乐与路

一味地做梦是不行的，一味地服从现实……好像也不太爽啊。
梦想很简单，好像握着吉他就世界无敌了——也有人背起背包踏上旅途就知足了、有人沿着跑道冲刺就知足了、有人只要拉起爱人的手就知足了。
如果不巧梦想看上去和生活有所冲突怎么办呢？不要怕啊，总有个方法让自己快乐地生活下去。不要轻易放下梦想啊——至少让它保留在心里，有时候拿起吉他拨动几下，就什么也不怕了。
梦想是可以改变世界的，哪怕只能改变自己的世界。来过的东西即使再度消失，也不能抹去它来过的痕迹。
所以不要怕啊，不管它们后来去了哪里，不管生命中有谁来了又去，不管你们离开我去了哪里，各自好好干吧！

简单的电影。
之前很担心男主女主太过帅气漂亮，冲淡了故事的本来色彩，毕竟原作中的主角们只是普通的孩子。还好，男女主演都不算美艳，但是很舒服，于是，足够了。
演员的演技说实话，确实蹩脚，导演的镜头也决不能谈得上精彩。
但是，对于这样一部电影，却保持着微妙的平衡。
刚刚进入社会的心情是什么样子？告别校园的不舍，对成长的反抗，也许每个人都有自己的故事。
大多数人步入社会，渐渐接受了事实，成为了“无聊”的大人们的一员。
但也有一些例外，一些怪胎，他们永远不愿意放手青春般，永远天真不舍地追逐着学生时代梦想的残影。
这个社会很残酷么？也许是，也许不是。只是对于这样一群人，会淹没一切美好的现实成为了桎梏。
但归根结底，这不是童话，所以我们看不到主角们梦想成真，出道成为职业乐队。
正如男主所说，也许他的梦想并不是出道，而只是组建乐队。他的梦想始于高中时代最喜欢的乐队，至于是不是唱片公司那个职员曾经所属的乐队，我们不得而知。但是可以肯定的是，他的梦想是简单的，单纯的，而执着的。
在大多数人习惯着社会的一切时，步入社会两年还保持着每周两次练习的主角们，毅然决然的选择了追寻曾经的憧憬。
也许在很多人看来，这部电影天真幼稚。抱歉，我就是这么天真幼稚，于是在我眼中，不算帅的男主和不算漂亮的女主有一种特别的魅力，一种只属于追寻自己内心的人才永远的耀眼光晕。
无论是最初的三人乐队，和两位女性后援，还是后来的学校后辈以及花店打工的学生，他们都是同一群体。一群游离于成人世界之外，即使到了别人眼中理应成熟面对世界的年龄，也顽固地拒绝着或者忘却了成长。
他们是一群时间感错乱的精灵。

我所看过的漫画改编电影，不包括电视剧，中最好的一部。大概部分归结于编剧是浅野自己，部分归结于主要次要演员都很靠谱，另一部分归结于Asian Kung-Fu Generation。

带着太强烈的期待看电影就是这点不好，一直觉得不管拍的多到位恐怕也骗不到俺的眼泪了，没想到在同一个场景获得了跟看漫画时同样的效果。

从知道这个片到总算看到，还不是通过合法途径，其间居然混杂了许多记忆。借漫画给我看的人，找来这首歌给我听的人，如今一个在巴西一个马上要奔赴伦敦。一两年之内两位大叔各自回到东京继续他们的事业，于我却恐怕就此无缘相见了。不知道多年以后，什么会真的在生命中留下印痕。

