年，这才有了片头与阿邦误打误撞的相逢。

然后是97金融风暴，阿金破产，被迫搬出了辛苦挣来的公寓出来租房。经济最为萎靡的时候，阿金上街偶遇了在劳工处排队找工作的老客户陈教授。

泡沫经济破灭，陈教授这种满口经济学理论，连招妓都盘算着「两只手起码要掌握十二个咪咪，回报率才算高」的老学究，如今连个老师的教职都找不到。于是阿金靠「积分飞行」骗他做了生意。

陈教授建议她提高家里房子的利用率，在家做「楼凤」。

家中开业后，迟迟没有生意。偶然地，阿金看到电视里刘德华作为香港十大杰出青年的公益广告。

那其实是一段对大众的鼓励，但她似乎看到了刘德华从电视里爬出来对她说：

「你一定要真心。真心自然就会投入，投入自然就有感情，有感情自然就有高潮，有高潮你就会开心。你开心，你的客人也开心。一传十，十传百，到时候全世界的男人都会来找你，你就会真正成为——一只金鸡！」

靠着这点的拼搏精神，阿金又撑过几年，走过了香港回归。最终，在偶遇一身债务，准备自尽的劫犯阿邦的那个早晨，她等到了叶子强迟来7年的948511.42元还款。

阿金撑过来了，大名谐音「要人帮」的阿邦也有了生路，大家欢喜收场。

2. 狮子山下，香港精神

当人们开始回忆过往的时候，记忆总会给人打上一层色彩斑斓诗意朦胧的滤镜。

站在2002年回看历史的《金鸡》，显然也是如此。

在编剧和导演赵良骏的理念里，「超越痛苦之后的人，依然拥有蓬勃的生命力和明亮的自信心。」

于是，《金鸡》里的所有角色，都有着他们苦中作乐的独特意味。

阿金是当时香港底层大众的缩影。她性格乐观，朴实敬业，甚至还有着难得的侠义精神——不管是借钱给叶子强，还是片尾追阿邦几条街去帮助阿邦，都让人无比动容。

而刘德华的角色更像是片中阿金和香港人精神信念的映射。他是所有人心中的巨星，是杰出青年，当他向所有人传递努力奋斗乐观拼搏的精神，就能给人如同注入强心剂一般的信念。

梁家辉饰演的陈教授，是那个年代里中产阶级的代表。在经历教授到失业的挫折时，他依然能劝阿金「不要再提往事，往事要像臭屎一样在厕所里冲掉」，以及「工作再艰难，也强过游手好闲」。

整个电影里，不管经历多少次的经济困境，香港人乐观奋进的精神都贯穿始终。

唯一的痛苦，是阿金不小心怀孕，阴差阳错地把孩子塞给了美籍华侨Richard。孩子被带去美国，阿金狠下心没有看一眼，那成了她一生的遗憾。

亲儿子被「观音送子」给了不育的美国人；大陆客叶子强是个抢劫犯，但最后在香港人支撑不住的时候出手「救市」……这其中蕴含的政治隐喻，其实也不言自明。

有笑有泪的故事里，伴随着70年代郑裕玲和周润发的《网中人》，成龙的《醉拳》，80年代梁朝伟和张曼玉的《新扎师兄》等电影片段，混杂着《偏偏喜欢你》、《摘星》、《一生何求》、《狮子山下》等经典老歌，成功地让观众唤醒时代的记忆，重温「团结奋斗、同舟共济、守望相助」的「狮子山」精神。

在情感和价值观的取舍上，《金鸡》系列显然称得上「非主流的主旋律」电影。

但能把「主旋律」、「历史感」和「怀旧励志」这些宏大命题，用笑中带泪的地道港产喜剧手法，靠一个风尘女子的人生故事来承载，最终获得票房和口碑的双赢，可算是香港电影人的伟大创作。

- THE END -

当影片结束，片尾曲《一生何求》响起，回忆慢慢涌现，《一生何求》是一首忧郁空灵的歌，在80年代这首歌可谓是各大排行榜的常客，炙手可热，歌词对照出来的那份对于人生匆匆的无奈慨叹，令人百听不厌。

再听着这首歌，思绪万千，回想起阿金30多年以来的辛酸苦辣。

作鱼蛋妹的阿金，月收入很可观，比单位的职员高出很多；成年后在大富豪夜总会作小姐的阿金，却傻傻的怀了身孕，为了生活，阿金只好把帐认到了另一位客人头上，客人也把儿子带到了美国；后来经济不景气，来到了按摩院做按摩女郎，干起老本行；接着阿金开始了“一楼一凤”的自营事业，开张初期生意虽然暗淡，但阿金的客人都成为了阿金的朋友，因为她相信，她所干的不单只是性交易，交易当中总应该存有一些人间的温暖。经济腾飞的时候，她的生意也是非常好，如今经济滑坡了，她也要义不容辞的为在自己的城市出一份力。

阿金的一生可谓是百转千回，影片中以幽默的方式来表现，娱乐性中有辛（心）酸有温暖，这是我比较喜欢的。