法官大人 第一季

如果说第一集，表达的意思是犯罪，肇事逃逸和表达出来的刺激感，紧张感和期待感，那么第二集，绝对是初次展开本局框架，或者说，第二集比第一集的铺垫还要多，可能是因为第一集给观众留下期待感，第二集慢慢铺垫展开故事，这是“快餐文化”带给我们的影响，毕竟，一个庞大的框架，慢热的故事，无论后面再怎么精彩，你第一集没耐心看不进去，又有什么办法呢？（当初第一次看绝命毒师，强忍着看第一集，连一半都看不下去了，过了好久可能一年吧又回过头来耐着性子看，从此沉浸其中，至今未能超越。）

简单说说吧，以下内容严重剧透，剧透，剧透，重点说三遍。

第一集其实很简单，从简说下，儿子开车撞死了人，跑了，父亲带儿子打算自首时，发展是黑老大儿子，从此开始了一系列神一样的操作消除痕迹。

第二集就复杂多了，也会无聊一些（铺垫全放在这集了），父亲找到市长朋友（确切说是市长竞选人，最有可能成为市长的人），请求处理肇事汽车，让其彻底消失，市长又找警长，警长又找警察小弟，小弟又找小小弟（这年头托人办个事容易吗？不怕你有能力，就怕你猪队友），请注意，这里开始，高能预警！

警长找的人，小莫，从警车出来，后背别着枪，应该是警察实锤了，同时，他还有另一种身份，欲望帮成员，这些是后话了，在故事里，小小弟美滋滋开着车，但因为闯了红灯被警察逮捕，看到这里不禁捏了一把汗，想着真是猪队友，但后来的种种，要我有了一丝阴谋的味道。

如果肇事车被小小弟顺利销毁，那么本剧就是很简单的追踪和反追踪的故事，突破口很多，不说车，不说bug太多的儿子，还有各种目击证人呢，随便哪个都能开展一系列紧张又刺激的剧情，但，偏偏因为小小弟闯红灯，导致肇事车暴露在公众视线里，从这一刻开始，其实就已经到了高潮。

车里有太多关于儿子的DNA，到这里时，顺着剧情发展，想保护儿子必须付出很多代价，也会有更多知情人，起码要打通警局内部，消除个人档案啥的，或者把双方摆在明边上，真刀真枪找关系各种干仗！

但导演偏偏又说了不！

即便是小小弟把事情办砸了，但后续的一系列反制措施也未免太迅速太厉害了吧，上来就让小小弟当了这个替罪羊，小小弟认罪后，小弟给警长打电话说的也是那么娴熟，警长打电话给“市长”，说我们安全了，很显然，对于这个结果，都是那么的理所应当，不得不怀疑，这是有预谋的，而这一切，已不再是法官所能控制的了，从请求市长朋友帮忙的那一刻，事件已然脱离了他所能想象的轨迹，向着未知的远方前行……

也许，小小弟并没有闯红灯，也许，两个负责逮捕的警察也是事先安排的，也许…在法官向他市长朋友提出请求的那一刻，一个全新的计划便已然在市长心中生成，也许，市长朋友想拿下最大的黑道家族，坐稳市长位置且不受任何威胁。

这一刻，一个普通的肇事逃逸案，上升到了帮派之间的较量，新奥最大的黑道家族与（市长支持警长保护伞的）欲望帮的较量，法官和他儿子已然掉进了这个漩涡里，他俩所要受到的种种威胁太多了，也许“市长”比黑道家族更要危险，不管哪边赢，对法官父子二人都是一个生存大挑战。

