姊妹花

明星 郑正秋代表作 早期有声片杰出代表

通过一对孪生姊妹贫富不同的传奇生活境遇的戏剧化讲述，深刻揭示了社会的贫富不均 阶级不平等 军阀腐败黑暗等社会问题

题材内容编剧结构有巨大进步 整个故事起承转合 社会批判性的情节体现出郑正秋的一贯坚持 教化民众 感化社会

该片为中国家庭伦理剧的持久创作与基本类型范式奠定了良好基础建立了相对完整的雏形

镜头语言运用较为成熟颇具特色很好地配合影片的主题表达

导演非常娴熟地使用多种镜像手法使画面与情节完美配合最终使导演的拍摄意图得到最大限度的表现

它将传统形式和技巧与时代的新思潮新思想结合起来

在家庭伦理剧这一机具本土色彩的题材类型创作上不断丰富创新为后辈的该类型创作打下基础和范式

《姊妹花》是第二部我看的郑正秋执导拍摄的影片，也是这两天我看的第一部有声电影。它是明星影片公司在1933年拍摄的，从画面感和流畅度来说，已经与之前看的那部默片《劳工爱情》相比有了质的飞跃，首先是显而易见的摄影技术的进步，不再有明显的晃动感，而是平稳的将整个故事串在一起。

这部影片还有一个亮点，它将蒙太奇手法运用的很自然，镜头切换以及拼接没有让人跳戏，而且影片中的“姊妹”大宝二宝由一人饰演，这在那个时代算的上是很先进了。

影片讲的是一对孪生姐妹在经历各自截然不同的人生最后重逢的故事。这对姐妹分别是大宝和二宝。影片中通过母亲的回忆，交代了大宝和二宝从小分离的原因:她们的父亲因为贩卖洋枪，带二宝离开了乡下，去了上海，大宝留在了家里和母亲生活在一起。（当然没带大宝的原因是大宝那时候额头上生疮，父亲嫌他丑，以后帮不到他，从这就可以看出父亲是一个自私，只顾自己利益的人了，当然影片后面还有镜头来体现他的的确确是这样的人）

大宝的丈夫叫桃哥，一家人（桃哥的爸爸、桃哥、大宝的妈妈以及大宝）生活在一起，画面和谐友好，大宝和桃哥打打闹闹互相爱慕，虽然他们贫困，但他们拥有爱情，所以日子倒也温馨的过着。但后来贩卖洋枪的人打死了桃哥爸爸，又因为他们家乡起了战事，一家三口搬到了山东，那时候算是真正开始困难，有很多镜头预示着家里没有吃的东西，老母亲生病卧床，桃哥因为没日没夜工作，累出了病。

大宝心疼桃哥，决定丢下自己的大儿子和刚出生一个月的孩子去城里做奶妈补贴家用，这实在是无奈之举。到了大帅府上，好巧不巧，大帅的七太太就是二宝，但一开始他们是不知道的。大宝的奶水以及血液很符合七太太的要求，大宝留了下来，这时桃哥在工地上因为思念大宝，不小心掉下了房梁，受了重伤，母亲去府上找大宝，大宝找七太太打算借钱，未果，并被扇了一巴掌。（此时的七太太风光无限，被大帅惯着宠着，不体恤下属，只顾自己玩乐享受）大宝在照顾小少爷的时候看到了脖子上的金锁，在经历痛苦的心里挣扎后，拿下了金锁，结果被府上小姐发现，两人推拉之中小姐被柜子上掉下来的花瓶砸中致死，大宝被带到处长地方审问，此时的处长不是别人，他就是大宝的父亲，但这时他们互相不知道。

大宝被关到监狱，母亲前去探望，在门口遇到了处长，昔日夫妻见面，大帅在媳妇的威胁下，为大宝二宝制造了见面的机会，四个人坐下来吃东西的时候解开了埋在各自心里的结。二宝看上去风光无限，但她没有爱情，她是被自己的父亲利用，必须嫁给大帅，正如大宝所说“你现在年轻，大帅对你好，等你老了，大帅会再买几个年轻漂亮的，那时候爸爸也不愿意再管你了。”