关于ソラニン再没什么可以多说的了，贴一段当初为漫画写的东西吧。

第一次听到Solanin的时候我说，NANA是classic Rock，而Solanin是典型的J-Rock。漫画的前五分之四，讲的是一只脚已经踏进社会的大学毕业生，在局促的现实里不甚坚定的追逐梦想，寻找答案的故事。仲夏的东京，空调坏掉的小公寓，甜蜜而疼痛的小日子，理想被现实的锉刀不断锉磨的钝痛。当这种被无力感纠缠的生活似乎不知道将如何继续下去的时候，浅野简单粗暴的用一个绝境终结了这个困境，他死了。握着种种挣扎之后好不容易到手的尚未确认过的答案死去，所有的意义瞬间崩塌。突然觉得，“朝闻道，夕死足矣”是一件很扯的事。一切终于豁然开朗，但还什么都没来得及做就死去，在我看来更为残酷。不知道这样的安排，是否只是为了逼她也得出自己的答案。于是她抱着他的旧吉他站上舞台，唱他写的「お別れ」的歌，挥洒下与曾经的他同样的汗水。一首歌总会结束，一瞬间在舞台上痛不可当，然而转过身只能够努力微笑。搬到一个新的地方，与过去的和现在的朋友一起，继续生活。大概很久以后，笑容可以不再勉强，大概很久很久以后，抚着那把旧吉他，也只剩下温暖的回响。我们并没有妥协，却已经不再棱角分明，我们并没有放弃，只不过已经告别了梦想，我们并没有变，但却已经长大了。

ASIAN KUNG-FU GENERATION / ソラニン

思い違いは空のかなた
さよならだけの人生か
ほんの少しの未来は見えたのに
さよならなんだ

昔住んでた小さな部屋は今は誰かが住んでんだ
君に言われたひどい言葉も
無駄な気がした毎日も

あの日こうしていれば
あの日に戻れれば
あの頃の僕にはもう戻れないよ

たとえばゆるい幸せがだらっと続いたとする
きっと悪い種が芽を出して
もうさよならんだ

寒い冬の冷えた缶コーヒー 虹色の長いマフラー
小走りで路地裏を抜けて思い出してみる

たとえばゆるい幸せがだらっと続いたとする
きっと悪い種が芽を出して
もうさよならなんだ

さよなら それもいいさ
どこかで元気でやれよ
さよなら 僕もどーにかやるさ
さよなら そうするよ。

      就算对自己有信心，就算是有一起相陪的人一起努力实现梦想，可是 未来还是那么的无情与不可动摇，我们并不是怯懦，只是长大留给我们唯一的好处就是冷静去看这个世界。不用走弯路，同样 我们也无路可走。种田深爱着芽衣，就算种田再怎么绝望，再如何忐忑。憋了很久只是一句开玩笑的，一起去死吧…笑而带过。最后 在手机没电的刹那说出了半句我爱你，嗯，不， 是我a…..
      种田并不是脆弱，不是和所谓那些文艺青年似的一样无病呻吟。他是用自己的方式和这个世道宣战，不是因为抑郁 也不是愤世嫉俗，就算是真实的活一秒，也胜过那些无为一辈子，奔波没有意义的一辈子来的强。他选择自已一个人去宣战，连着芽衣的份一起
    还是那么舒服的日式电影，安静的行云流水叙述。可是产生的共鸣却都是一撞！一撞！重重的敲打在心房。看着安静，缓缓的柔软的阳光照在女主角的头发上，发现…….静静地滑过脸颊，顺着脖颈凉凉的穿过锁骨，随着流过的路程和所剩不多的水分流进胸膛。润湿的眼角和干涸的灵魂慢慢相融。就是这个无奈的世界，却可以让我们开心，难过，幸福，满足。
               只要活着就好了
    就算是个不太美丽的故事可也能看出导演和剧本的脾性。而我也相信，只有心中怀抱着暖而厚重的爱才能那么完美的去诠释给观众，释放的感情没有一丝浪费的让每一个分享它的人感知。
当里面鼓手家的老药店门口那个中古的青蛙模子被老爷爷误认为成邮筒往进插信封时…
鼓手安静的看着青蛙说，被人误解成邮筒，你的人生到底是怎么了？
噗…… 如果我是那只青蛙我会说，总比你的人生好多了哦
  
    种田的离开，芽衣决定实现乐队没有做完的事，开始学起了吉他。在演唱会唱起最后一首歌，从不献声的宫崎葵送上了她的处女作，如果我说她唱的完全契合电影会不会有点浮夸？
   可真的真的是，这种震撼让我不知道该怎么去描述，只是在哭，从开头哭到结尾。
    大约一年前对于当时我的本命赤西仁出演，岩井俊二导演的片子都看不下去，分了一礼拜才搞定的心情，如今还以为又会和从前一样半途而废。这部片子却像是一根胃镜管，从小舌伸进去到达从未碰触的地方生生的勾出被尘封的执拗。
    比方说迟缓的幸福一直持续下去，也一定会有邪恶的种子萌芽。再见了 就算这样也好。你在某个地方好好活着，我也在某个地方好好活着
哦，忘了说 电影的名字叫做《乐于路》，读作le,也读作yue.