最后交代一下，法官的老婆非自然死亡，应该是在商店被抢劫犯枪击致死，不知道和“市长”有无关系，而“市长”朋友绝非单纯好友，而是别有用心

总之，破局的关联，只能在之后的事件里找了。

而此刻，他们二人，已为鱼肉。

非常好看，从法官一开始想带孩子去自首，但最后法官为了孩子一步一步放弃自己的原则，变的虚伪与蛇。故事中间充满波折，部分环节精彩的不禁让人拍案而起。剧中十分详细的刻画了法官的心里变态，演员的演技高超。看着法官一步步沦陷真的让我想起了老白，感觉外国人十分的注重自己的家庭。法国和老白都不顾一切的牺牲自己去守护家庭，但最终却事与愿违，自己毁了它。

父子俩同看监狱生活指南《肖申克的救赎》：

死后成名的街头摄影家薇薇安·迈尔，善于捕捉凡人“不平凡”的瞬间：

薇薇安·迈尔这张照片莫名让我想起了安东尼奥尼的经典《放大》（1966）：

放大

课堂上，法官的儿子解释他为什么热爱薇薇安·迈尔：

这一解析看似平易、直白，实则触及街头摄影和艺术创作的奥秘：大艺术家，不失赤子之心。

《法官大人》不乏这样精彩的片段，但就剧情而言，实在是令人难以恭维。

面对不择手段的黑帮老大，法官处理肇事车辆简直就是个小白。

事关父子俩的前途、生死——

一个阅案无数、经验丰富、城府极深的律政精英，会将如此关键、重要的肇事车委托一个大大咧咧的朋友去处理？

为了戏剧性，编导无视生活逻辑、生活情理，严重损害了全剧的艺术品质，所谓神剧彻底坍塌。

法官大人与警探的对话尬得你里焦外嫩：

你第一次叫我南希……

你咋不叫我甜心，科米？

由于疫情关系，近期影视乏善可陈，《法官大人》的高分在在说明了影迷的饥渴。

剧情发生地新奥尔良，年初川普观看橄榄球比赛的时候，有一位女教师在奏国歌的时候现场下跪抗议：

这位女教师是明尼苏达州年度最佳教师，是个同性恋者。

10月，新奥尔良一名天主教神父和两名妇女在教堂的祭坛上发生性关系，还把过程拍成录像。

教会规定，在违反圣地规定的情况下，必须举行悔罪仪式并进行维修，然后才能再次使用。新奥尔良大主教下令拆除祭坛并焚毁，重修一个新的祭坛。

只能说，现实永远高于艺术。

健康缺陷的儿子，深爱儿子的父亲，突发的来自生活的残酷“馈赠”；父亲因对儿子的爱不得不开始在一向以正直示人的身份的掩护之下、在公检法的眼皮底下涉手各式不堪的勾当，然而节节都节外生枝，每一个谎言又不必得牵扯到一个新的谎言来圆，父亲由此被谎言裹挟着踏上了一条不归路，成为了一代绝命毒师……

hh有点跳戏，但说实话我在观剧过程中很难不跳戏。一方面是因为剧情设定本身和Breaking Bad确实有点相似，另一方面Mr. White也实在深入人心。一对比起来，这剧就看上去就平庸了许多。不是我在苛刻地期待多么戏剧化的剧情发展、多么有深度的人物刻画，我最直观的感受就是缺少吸引力，重点多且散，看得时候总觉得心揪着，但这种揪着并不是入戏的表现——而是我在剧中看到的破绽后，很难判断到底是剧中角色的破绽还是剧外编剧的破绽，第四面墙存在感太强，没有那种一气呵成地扎进剧里、放心地把情绪交给编剧安排的引人入胜的感觉。

当然，才出了三集，现在盖棺定论还为时尚早，编剧最后怎么填坑值得关注。

Anyway，看完前三集，我又打开了Breaking Bad。

*突然记起有一个我很喜欢的地方，就是第三集Adam在暗房放着Joy Division跳舞那段。他跳得真像Ian Curtis。Joy Division的主唱Ian Curtis患有癫痫，癫痫有时会在舞台表演中发作，但从观众视角来看很可能只觉得是他在跳什么怪异的舞蹈。Ian Curtis在23岁时自杀了，不知道这会不会是对于未来剧情发展的暗示？