二宝翻然悔悟，决心将大宝带出去，影片的最后，二宝带着母亲和姐姐一起坐车走了。算得上是一个喜剧结尾吧，但就从一个观影者来说，这部影片给我带来的压迫感和辛酸感是发自内心的。

大宝和二宝不能说哪一个好，个人觉得两个人都挺惨的，且先不说大宝，二宝自小跟着那样一个父亲长大，肯定也吃了不少苦，虽然后面有了荣华富贵，但她是不快乐的，是没有安全感的。

再说大宝，从小穷到大，影片从各个方面各个角度来表现大宝的善良，所以也使得“倒霉的是我们穷人，倒霉的是我们女人”这句话更加悲剧。

就演员本身来讲，站在现在的角度，我还是很佩服这位名叫胡蝶的演员，一人分饰两角，将两个截然不同性格的姐妹诠释的游刃有余，虽然有些动作还是很夸张，但在那个年代，她已经算是我心中称得上的“演员”了。

放在1933年，《姊妹花》算得上是很成功的电影了，角色形象饱满生动，该表达的辛酸苦楚都体现得淋漓尽致，我也跟着剧情中的悲哀而紧皱眉头，如果说电影是一种可以让人跟着经历的媒介，那我想，这部影片做到了，最起码在看完的那一刹那，我心里的那种和主人公一起从开心到难过到苦楚心酸再到释怀的感觉，是真真实实存在的。

第四篇影评结束，有一个最真实的感受是:看电影的过程不再是单纯的娱乐，而是尝试去读懂它，读懂导演对于视角的处理，读懂剧中人物想要表达的意思，以及每位演员对于角色的拿捏。虽然和书中的影片解析还相差很远，但我也想形成自己对于影片的看法，所以这就是我每次先写影评或者观后感，再细看标准影评的原因了。

电影《姊妹花》故事完整，以双胞姊妹截然不同的命运展现了阶级对立，贫富悬殊，军阀混战的社会现实。 在农村生活长大的大宝，凄苦无奈；而城市中长大的二宝，嫁给了军阀做姨太，奢侈快活。当这两个看似再没有交集的姐妹命运交错，当冲突和矛盾在机缘巧合下一步步激化，再到所有的真相被揭开，一切回归平静，影片的故事脉络反应出了中国旧社会阶级间深刻的矛盾，揭露了现实，也反映了人们改变现状的迫切原望。但其中大宝将希望寄托在有钱人身上，以及甘于贫困的落后思想，也体现出时代思想变革的局限性。 影片故事情节矛盾大多借助一个“巧”字推进，虽脱离现实却一波三折；表演方式仍以中国传统戏曲艺术为基调；所展现的思想夹杂着旧民主资产阶级改良主义，影片将封建传统习俗和资本主义新派间的碰撞置于暗线，将军阀混战和民生疾苦放在主线，反映出当时社会的又一重要矛盾，是社会重要的现实问题，这有一定的现实意义。