男主角问起他上学时的偶像为什么放弃自己的乐队放弃自己的音乐去做逊毙了的大人，回答“只是…重要的东西变了……”，受用。

我们每个人在不同的时候都会有不同的重要的东西不是吗，所以不要苛责一个人，不要说她/他变了，其实是她/他心里重要的东西变了，而已。

宫崎葵还是挺上镜的，小样儿招人稀饭。

但是剧情过于拖沓，男主角的死也很狗血，看来只要说了我爱你就要死去的老套剧情还是会被一用再用。

乐与路

我为什么喜欢弹吉他的孩子？

《乐与路》，乐队与路人，还是音乐与人生，抑或就只是音乐的道路。

每个人都经历过十七八岁，那个躁动不安的青春期，中二未过，成熟未满。摇滚乐为什么每每总像是在呐喊宣泄呢，因为这些与吉他摇滚沾边的孩子都有好多想说的话，都有许多别人所不屑一顾的话，所以他们希望找到共鸣，希望有更多的人去理解他们的音乐。

没有别的原因，仅仅只是，我喜欢弹吉他，我喜欢音乐，这些简单的东西让我快乐，that it ！

有人说乐与路是一部所有组过乐队玩过音乐的孩子的真实写照，可以这么说，但，顶多就是岛国孩子的真实写照，在单反穷三代，摇滚毁一生的天朝里，你敢说你的梦想是组乐队吗，你好意思背个吉他到处打工吗，你有过尽情肆意地挥洒过自己的青春汗水吗？

玩音乐，玩儿，真实的玩儿是这样子的，你的手指有像过《Beck》里那少年脱了一层又一层的皮吗？你有像过《NANA》里的中岛美嘉为了音乐不顾一切吗？

好吧，你都没有，我也没有，你可能说这不过是岛国电影，偶尔文艺治愈一下就好了，不要太认真，认真你就输了？

好吧，看来没人能说服你了，我不知道有多少人看到我写下的文字，我也是一个曾经对舞台着迷的孩子，也想过组乐队当女主唱，可当我看完电影才发现，原来我手指连皮都没脱过，我只记得那时候我的手指头像是变了形好疼；我也没有像NANA那样不顾一切，甚至我看到电影里头呈现的镜头，原来挥洒汗水不一定是在篮球场上，还有在练音房里。

忽然发现这一切关于吉他的记忆早已遥遥无期，看着电影，想起了关于乐队，关于吉他，甚至关于单反的点滴，我不知道从什么时候开始，文艺是一种病，像麻风那样的，人家不敢靠近，却又觉得不明觉厉，暗地里在嘲讽，呵，这孩子疯了，这么不实际，等着二十几岁去肯德基打散工吧。

这不是我说的，这是我的吉他学长说的，让所有人失望，他现在朝九晚五，夜里跟老同学夹下bang，日子过得乐逍遥。

突然我像是明白了点什么，又想起那个学长说过的一句话，我当年玩音乐就是因为beyond乐队，再后来我自己去练吉他，再后来组了稻草人乐队，再后来上了大学，乐队继续，他也顺理成章地当了主唱。

其实我想说的是，他那份坚持坚韧的品质，无论他以后想要做什么，我觉得他都能干成，因为他干的事情是他喜欢的，能让他快乐。

呵，我知道我为什么想起那个师兄了，因为在片尾的时候宫崎葵重唱昔日男友写给她的歌的时候，那个忘我的深情，那些通俗易懂的歌词。

对，是投入，当然，电影对宫崎葵苦练吉他的部分有所美化和谐，因为那是一个长久坚持的过程，当然电影的重点跟音乐一样，希望能引起共鸣，所以这个点上，还是挺不错的。

时空门：这是我另一个玩单反十年（花费没超过1W）的故事：
http://www.douban.com/note/345909266/

他们的故事，我们的痕迹。

2014.04.22