Love Will Tear Us Apart

9.6

Joy Division / 1980

图文无关。（其实也算有关？衣服上写着Love Will Tear Us Apart歌词）

一个极简的空间。灰暗的色调、空荡的陈设，矮仄的镜头。空间中的声响只有磁带中那盘录音，底噪滋滋之中，近乎窒息的呼吸声，残酷到乏味。仿佛报案人发出的才是死者临死的喘息。巴克斯特家族的教父悄无一声，轻轻颤动的身躯和紧紧纠结的五官却难掩内心苦痛。一遍听完，再又一遍。除了寻找凶手的线索，他还在寻找什么吗？儿子死前的任何声息？这是录音中没有记录下来的。

法官继续埋藏证据。他求助于第一集出现过的黑人议员。法官显然知道黑人议员查理是个黑白通吃的人物，才有此求——让一辆有官方登记的交通工具在这个世界上消失。法官并没有特意编造任何借口，只是希望对方不要问原因。说明法官对此人的信任，也可见法官还未足够虚伪——与之后的他相比尤然。但是由于法官是一个公认的高尚人物，议员根本没将他的动机往阴暗的角度想，以为他只是出于睹物思人。法官也乐得顺水推舟，维持良好人设。很容易看出法官在做这种事时，心中负疚。但随着这样的行为越来越多，愧疚还会存在吗？

议员的一通电话，将权力系统的秘密森林轻轻撬开一角，一条黑白纠缠的生物链清晰显现。议员打给副局长鲁迪，鲁迪打给街头帮派头目小莫，小莫将任务派给小兵（soldier）科菲。

法官的掩盖行动继续。现在所做的是给亚当制造不在场证明。法官的概念很高明，"This is yesterday"——他要篡改昨日。而要做到这一点，不能只通过口头的语词编造，而是采取实际行动去充填这份日程。

法官在早餐店和女店员说起昨天庭审过的那件案子（这里再次清晰地看出法官曾经帮助过的人现在都反过来成为他的利用资源），目的是诱导女店员说出让他去现场查看的话。法官的表达是经过精密设计的。开口就抛出关键词"shotgun homes"，是在给聆听者植入记忆靶点（希望对方记住的信息）。中途欲言又止，却说这是个案子，激起对方的窥探欲，直至对方顺理成章地帮他完成实际上是他预设的剧本。

法官登时情绪高昂，回头对亚当说：“喝光！”自己将杯中咖啡一饮而干，那份得意不胜言表。试想当一个深谙法律、权力的人徇私枉法甚至为非作歹时，着实令人心惊。

在咖啡店时法官就让亚当写好了一张卡片，那是为下一站——墓园做的准备，卡片将被放在亡妻墓前，如果有落款的话时间当然也是昨天。过马路时，有意无意（当然有意）地让一辆摩托车疾驰而过，为的是给情境增添一丝焦虑，结果就是亚当低头那一阵的恍惚，以及抬头后对轰鸣远逝之处的一瞟。

对墓园门口的老兵所说的话绝非法官自己会说出的话，他反常的表现同样出自有意而为，目的还是在老兵的脑海中打出一个记忆靶点——你怎会轻易忘记一个羞辱过你的人呢？这些不知情的陌生人，无论是被法官善待还是恶语相向，他们都意识不到，在那片刻，他们的意识甚至命运被法官轻轻操弄在手，而且当某天法官需要调动这份资源时，它就会像一颗被唤醒的时光胶囊立即发挥功效。在人生的一两个瞬间，他们就是法官的牵线傀儡。我们可以看到在完全不对等的权力关系中，权力者如何翻手为云，覆手为雨。