《姊妹花》

年代：1934年

国家：中国

导演：郑正秋

主演：胡蝶、宣景琳、郑小秋

适宜人群：深度影迷

聊到这部电影时你可以谈论以下话题

中国旧社会的贫富差距悬殊，矛盾冲突十分激烈。地主阶级宣扬宿命论，让贫农相信贫穷是天生的命运，以此来维护其阶级利益。

导演郑正秋就把一个富人和穷人放到了同一个家庭里，用他们命运阴差阳错的走向，反驳了所谓的宿命论。

大宝和二宝是一对双胞胎姐妹，她们的父亲赵大私贩枪支事发，就带着女儿二宝逃奔异乡，后来把她嫁给了军阀钱督办做七姨太。

大宝则跟随母亲留在家中务农，后来嫁给了木匠桃哥。结果由于家里贫困、桃哥生病，只能出来做事情。谁知恰巧到了二宝家里，给二宝的儿子做奶妈。

大宝急着用钱，想跟二宝借钱，遭到拒绝，还被赏了巴掌。无奈之下，大宝偷了少爷的金锁，被小姐发现，推搡中，柜子上的缸掉下来，把小姐砸死了。大宝因此入狱。

这一系列变故如同多米诺骨牌一样，从一件事顺势推倒至另一件事，但终归是要表现出穷人和富人在各方面的巨大差距。

二宝身穿绫罗绸缎，大宝却破衣烂衫；二宝每天跟富太太们打牌，大宝却要为空了的粮食发愁。同样的年纪，又是一奶同胞，差别竟如此之大，带给观众深深的震撼。

所以尽管情节过于强调巧合从而显得狗血，但通过大宝之口，道出了当时贫苦人的心声：“倒霉的是我们穷人，倒霉的还是我们女人啊！”

这部电影是郑正秋后期的代表作，根据他的话剧《贵人与犯人》改编，是他“走上前进之路”的标签。

“电影皇后”胡蝶在片中一人分饰大宝和二宝，把两人截然不同的性格和身份特点演绎地淋漓尽致，备受好评，影片也票房大卖。

全片最精彩的部分是这两处

亮点1

第37分钟，这是成年后大宝和二宝的第一次同框，但胡蝶一人分饰两角出现在同一个镜头里，则带给观众更大的好奇心。

其实这就是后来常用的合并底片处理，摄像机不动，让演员做两次表演，再把底片从中间剪开，各自拼在一起。

只不过这样的处理必须得让演员处在画面两侧，彼此之间不能有互动。近些年有了电脑特效，就方便多了，比如《影》中的邓超。

亮点2

第61分钟，电影的高潮部分自然是这一家子相认的场面。大宝见到妹妹二宝，自然发出这样的疑问：“为什么受苦的那个偏偏是我而不是她？”

原因则在于，大宝当时头上长疮，赵大嫌她不好看，所以她才选了二宝。“长得不好看的，就丢在家里不管；长得好看的，就卖给人家做姨太太。”

大宝质问二宝：“要是那时候我长得比你好看，不做活，也许我现在做人家姨太太了，你也许在我家里，做我的奶妈子了。”

不过好在电影给出了一个光明的结尾，二宝良心发现，决定帮助姐姐大宝出狱。

《姊妹花》：之所以输给《渔光曲》

1932-1937年属于中国电影的变革时期，在这一时期，“明星”公司的重要编导中，郑正秋显示出了积极的姿态，于1934年2月13日公映的《姊妹花》就是其中的代表作，电影不乏亮点，但也显示了一些不足与桎梏之处。

这部影片的亮点之一也是一个重大卖点：人气明星胡蝶一人饰大宝和二宝两个角色。这已经不是她第一次做这样的尝试了，在1931年“明星”公司拍摄的连集影片《啼笑姻缘》中，她就一人分饰两角，分别扮演了交际花何丽娜和穷女子沈凤喜。胡蝶在这部影片中的表演还是可圈可点的，在大宝偷钱家小少爷的金锁时，有一段面部的特写，主要位于额头眉脚那个位置，展现了大宝内心的挣扎；在大宝与二宝相认的那场戏中，大宝的一系列情绪变化和语言表达都恰到好处，另外说一句，胡蝶的酒窝很吸睛。不过，在我心目中，还是更喜欢阮玲玉的那种气质。

1934年，这部影片被评为最佳有声片。郑正秋的艺术煽情手法也在这部影片中得到了极大的展现，同时，他所开创和坚持的国产电影民族化叙事方式为中国电影的发展开辟了一条重要途径。