墓碑前的对话，法官给亚当解释了他在咖啡店和墓园门前一系列行为和言语的原因，他就是在为亚当伪造缜密的不在场证明。对法官而言，这是不得行而为之，可是亚当却无法欺骗自己的内心。我们会发现，虽然法官和亚当是一家人，看似是一个利益共同体，法官所做的也是在庇护亚当，但是亚当却和自己的父亲有着明显的价值分裂。法官的一切掩盖行为最直接的阻力竟然来自自己尽力维护的儿子。而往后我们会越来越清楚地看到，亚当如何一步一步与父亲决裂，成为法官掩盖行为的最有力的反对派。

科菲接到处理肇事车辆的任务，来到法官住宅所在的街道。他摘下了帽衫，被法官屋对面的女邻居看到了模样。

法官回到法院上班，卡斯特罗警探在办公室等他，卡斯特罗就是昨晚法官带亚当去警局自首前，打的两通电话（都没通）中，其中一个联系对象。

从卡斯特罗一系列的语言和副语言来看，她对法官很有好感。法官必须要为昨晚的电话编造一个合适的借口，而法官确实做到了。但是值得注意的是，这个借口是怎么想到的，答案是法官复制了黑人议员给他营造的理由——长痛不如短痛，亡妻的车消失是好事——因此法官希望卡斯特罗不要追究车的失踪。

法官的表演是精湛的，因为正如他在墓园所说的，他的言辞、行为、情感都“非常贴近事实”。但是当卡斯特罗坦坦荡荡地露出不以为然的笑意时，法官的面部肌肉一下子就僵住了，因为他恐惧自己的谎言被卡斯特罗明亮的双眼看穿了。等卡斯特罗继续说下去，法官意识到卡斯特罗并没有察觉自己的秘密，他才稍微舒缓了紧张情绪——喉头咽了一下口水（Cranston的表演微妙如此）。

法官遇到的是一个非常有正义感的警探（物以类聚，人以群分，律师李·德拉米尔也是同样的人），她要将这起所谓的失窃案追查下去。两人对话中，让观众知晓了法官妻子死于一起商店中的谋杀案，这就解释了亚当在母亲忌日那天去黑人聚居社区的一家商店门口摆放相片和鲜花的原因。

对法官来说，他没有必要非要阻止卡斯特罗，因为黑人议员向他保证这辆车会消失。但是事与愿违，人算不如天算。但天算终究是人为。科菲被交警拦住了，他们说他闯了红灯，可是明明转场第一个镜头就是他在等红灯。考虑到这里是黑人聚居的下九区，交警涉嫌过度执法甚至种族偏见（你也可以回忆一下亚当在同一个区域开车，交警看了看他，没有任何动作）。科菲扔掉棒球（重要的线索性道具）的动作引发交警强烈反应，也可见这座城市中潜藏着深重的种族矛盾。科菲最后被粗暴地拘捕了，不容任何分说。法官的计划以这种方式出了岔子，不说讽刺，多少有点荒诞，这座城市盘根错节、难以逆料之处实在太多。

此时开始交叉表现亚当和科菲两个少年，在亚当重新步入正常的校园生活时，科菲被带进警车，布满镜头的隔离网将他牢牢笼罩。这几乎暗示着科菲替代了亚当的命运。从后续剧情来看，的确如此。

接下来有一个挺重要但是容易被忽视的情节，就是亚当在摄影课上（摄影老师就是第一集开头睡在亚当床上的女性）对摄影师和被拍对象的关系的一番理解，这段陈述表明他是一个共情心理很强的人，他像摄影师薇薇安·迈尔一样，能不为介质所干扰（因为介质往往也是屏障），看到介质背后现实中的人。这样的价值观会让他无法忽视那起他必须承担责任的事故，也无法忘记在他面前死去的生命，更无法心安理得地将真相埋葬。

科菲在警局等待处理的时候，动了歪主意，想用车上遗落的那颗有传奇球星签名的棒球贿赂警察，放他离开。这种签名棒球肯定是非常珍贵和少有的，因此是一种指向性非常强的线索，就看后面如何发挥它的作用了。

令法官猝不及防的事发生了，肇事车辆被扣，而尽职的卡斯特罗马上查到了这辆“失窃”的车。事情正在朝失控的方向发展，为了掩盖昨天，他不得不掩盖今天，进而掩盖明天。挂掉电话，再度出现高角度俯拍镜头，百叶窗矗立如碑，如无声却严厉的审讯，压得他透不过气来。

卡斯特罗根据车子的GPS定位记录，发现车子是要被送到废车场进行报废处理，结合原车主是法官妻子罗宾，法官上报的失窃日期又是罗宾的周年忌日，卡斯特罗怀疑失窃案与罗宾的遇害有关。法官一时无法想出自圆其说的谎言，一个定时炸弹就此埋下。法官只好继续通过剥削自己对妻子的情感（也是剥削死去的妻子），暂时避开危机。越要掩饰自己的卑劣，法官就越要表现得高尚，他也就变得越发虚伪，甚至罪恶。

卡斯特罗留意到法官第一次称呼自己的名字，法官这一声有意无意的称谓再度令人心惊。从他的神情，我丝毫看不出他是有意而为，但是如果他是有意的呢？

法官试图打探“窃贼”的姓名，没有成功。此时他有点没能把控住，多嘴问了一句“他多大了”。听说“窃贼”只有十七岁，是亚当的同龄人，他产生了恻隐之心，不忍让一个孩子因自己受到法律制裁。也可能正是因为这份恻隐之心让法官编造了那个自己和亚当都喜欢把钥匙放在轮胎上的谎言，这样科菲就不会摊上入室盗窃的罪名。这个说法巧合性太强，不太能说服人，法官本不该犯这样的错。但也有可能法官并不是在为“窃贼”减轻罪名，而仅仅只是在为车子的失窃寻找合理的解释。眼看着法官就要有惊无险度过危机，却再次如同先前许多情节所暗示的那样，真相不仅无法掩藏，反而随时都要冲破那层薄薄的新土，曝露在光明之下。破破烂烂的小车一声颠簸，爬过缓冲带，同时跌下一截受害者机车上的零件。一起失窃案过渡到肇事逃逸案，躲在阴暗处的法官被阳光打着了头颅，想要置身事外已成奢望。

当这辆“失窃”车辆与那起事故发生关联，你发现警局反应多么迅速，或者说，巴克斯特家族对情报和警局资源的掌控能力有多么强。局长库萨克得到巴克斯特家的指令，当即将用签名棒球贿赂成功马上要离开警局的科菲扣下。

一个警察开车将法官送回家，说起一个案子。一个偷内衣的男人，法官没有判他有罪，后来他成为一个强奸杀人犯。法官或许感到一些尴尬，但他强调断案不能进行预期性审判，而应讲究证据

（you try a case on the evidence ）。这句话无疑非常理性和正确，但鉴于法官在制造伪证给儿子脱罪，就显得很讽刺。

愧疚令亚当无法心安，正如他在摄影课上所推崇的——摄影师对个体生命的关注，他也无法漠视一个因自己而消陨的生命，于是他通过互联网去了解死者。又一个非常出色的细节设定，警笛声迫近，亚当心中隐藏的恐惧被充分调动起来，正义审判的焦虑时刻注视着逃脱罪责者的心灵。对看似逍遥法外的犯罪者而言，或许社会权力机制没能对犯罪行为做出惩罚，但是自然的权力机制却从未须臾中断对人类之罪的审判。

当警察跟在法官身后走进家中时，惊慌失措的亚当以为法官已经报案，他连声道歉，法官赶紧制止了他。

警察送法官回来，目的是向亚当取证，因为法官说最后开那辆车的是亚当。法官在警察去卫生间时，制止了亚当说话，他防的是看上去漫不经心的警察，可能是在诱使他们串供。实际上这名警察应该确实是漫不经心的，不过例行公事地问了一句，但是亚当的回答和法官的证词产生了矛盾，他否认自己开过那辆车。