这部电影的不足之处在于，导演想要去批判一些东西，但批判性不够，比如说对于对立阶级矛盾的批判，从大宝二宝相认开始，就将社会矛盾小化到了家庭内部，而且富人阶级的软化未免太过于容易，结尾总是想要寻求团圆（虽然影片最后留了个悬念：大宝是否能够被救出），但还是很明显地看到了郑正秋所一贯使用的通过富人心软，继而接济或帮助穷人来消除矛盾寻求团圆的结尾手法，这是他跨不过去的老一代式的创作理念。

其次，随着电影的发展，电影美学特征也在随之发展，而这部影片在这一点上并不是十分的重视，几乎所有的时间都用来叙事，而且包括剪辑、跳接都手法运用地还是稍显粗糙，我想，这也就是这部影片逊色于《渔光曲》的原因吧，值得一提的是，郑正秋是《渔光曲》导演蔡楚生的师父。

拓展：《姊妹花》公映后，创造了连映60天的记录；之后上映的《渔光曲》，则在没有明星、宣传力度很小等诸多不利因素下，打破之前的记录，创造了连映83天的新纪录；并且，这两部影片都被推送到国际电影节，《渔光曲》获得了1935年莫斯科国际电影节“荣誉奖”，也是中国电影第一次在国际获奖。

电影之外，这是郑正秋在他生命的最后阶段所创作的作品，这些作品也算是帮他书写了一个闪亮的结尾，他于1935年去世。还有的是，胡蝶饰演的二宝和她在《啼笑姻缘》中饰演的何丽娜出现了撞衫，这点仅供娱乐。

在家庭伦理片的框架里内嵌了阶级对立的内容，以一对姐妹在穷人、富人不同阶级的命运遭遇批判社会贫富分化。全片情节结构紧密，在主线发展之外通过闪回方式补充人物背景、展示心理活动。大宝到二宝家做奶妈的巧合让两个主要角色命运交叉，并最终因为大宝借钱救济伤残丈夫被妹妹掌掴、偷金锁误杀军阀的妹妹、姐妹相认、二宝决定帮助姐姐求情中达到戏剧高潮。姐妹相认这一幕高潮戏拍得不算出彩，估计是技术原因，同一人饰演的姐妹的同框只能用中景模糊化处理，全片中姐妹同框场景都是以这种方式解决（尽管如此，这应该是当时很敢突破的拍摄技巧）。老母亲作为和事佬催化姐妹相认和解的功能角色，在其中穿针引线，镜头在母亲-大宝对话、母亲-二宝对话两个组合间切换，大宝和二宝间甚少同框和直接对话，无疑削弱了戏剧冲突和阶级对立的火药味。

胡蝶一人分饰两角（赵大宝、赵二宝）演绎一对双胞胎姐妹，全片三位女性角色，大宝最立体，母亲和妹妹二宝更多的是功能性角色，一个是催化剂，一个是矛盾对立面。胡蝶具有丰富层次的表演，为脸谱化的角色设定增添耐人寻味的思考。当大宝得知自己身世时，因为难以置信而陷入痴呆，继而失笑叹了一口气说：”想不到我还有一个做官太太的妹，还有一个做老爷的爸爸。“接着大声失笑，自嘲，哭泣。老母亲在旁边不知所措，害怕好不容易与官太太二女儿相认，求二宝救姐姐的苦心，因大宝的失言得罪二宝而付诸东流。大宝勉强喝了二宝敬的酒，对妹妹二宝说：“太太，你敢敬你这位爸爸吗？要是那时候我长得比你好看，不做活，也许我在做人家的姨太太了！你，也许在我家里，做我的奶妈子！”接着站起来捂着被二宝打过巴掌的脸。因为现实状况，不得不求打过自己一巴掌的人救助自己，这本身就是屈辱，而这个人竟然是自己的亲妹妹。控诉命运不公、妒忌富人、不得不屈膝求人……种种复杂的情绪使这个角色充满人性矛盾。