法官因此和亚当产生争吵，一旁的姜戈拼命试图叼出带血的抹布，一种迟早东窗事发的张力不受控制地弥漫开去。法官的恼怒令亚当病情发作，如同重置那日车祸现场。

法官仔细询问了亚当，以确认还有多少漏洞需要他去填补。加油站出现的陌生人需要他“解决”，但是这还是小事，更严重的问题是那个遗落在现场的吸入器，上面沾满了亚当的指纹。

原本与故事主线毫无干系的科菲越来越深地被卷入这起案件。在当地黑帮大鳄巴克斯特家族的催逼之下，受其支配的警察局长库萨克顶着压力对科菲进行了非法审讯和酷刑虐待。此时再次出现平行叙事结构，在科菲忍受酷刑的摧残时，也同时表现了法官和亚当。这意味着科菲此刻和之后的遭遇与这对父子的行为和决定强烈相关。科菲承受着身体的痛苦，而法官与亚当无可避免地背负着道德的熬煎。夜色灰暗无比，仿佛冒着罪恶的烟气，幽冷的配乐中，亚当从黑暗中惊坐而起。

库萨克带着新奥尔良警方突袭了费玛丽家，完全充当黑帮走狗。这一出情节如同当头一棒，因为我们发现科菲竟然是费玛丽的大儿子！也就是说，法官在头一天拯救了这一家子，后一天就摧毁了这一家人——虽然他不应背负所有责任。这悲剧性的转折令整个事件迅速转入死角，他人的命运与法官自己的命运紧紧扭集在一起，接下来法官的任何行为都会左右无辜者的命运，而他也越来越无法以一个不知情者的身份欺骗自己——因为亚当将南希的话转告法官，法官知道科菲将面临着什么。亚当的眼神渗出恨意，他认为科菲是被法官推到绞刑架上的替罪羊。

科菲被送往监狱的牢房，铁栏背后，是沙丁鱼罐头般拥挤的黑色皮肤。城市？秩序？正义？广场上，权力的火炬，投下浓墨色阴翳。

而去警局的那天晚上，法官联系的另一个人——律师李出现了。李是法官的学生，而且同样是一个父性明显的关系设定，李和南希一样爱慕着法官。为了掩盖上一个谎言，法官编造了下一个谎言。法官让李误以为他对她有意思。

欲念帮很容易就和刚被关进监狱的科菲联系上了，这再次体现公共权力体系的根本性腐烂。欲念帮让科菲把事情顶下来，虽然他完全无辜，他甚至都不知道他顶的是什么案子，简直荒谬到极点。欲念帮是在丢车保帅，“车”就是科菲，“帅”自然就是那远远置身幕后的权力人物——议员查理。如果科菲不答应，他的家人就会受到威胁，他这样一个底层的小兵（soldier）根本没有选择的权力。

有些恢弘、有些清峻的音乐之中，镜头直接从极高角度竖直拍摄法院的柱石与台砌，产生强烈的凛然不可侵凌之感，就像神的凝视。

科菲的案件公开审理，法官和亚当都作为旁观者，目睹了一起实则自己才是局内人的庭审。

科菲在法庭被轻率简单地指控（身边也没有辩护律师），他因偷车被捕，而这辆车撞死了罗科·巴克斯特，所以他就被当成了肇事逃逸者。这样的指控是极为粗疏的，因为它根本没有证明撞死罗科时那辆车的驾驶者也是科菲。当庭法官也没有就案件事实做任何质疑，因为他也默认了科菲就是肇事者。当庭法官只问了一句话：“你混帮派吗？”这样问是因为他对这起事故有着明显的预判，他认为罗科的死是帮派斗争的结果，科菲为欲念帮杀死了巴克斯特家的儿子。普通民众这样猜想是很正常的，可是一个司法官员是不能带着如此明显的偏差性预设的，一切终究要讲事实、看证据。令人唏嘘的是，此时你不知道是不是该说科菲不幸，因为没有得到德夏托这样的法官为他主持正义。

当科菲被粗暴地脱去衣物时，那是这个社会上的底层弱者当众被权力的目光所审视，所羞辱，所凌迟。而在剧中的新奥尔良，这样的弱者就是下九区的非裔美国人。然而，底层黑人不仅承受了种族不公，还要承受同种族内的权力压迫。科菲只是一个小兵，当他看到台下自己的母亲被小莫摁着肩膀时，他便清楚自己是没有任何自由选择的，幕后的帮派大佬决定了他作为牺牲品的命运。

此时法官看到了焦虑万分的费玛丽，他很快就推断出了科菲和费玛丽的关系。

此时亚当来到现场，目睹了科菲被宣判的现场。亚当从高处现身，意味着在他身上的高度道德性，他是一个道德感很强的人。同时，他向审判结果投去的目光也代表着来自自然之眼的凝视。

当科菲说出那声“guilty”时，法官似乎松了一口气，心中落下了一块石头；又仿佛面部猛然抽紧，心下悬起了另一块石头。

费玛丽在庭外追逐着法官，一声声呼唤着“Judge!Judge!（法官！法官！）”对法官而言，却如声声重锤叩问着他的良知：“审判！审判！”法官根本无法承受良心的拷问，发出失控的叫嚷。此处有意做了声音的编排，法官的声音被放大，而周围嘈杂的人语忽然悄无声息，空气仿佛凝固，众目睽睽回首——包括背景中的巴克斯特家族。

镜头焦点也自然挪移到巴克斯特家族这边，他们也持那种想法——这是欲念帮对他们的报复。从老大口中得知，他还有个大儿子，与欲念帮有仇，他认为这导致小儿子被报复。当老大说起这些帮派犯罪事实时，他的妻子走到一边，这是为了保持不在场，以显示她对帮派犯罪的不知情状态，避免在丈夫出事时波及自身。

“我要清理这座城市，让它焕然一新！”一起无心的交通事故，迅速演变成帮派斗争的风波，使整座城市都陷入危机之中。

庭审是台面上的政治，休庭后法庭的各个角落发生的事才是真实的政治。巴克斯特在庭外（二层）窗口宣战；小莫在法院门口（一层）将消息传回副局长，副局长传回查理；而在停车场（地下）法官请求李帮科菲减刑，以减轻自己的负罪感，然而他又不得不继续维持着高尚的人设，为自己的行为建立合法性。"I just… think it's the right thing to do."可是法官早就放弃了做正确的事。

而俯览整个庭审场景（三层）的亚当，缓缓走到科菲被宣判时站立的位置，双手交叉如同戴着手铐的嫌犯，光线从他的眉心鼻骨明暗剖分，他面色沉，低下头首，体验着这场尚未结束的心灵审判。

公众号：段雪生

悬念足演技在的好剧 结局意外但其实是完美的深刻 第一集 如此展开的故事 张力十足 让人顿觉期待 后面几集 比我想象的黑暗了不少 牵扯很多种族阶级因素 无辜的少年在警察那里suffer然后又惨死 无辜的家人 而且是几个儿童 也因此被杀 配乐仿佛回到了使女的故事 撕裂的金属声音 没想到如此的压抑 可怜天下父母心 法官操碎的心 和儿子弱者的拆台 更令儿子这角色让人烦到不行 结局确实让我意外了 但是却是最高明的 最深刻的 甚至以这个故事来说是最完美的 另外一细节 新奥尔良看起来家里平时也吃煮大虾 Cancun海鲜不要太好吃 馋够呛